Lili Boulanger

Lili Boulanger

Lili Boulanger (née le 21 août 1893 à Paris sous le nom de Marie-Juliette Olga Boulanger , le 15 mars 1918 à Mézy-sur-Seine ( département des Yvelines ) près de Paris) était une compositrice française .

Elle est issue d'une famille traditionnelle de musiciens. Sa mère Raissa Myschezkaja (1858-1935) était chanteuse, son père Ernest (1815-1900) était compositeur et sa sœur aînée Nadia était compositrice, chef d'orchestre et professeur de musique.

Vivre et agir

Enfance et adolescence

Place Lili Boulanger, Paris, France.JPG
Place Lili Boulanger, rue Ballu 36, Paris, France.JPG


Ancienne résidence des compositeurs Nadia et Lili Boulanger, Paris

Les Boulanger avaient une bonne réputation dans la ville de Paris comme une excellente famille de musiciens depuis la fin du XVIIIe siècle . Lors de leur journée portes ouvertes, les enfants ont eu l'occasion dès leur plus jeune âge d'être entourés d'acteurs, musiciens, poètes, écrivains et plasticiens. Amis proches de la famille inclus Charles Gounod , Jules Massenet et Camille Saint-Saëns .

Malgré une broncho- pneumonie chronique et la maladie de Crohn , Lili Boulanger reçoit très tôt des cours d' orgue de Louis Vierne , de piano , de violoncelle , de violon et de harpe . Elle n'était pas élève inscrite, mais accompagnait sporadiquement sa sœur Nadia - si sa santé le permettait - au Conservatoire de Paris . Vers l'âge de sept ans, elle essaie ce qu'elle y entend au piano à la maison et commence à beaucoup apprendre par elle-même. Les conversations musicales avec ses parents ont également été formatrices. Le 14 avril 1900, Ernest Boulanger décède subitement en discutant avec Nadia - un choc pour toute la famille. Pour faire face à ce coup du sort, Lili a composé la chanson La Lettre de Mort pour soprano solo à l'âge de onze ans , qui n'a pourtant pas survécu. Plus tard, elle a détruit de manière autocritique d'autres œuvres de cette première phase.

Sa première apparition publique en tant que violoniste a lieu le 5 septembre 1901. Vers cette époque, Lili suit également les cours de composition de Gabriel Fauré , et rencontre Charles Koechlin , Florent Schmitt et Maurice Ravel dans ce milieu . Grâce à son talent pour les langues, hérité de sa mère, Lili parlait et comprenait également le russe, l'allemand et l'italien. Comme elle ne pouvait pas aller régulièrement à l'école, elle a elle-même mis sur pied un programme de littérature. Le cercle plus large d'amis des Boulanger comprenait également Raoul Pugno , qui était tellement émerveillé par le talent musical de Lili qu'il l'a soutenue inconditionnellement dans sa décision de devenir compositeur. En 1904, les Boulanger déménagent au 36 rue Ballu en contrebas de Montmartre. L'une des personnes clés à cette époque était le personnage fictif de la Princesse Maleine de la pièce du même nom du dramaturge symboliste Maurice Maeterlinck : Maleine - à qui Lili s'identifiait le plus - était une princesse solitaire dont le royaume avait été détruit et dont l'amant devait épouser une autre princesse. Petit à petit, le seul opéra de Lili, La Princesse Maleine , s'est développé à partir de cette histoire et est resté inachevé.

A seize ans, Lili prend la décision de devenir compositrice et, comme son père Ernest, de remporter le Grand Prix de Rome . Au début, elle s'est occupée de la musique religieuse - en raison des impressions de son environnement - car elle a également été inspirée par le travail de sa sœur Nadia en tant qu'organiste professionnelle. En 1904, Lili a eu la première mondiale du Psaume 47 de Florent Schmitt , qui était aussi le modèle de composition pour plusieurs de ses compositions ultérieures pour orgue, orchestre et v. une. Le chœur est devenu. Malgré de nombreuses interruptions dues à la maladie, elle poursuit l'objectif du « Prix de Rome », tout comme ses études ultérieures de composition. Le quatuor vocal Renouveau , composé en 1912, est accueilli favorablement par la critique.

Grand Prix de Rome

Lili Boulanger tente de participer au Grand Prix de Rome dès 1912, mais se retire de la compétition en raison de problèmes de santé. Comme la qualité musicale des camarades en général laissait beaucoup à désirer, le concours de cette année a alors été complètement annulé, comme l'a noté la biographe de Lili, Léonie Rosenstiel . Il n'y avait presque rien pour empêcher Lili de composer. À la mi-août 1912, elle achève l'une de ses œuvres les plus célèbres, l' Hymne au Soleil pour chœur mixte.

Après seulement un an d'études intensives, Lili participe à nouveau au concours de 1913 pour le « Prix de Rome » et remporte le même prix que la première femme pour sa composition Faust et Hélène , une cantate pour ténor , baryton , mezzo-soprano et orchestre . Le prix consistait en un séjour à la Villa Médicis à Rome et une bourse . De plus, elle a signé un contrat d'édition avec Ricordi , qui lui a assuré un salaire annuel à l'avenir.

Lili Boulanger est devenue une célébrité internationale presque du jour au lendemain. Le magazine Musica a écrit sur leur succès :

« Il y a plusieurs mois, j'ai mis en garde les musiciens à ce stade d'un 'danger rose' immanent : les faits n'ont pas tardé à me donner raison. Mlle Lili Boulanger a triomphé de tous ses concurrents masculins au concours de Rome de cette année et a remporté d'emblée le Premier Grand Prix de Rome (pour la première fois en épreuve finale), avec souveraineté, rapidité et aisance ; ce qui a quelque peu perturbé les autres candidats, car ils avaient sué sang et eau pendant des années pour s'approcher résolument du prix. Pour qu'on ne s'y trompe pas : la victoire est durement gagnée. Ce n'est pas que les jurés lui aient donné chevaleresque la première place. Au contraire, ils ont traité la jeune fille de 19 ans encore plus sévèrement qu'avec les autres requérants. La misogynie du jury était bien connue. L'entrée d'une Ève dans le paradis terrestre de la Villa Médicis était redoutée par certains patriarches comme une catastrophe totale. Le précédent parmi les sculpteurs (Mlle Lucienne Heuvelmans, sculpteur, lauréate du Prix de Rome en 1911 et résidant déjà à la Villa Médicis) n'apaisa en rien leur excitation. De ce fait, la cantate féminine a été écoutée avec une attention impitoyable, ce qui lui a donné le statut d'une présentation féministe impressionnante et menaçante dans cette atmosphère. Et il a fallu la supériorité écrasante et indéniable de ce travail de femme pour triompher des devoirs des élèves en compagnie desquels elle était. »

Le chef musical annonce Lili Boulanger en 1913 :

« Une femme, Lilli Boulanger, la fille de 19 ans d'un professeur de chant au Conservatoire, a remporté le Grand Prix de Rome, la première fois en 110 ans d'histoire qu'une femme reçoit le prix tant convoité. Le fait que des compositeurs aussi notables que Berlioz, Bizet, Gounod, Massenet, Debussy et Charpentier aient été parmi les lauréats du Prix de Rome en montre clairement la valeur. »

Quelques semaines après avoir remporté le Prix de Rome, la cantate Faust et Hélène est jouée pour la première fois à Paris. Le Monde Musical :

« Mlle Lili Boulanger montre déjà une heureuse prédilection pour les mélodies transparentes, un sens presque étonnant pour le théâtre, un naturel admirable dans l'expression de sentiments passionnés et une forte puissance créatrice qui ne se perd pas dans des détails sans importance ou sans importance, qui auraient immédiatement révélé que une femme a composé la musique. (...) L'âge (...) et le travail ultérieur amèneront à s'épanouir le talent déjà indéniable, un talent qui s'accompagne de grâce. Le public semblait du même avis, applaudissant jusqu'à ce que Mlle Lili Boulanger, profondément émue, apparaisse sur scène avec ses interprètes hors pair (...). »

Alors que les compositeurs étaient houleux et passionnés lors de la finale du concours, Lili Boulanger a amené ses musiciens - dont Nadia Boulanger, qui a remporté le deuxième Grand Prix en 1908 - au sommet avec son air modeste et clair, son air calme, qui a fait le côté masculin a l'air enfantin. Son apparition et son interprétation avaient fait sensation, car désormais, les compositrices étaient également autorisées à vivre et à travailler à la Villa Médicis. En 1913, Lili Boulanger y obtient non seulement une bourse de travail, mais aussi une bourse de la Fondation Yvonne de Gouy d'Arsy et le Prix Lepaulle à Paris pour ses compositions Renouveau et Pour les Funérailles d'un Soldat .

Maladie et derniers travaux

Tombe de la famille Boulanger, Montmartre , Paris, hiver 2009

Après de nombreux autres concerts, cependant, les forces de Lili Boulanger s'épuisèrent rapidement : à l'hiver 1913, elle contracta la rougeole chez Nadia Boulanger, elle tomba également malade d'une maladie gastro-intestinale antérieure et d'une pneumonie sévère. Pendant ce temps, elle réalise aussi à quel point sa vie ne tient qu'à un fil - dès lors, elle compose comme fiévreuse car elle a le sentiment de ne pas vieillir. Lili Boulanger a encore pu reprendre sa bourse à Rome, mais n'a pas pu y poursuivre sa vie en raison des fluctuations de son état de santé. Avec la mobilisation du 1er août 1914 pour la Première Guerre mondiale , la foule des étudiants de Rome se disperse en octobre 1914.

Avec sa meilleure amie Miki Piré, qui soignait les blessés à l'Hôpital du Grand-Hôtel de Nice, Lili Boulanger travaillait à titre caritatif, en ce qu'elle avait une correspondance animée avec des soldats musiciens ou corrigeait les ouvrages qu'elle écrivait sur le terrain. Lorsqu'elle sentit combien les soldats avaient besoin de cette attention et de cette aide, elle fonda le Comité Franco-Américain du Conservatoire avec sa sœur Nadia Boulanger et révisa également ses œuvres plus anciennes pour l'impression. En 1916, Lili Boulanger apprend de son médecin que sa maladie est très avancée et qu'il ne lui reste probablement que deux ans à vivre. À maintes reprises, ils souffraient beaucoup et souffraient d'attaques de fièvre ; Une opération de l'appendice le 31 juillet 1917 était censée soulager les symptômes, mais c'est le contraire : lors de l'opération, les médecins découvrent que son intestin est déjà détruit.

De sa correspondance avec Miki Piré, un certain nombre de lettres ont été reçues exprimant l'amour, la gratitude et le courage de Lili Boulanger :

"27. Septembre 1917. Ma chère petite Miki, pour la première fois depuis mon opération je me remets à écrire - et mes toutes premières lignes devraient être pour toi, devraient te dire à quel point c'est vide ici sans toi et à quel point ta place est grande dans mon cœur. (...) Et puis tu devrais savoir encore une fois, ma chère petite Miki, combien ta confiance m'a émue - combien tout ce que tu m'as révélé m'a rempli et touché de douleur. Mon cœur t'est plus fidèle que jamais et il me semble même que la vie elle-même - encore plus que les sentiments profonds que j'ai toujours ressentis pour toi - me conduit à toi. J'ai la certitude, pour ainsi dire, d'avoir bien vu votre sort et que l'heure de votre bonheur, qui est encore à venir, viendra - et je souhaite que jusque-là vous garderez toute votre innocence et la joie que vous êtes maintenant disparu est venu. Alors je te demande de toutes tes forces de ne pas abandonner, mais de te battre - et dans les heures tristes de puiser un peu de courage dans notre amour pour toi - sois embrassé LB "

Ce n'est qu'avec le plus grand effort qu'elle a pu se tenir debout. Pendant ce temps, elle a terminé l'une de ses œuvres les plus importantes et les plus importantes, le Pie Jesu - son propre requiem, pour ainsi dire - pour soprano, quatuor à cordes, harpe, orgue et orchestre, ses instruments de prédilection. Boulanger était devenue si faible physiquement qu'elle ne pouvait que dicter les dernières lignes à sa sœur Nadia. C'est ainsi qu'ont été créés D'un soir mornes et petits morceaux de La Princesse Maleine . Paris étant alors sous le feu nourri de l'artillerie au nord et à l'est, les Boulanger décident d'emmener Lili à Mézy-sur-Seine, où elle est soignée par Miki Piré et Nadia Boulanger.

Selon Nadia, Lili Boulanger est décédée paisiblement et détendue le 15 mars 1918. Le 19 mars, elle a été inhumée au cimetière de Montmartre. Pour ses funérailles, Nadia a écrit l'œuvre Lux aeterna pour soprano, instruments à cordes, harpe et orgue, qu'elle avait interprétée à chaque anniversaire de sa mort. Nadia Boulanger a travaillé sans relâche pour une représentation des œuvres de sa sœur, mais ce n'est que dans les années 1960 que les œuvres de Lili Boulanger sont redevenues publiques à l'aide d'enregistrements. Marc Blitzstein, auteur de Saturday Review , déclarait le 28 mai 1960 à propos des premiers enregistrements de certaines œuvres de Lili Boulanger :

« Quand pourrons-nous enfin entendre régulièrement les œuvres de Lili Boulanger dans nos salles de concert ? (...) Un succès commercial pour des enregistrements de ce genre ne sera bien sûr atteint que si la musique est jouée encore et encore dans la salle de concert et qu'il y a un grand groupe de fans (auquel je m'ajoute certainement). (...) Une compositrice de notre siècle que personne ne connaît, qui n'est plus en vie, à quel point peut-elle être bonne ? Le bien n'est pas du tout une expression. Elle est extraordinaire. Pas de si ni de mais, elle a un talent très particulier (...) sa musique est masculine dans son caractère fortement puissant et extrêmement féminine dans sa pureté et sa sensibilité lyrique. Honegger, Poulenc, Roussel, pour n'en citer que trois qui ont survécu, lui doivent beaucoup (...) On veut en savoir plus sur elle. Nous voulons savoir ce qui nous a échappé."

Appréciation

Nadia Boulanger a interprété les œuvres de sa sœur en 1962 avec le New York Philharmonic Orchestra , qu'elle avait déjà dirigé en 1939 en tant que première femme de l'histoire. En 1965, l'association Les Amis de Lili Boulanger est fondée avec pour mission de faire connaître leurs œuvres et d'octroyer des bourses à de jeunes compositeurs. Le 16 août 1971, la fondation, dont les membres d'honneur a.o. La reine Elisabeth de Belgique , George Auric , Marc Chagall , Marcel Dupré , Yehudi Menuhin , Olivier Messiaen , Darius Milhaud , Arthur Rubinstein et Igor Stravinsky faisaient partie des reconnaissances officielles du gouvernement français. Yehudi Menuhin et Clifford Curzon ont également enregistré pour la première fois Lilis Nocturne , Cortège et D'un Matin de Printemps . En 1968, le Freundeskreis organise une exposition et plusieurs concerts à la Bibliothèque nationale de Paris, qui comprend également le patrimoine artistique de Lili Boulanger et quelques objets personnels. Le 15 octobre 1970, l'intersection de la rue Ballu avec la rue Vintimille place Lili-Boulanger est nommée. Deux ans plus tôt, le 17 octobre 1968, une plaque était apposée sur la résidence des Boulangers, où Nadia Boulanger a vécu, enseigné et est décédée le 22 octobre 1979. Lili Boulanger est aujourd'hui considérée comme la compositrice la plus jouée et l'une des principales figures de l'impressionnisme français.

L' astéroïde (1181) Lilith a été nommé en 1927 par son découvreur Benjamin de Jekhowsky en l'honneur de Lili Boulanger.

uvres (sélection)

Musique vocale

  • Renouveau (T : Armand Silvestre) pour choeur et piano / orchestre (1911)
  • Les Sirènes (T: Ch.Grandmougin ) pour mezzo-soprano, choeur et piano/orchestre (1911)
  • Reflets (T : Maurice Maeterlinck) pour voix et piano (1911)
  • Sous-bois (T : Ph. Gilles) pour choeur et piano / orchestre (1911)
  • Frédégonde (T : Ch. Morel), cantate à 3 voix et piano (1911)
  • Attente (T : Maurice Maeterlinck) pour voix et piano (1912)
  • Hymne au soleil (T : Casimir Delavigne) pour alto, choeur et piano (1912), reconstitution de la version orchestrale d' Oliver Korte (2003)
  • Pendant la tempête (T: Th. Gautier) pour chœur d'hommes et piano (1912)
  • Le Retour (T : G. Delaquys) pour voix et piano (1912)
  • La Source (T: Charles-Marie-René Leconte de Lisle) pour choeur et piano / orchestre (1912)
  • Pour les funérailles d'un soldat (T : A. de Musset) pour baryton, choeur et piano / orchestre (1912)
  • Soir sur la plaine (T : Albert Samain) pour soprano, ténor, baryton, choeur et piano (1913)
  • Faust et Hélène (D: Eugène Adenis), cantate pour ténor, baryton, mezzo-soprano et orchestre (1913)
  • Clairières dans le ciel (T : Francis Jammes) pour voix et piano (1914)
  • Psaume 24 pour choeur, orgue et orchestre (1916)
  • Psaume 129 pour chœur (ou baryton) et orchestre (1916)
  • Dans l'immense tristesse (T: B. Galeron de Calone) pour voix et piano (1916)
  • Psaume 130 Du fond de l'abîme pour alto et ténor solo, choeur, orgue et orchestre (1917)
  • Vieille Prière bouddhique pour ténor, choeur et orchestre (1917)
  • Pie Jesu pour voix, quatuor à cordes, harpe, orgue et orchestre (1918)

Musique instrumentale

  • Nocturne pour violon ou flûte et piano (1911)
  • Fugue (1912)
  • Fugue (1913)
  • D'un jardin clair pour piano (1914), arrangement pour orchestre d' Oliver Korte (1999)
  • D'un vieux jardin pour piano (1914), arrangement pour orchestre d'Oliver Korte (1999)
  • Cortège pour violon ou flûte et piano (1914), arrangement pour orchestre d'Oliver Korte (1999)
  • Thème et variations pour piano (1915)
  • D'un matin de printemps pour violon ou flûte et piano ou pour orchestre, Nocturne (1918)
  • D'un soir triste pour violoncelle et piano, pour trio ou orchestre (1918)

Littérature

  • Lili Boulanger à l'occasion de son 100e anniversaire. Catalogue des Journées Lili Boulanger à Brême, 19. – 22. Août 1993. ISBN 3-924588-24-4 .
  • Léonie Rosenstiel : Lili Boulanger, vie et oeuvre. Edité, révisé et avec une postface par Kathrin Mosler, de l'anglais par Sabine Gabriel et Rolf Wolle. Signes et traces, Brême / Worpswede 1995, ISBN 3-924588-22-8 .
  • Nicole Capgras : Lili Boulanger. In : La musique d'hier et d'aujourd'hui , encyclopédie générale de la musique, partie factuelle et partie personnelle en 28 tomes, partie personnelle : Bj – Cal. Edité par Ludwig Finscher. Bärenreiter et JB Metzler, Kassel / Stuttgart 2000, Sp. 527ff.
  • Eva Weissweiler : Compositeurs depuis 500 ans - Une histoire de la culture et de l'impact dans les biographies et les exemples de travail. Fischer Taschenbuch Verlag, Francfort-sur-le-Main 1981, ISBN 3-596-23714-9 .
  • Jérôme Spycket : à la recherche de Lili Boulanger. Fayard, Paris 2004.
  • Nadia Boulanger et Lili Boulanger. Témoignages et études. Edité par Alexandra Laederich. Symétrie, Paris 2007.
  • Susanne Wosnitzka : La princesse inachevée. Lili Boulanger à l'occasion de ses 120 ans. In : Archiv Frau und Musik Frankfurt / Main (Ed.) : VivaVoce , n° 96 (été 2013), p.2f.

Enregistrements (sélection)

  • Clairières , chansons de Nadia & Lili Boulanger. Nicholas Phan (ténor), Nora Huang (piano). Avie Recor (Harmonia Mundi)
  • Lili & Nadia Boulanger. Mélodies . Cyrille Dubois (ténor), Tristan Raës (piano). Appartement (Harmonia Mundi)
  • Chansons des Clairières dans le ciel (Texte : Francis Jammes ). Soprano : Karin Ott , piano : Jean Lemaire , 1991, Studio RSI, Lugano, édité sur CD 1993.
  • Tarte de Jésus . Pour voix, quatuor à cordes, harpe et orgue. Soprano : Karin Ott, enregistrement 1991, Studio RSI, Lugano, sortie sur CD 1993.
  • Lili Boulanger. 3 Psaumes . Timbales (niveau 1).
  • In Memoriam Lili Boulanger , et al. avec Cortège , Nocturne et Lux aeterna , joué entre autres. par Emile Naoumoff , élève de Nadia Boulanger. Marco Polo (Naxos Allemagne).
  • Lili Boulanger . Faust et Hélène , D'un soir triste et al. Chandos Records.

Film

liens web

Notes, littérature et portraits cinématographiques

Communs : Lili Boulanger  - Collection d'images

Enregistrements

Émission radio (podcast)

Preuve individuelle

  1. ↑ Le Monde Musical (30 mars 1912, p. 99) : « Salle comble avec Madame Boulanger ! Madame Bathori a donné un concert avec des œuvres de Debussy et Ravel. Mademoiselle Nadia Boulanger a joué des morceaux de Saint-Saëns, Nicolaieff et la Petite Suite de Debussy (vraiment tout petit) avec Raoul Pugno. L'orgue parlait haut et digne en la personne de Franck. Mais ils étaient particulièrement enthousiasmés par l'événement spécial de la soirée - la "petite soeur" Lili a fait ses débuts en tant que compositeur. Son chœur de sirènes fait déjà preuve d'une solide technique, et le quatuor vocal Renouveau est extrêmement frais d'inspiration. » Léonie Rosenstiel : Lili Boulanger. Vie et travail . Dans : Signes et Traces , 1995, p.66.
  2. ↑ Le Menestral (18 mai 1912, n° 20, p. 158) : « Les jurés du Prix de Rome se sont réunis mardi au Conservatoire pour décider de l'épreuve préliminaire. Malgré le nombre exceptionnellement élevé de participants (…) les résultats ont été si médiocres que les examinateurs n'ont autorisé que quatre participants à l'épreuve finale. » Léonie Rosenstiel, p. 70.
  3. ↑ À cette époque, c'était encore une exception absolue, car les femmes de la branche des compositeurs professionnels n'avaient guère de lobby. Susanne Wosnitzka : La princesse inachevée. Lili Boulanger à l'occasion de ses 120 ans . In : Archiv Frau und Musik Frankfurt / Main (Ed.) : VivaVoce , n° 96 (été 2013), p.2f.
  4. ^ Le chef musical , 31 juillet 1913
  5. ↑ Léonie Rosenstiel, p.90.
  6. ↑ Léonie Rosenstiel, p.81.
  7. ↑ Léonie Rosenstiel, p.129.
  8. ↑ Angle sud-ouest de la section 33, près de l'intersection de la rue du Cimetière, de l'avenue Saint-Charles et du chemin Billaud.
  9. ↑ Léonie Rosenstiel, p.231.
  10. ^ Lutz D. Schmadel : Dictionnaire des noms de planètes mineures . Springer Science & Business Media, 2012, ISBN 978-3-642-29718-2 , p. 98 .
  11. ↑ Süddeutsche Zeitung : Surdoué cauchemardesque. Consulté le 5 juillet 2020 .
  12. ↑ Le film montre, entre autres, des stations de la biographie de Boulanger, et Steckeweh joue des extraits de son Thème et Variations.
données personnelles
NOM DE FAMILLE Boulanger, Lili
NOMS ALTERNATIFS Boulanger, Marie-Juliette Olga
BRÈVE DESCRIPTION compositeur français
DATE DE NAISSANCE 21 août 1893
LIEU DE NAISSANCE Paris
DATE DE DÉCÈS 15 mars 1918
LIEU DU DÉCÈS Mézy-sur-Seine