Théâtre d'État de Nuremberg

Opéra de Nuremberg (2011)

Schauspielhaus Nürnberg (2012)

Photographie aérienne (2014)

Le Théâtre d'État de Nuremberg est l'un des plus grands théâtres multi-branches d'Allemagne. En tant que quatrième théâtre d' État de l' État libre de Bavière , il a émergé le 1er janvier 2005 des anciens théâtres municipaux de Nuremberg . Sous la direction du directeur d'État Jens-Daniel Herzog , 550 employés permanents dans les domaines de l'opéra, du théâtre, du ballet et du concert permettent actuellement plus de 650 représentations pour plus de 270 000 visiteurs par saison. Le bâtiment le plus frappant est l'Opéra de Nuremberg, que l'on peut voir de loin dans les toits de la ville. D'autres lieux sont le théâtre de Nuremberg avec le Kammerspiele et le "3. Étage "(anciennement" BlueBox ") ainsi que la Meistersingerhalle . Des séries de concerts de la Philharmonie d'État de Nuremberg , l'orchestre du Théâtre d'État sous la direction de la directrice générale de la musique Joana Mallwitz, s'y déroulent .

Histoire du théâtre et de l'opéra de Nuremberg

Précurseur de l'opéra et maître chanteur

L' histoire de l'opéra de Nuremberg remonte au Moyen Âge – avec tous ses précurseurs . Le château impérial était un centre d' amour et de chant de trouvaille, à St. Sebald il y avait un groupe d'élèves de l'organiste aveugle Conrad Paumann au milieu du XVe siècle , le premier centre institutionnel de formation musicale à Nuremberg . Les mystères spirituels se sont déroulés principalement pendant la Passion et la période de Pâques dans la Sebalduskirche et les monastères de St. Egidien , Ste. Katharina et St. Klara . D'importants centres de musique religieuse se trouvaient à St. Lorenz , la Frauenkirche et la Heilig-Geist-Schule. Là, le soin des mauresques , des danses de caractère pantomime et en tant qu'ancêtres de l'opéra a été effectué. À la fin du XVe siècle, les Jeux du Carnaval remplacent ces premières formes d'opéra. Ils devinrent plus tard extrêmement populaires , notamment grâce à Hans Sachs . Des écoles de chant avec des représentations dans des auberges, des cours intérieures, mais aussi dans l'église-hôpital Sainte-Marthe , où pratiquaient les maîtres chanteurs , étaient un mouvement central. Nuremberg est devenu un centre pour les ménestrels et les poètes : Walther von Stolzing était souvent un invité au Kaiserburg, Tannhäuser et le poète Parzival Wolfram von Eschenbach sont nés dans la région, et une représentation d' Oswald von Wolkenstein remonte à 1431. Une œuvre importante dans l'histoire de l'opéra de Nuremberg est Seelewig , composée par l'organiste de Nuremberg Sigmund Theophil Staden . Cette pièce est le premier opéra allemand survivant. Le texte a été écrit par Georg Philipp Harsdörffer, co-fondateur de l'association littéraire de Pegnese Flower Orders .

Maison de la comédie de jour et de nuit 1628-1800

Le 16 juin 1628, la maison d'escrime ou de comédie par tag ouvrait ses portes avec plus de 3000 places assises sur trois étages sur l' île Pegnitz de Schütt. Les premiers drames musicaux y furent joués. C'était aussi le premier théâtre municipal d'Allemagne. Le concept était multifonctionnel. En plus des combats d'exposition amusants, des performances artistiques et des chasses aux animaux assoiffées de sang, cependant, l'usage principal incombait au théâtre. Un inconvénient de ce lieu était que, en raison du manque de technologie, il ne pouvait être utilisé qu'en été et pendant la journée. Les dernières représentations y eurent lieu en 1766. Après l'utilisation ultérieure par un atelier de broyage du verre, il a été démoli en 1811.

La conversion d'une maison matérielle au sud de la Lorenzkirche en 1668 en une salle de comédie nocturne chauffée et illuminée a apporté à Nuremberg un nouveau lieu. Deux autres théâtres ont été exploités au même endroit jusqu'en 1944 : le théâtre national d'Auernheimer et le théâtre de la vieille ville. Pendant plus de 140 ans, Lorenzer Platz était un lieu central du théâtre de Nuremberg. Les premières exécutions de singspiele de l'organiste Johann Löhner ( Der just Zeleukus , 1686 et Theseus , 1688) ont survécu. Des représentations d'invités par les centres de musique de cour environnants à Ansbach , Amberg ou Erlangen étaient rarement organisées. L'ouverture de la saison 1714/15 a été contestée par les « comédiens de cour de Hochfürstlich Bayreuthischen ». En 1754 et 1757, des ballets et des pièces de théâtre des « Haus Anspachian High Princely Privileged Court Comedians » sont documentés. Dès le milieu du XVIIIe siècle, on pouvait assister à des opéras comme Alceste de Christoph Willibald Gluck (1782) et Die Zauberflöte de Wolfgang Amadeus Mozart (1794). Le 17 septembre 1800, la maison de la comédie nocturne, longtemps connue par la population sous le nom de « maison d'opéra », a dû être fermée car vétuste.

Théâtre national d'Auernheim 1801-1827

L' aubergiste Georg Leonhard Auernheimer construisit à ses frais un nouveau théâtre à Nuremberg . Le « Théâtre national d'Auernheimer » a été inauguré le 6 avril 1801 avec la pièce Bayard, l'homme sans peur et sans blâme d' August von Kotzebue après seulement six mois de construction. Il est également situé sur Lorenzer Platz et, avec un simple extérieur avec trois portails ornés, a été construit comme un classicist- bâtiment orienté. L'espace public, composé de deux galeries en bois et de parquet, offrait un espace pour 500 spectateurs. Un orchestre de 20 musiciens, taille courante pour l'époque, pouvait faire de la musique dans la salle d'orchestre. Cependant, le théâtre parlé s'y déroule surtout . En 1808, des problèmes économiques obligent Auernheimer à vendre son théâtre.

Sous les directeurs suivants, l'orientation du répertoire et la situation économique du théâtre ont également changé. Le contrebassiste et metteur en scène d'opéra Joseph Reuter (jusqu'en 1816) mettait au premier plan le théâtre musical, sa femme, la soprano colorature Caroline Reuter (jusqu'en 1819) surtout les opéras de Wolfgang Amadeus Mozart et Domenico Cimarosa . Le gérant suivant de la maison Georg Braun connut à nouveau des difficultés financières. Cependant, un coup de chance le sauva ainsi que le Théâtre national en 1822 : les finances de Carl Maria von Weber étaient dans une situation désespérée. C'est pourquoi il a offert à Braun son opéra Der Freischütz pour le prix étonnamment bas de seulement 20 ducats un an seulement après sa création à Berlin . Les partitions, le livret et tous les droits d'exécution ont été inclus. La première représentation de Nuremberg eut lieu le 26 août 1822. L'œuvre a été un grand succès avec initialement 17 représentations. En 1823, la pièce a même attiré le roi Maximilien Ier à Nuremberg. Plein d'enthousiasme, il promeut ensuite Georg Braun "Inspecteur de l'économie" à vie au Théâtre de la Cour de Munich. Pendant la mise en scène de son successeur, Marianne von Trentinaglia, comédienne, les œuvres de Friedrich Schiller dominaient le programme. Le 10 juin 1827, le bâtiment du théâtre, vieux de 26 ans, est fermé pour cause de délabrement.

Théâtre provisoire 1827-1833

En conséquence, les premières représentations d'opéra-concert ont été réalisées à l' hôtel de ville . Un peu plus tard, une installation provisoire en bois, le soi-disant théâtre intérimaire, a été construite sur l' île de Schütt . C'était un bâtiment fonctionnel sans fioritures avec un auditorium amphithéâtre. Lors de l'ouverture le 26 août 1827, le festival a été joué par Kaiser Ludwigs Traum . Des problèmes financiers avec les grèves qui ont suivi par les membres de l'ensemble en raison du manque de paiements ont forcé Mme von Trentinaglia à fuir Nuremberg. La tentative de maintenir l'entreprise n'a apporté que quelques performances significatives telles que L' opéra Oberon de B. Carl Maria von Weber , Fidelio de Ludwig van Beethoven et aussi Robert le Diable avec lui de Giacomo Meyerbeer . Surtout, les mauvaises conditions pour les acteurs et les chanteurs ont causé le mécontentement. Les voyages à Fürth , Erlangen et Bamberg avec leurs sites permanents ont augmenté. La dernière représentation eut lieu le 29 septembre 1833, la démolition suivit en mars 1834.

Théâtre de la vieille ville sur Lorenzer Platz 1832-1945

Le 30 avril 1832, la pierre angulaire du New City Theatre (à partir de 1905 Old City Theatre) a été posée sur le site de l'ancien théâtre national Auernheimer sur Lorenzer Platz. Le bâtiment, qui peut contenir environ 1000 spectateurs, a été achevé le 30 septembre 1833. L'architecte Leonhard Schmidtner a conçu le bâtiment de style classique tardif. Les coûts de construction s'élevaient à 75 000 florins. Ce théâtre était également relativement simple et entraînait des espaces restreints dans l'auditorium et sur la scène, c'est pourquoi il fut bientôt appelé "Vuglhäusla" en langue vernaculaire franconienne. L'ouverture eut lieu le 1er octobre 1833 avec la pièce La Couronne de Chypre d' Eduard von Schenk . Jusque dans les années 1850, les changements de direction étaient fréquents, ce qui entraînait une mauvaise qualité artistique. Faits saillants isolés tels que B. l'apparition de la soprano allemande Wilhelmine Schroeder-Devrient en 1835 dans le rôle de Leonore dans l'opéra Fidelio de Ludwig van Beethoven était l'exception. Il y avait de fréquentes apparitions à Fürth et Erlangen - mais il y avait aussi de longues heures de fermeture à Nuremberg. De 1842 à 1844, la direction s'est complètement retirée de l'opéra, peu de temps après un total de 285 représentations de théâtre musical ont été réalisées à nouveau de 1844 à 1848 sous la direction de Ferdinand Röder , un metteur en scène expérimenté (auparavant à Bamberg , Bayreuth , Meiningen et Ratisbonne ) . En raison de problèmes financiers, également causés par les frais de location annuels de 1 100 florins, Röder s'enfuit plus tard de Nuremberg.

Gustav August Brauer a réalisé la consolidation à partir de 1850 . Pendant son temps, le privilège du théâtre à Nuremberg a été aboli (1868) et des subventions ont été introduites par la ville. Maintenant, le théâtre pourrait vraiment s'appeler le théâtre de la ville. La qualité artistique s'est accrue sous la direction de Brauer et des opéras de Giuseppe Verdi ( Ernani , 1850) et Richard Wagner ( Tannhäuser , 1856) ont pu être joués pour la première fois. L'industrialisation a entraîné la professionnalisation de l'ensemble de la profession. Les idées populaires parmi la main-d'œuvre en croissance rapide ont fourni des sources de revenus fiables.

A partir de 1858, Maximilian Reck a repris la direction pendant 27 ans. Cette période est entrée dans l'histoire du théâtre de Nuremberg comme une époque glamour. Une association de théâtre du nord de la Bavière a été créée avec Fürth et Erlangen, à partir de 1870 Bamberg et temporairement aussi Cobourg . Une saison régulière a été introduite et en été, il y avait des théâtres saisonniers avec principalement des opérettes et des comédies . Incidemment, ce fut le début d'une période de cent ans de maintenance intensive des opérettes à Nuremberg. En 1860, des soirées dansantes avec une compagnie de ballet de Rome ont lieu pour la première fois . Le théâtre de Nuremberg est devenu la deuxième maison la plus importante de Bavière. Des représentations invitées par l' Opéra de la Cour de Munich pourraient désormais également être proposées. L'orchestre avait une quarantaine de postes permanents, ce qui était indispensable pour la première représentation de l'opéra de Wagner Die Meistersinger von Nürnberg le 28 mars 1879 , entre autres . Depuis lors, cette œuvre est l'opéra le plus joué à Nuremberg. En tant que réalisation importante de la vie du directeur Reck, il y a eu récemment d'autres améliorations structurelles et des subventions municipales plus élevées. Reck décède le 6 mai 1885 et est inhumé au cimetière de Rochus avec une grande sympathie de la population . Le fils de 28 ans, Hans Reck, a mis les œuvres de Richard Wagner au premier plan en tant que successeur. En 1893, par exemple, la première représentation cyclique du Ring des Nibelungen fut réalisée à Nuremberg. La ville voisine de Bayreuth envoyait toujours des chanteurs invités jeunes et connus. Les premières réflexions sur un nouveau théâtre plus moderne et plus grand sont nées en raison de la croissance de la population et de l'usure élevée de l'ancien théâtre de la ville sur Lorenzer Platz. À l'occasion du 100e anniversaire de la mort de Friedrich Schiller, le 10 mai 1905, la dernière représentation pour l'instant a été donnée avec Wilhelm Tell .

Au 20ème siècle, l'ancien théâtre de la ville fut à nouveau utilisé pour des représentations. De 1924 jusqu'à sa destruction définitive le 2 janvier 1945, il abritait le théâtre de Nuremberg. De plus, en 1935, l'ensemble de musique s'installe pour quelques mois dans le bâtiment plus que centenaire lors des rénovations de l'opéra.

Quartier de l'opéra de Nuremberg sur l'Altstadtring (Frauentorgraben) à gauche / à l'est de l'opéra la Sigmund-Schuckert-Haus, à droite / à l'ouest de l' hôtel Deutscher Hof ; au fond le théâtre, inauguré en 1959

Nouveau théâtre de la ville sur le Ring de 1905

Les débuts au début du 20e siècle 1905-1933

La splendide ouverture du New City Theatre on the Ring, qui a été construit sur le site de l'hôpital général, qui a été démoli en 1903 et a fonctionné de 1845 à 1897, avec plus de trois cents invités a eu lieu le 1er septembre 1905. , entre autres avec la présentation de la scène du festival du troisième acte de l'Opéra Die Meistersinger von Nürnberg de Richard Wagner. La planification du projet et la gestion de la construction du nouveau bâtiment étaient entre les mains de l'architecte berlinois Heinrich Seeling . Dans sa première saison, l'ensemble a eu 315 représentations, principalement avec des œuvres de Richard Wagner. En raison des conditions strictes de la ville dans un système de bail obsolète qui rappelait l'ancien privilège du théâtre, le niveau artistique n'était pas exactement à un niveau élevé au fil du temps.Richard Strauss , qui seulement un jour après la première de son opéra Der Rosenkavalier, s'est plaint à Dresde a dirigé ce travail à Nuremberg en tant que chef invité, sur la qualité de l'ensemble dans une lettre ouverte au lord-maire. Ce faisant, il poursuit l'objectif d'abolir le système de location et réclame des subventions et un doublement des effectifs de l'orchestre.

Le premier propriétaire du théâtre municipal, Richard Balder , démissionna en 1914 en raison de la situation financière de la maison. Le nouveau réalisateur Alois Pennarini a non seulement assumé des fonctions de mise en scène, mais a également chanté quelques rôles-titres en tant que ténor . Pendant la Première Guerre mondiale , les opérations de jeux ont été maintenues au mieux. En 1918, les revues dramatiques et musicales légères dominaient. Pennarini a également survécu au début de la République de Weimar , mais en 1920, il a été exposé à de grandes critiques concernant la conception de son programme et son faible nombre d'audience. Là-dessus, il lui rendit son mandat d'administrateur.

Cette démission marque un tournant majeur dans l'histoire de l'opéra. La compagnie licenciée devient les théâtres municipaux . La nouvelle opération interne de la ville de Nuremberg a apporté une plus grande sécurité aux employés et au directeur nouvellement nommé Willy Stuhlfeld de Würzburg une sécurité de planification artistique. Cependant, pendant son mandat jusqu'en juin 1922, il a dû faire face à l'inflation et à ses conséquences ainsi qu'à des intrigues internes. Son successeur Johannes Maurach était un homme de théâtre expérimenté. Sous lui, l'Orchestre philharmonique de Nuremberg, fondé en 1890, et l'orchestre du Théâtre municipal ont fusionné pour former l'Orchestre municipal de Nuremberg (aujourd'hui l' Orchestre philharmonique d'État de Nuremberg ). Ce n'est qu'alors que l'orchestre, qui compte aujourd'hui 110 musiciens, atteint la taille minimale recommandée par Richard Strauss en 1913. Après avoir survécu à l'inflation, la situation économique du théâtre s'est également stabilisée. Maurach et la ville de Nuremberg ont poursuivi leurs projets de rénovation du théâtre municipal de la Lorenzer Platz, vieux de 90 ans, en un lieu de théâtre parlé. Il a été rouvert le 21 septembre 1924. Le New City Theatre sur le Ring s'appelait de plus en plus l' Opéra . Mauracher développe les deux branches et fait de la scène de Nuremberg un véritable « théâtre tremplin » pour les talents. Un grand corps de ballet permet désormais également des soirées de ballet à Nuremberg. Les faibles taux d'occupation à la fin des années 1920 et la crise économique du début des années 1930 obligent le théâtre à prendre des mesures d'austérité. Néanmoins, le réconcilié Richard Strauss jugea lors du 25e anniversaire de la maison en 1930 :

L'opéra à l'époque nazie (1933-1945)

Avec le début de la dictature nazie , l'opéra en général et l'opéra de Nuremberg en particulier ont été détournés à des fins de propagande et de représentation. À partir de 1933, l'opéra Die Meistersinger von Nürnberg a été utilisé à plusieurs reprises à des fins nazies. Tous les rassemblements du parti nazi jusqu'en 1938 ont été ouverts avec une présentation de ce travail. Un soutien financier important du régime nazi a permis, en plus de la rénovation de tout l'espace intérieur selon des idées idéologiques, d'atteindre un haut niveau de qualité artistique. Cependant, le directeur artistique Johannes Maurach a dû accepter de plus en plus de restrictions dans la conception de l'horaire. Les compositeurs slaves, russes et juifs ont été bannis de la vie de concert. L'opérette a connu une concentration accrue. En juin 1939, Maurach, trop entêté envers le régime, est démis de ses fonctions. Son successeur Wilhelm Hanke était responsable de cinq saisons pendant la guerre. En 1943/44, l'intégrale du Ring des Nibelungen fut présentée pour la première fois comme dernière production ; La 39e saison se termine par la présentation du Götterdämmerung le 31 août 1944. Un dernier concert officieux avec des membres de l'orchestre qui n'ont pas été appelés au service militaire est occupé pour le 15 avril 1945, au milieu de la grêle des coups de feu - sept auditeurs étaient là.

Du théâtre municipal au théâtre d'État à Nuremberg de 1946 à nos jours

Après la reconstruction, le « Nuremberg Opera House » a d'abord été utilisé principalement par l' armée des États-Unis comme cinéma et théâtre. Un bar, le Stork Club, a été installé dans le grand foyer du premier étage. Le théâtre municipal de Nuremberg a été officiellement rouvert le 1er octobre 1945. La puissance occupante autorisait des opérations de chasse occasionnelles, qui n'avaient lieu que l'après-midi et au maximum deux jours par semaine. Le chef d'orchestre de théâtre Rolf Agop prend la direction de l'orchestre lors des premières représentations d'après-guerre (premier concert d'après-guerre à l'opéra le 23 septembre 1945) et entreprend par la suite l'important travail de reconstruction. Lorsque GMD Alfons Dressel est revenu après sa dénazification , Agop a quitté la maison.

La scène de la Lorenzer Platz ayant été complètement détruite pendant la guerre, toutes les sections se trouvaient initialement dans l'opéra. De 1947 jusqu'aux années 1950, les salles Bucher à Nuremberg-Thon ont été utilisées comme un lieu supplémentaire. Avec l'engagement du nouveau directeur général de longue date Karl Pschigode , la situation spatiale s'est assouplie. En 1946, il fonde le théâtre privé Lessing pour des représentations théâtrales. C'est devenu le lieu officiel du théâtre de la ville jusqu'en 1959. Grâce à la coopération avec le Théâtre municipal de Fürth, cinq lieux étaient désormais disponibles : l'Opéra, les Salles Bucher, le Théâtre Lessing, le Théâtre municipal de Fürth et un auditorium scolaire comme lieu de la Kammerspiele. Le programme 1958/59 comprenait l'exécution d'un total de 48 œuvres musicales, dont la première tétralogie en anneau après la Seconde Guerre mondiale, ainsi que six concerts philharmoniques.

Buste de Wagner sur Richard-Wagner-Platz devant l'opéra

En termes de contenu, l'accent était mis dans les années 1950 et 1960 sur le maintien des opérettes et des œuvres contemporaines. Cela s'est exprimé avec la semaine du théâtre contemporain de 1952 et la semaine de l' opéra contemporain . Le 22 septembre 1951, l'opéra et le théâtre de la ville de Fürth sont entièrement restitués par les forces d'occupation américaines. En 1955, le 50e anniversaire pourrait être célébré. En 1961, 900 000 spectateurs ont visité les salles de la Richard-Wagner-Platz, agrandies par le nouveau théâtre en 1959 et allégées en 1963 avec la Meistersingerhalle sur Luitpoldhain .

Après l'ouverture du nouveau théâtre sous la direction de Hesso Huber, l'ensemble théâtral a dû faire face à de nouvelles productions "sur la chaîne de montage", qui ont été prises en charge par cinq à six metteurs en scène dévoués et quelques invités. Un profil reconnaissable ne pouvait pas se développer de cette manière. Des artistes comme Luc Bondy , Nicolas Brieger et Christa Berndl ont travaillé en tant que jeunes talents à Nuremberg pendant le temps de Huber en tant que réalisateur jusqu'en 1975. Cela a été suivi d'une saison sous Hans Dieter Schwarze et d'une autre sous le jeune Friedrich Schirmer .

Hans Gierster , directeur général de la musique à partir de 1965, avait fait quelques mérites en organisant l'orchestre au cours de ses 23 années de service. L'orchestre est passé de 77 à 87 positions et, à la fin des années 1970, est passé d'un orchestre B à un orchestre A, maintenant appelé l' Orchestre philharmonique de la ville de Nuremberg . De plus, dans les années 1970, il empêche la suppression des concerts philharmoniques et organise une collaboration plus étroite avec l' orchestre symphonique de Nuremberg dans le cadre de concerts de coopération . Voici venu z. Par exemple, la Symphonie des mille de Gustav Mahler (1977) et les Gurre-Lieder d' Arnold Schönberg (1980) pour interprétation.

Une première représentation nationalement reconnue était la version révisée de Nuremberg de l'œuvre Intolleranza 1960 de Luigi Nono le 10 mai 1970 . La version originale a été améliorée avec de la musique électronique par Nono lui-même, et les paroles de Yaak Karsunke ont été mises à jour avec des sujets tels que la guerre du Vietnam et le printemps de Prague . En janvier 1974 , la production intitulée Intolleranza 1970 est allée au Teatro Comunale de Florence pour quatre représentations .

Le 14 décembre 1974, la « vague de théâtre de mise en scène idiosyncratique pour le genre lyrique » est déclenchée à Nuremberg. La première œuvre de mise en scène d'opéra de Hans Neuenfels a été créée avec Le Troubadour de Verdi . Depuis, il est le « fer de lance de la révolution de la mise en scène ». Cette représentation fut par la suite et se reflète toujours dans tout le pays non seulement comme un scandale théâtral , mais aussi comme une étape importante dans la mise en scène d'opéra :

Hans Neuenfels, qui a été suivi par d'autres directeurs à l'Opéra de Nuremberg, raconte son travail à l'époque :

Le 6 octobre 1976, la pièce Schweig, Bub ! créé par Fitzgerald Kusz . Avec un total d'environ 350 000 spectateurs dans plus de 700 représentations, c'est la production de Nuremberg la plus réussie et, avec de nombreuses adaptations, l'une des pièces en dialecte allemand les plus populaires.

De 1977 à 1992, le Nürnberger Schauspiel était dirigé par Hansjörg Utzerath, « probablement le metteur en scène le plus important que le théâtre ait eu à ce jour ». Entre autres, il a sorti l'opéra Palestrina de Hans Pfitzner , avec le nouveau GMD Thielemann. Christian Thielemann a été nommé le plus jeune directeur musical général d' Allemagne en 1988 , toujours sous la direction artistique de Burkhard Mauer . Sous sa direction, le haut romantisme allemand a fait l'objet d'une attention particulière. Il a réalisé sa percée artistique avec une performance de Tristan . En 1992, il a quitté la maison en raison de différends internes.

Après un changement de politique à Nuremberg, un nouveau départ a également eu lieu à l'opéra. En 1996, Wulf Konold est nommé directeur général qui, avec le GMD Philippe Auguin, réorganise le programme par programmation. Un cycle symphonique de Mahler presque complet a été réalisé par Auguin; à l'été 2003, un Ring of the Nibelung complet a été joué pour la première fois en 44 ans . Au Beijing Music Festival 2005, la maison a fait une apparition avec cette production, pour laquelle elle a reçu le prix spécial du festival. Le Théâtre d'État de Nuremberg a présenté une autre représentation invitée en Asie au cours de la saison 2005/2006 : en mars de l'Année Mozart 2006, l'opéra a présenté Don Giovanni de Mozart à quatre reprises au Hong Kong Arts Festival .

Le 21 mai 2003, le Premier ministre Edmund Stoiber a annoncé que l'État libre de Bavière partagerait la moitié des coûts de la maison à quatre divisions. Les théâtres municipaux de Nuremberg ont été élevés au rang de théâtre d'État de Nuremberg. Avec la création d'une fondation de mécénat le 1er janvier 2005, ce règlement et ce prix sont entrés en vigueur.

Construire l'histoire des salles de théâtre d'État

Opéra de Nuremberg

Opéra de Nuremberg
emplacement
Adresse:	Richard-Wagner-Platz 2
Ville:	Nürnberg
Coordonnées :	49 ° 26 '47 "  N , 11 ° 4' 31"  E Coordonnées : 49 ° 26 '47 "  N , 11 ° 4' 31"  E49.446388888889 11.075138888889
Architecture et histoire
Temps de construction :	1903-1905
Ouvert:	1er septembre 1905
Spectateur:	1421 sièges
Architecte:	Heinrich Seeling
Présence Internet :
Site Internet:	www.staatstheater-nuernberg.de

Planification et conception

L' industrialisation au 19ème siècle a eu pour résultat une multiplication par dix de la population de Nuremberg. Le besoin d'un nouveau théâtre a été reconnu dès 1887, mais il a fallu plus de dix ans pour que ces plans soient mis en œuvre. Un chantier a été trouvé à Frauentorgraben sur le site de l'ancien hôpital de la ville. Sur la recommandation de plusieurs experts, un appel d'offres public a été annulé et l'architecte de théâtre berlinois expérimenté Heinrich Seeling a été chargé d'un projet. Il avait déjà une expérience de la forme, de la structure, de l'acoustique, de la visibilité et de la sécurité des bâtiments de théâtre modernes. En juin 1898, un contrat fut rédigé dans lequel Seeling fut encouragé à s'orienter sur les formes de l'ancienne construction de Nuremberg du XVIe siècle.

Nouveau théâtre de la ville sur une carte postale, vers 1910

L'architecte a livré le premier projet en septembre 1898. Il s'agissait d'un complexe de bâtiments avec un théâtre et une salle. Les bâtiments étaient reliés à une unité par une aile allongée. Différentes formes de toiture avec de nombreux pignons et tours décoraient les façades d'éléments stylistiques des périodes gothique et Renaissance . Deux tours, le dôme de la scène et une tour haute et élancée étaient disposées en diagonale en équilibre avec les proportions architecturales. Le bâtiment était basé sur le Kaiserjubiläums-Theater (aujourd'hui Volksoper Wien ) conçu par les architectes Alexander Graf et Franz von Krauss . En général, le premier projet a été initialement approuvé, mais après une exposition publique, une discussion véhémente et controversée a éclaté pour et contre le style de Nuremberg et entre la construction basée sur le passé et la recherche d'une architecture moderne.

Seeling a redessiné la façade dans un deuxième projet, dans lequel il a conservé le plan d'étage. Celui-ci a été soumis en mai 1900 et mis en œuvre après un nouveau débat public. Cependant, en raison de la pression du temps (date d'achèvement le 1er octobre 1902) et en raison des coûts plus élevés, la ville a décidé initialement de ne construire que le théâtre sans la construction de la salle. La construction de la salle de concert et de bal n'a jamais été réalisée.

Les travaux de construction, qui ont duré de 1901 à 1905, ont coûté 4,3 millions de marks . Le nouveau bâtiment du théâtre était donc le plus cher d'Europe à l'époque. Lors de son ouverture le 1er septembre 1905, la capacité du théâtre à Nuremberg est passée d'environ 1000 places dans le théâtre de la vieille ville à 1421 places dans le nouveau théâtre de la ville sur le Ring. Les équipements les plus modernes avec l'électricité, les systèmes de chauffage et la technologie scénique ont apporté le plus haut niveau de confort. En 1908, Seeling a été rendu principalement responsable de la forte augmentation des coûts, car il construisait en même temps le théâtre de Francfort et aurait donc perdu la trace de tout.

Rideau du nouveau théâtre de la ville sur une carte postale, vers 1905

Equipement et architecture

La structure s'étend dans une orientation est-ouest le long de la Frauentorgraben entre Lessingstrasse et Treustrasse et a un plan d'étage rectangulaire. Une construction de magazine longue et étroite, entre autres. pour le paysage , est ajouté au coin sud-ouest. La structure du bâtiment principal est basée sur celle de l' Opéra de Paris de Charles Garnier , qui fut plus tard considérée comme un schéma généralement accepté. Il se compose de trois étages principaux, divisés en trois blocs fonctionnels en tant que lieux de théâtre traditionnels de rencontres, de collection et d'action : la zone d'entrée avec le hall d'entrée, le vestibule et les cages d'escalier principales, l'auditorium avec un auditorium en U comprenant un foyer et la scène avec les escaliers latéraux. Un mélange stylistique de formes de néo-renaissance, de néo-baroque et d'échos timides de l' art nouveau caractérise les façades. Ceux-ci sont constitués de blocs de grès de la région de Nuremberg, la base est en calcaire coquillier de Basse Franconie et les toits sont recouverts de tuiles à emboîtement vernissées vertes .

Mosaïque au-dessus de l'entrée principale Les trois norns sous la cendre du monde

La riche décoration figurative est graduée sur tous les fronts selon la valeur. Le côté oriental est le plus richement décoré en tant que façade principale représentative - la façade sud, en revanche, reste presque entièrement sans fioritures. Les motifs des figures et des sculptures proviennent du monde nordique des légendes, des drames musicaux de Richard Wagner, de la ville de Nuremberg et du théâtre sur fond de culte dionysiaque . Comme la plupart des œuvres sculpturales, le groupe de personnages au-dessus de l'entrée principale a été conçu par le sculpteur Philipp Kittler de Schwabach. La figure centrale plus grande que nature de Noris triomphe des armoiries de Nuremberg , avec le «Conseil amusant» et le Meistersinger assis à ses pieds . L'image en mosaïque au-dessus de la façade principale a été annoncée comme un concours à travers la Bavière. Le peintre de Nuremberg Hermann Schwabe jun. a émergé comme le gagnant et a mis en œuvre artistiquement le thème donné Les Trois Nornes sous la cendre du monde . Il y a aussi un balcon côté Est au niveau du premier étage auquel on accède par la buvette (aujourd'hui le Gluck Hall).

L'auditorium se composait à l'origine de parquet, de trois niveaux , d'une galerie, de loges et de salons. Le premier niveau est divisé en cases. Les deux Prozeniumsloge et la boîte du milieu avaient une boîte avant ou un salon ovale en amont. Deux escaliers représentatifs dans le parquet mènent au premier niveau, trois autres escaliers aux niveaux.

L'intérieur a été conçu par Seeling en collaboration avec Karl Selzer , peintre décorateur de Passau et professeur à l' École nationale des arts appliqués de Nuremberg . Non contractuellement stipulé, ils ont opté pour une décoration dans le style Art Nouveau alors moderne et luxuriant. Surtout, les foyers , l'auditorium et le foyer du premier étage, qui a été agrandi pour servir de buvette, ont été somptueusement meublés.

Cette salle, aujourd'hui connue sous le nom de salle Gluck, située à angle droit par rapport à l'axe de profondeur du théâtre et voûtée en berceau, s'ouvrait sur l'auditorium à cinq arcades voûtées jusqu'à la troisième galerie. Le plafond en berceau a été peint selon une technique de fresque et, à travers la riche architecture de la végétation et de la tonnelle, a ouvert une vue illusionniste du balcon et du ciel ouvert. Un paysage de parc peint avec une fontaine centrale en deux parties et un personnel humain étendait l'espace sur la façade nord. Les quatre saisons étaient représentées par des figures tridimensionnelles du sculpteur berlinois Hermann Feuerhahn .

Comme décoration supplémentaire, il y avait une frise en métal argenté avec des enfants jouant devant la ligne d'horizon de Nuremberg au-dessus de la double porte de la boîte centrale du premier étage. Dans le parquet en parquet, une fontaine drapée troglodytique a été construite entre deux piliers, sur le modèle des montagnes troglodytes des halles de jardin baroques du XVIIIe siècle.

Destruction et reconstruction

À l'époque nazie , l' intérieur de l'opéra a été entièrement repensé par Paul Schultze-Naumburg . Tous les éléments Art Nouveau ont été éliminés. L'intérieur devait être rendu plus objectif conformément aux idéaux de l'art national-socialiste, dans le but de bannir l'esprit de l'Art nouveau. Le mobilier précieux a dû céder la place à un design néo-classique simplifié .

Même après la guerre et les graves dommages causés à la maison en 1945, l'intérieur n'a été restauré que sous une forme simple. L'enveloppe extérieure, en revanche, a été reconstruite et entièrement reconstruite.

Façade principale avec mosaïque et groupe de personnages

La rénovation générale depuis 1989

En 1989, débutent les travaux préparatoires à une rénovation générale de l'Opéra de Nuremberg : un désamiantage, la rénovation de la balustrade de la façade est et l'érection de la lanterne au-dessus de la scène. En 1991, la première phase de construction a suivi avec la rénovation des ateliers et des salles de répétition et l'installation de nouvelles installations sanitaires dans la zone des visiteurs. Dans la deuxième phase de construction de 1993 à 1996, les façades ont été rénovées et les figures de bronze du pignon est ont été reconstruites et érigées. La vaste troisième phase de construction en 1998 concernait principalement l'intérieur. L'auditorium a été vidé, la climatisation remplacée, un nouvel éclairage installé, les systèmes de son et d'éclairage de la scène améliorés. Cette plus grande phase de construction n'a duré que six mois. Enfin, la billetterie, les passerelles et le foyer ont été repensés. D'autres modifications, telles que B. l'installation d'un ascenseur pour handicapés, de nouvelles fenêtres dans tout le bâtiment, de nouvelles salles pour le personnel et les ateliers, entre autres, ont été réalisés ainsi que la refonte de la Richard-Wagner-Platz devant l'opéra.

La maison n'a été fermée que huit mois et demi et a pu rouvrir à l'automne 1998. La rénovation générale a coûté plus de 40 millions de DM , dont environ 50 pour cent ont été repris par l ' État libre de Bavière . Enfin, la Valkyrie rénovée a été replacée sur le pignon ouest de l'opéra.

Lors des rénovations précédentes, le système de chauffage, qui est encore à l'état de 1905 aujourd'hui, la machinerie supérieure, qui n'est libérée qu'à contrecœur par le TÜV , ainsi que le problème des coulisses étant trop petit, avec pour résultat que décors qui Dans le passé en deux dimensions, mais maintenant surtout en trois dimensions, ils doivent être complètement démantelés. En raison du passage étroit vers la scène, certains fonds doivent même être sciés et remontés. Les prestations invitées et les collaborations avec d'autres compagnies ne sont donc possibles que dans des conditions difficiles. En 2012, l'Opéra de Nuremberg devait subir plusieurs années de rénovation générale et une fermeture possible. La rénovation est associée à la planification d'une nouvelle salle de concert à Luitpoldhain et à la rénovation prochaine de la Meistersingerhalle. Il s'agit de servir de lieu alternatif pendant la période de fermeture pluriannuelle.

Vue du théâtre rénové (2012) et de l'opéra depuis le sud

Schauspielhaus de Nuremberg

Le Schauspielhaus Nürnberg est à portée de vue au sud de l'opéra entre Richard-Wagner- et Karl-Pschigode-Platz. Le Vélodrome Hercules a été implanté sur le site de 1898 à 1944, initialement construit comme piste cyclable, mais a été rapidement transformé en lieu événementiel, restaurant et lieu de rencontre. En 1951, un théâtre de l'armée pour les troupes d'occupation a été construit sur ce site. Ce cinéma a reçu une scène attenante dès l'origine, de sorte qu'il n'a fallu le reconstruire qu'en 1959 pour 4,7 millions de marks. Le 9 septembre 1959, le théâtre a été inauguré avec Wallenstein de Friedrich Schiller . La grande salle offrait de l'espace pour 942 spectateurs, ce qui s'est vite avéré trop grand. En 1962, par exemple, une salle au sous-sol du bâtiment a été mal aménagée pour le Kammerspiele pour des productions plus petites. La première rénovation générale de la maison a suivi en 1976 avec la réduction de la grande salle à 539 places. En 1990, il y a eu une autre fermeture en raison de l'exposition à l'amiante.

De mai 2008 à octobre 2010, le théâtre de Nuremberg et le Kammerspiele ont été temporairement fermés en raison d'une rénovation générale urgente. En tant que sites de jeu de secours, le Tafelhalle , le théâtre de KaLi (ancien théâtre de chambre à air de Plärrer) et la salle de concert de l' orchestre symphonique de Nuremberg au palais des congrès sur l'ancien terrain de rassemblement du parti nazi ont servi de sites de sauvegarde .

Outre la façade, la zone d'entrée, le foyer, l'auditorium et toute la technologie scénique ont été renouvelés pour environ 37 millions d'euros. La conception de la rénovation est venue de l'architecte hambourgeois Jörg Friedrich . Le théâtre entièrement rénové a été rouvert avec une cérémonie le 17 octobre 2010. Un escalier spacieux avec des bars et des foyers ouverts sur trois niveaux relie désormais le Kammerspiele avec 205 sièges, le théâtre avec 538 sièges et la nouvelle "BlueBox" (maintenant : 3ème étage), qui a été érigée comme une extension de tente directement devant l'entrée avant la rénovation. Il a des sièges flexibles pouvant accueillir jusqu'à 99 personnes.

Divisions et événements

Opéra

L'ensemble d'opéra de Nuremberg se compose de 17 chanteurs pour la saison 2018/2019. Il y a aussi de nombreux invités et boursiers de l'International Opera Studio de Nuremberg. Celui-ci existe depuis 2003 en coopération avec l' Université de musique de Nuremberg et soutient les étudiants du troisième cycle de l' International Opera Studio avec une formation complémentaire pratique pendant un an . Le chœur du Staatstheater Nürnberg se compose de 45 chanteurs sous la direction du chef de chœur Tarmo Vaask . Le directeur musical général est le chef d'orchestre Joana Mallwitz depuis la saison 2018/19 . Le programme comprend du théâtre musical du répertoire d'opéra « classique » aux opéras pour enfants en passant par les comédies musicales et les œuvres contemporaines.

Vue de l'opéra vers le théâtre

jouer

Le théâtre parlé, installé dans le Schauspielhaus rénové depuis 2010, est dirigé par le metteur en scène Jan Philipp Gloger depuis la saison 2018/19 . Anne Lenk est la directrice interne . Avec Philipp Löhle, il y a pour la première fois un auteur de maison au Schauspielhaus. L'ensemble se compose de 24 acteurs et actrices ainsi que d'un musicien et d'un musicien. Depuis la saison 2018/19, le théâtre a également inclus pour la première fois des formes performatives de théâtre et la scène indépendante dans son travail au Théâtre d'État. Avec Import/Export , une série d'échanges interculturels a lieu au théâtre du Théâtre d'État de Nuremberg.

ballet

L'ensemble, qui opère sous le nom de Staatstheater Nürnberg Ballett depuis la saison 2008/09 (anciennement Tanztheater Nürnberg) et est depuis sous la direction du directeur de ballet Goyo Montero , mettra en scène trois premières, deux reprises et un ballet international. gala en 2016/2017. 19 danseurs sont employés dans l'ensemble de ballet.

concert

La Staatsphilharmonie Nürnberg est l'orchestre du Théâtre d'État, qui est sous la direction de GMD Joana Mallwitz depuis 2018 . Plusieurs séries de concerts sont organisées : une fois par mois, des déjeuners-concerts sous le nom de Phil & Lunch ont lieu au café du Germanisches Nationalmuseum Nürnberg , en coopération avec l' European Film Philharmonic, l'orchestre joue la musique de film pour les films muets de Charlie Chaplin . D'autres séries de concerts sont Phil & Chill dans une discothèque de Nuremberg et Phil & Young avec des concerts pour enfants et jeunes , ainsi qu'une série de concerts de chambre par la Philharmonie Nürnberg e. V. avec des représentations dans la salle Gluck de l'opéra. Au cours de la saison 2016/17, l'orchestre a donné huit concerts philharmoniques dans la Meistersingerhalle de Nuremberg avec 101 musiciens salariés .

Opéra de nuit

PLUS

PLUS résume tous les programmes du Théâtre d'État de Nuremberg qui se rapportent à la médiation théâtrale-pédagogique, ainsi qu'à l'expérimentation sur scène. Sous la direction d'Anja Sparberg, PLUS gère six clubs de théâtre pour jeunes et adultes, propose des tournées théâtrales, des ateliers et un soutien scolaire pour les productions. Le projet 360° financé par la Fondation culturelle fédérale allemande , qui est une phase conceptuelle de quatre ans qui traite de l'évolution de la société urbaine, relève également de PLUS . Une particularité du travail de jeunesse du théâtre d'État est la location d'espaces scolaires, qui existe depuis 1948 : les élèves peuvent regarder jusqu'à six productions sélectionnées d'opéra, de théâtre et de ballet pendant la saison à des prix très réduits via leurs écoles.

Événements réguliers

Certains des événements réguliers au Théâtre d'État de Nuremberg sont :

• depuis 2000 les concerts en plein air de la Philharmonie à Luitpoldhain avec la Philharmonie d'État et l' Orchestre symphonique de Nuremberg et environ 100 000 spectateurs par an
• depuis 2001 le Bal de l'Opéra de Nuremberg Albrecht Dürer
• depuis 2005 le Festival international d'opéra de Gluck en l'honneur de Christoph Willibald Gluck , qui est né dans la ville voisine d'Erasbach , tous les deux ans
• Concerts du Nouvel An à l'Opéra avec la Philharmonie d'État de Nuremberg

statistiques

Au cours de la saison 2013/2014, le Théâtre d'État de Nuremberg a généré un chiffre d'affaires de 7,01 millions d'euros. Avec 11 592 abonnés, un sommet a été atteint cette saison. En 2014, le Théâtre d'État a reçu des subventions de 17,8 millions d'euros de l'État.

1. ↑ Salle des congrès comme lieu de remplacement
2. ↑ Salle des congrès comme lieu de remplacement

1. ↑ Tafelhalle comme lieu de remplacement
2. ↑ Tafelhalle comme lieu de remplacement

1. ↑ Ces statistiques incluent les événements dans la Blue Box, sur les scènes de répétition, dans le foyer et les événements du State Theatre dans la Meistersingerhalle.

Source : Annuaire statistique de la ville de Nuremberg 2003, 2011, 2012 et 2015

gens

1. ↑ Chorégraphe en chef , « Doppelspitze » avec Horst Müller, qui était encore le « directeur du ballet »

Littérature

• Jens Voskamp et autres : Théâtre d'État de Nuremberg 1905-2005 . Opéra, opéra d'État ; Du New City Theatre sur le Ring au State Theatre. Ed. : Théâtre d'État de Nuremberg. Müller, Nuremberg 2005, ISBN 3-924773-12-2 . 
• Dieter Stoll et autres : Le nouveau théâtre de Nuremberg . Du « cinéma américain » au théâtre d'ensemble. Ed. : Fondation du Théâtre d'État de Nuremberg. Henschel, Nuremberg 2010, ISBN 3-89487-674-3 . 
• E. Weber : Pour l'inauguration du nouveau théâtre municipal de Nuremberg le 1er septembre 1905 . Tümmels Verlag, Nuremberg 1905 (avec : Dans la nouvelle maison , festival pour l'inauguration du nouveau théâtre de la ville de Nuremberg, écrit par F. von Jäger). 
• Friedrich Bröger [Rouge] : Schauspielhaus sur Richard-Wagner-Platz. Théâtres municipaux Nuremberg-Fürth . Städtische Bühnen Nürnberg-Fürth, Nürnberg 1959 (dépliant pour la cérémonie d'ouverture du théâtre en 1959, 68 pages). 
• Gisela Schultheiß, Ernst-Friedrich Schultheiß : Du théâtre de la ville à l'opéra . 500 ans de théâtre musical à Nuremberg. Verlag A. Hofmann, Nuremberg 1990, ISBN 3-87191-151-8 (préface du maire Dr. Peter Schönlein ). 
• Charlotte Bühl : théâtre . Dans : Michael Diefenbacher ; Rudolf Endres (éd.) : Stadtlexikon Nürnberg . W. Tümmels Verlag, Nuremberg 1999, ISBN 3-921590-69-8 . 
• Franz Eduard Hysel : Le théâtre de Nuremberg de 1612 à 1863 avec une annexe sur le théâtre de Fürth . Une contribution essentielle à l'histoire du théâtre allemand. Ed. : Franz Eduard Hysel. Auto-édité par l'auteur, Nuremberg 1863, ISBN 1-144-52219-6 . 

Voir également

• Philharmonique de Nuremberg

liens web

• Présence Internet du Théâtre d'État de Nuremberg
• Présence Internet de la Philharmonie Nürnberg eV
• Théâtre d'État de Nuremberg sur cartes postales

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