Stefan Kozinski

Stefan Kozinski 2006 au Théâtre Anhaltisches à Dessau .

Stefan Brock Kozinski (né le 29 mai, 1953 à Wilmington , † 11 Décembre, 2014 à Brême ) était un Américain compositeur , chef d' orchestre , arrangeur , pianiste , professeur de musique , organiste , directeur musical , chef de choeur , professeur d'université, traducteur et multi-instrumentiste . Formé à l' Université de Princeton et à la Juilliard School , il a dirigé de nombreux orchestres des États - Unis , du Canada , d' Allemagne , du Royaume - Uni et de la République tchèque pendant plus de 35 ans . De plus, il a composé plus de 80 œuvres. Ses engagements professionnels les plus longs l'ont conduit à l'Orchestre symphonique de Spokane, au Théâtre Anhaltisches de Dessau et au Théâtre de Brême .

La vie

Origine, éducation et vie privée

Les grands-parents paternels de Stefan Brock Kozinski, Bronisław Koziński et Stefania Szeptunoska, ont immigré de Pologne aux États-Unis vers 1915 . Avec les jumeaux David et Amélie, ils ont eu deux enfants ; tous deux sont devenus professeurs de musique. Le fils était extrêmement doué musicalement et a composé environ 100 œuvres, dont une marche basée sur l'hymne national du Delaware . Il a également traduit de nombreux chants de Noël polonais en anglais pour quatre parties a cappella . David B. Koziński (1917-1986) a épousé Eleanor Brock, qui - comme son père et ses deux sœurs - a également travaillé comme musicien. Stefan Brock Kozinski est né fin mai 1953 du couple Wilmington dans l' État américain du Delaware . Il avait un frère cadet dans le poète David Paul Kozinski (* 1956).

Il a d'abord fréquenté l'école Tower Hill dans sa ville natale et y a obtenu son diplôme le 10 juin 1970. Dismissing talk ( s. : Commencement address ) a tenu le gouverneur du Delaware , Russell W. Peterson , ainsi que l' évêque de l' évêché épiscopal - diocèse du Delaware , William H. Mead . Kozinski s'est ensuite inscrit pour étudier la musique en mettant l'accent sur la composition à l'Université de Princeton . Là, il joua de l' alto dans l' orchestre universitaire ; il a également joué du piano , de l' orgue et du violon . Ses conférenciers étaient Milton Babbitt , Claudio Spies (1925-2020), Edward T. Cone (1917-2004), Paul Lansky (* 1944), James K. Randall (1929-2014) et Peter Westergaard . Il a également été instruit par George Rochberg en 1970/71 . Il profite de l'année académique 1973/74 pour un congé sabbatique à Paris pour étudier la composition avec Nadia Boulanger . Entre 1969 et 1972 - et de nouveau en 1975 - il avait suivi ses cours au Conservatoire américain de Fontainebleau pendant les mois d'été .

Après avoir obtenu son baccalauréat ès arts en 1976 avec les meilleures notes summa cum laude , il s'installe à la Juilliard School de New York et étudie la composition avec Vincent Persichetti et David Diamond . Il a également suivi un cours sur la copie musicale avec Arnold Arnstein (1898-1989) . En 1978, il obtient son Master of Music . Comme mémoire de maîtrise, il a présenté l'œuvre A Canticle of David pour baryton solo et orchestre. De plus, Georg Solti , Erich Leinsdorf , Marcel Dupré , Peter Herman Adler et Robert Casadesus faisaient partie de ses professeurs à cette époque .

Kozinski était avec depuis juin 1976 la fleuriste Francena D. Chalfant de Chadds Ford ( mariée en Pennsylvanie ). En août 2000, ils se séparèrent d'un commun accord ; le divorce est devenu officiel en juin 2001. Comme motif de divorce, ils ont ironiquement exagéré et ont déclaré qu'ils avaient des opinions différentes sur le rôle du Feldmarschallin dans le troisième acte de l' opéra de Strauss Der Rosenkavalier . Cependant, ils sont restés amis tout au long de leur vie. Plus récemment, l' allemand contralto et chanteur chorale Daniela-Stefanie Kappel de Hambourg était son partenaire à long terme. Tous deux se sont rencontrés à Hanovre en 2001 et donnent des concerts ensemble depuis 2002.

Il s'était engagé pour la protection de l' éléphant d'Afrique et était en mai 2012 parmi les plus de 8000 signataires d'une lettre ouverte au président américain Barack Obama et aux directeurs de l' USAID Rajiv Shah , dans laquelle une réorientation humanitaire de la coopération au développement avec l' Éthiopie était exigée. Kozinski est décédé mi-décembre 2014 à l'âge de 61 ans des suites d'une crise cardiaque dans son appartement de Brême . Les funérailles ont eu lieu le 28 décembre à l' église épiscopale Christ Church Christiana Hundred à Greenville, Delaware, suivies d'une musique impromptue par quelques invités dans la salle communautaire. Lorsqu'il vivait aux États-Unis, Kozinski était membre de la paroisse où il jouait de l'orgue pour le chœur d'enfants et à certains services religieux.

Carrière

Avant et pendant vos études

Brock Kozinski a appris à jouer du piano à l'âge de quatre ans auprès de son premier professeur de musique, Aileen Brugman de Wilmington. Dans les années qui suivirent, il essaya presque tous les instruments de l' orchestre et fut particulièrement encouragé par Mario Trezza, le beau-frère italien de sa mère. Peu de temps après, il commence à composer et est considéré comme un enfant prodige de la musique . À l'âge de neuf ans, il compose la Summer Suite № 1 , avec laquelle il remporte le premier prix au Philadelphia Orchestra's Children's Composition Contest , après quoi l' Orchestre de Philadelphie joue son œuvre devant un public le 8 décembre 1962. En 1966, à l'âge de 13 ans, Kozinski dirige l' Orchestre symphonique de Wilmington dans l'interprétation de sa propre pièce Elegy for Orchestra . À son école secondaire en février 1970, il donne un concert-bénéfice de piano pour amasser des fonds pour des projets communautaires. À l'âge de 18 ans, il est autorisé à jouer sur l' un des orgues de la cathédrale Notre-Dame de Paris et fait ses débuts en tant que piano soliste avec le Boston Pops Orchestra sous la direction d' Arthur Fiedler lorsqu'il joue le Concerto pour piano en sol majeur de Maurice Ravel .

Lors de sa maîtrise en septembre 1977, à l'occasion du 90e anniversaire de Nadia Boulanger , il donne un concert d'une heure au Carnegie Hall de New York , interprétant des suites de Copland , Fauré , Sessions et Prado ainsi que ses propres pièces. En février 1978, il dirige un orchestre de chambre au même endroit sur des musiques de Stravinsky , Poulenc et Ravel ainsi que la pièce Octuor pour cordes, vents et harpe composée par lui-même .

Travail après l'obtention du diplôme

Après avoir obtenu son diplôme, il a d'abord été formateur et chef d'orchestre à l'American Opera Center de la Juilliard School de New York et a participé aux tournées estivales de la jeune troupe d'opéra du chef d'orchestre Boris Goldovsky (1908-2001). Entre 1977 et 1982, Kozinski a dirigé le site de répétition et de concert de Tanglewood , au Lake George Opera Festival de Queensbury ( New York ) et au New York Festival. Il s'est également produit à plusieurs reprises en tant que chef d'orchestre pour le Garden State Symphonic Pops Orchestra à Toms River et la New Jersey Opera Company à Newark (tous deux dans le New Jersey ), pour le Riverside Orchestra et la Brooklyn Opera Society (tous deux à New York), ainsi que comme pour la Delaware Opera Company à Wilmington ( Delaware ) et pour leur propre ensemble de chambre.

Entre 1985 et 1995, Kozinski a dirigé la Spokane Symphony, qui se trouvait alors à l'Opéra de Spokane (nom actuel : First Interstate Center for the Arts ; Photo : juin 2011)

Son plus long emploi continu aux États-Unis a eu Kozinski entre 1985 et 1995 en tant que "chef invité régulier" ( chef associé ) du Spokane Symphony à Spokane ( Washington ) et du Sandpoint Music Festival à Sandpoint sur le lac Pend Oreille dans l'État voisin de l' Idaho. . Là, pendant les six premières années, le directeur musical et chef d'orchestre de l'orchestre, Bruce Ferden , était son principal mentor . Kozinski a poursuivi avec succès la série primée de SymFunnies Family Concerts à Spokane , qu'il y a développée en 1981. De nombreux autres orchestres - d' Aix-la - Chapelle , Billings , Buffalo , Detroit , Jacksonville , Sacramento , Mesa , New Hampshire , La Nouvelle-Orléans , Oklahoma City , Toledo et Calgary - ont joué selon ce concept au fil des ans .

Pendant son séjour à Spokane, Kozinski était également engagé dans une variété d'autres activités. En 1986, par exemple, il publie de nouvelles traductions anglaises des opéras La Périchole , Madama Butterfly , Die Zauberflöte et Fidelio , dont il crée lui-même certaines avec divers orchestres. La pièce Odyssey for Orchestra , composée par lui, a été commandée par l'État de Washington et créée le 11 novembre 1988 à Spokane, à l'occasion du 100e anniversaire de la fondation de l'État. En même temps , il a été directeur artistique du du Nord - Ouest Bach festival à Spokane entre 1987 et 1992 .

Kozinski est resté connecté à l'orchestre et à la ville même après son départ. Par exemple, en décembre 1996, il dirigea l'ensemble sur Casse-Noisette de Tchaïkovski lors d'une représentation invitée de l' Alberta Ballet Company - il s'agissait de sa 40e représentation de la pièce - et présenta diverses pièces de Gershwin dans un hôtel de Spokane. Au printemps 1998, il a joué la Rhapsody de Gershwin à Spokane en bleu .

Après avoir démissionné à Spokane, Kozinski a déménagé le centre de sa vie à New York en 1995 . Là , il a été nommé chef de chœur et organiste par intérim à l' église évangélique luthérienne adventiste de Manhattan . Il a également travaillé comme pianiste et conférencier pour les programmes d'éducation musicale du Metropolitan Opera et s'est produit en tant que pianiste soliste avec le New York City Ballet au Lincoln Center, entre autres . En février 1996, il a dirigé une exécution du dramma giocoso Don Giovanni de Mozart à la Mason Gross School of the Arts de l'Université Rutgers au Nouveau-Brunswick ( New Jersey ). Au cours de la même saison 1995/96, il a également dirigé Die Fledermaus de Strauss avec la Birmingham Opera Company et Faust de Gounod avec le Metro Concert Opera Orchestra, qu'il a également dirigé en tant que directeur musical . Dans le cadre de plusieurs apparitions de la Delaware Dance Company en Avril 1997 à l' école secondaire John Dickinson Theatre à Wilmington, Kozinski adapté et a procédé à un orchestre extrait de de Humperdinck Hansel et Gretel et a joué le clavier . En novembre de la même année, il dirigea The Flying Dutchman de Wagner à la Greater Buffalo Opera Company .

Puisqu'il a vécu presque continuellement en Allemagne depuis 1999, ses engagements aux États-Unis se sont limités à partir de ce moment à de courtes obligations : En mai 2012, l'opéra célébrait Il Postino du compositeur mexicain Daniel Catán (1949-2011) dans l'un des extraits arrangés de Kozinski. Version pour orchestre de chambre créée par le Center City Opera Theatre au Prince Music Theatre de Philadelphie ( Pennsylvanie ). En août 2014, Kozinski a joué le rôle d'arrangeur, de pianiste et de directeur musical pour une production multimédia du cycle de chansons Winterreise de Franz Schubert avec le baryton Ulrich Hartung à l'Université de New York .

De plus, il a travaillé comme organiste dans la suite de sa carrière . Il a enregistré certains des plus grands orgues du monde - dont le 10.100- pipes- Orgel dans le jardin botanique Longwood Gardens à Kennett Square ( Pennsylvanie ) et l'orgue à tuyaux 6027 comptant Great dans le Methuen Memorial Music Hall à Methuen ( Massachusetts ). Sur ce dernier, en avril 1994, il enregistre son premier support sonore de musique d'orgue, qui est publié en 1998 sous le titre The Grand German Organ Tradition . Kozinski a présenté des œuvres de Johann Sebastian Bach, Max Reger et Sigfrid Karg-Elert sur le CD . La Symphonic Fantasia and Fugue de Reger de 1901 n'avait été enregistrée qu'une seule fois auparavant.

Kozinski a également accompagné des productions individuelles lors de représentations internationales plus longues. Il fut, par exemple, dans divers états pianiste et chef d'orchestre dans le cadre d'une tournée de la comédie musicale Le Fantôme de l'Opéra , telle que modifiée par Ivan Jacobs à partir de 1975. Entre 1997 et 2006, il enregistre en tant que directeur musical pour la tournée internationale de l' opéra de Gershwin. Porgy and Bess responsable organisé par New York Touring Production . Au cours de cette période, il a dirigé un total de 375 représentations de l'œuvre.

Stefan Kozinski 2010 dans son appartement à Brême

Gares en Allemagne

Kozinski a passé plus de deux décennies de sa vie en Allemagne. Il a d'abord travaillé entre 1982 et 1985 en tant que chef d'orchestre à l' Opéra d'État de Basse-Saxe à Hanovre . En outre, il a également été formateur à l' Université de musique et de théâtre de Hanovre , a dirigé l' Orchestre de chambre de Hanovre et a joué du piano à l'ouverture du Festival de Bayreuth en 1983 - lors de la 100e année de la mort de Richard Wagner . Après avoir réalisé 13 versions orchestrales de Spirituals de l'époque de la guerre civile , les pièces ont été créées début juin 1994 à Hanovre, lorsqu'elles ont été présentées sous sa direction par la NDR Radiophilharmonie et le Harlem Spiritual Ensemble. En novembre 1996 , Kozinski dirigea l' orchestre eský národní symfonický à Hambourg , interprétant ses arrangements de dix œuvres du compositeur iranien Anoushiravan Rohani . Il a également dirigé le concert de Noël 1997 de la NDR Radiophilharmonie.

En 1999 et 2000, il a enseigné en tant que professeur à l'Université de musique et de théâtre de Hanovre et pendant cette période, il a également été directeur musical de l'école d'opéra associée. Entre 2001 et 2007, il a été membre de l'ensemble musical du Théâtre Anhaltisches à Dessau . Avec son partenaire Daniela Stefanie Kappel puis à l' Anhalt Philharmonic employé cor roumain Nicolae Apostol (* 1957), il a fondé en été 2004 Jazz - Trio , les performances internationales avaient et où il a repris les fonctions d'arrangeur et de pianiste. Il a ensuite enseigné à l' Université des Arts de Berlin au semestre d'hiver 2007/2008 .

En août 2008, Kozinski a déménagé à Brême , où il a commencé la dernière étape de sa vie professionnelle. Jusqu'à sa mort , il a travaillé au théâtre local en tant qu'entraîneur solo . En outre, il a été directeur et superviseur de l'International Opera Studio - une coopération entre le théâtre et l' Université des Arts de Brême pour promouvoir de jeunes chanteurs talentueux dans le cadre d'une préparation professionnelle qualifiée.

Travail (sélection)

Kozinski lui-même a toujours prétendu être un « compositeur tonal », c'est- à- dire ne pas composer de musique abstraite ou atonale . Comme il possédait une tonalité parfaite et maîtrisait la lecture à vue , il était capable de transposer la notation directement dans la tonalité souhaitée de l'interprète en tant que répétiteur solo . Le nombre total d'œuvres composées par lui est donné comme étant supérieur à 85. En plus de la musique classique , Kozinski aimait particulièrement le jazz , la soul et le ragtime et composait également dans ces genres. En outre, il a fait plus de 60 arrangements et orchestrations pour des pièces individuelles ainsi que de nombreux extraits complets opéras et opérettes pour orchestres symphoniques , orchestres de chambre , de grands groupes et d' autres ensembles.

Compositions personnelles

Arrangements et orchestrations de pièces individuelles

• 1973 : Prélude et Fugue sol mineur (par Marcel Dupré )
• 1983-1986 : extraits de ballet du voyage dans la lune (de Jacques Offenbach )

1. La vie parisienne
2. Cancan

• 1986 : Trois ans sont venus ce soir (par Augusta Holmès )
• 1986-1987 : Possum et Taters (par Charles Hunter )
• 1987 : Alléluia (extrait de Hit the Deck de Vincent Youmans )
• 1987 : Couplets du baiser de Cupidon (d'après Orpheus in der Unterwelt de Jacques Offenbach)
• 1988 : Danses de Porter (par Cole Porter )

1. Un autre Op'nin', un autre spectacle de Kiss Me, Kate
2. Tout va de tout va
3. Tu me fais quelque chose de Can-Can
4. Que dois-je faire ? de Vous ne savez jamais
5. Je prends un coup de pied de toi de tout va
6. I Happen to Like New York de The New Yorkers
7. Commencer la Béguine à partir du Jubilé
8. Nuit et jour depuis le divorce gay
9. Dans le silence de la nuit de Rosalie
10. Tout va bien avec moi de Can-Can
11. Amour à vendre des New-Yorkais
12. Trop chaud de Kiss Me, Kate
13. Pourquoi ne peux-tu pas te comporter ? de Embrasse-moi, Kate
14. Bas de soie fabriqués à partir de bas de soie
15. Mon cœur appartient à papa de Laisse-le-moi !
16. Toujours fidèle à toi dans ma mode de Kiss Me, Kate

• 1989 : Tout le monde est gagnant (par Joanne Cottis et John Sparks )
• 1989 : Mon paradis (par John Spinks )
• 1990 : Scène d'ouverture (extrait de Così fan tutte de Wolfgang Amadeus Mozart )
• 1990 : Au revoir, petit rêve, au revoir (par Cole Porter )
• 1990 : Tin Roof Blues (par les Ducs de Dixieland )
• 1991-1992 : Spirituals from the Civil War (du Harlem Spiritual Ensemble)

1. Ah dois robe
2. Ah je veux être prêt / Judas Wuz un homme faible
3. Je ne laisserai personne me faire tourner la tête
4. Ain'a Dat Bonne nouvelle
5. Amen
6. Certny, Lawd
7. De Angel Roll 'de Stone Away
8. Chaque fois que Ah Feel de Spirit
9. Allez le dire sur la montagne
10. C'est moi / Standin 'in the Need of Prayer
11. Vous Betta Min

• 1992 : Las Chiapanecas (par Rafael De Paz )
• 1992 : Begin the Beguine (par Cole Porter)
• 1992 : Moi, Don Quichotte (extrait de L'Homme de la Manche de Mitch Leigh )
• 1993 : Fantaisie en fa mineur pour piano à quatre mains (par Franz Schubert )
• 1993-1994 : Douze œuvres d' Anoushiravan Rohani
• Mélange de Noël ( Adeste fideles , The First Noel , Jingle Bells , Joy to the World , We Wish You a Merry Christmas )
• Mes lèvres s'embrassent si chaudement (de Giuditta de Franz Lehár )
• Très Parisien (extrait de La Veuve Joyeuse de Franz Lehár)
• Kaiser Waltz (par Johann Strauss (fils) )
• Sous le tonnerre et les éclairs (par Johann Strauss (fils))

Extraits orchestraux d'opéras et d'opérettes complets

• Fidelio (par Ludwig van Beethoven )
• Faust (par Charles Gounod )
• Hansel et Gretel (par Engelbert Humperdinck ) - version opéra
• Hansel et Gretel (par Engelbert Humperdinck) - version ballet
• La veuve joyeuse (par Franz Lehár)
• Pagliacci (par Ruggero Leoncavallo )
• Don Giovanni (de Wolfgang Amadeus Mozart)
• La Flûte enchantée (de Wolfgang Amadeus Mozart)
• La Bohème (de Giacomo Puccini )
• Madame Butterfly (par Giacomo Puccini )
• La chauve-souris (par Johann Strauss (fils))
• Salomé (par Richard Strauss )

Évaluation et vie après la mort

Dans sa jeunesse, quand il a pu célébrer de grands succès musicaux, Kozinski a été le modèle pour un buste , qui Wilmington -Basé sculpteur Charles Parks anfertigte (1922-2012) et un jeune artiste (dt. Un jeune artiste ) intitulé.

Son professeur parisien Nadia Boulanger a qualifié Stefan Kozinski de "l'un des musiciens les plus talentueux que j'aie jamais rencontrés". L'Américain Lukas Foss a fait remarquer à propos de Kozinski, alors encore jeune : « C'est un vrai musicien passionné et polyvalent - un excellent pianiste, chef d'orchestre et compositeur. Ses nombreux talents ne passeront pas inaperçus." L' Arménien - Iranien Loris Tjeknavorian a dit : "Quel musicien incroyable. J'ai rarement rencontré quelqu'un avec son éventail de talents. » Kozinski a eu une relation de travail à long terme avec le corniste , compositeur , musicologue et chef d'orchestre Gunther Schuller . Le premier a dirigé depuis 1982 dans des fonctions changeantes au Spokane Symphony et a été directeur artistique à la fois du Sandpoint Music Festival et, à partir de 1993 - et donc en tant que successeur direct de Kozinski - du Northwest Bach Festival. En ce qui concerne les compétences de Kozinski au piano, il a jugé: "Je ne peux penser à personne qui joue la musique de Gershwin avec plus d'âme et de beauté."

Peu de temps après sa mort, son ex-épouse Francena Chalfant a fondé l' asbl Kozinski Musical Archives (KMA) basée à Chadds Ford (Pennsylvanie). L'objectif était de créer des offres musicales-pédagogiques , de promouvoir les jeunes musiciens et de transmettre le "plaisir de la musique". De plus, les archives géraient son héritage musical, par exemple toutes ses partitions originales . À l'été 2020, la majorité de ses extraits d'opéra ont été remis à la West Bay Opera à Palo Alto ( Californie ) et les Archives de musique Kozinski fermera à la fin de 2020. Certaines de ses œuvres ont été incluses dans les Archives Moldenhauer , d'autres dans la Loeb Music Library de l'Université Harvard .

Récompenses

• 1962 : Concours de composition pour enfants de l'Orchestre de Philadelphie
• 1970 : Julia Klumpke Award (pour avoir étudié avec Nadia Boulanger )
• 1971 : Julia Klumpke Award (pour avoir étudié avec Nadia Boulanger )
• 1972 : Mabel Wilson Woodrow Memorial Award ( bourse de l' exposition annuelle de l' Académie des beaux-arts de Pennsylvanie )
• 1974 : Prix Lili Boulanger de composition (pour la pièce Trio pour piano, violon et violoncelle - présentée par l'Université Harvard et présentée par Aaron Copland et Elliott Carter )
• 1976 : Bourse d'études de la Juilliard School
• 1977 : Bourse d'études de la Juilliard School
• 1977 : Bourse d'études de la Fondation Kosciuszko à New York
• 1988 : Prix du meilleur projet d'éducation musicale aux États-Unis (décerné par l' American Symphony Orchestra League pour les "SymFunnies Family Concerts")
• 2 × Dr. Prix ​​Eugene Szatkowski (remis par l'Americans of Polish Descent Cultural Society of Delaware)
• Bourse d' études de l'Université de Princeton

Preuve individuelle

1. ↑ ^{a b c d e f g h i} Paul Krzywicki: De Paderewski à Penderecki. Le musicien polonais à Philadelphie. Lulu.com , Raleigh 2016, ISBN 978-1-4834-4267-9 , p. 305-307.
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9. ↑ ^{a b c d e f g h} Profil de Stefan Kozinski sur le site Hartung Artists Management. Récupéré sur home.bway.net le 18 novembre 2020.
10. ↑ The News Journal de Wilmington, Delaware, 2 mai 1979, page 42.
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12. ↑ ^{a b c} Derniers ajouts, traductions d'opéras anglais. Dans : Central Opera Service Bulletin , volume 27, 3, hiver 1986/1987, p. 85.
13. ↑ Derniers ajouts au répertoire de traductions COS en anglais. Dans : Central Opera Service Bulletin , volume 27, 2, été 1986, p. 53.
14. ↑ Susan English : 'Casse-Noisette' rend la saison spéciale. Dans : The Spokesman Review , 5 décembre 1996.
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16. ^ Travis Rivers : Dates avec la symphonie. Dans : The Spokesman Review , 6 avril 1997.
17. ↑ Travis Rivers : Célébrez Bach ! Dans : The Spokesman Review , 5 janvier 1996.
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19. ↑ Mary E. Petzak : Premiers du ballet 'Hansel et Gretel'. Dans : Newark Post , 11 avril 1997, page 13.
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21. ^ Notes de classe de Tower Hill. Dans : Tower Hill Bulletin , Vol. 43, 1, Printemps / Été 2006, p. 33.
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23. ↑ Ute van der Sanden: Une déclaration d'amour romantique. Dans : Mitteldeutsche Zeitung , 29 janvier 2007.
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