Charles Ives

Charles Edward Ives, vers 1889

Charles Edward Ives (né le 20 octobre 1874 à Danbury , Connecticut , † 19 mai 1954 à New York ) était un compositeur américain .

La vie

Charles Ives était le fils du Kapellmeister de l' armée américaine George Edwards Ives (1845-1894) et de son épouse Mary Ives, née Parmelee († 1929). Le père - un musicien désireux d'expérimenter et formé par un organiste qui a enseigné à New York et venu d'Europe - a présenté à son fils les œuvres de Bach et Helmholtz sur la théorie de la perception du son . En 1889, Charles Ives est devenu le plus jeune organiste salarié du Connecticut à la Second Congregational Church de Danbury . Il a joué des arrangements d'opéra et des œuvres de Bach et Mendelssohn dans le cadre de concerts d'orgue qu'il a lui-même organisés. Il a commencé ses études de composition en 1894 avec Horatio Parker à l'Université Yale à New Haven . Ici, l'étudiant a appris à connaître la théorie musicale allemande de Salomon Jadassohn , par laquelle Ives a initialement adopté le style de chanson de Schumann et Brahms . Mais même au cours de ses études, qu'il a terminées en 1898, Ives s'est émancipé des règles de la musique européenne. Après avoir obtenu son diplôme, il a décidé de poursuivre une carrière conventionnelle car il croyait que des compromis musicaux devraient être faits s'il voulait vivre de la musique. Il a donc commencé à travailler pour une compagnie d'assurance. Jusqu'en 1902, Ives a également occupé d'autres postes d'organiste à Danbury, New Haven, Bloomfield (NJ) et New York (là, entre autres, à la Central Presbyterian Church de New York ). Il composait de la musique pendant son temps libre. En 1907, la compagnie d'assurance Ives Ives & Co .

En 1908, Charles Ives épousa l'infirmière Harmony Twitchell (1876–1969). Le couple a déménagé à New York, où Ives a fondé la compagnie d'assurance Ives & Myrick en 1909 . En 1915, le couple adopte Edith Osborne, âgée de quinze mois (1914-1956). Ives est resté un compositeur prolifique jusqu'à sa première crise cardiaque en 1918; après cela, il a considérablement restreint la composition. En 1924, Ives fit son premier voyage en Europe, en Angleterre. Sa dernière composition originale Sunrise pour voix et quatuor à cordes sur son propre texte date de 1926. Elle fut suivie d'un certain nombre de révisions et de révisions d'œuvres antérieures. D'autres voyages en Europe suivirent en 1932/33, 1934 et 1938.

Grâce à ses activités dans le secteur des assurances, Ives avait fait une fortune substantielle avec laquelle il a financé des concerts, des publications et des enregistrements de compositeurs amis.

En 1946, il a été élu à l' Académie américaine des arts et des lettres .

accueil

La musique d'Ives a été largement ignorée tout au long de sa vie et la plupart de ses œuvres n'ont pas été interprétées pendant de nombreuses années. Seuls quelques auditeurs ont reconnu son penchant pour l'expérimentation et l'utilisation sans compromis de la dissonance . Après le point de vue d'Ives était l'un des pires mots de musique abzuklassifizieren, le terme "gentil" ( gentil ), de sorte que sa propre impopularité lui a probablement pas surpris. En 1940, il rencontre Lou Harrison , fan de sa musique qui l'encourage et parvient à accroître quelque peu sa popularité. Il a notamment dirigé la première de la Symphonie n ° 3 en 1946, que Gustav Mahler avait initialement l'intention de jouer à Vienne en 1911. L'année suivante, il remporta le prix Pulitzer avec . Il a donné le prix en argent (la moitié à Harrison) avec la déclaration: "Les prix sont pour les écoliers - je ne suis plus un écolier."

Dans les décennies qui ont suivi sa mort, sa réputation s'est progressivement accrue et aujourd'hui, il est considéré comme l'un des compositeurs les plus importants, sinon le premier vraiment grand compositeur d'Amérique.

Depuis 1988, il a donné son nom à l' Ives Ice Rise , un dôme de glace sur l'île Alexander I en Antarctique.

En 2014, un album entier de pièces Ives arrangées pour orchestres de jazz est sorti: Mists: Charles Ives for Jazz Orchestra - Arranged by Jack Cooper .

Compositions

Bien qu'Ives ait écrit de nombreuses chansons avec un accompagnement au piano souvent étonnamment original, il est principalement connu aujourd'hui pour sa musique instrumentale. Influencé par son travail d'organiste, il écrit Variations sur «l'Amérique» en 1891 , qu'il interprète lui-même lors de la célébration du 4 juillet. La pièce fait un certain nombre de variations plus conventionnelles mais amusantes sur la mélodie (qui correspond à l' hymne national britannique ). L'un est dans le style d'un flamenco , un autre, qu'il a composé quelques années après la première, est probablement la première approche de la bitonalité d' Ives . Une version de William Schuman pour orchestre créée en 1964 et montre à quel point Ives était reconnu après sa mort. Ives a également expérimenté des textures fonctionnant à des vitesses différentes, avec des quarts de tons et de la musique d'ambiance.

L'un des premiers exemples et les plus frappants de la soif d' expérimentation d'Ives est The Unanswered Question de 1906, une œuvre qu'il a écrite pour un line-up inhabituel ( trompette , quatre flûtes et quatuor à cordes ). Une version orchestrale a suivi plus tard. Les cordes jouent un très lent, sans interruption, comme chorale séquence d'accords purs tout au long de la pièce , que les instruments à vent rencontrent dans la dissonance. La trompette fournit d'abord un court motif sept fois, que Ives décrit comme «l'éternelle question de l'existence». Les flûtes cherchent une réponse six fois - toujours différentes et toujours plus dures. En fin de compte, cependant, la question reste sans réponse. C'est une pièce typique pour Ives - elle place divers éléments disparates les uns sur les autres sans clarifier précisément leurs relations, elle semble être guidée par un récit dont nous ne sommes jamais pleinement conscients et reste finalement mystérieuse. Par conséquent, La question sans réponse est souvent utilisée comme musique de film dans les scènes de mort, par ex. B. dans les films Lola rennt (1998) de Tom Tykwer et dans Der schmale Grat (1998) de Terrence Malick.

L'inclusion de la musique de tous les jours ( marches , danses , ragtimes , hymnes d' église, etc.) est un autre trait caractéristique de la musique d'Ives, qui est utilisée dans des œuvres telles que Central Park in the Dark (1906) ou Three Places in New England (1908- 14) L'application vient. Des citations de l'histoire de la musique sont également utilisées, en particulier de l'œuvre de Ludwig van Beethoven , où le rapport à la tradition est problématisé et thématisé dans la musique. De telles récitations rétrospectives de style ou de genre ou des citations spécifiques d'autres œuvres peuvent favoriser l'effet d'une «simplicité stylisée» avec Ives. Cependant, à titre d'exemple pour les sonates pour violon, on peut dire: «Puisque les diverses citations sont des métamorphoses dans le signe d'une transformation harmoniquement-rythmiquement complexe du matériau original, Ives coupe un élément 'sensible' dès le début et empêche le violon de devenir porteur De devenir nostalgie. »Le plus complexe est la connexion tendue d'éléments hétérogènes dans la Quatrième Symphonie (1910–1916) ainsi que dans la Première (1901–1909) et en particulier dans la Deuxième Sonate pour Piano (1909–1915) ). Ce dernier, comme toute la pensée d'Ives, est particulièrement influencé par les écrivains transcendantalistes Ralph Waldo Emerson et Henry David Thoreau , à qui il dédie chacun un mouvement dans la sonate avec le titre programmatique Concord, Mass., 1840–1860 . Les autres dédicateurs étaient Nathaniel Hawthorne et The Alcotts (c'est-à-dire la famille du philosophe et éducateur réformateur Amos Bronson Alcott et sa fille Louisa May ). L'œuvre, longtemps considérée comme quasi injouable, est désormais disponible dans plus de quinze enregistrements. Le dernier grand projet d'Ives était le fragmentaire Universe Symphony , dont le premier mouvement Prelude devait se composer de dix-neuf parties de batterie différentes à différents mètres. Les compositeurs Larry Austin et Johnny Reinhard ont chacun présenté leur propre réalisation de l'œuvre. Symphonie No. 4 a été inclus dans la légendaire liste de fils de The Wire "100 records qui mettent le feu au monde (pendant que personne n'écoutait)" .

Liste des oeuvres

Œuvres orchestrales

  • Ouverture en sol mineur (1899, partiellement préservée, achevée par David G. Porter , faisant peut-être partie de la série perdue "Set of Overtures: In These United States")
  • Central Park dans le noir (1906)
  • Concerto d'Emerson
  • Holiday Quickstep pour orchestre (1887)
  • Hymne pour orchestre à cordes (1904)
  • Ensemble orchestral n ° 1 «Trois lieux en Nouvelle-Angleterre» (1903–1914)
  • Ensemble orchestral n ° 2 (1915)
  • Ouverture de Robert Browning (1908-1912)
  • Symphonie No. 1 JS1 (1897 / 98-1908)
  • Symphonie No. 2 JS2 (1897-1909)
  • Symphonie No. 3 «La réunion de camp» JS3 (1901–1904 / 1908–1911)
  • Symphonie No. 4 JS4 (1910-1925)
  • Symphonie No. 5 JS5 (Suite) (1917)
  • Symphonie No. 6 «Universe Symphony» pour plusieurs orchestres, en sections continues JS6 (fragment, complété par Larry Austin) (1911–1928)
  • Le 4 juillet pour orchestre (1904-1913)
  • La question sans réponse pour trompette, 4 flûtes et cordes (1906)
  • Anniversaire de Washington pour orchestre (1913)

Musique de chambre

  • 114 chansons (1888-1921)
  • Adagio sostenuto pour cor anglais (ou cor de basset ou flûte), 3 violons (3e ad lib./ alto), violoncelle ad lib. et piano (ou harpe ou célesta ou cloches hautes) (avant 1912)
  • Fugue à quatre touches sur la rive brillante pour trompette en si bémol, flûte et cordes (1896)
  • Largo pour violon et piano (1901)
  • Quintette avec piano «In Re Con Moto Et Al» (1913)
  • Sonate pour piano No. 1
  • Sonate pour piano No. 2 «Concord, Mass. 1840-60 "
  • Sonate pour piano No. 3
  • Scherzo tout autour et retour pour flûte, violon, trompette, cor et piano (1908)
  • Set pour quatuor à cordes
  • Sonate No. 0 pour violon et piano JS59 (1908)
  • Sonate No. 1 pour violon et piano JS60 (1901)
  • Sonate No. 2 pour violon et piano JS61 (1901)
  • Sonate No. 3 pour violon et piano JS62 (1901)
  • Sonate No. 4 pour violon et piano JS63 (1903)
  • Quatuor à cordes No. 1 JS57 (1897)
  • Quatuor à cordes n ° 2 JS58 (1907)
  • The Innate for Piano Quintet and Contrebasse ad lib. (1908)
  • Trio pour violon, violoncelle et piano (1905)
  • Variations sur «America» pour orgue seul (1891)
  • Pièces quart de ton pour violon
  • Pièces de trois quarts de ton pour 2 pianos (1923/24)

Œuvres chorales

  • Décembre pour chœur d'hommes à l'unisson, bois et cuivres (1912/13)
  • Carol de Pâques pour SATB et orgue (1892)
  • The Celestial Country (1898-99, avec des révisions jusqu'en 1901), pour solistes ténor et baryton, 2 quatuors vocaux, chœur mixte, trompette, euphonium, orgue et quatuor à cordes ou orchestre à cordes
  • Symphonie des fêtes pour chœur et orchestre (1904–1913)
  • Psaumes
    • Psaume 14 (1902?) Pour double chœur mixte
    • Psaume 24 (1894, révisé vers 1914) pour chœur mixte
    • Psaume 25 (1900, révisé vers 1914) pour choeur mixte
    • Psaume 42 (vers 1888) pour soliste ténor, chœur mixte et orgue
    • Psaume 54 (1894?, Révisé 1902?) Pour choeur mixte
    • Psaume 67 (1894?, Révisé 1898) pour choeur mixte
    • Psaume 90 (1894, révisé 1897-98, reconstruit en 1923) pour choeur mixte, 4 parties de cloche et orgue
    • Psalm 100 (1902?) Pour chœur aigu et chœur mixte
    • Psaume 135 (1902?) Pour choeur mixte, trompette, trombone, timbales, percussions et orgue
    • Psaume 150 (1894?) Pour chœur aigu et chœur mixte
  • Three Harvest Home Chorales pour chœur mixte et quatre trompettes, 3 trombones, tuba et orgue
    • 1. Harvest Home (vers 1902)
    • 2. Seigneur de la moisson (vers 1915)
    • 3. Harvest Home (vers 1912)

Polices

  • Essais avant une sonate , New York 1920.
  • Essais avant une sonate et autres écrits , édité par H. Boatwright, New York 1964.
  • Memos , éd. Par J. Kirkpatrick, New York 1973.
  • Textes choisis: Essais avant une sonate; Épilogue des 114 chansons; Mémos. , trad. v. F. Meyer, Zurich 1985.

Correspondance

  • Correspondance choisie de Charles Ives , éd. Par TC Owens, Berkeley 2007

Catalogue raisonné

  • James B. Sinclair: Un catalogue descriptif de la musique de Charles Ives , New Haven 1999

Littérature

liens web

Commons : Charles Ives  - collection d'images, de vidéos et de fichiers audio

Preuve individuelle

  1. ↑ a b Wolfgang Rathert: l'héritage d'Ives . Dans: Ulrich Tadday (Ed.): Charles Ives . Music Concepts 123, texte d'édition + kritik I / 2004, p. 9.
  2. ^ Esquisse biographique. Un site Web de Charles Ives . Récupéré le 27 décembre 2020.
  3. ^ Nicolas Slonimsky: Ives, Charles Edward . In: Friedrich Blume (Ed.): La musique d'hier et d'aujourd'hui . Édition broché; [1ère édition. ruban 6 . Deutscher Taschenbuch Verlag; Bärenreiter-Verlag, Munich / Kassel / Bâle / Londres 1989, ISBN 3-423-05913-3 , p. 1525 .
  4. ↑ a b c d horaire. Dans: Ulrich Tadday (Ed.): Charles Ives . Music Concepts 123, texte d'édition + kritik I / 2004, p. 127f.
  5. ^ J. Peter Burkholder: L'organiste à Ives . Dans: Journal of the American Musicological Society . ruban 55 , non. 2 , 2002, p. 255 .
  6. ^ Membres: Charles Ives. American Academy of Arts and Letters, consulté le 5 avril 2019 .
  7. ^ Christian Martin Schmidt: Ives, Charles Edward . Dans: Horst Weber (Hrsg.): Lexique des compositeurs Metzler . Metzler, Stuttgart / Weimar 1992, ISBN 3-476-00847-9 , pp. 369 .
  8. ↑ Mists: Charles Ives for Jazz Orchestra (Planet Arts 101420) , critique de CD par Frank Griffith sur LondonJazz News du 30 décembre 2014, consulté le 8 janvier 2015 (anglais)
  9. ↑ Christoph Kammertöns : Ives, Charles Edward , dans: Lexikon der Violin , éd. par Stefan Drees, Laaber: Laaber 2003, pp. 323-324, p. 323.
données personnelles
NOM DE FAMILLE Ives, Charles
NOMS ALTERNATIFS Ives, Charles Edward
BRÈVE DESCRIPTION Compositeur de musique classique américaine
DATE DE NAISSANCE 20 octobre 1874
LIEU DE NAISSANCE Danbury , Connecticut
DATE DE DÉCÈS 19 mai 1954
Lieu du décès La ville de New York