Erwin Piscator

Erwin Piscator (vers 1927)
Signature du Piscator

Erwin Friedrich Max Piscator (né le 17 décembre 1893 à Ulm , qui fait aujourd'hui partie de Greifenstein ; † 30 mars 1966 à Starnberg ) était un metteur en scène , metteur en scène et pédagogue de théâtre allemand .

Piscator était une avant-garde influente de la République de Weimar qui a converti le théâtre en «tribunal politique» tout en élargissant les possibilités techniques sur la scène . À l'aide d'arrangements complexes de documents cinématographiques, de projections d'images, de bandes mobiles et d'ascenseurs, il commente les événements théâtraux et agrandit la scène en un panorama épique.

Le théâtre politique développé dans les théâtres Piscator de la République de Weimar a obtenu une large réponse, mais a incité les contemporains à faire des évaluations très contradictoires au vu de la démarcation du metteur en scène par rapport à l'esthétique scénique de la pure beauté artistique. Les productions de Piscator ont également eu un impact sur la théorie théâtrale de Bertolt Brecht , qui a emprunté à Piscator avec son théâtre épique .

Après de nombreuses années d'émigration vers l'Union soviétique, la France et les États-Unis, Piscator a de nouveau touché le nerf des temps dans les années 1950 et 1960 avec la mise en scène de pièces contemporaines sur le passé nazi. Ce faisant, il a initié une phase de mémoire et de théâtre documentaire qui a conduit à de larges débats sociaux sur des questions de politique historique .

La vie

Erwin Piscator (deuxième à gauche) et sa mère Antonie Piscator (au centre) à Dillenburg , 1906

La jeunesse et la Première Guerre mondiale (1893-1918)

Piscator venait d'une famille de marchands calvinistes de la Hesse centrale. Ses parents Carl Piscator et Antonie Karoline Katharina Piscator (née Laparose), basés à Marburg à partir de 1899 , étaient copropriétaires d'un fabricant de textile. Les ancêtres d'Erwin Piscator comprenaient le théologien et traducteur biblique Johannes Piscator , qui avait latinisé son nom de famille Fischer vers 1600 .

L'expérience d'un spectacle invité par le Giessen City Theatre de Marbourg a poussé le jeune Piscator à se lancer dans le théâtre au lieu de la carrière commerciale prédéterminée. Après avoir fréquenté le lycée Philippinum et le lycée municipal de Marburg, Piscator a suivi une formation d'acteur à l' école de théâtre Otto König de Munich à l'automne 1913 . Après avoir changé d'école d'art dramatique, le nouveau professeur de Piscator, Carl Graumann, a attesté au jeune étudiant en art dramatique un fort talent. Parallèlement, Piscator suit des cours d'histoire de l'art, de philosophie et d'allemand à l' Université de Munich , entre autres avec Artur Kutscher , l'un des fondateurs des études théâtrales . Au cours de la saison 1914/15, Piscator a également fait du bénévolat à la Royal Court and National Theatre , une scène qui était esthétiquement liée à la tradition du 19e siècle.

Piscator a vécu la Première Guerre mondiale , entre autres, dans la guerre des tranchées en Flandre occidentale . Au printemps 1915, il fut affecté à une unité d'infanterie sur le front d' Ypres en tant que «Landsturm obligatoire» et subit de graves blessures après quelques mois. L'expérience de la guerre a façonné les convictions pacifistes et socialistes de Piscator, qui à cette époque «ne sentait pas le souffle de ce« grand moment »» ». Les poèmes inquiétants qu'il a publiés pendant les années de guerre dans l'hebdomadaire littéraire et politique de Franz Pfemfert « Die Aktion » témoignent de la position antimilitariste de Piscator . À partir de l'automne 1917, Piscator participe à un théâtre de façade qui présente un répertoire de pièces de divertissement populaires et dont il reçoit la direction six mois plus tard.

Première œuvre théâtrale et temps à la Volksbühne (1918-1927)

Dépliant de programme pour la production de Die Zeit Will Come de Romain Rolland , Central-Theatre , Berlin, novembre 1922
La Volksbühne Berlin dans les années 1930
Erwin Piscator: Le théâtre politique , 1929. Jaquette de László Moholy-Nagy
Le Théâtre d'État de Prusse sur le Gendarmenmarkt de Berlin

Après la fin de la guerre, Piscator poursuit ses études à la Friedrich-Wilhelms-Universität de Berlin et rejoint le groupe berlinois du dadaïsme autour des peintres et graphistes George Grosz et John Heartfield . Après la révolution de novembre , il a rejoint le KPD . Un premier projet théâtral propre à Königsberg , dans lequel Piscator ne relança que des «vieux exercices de théâtre oubliés», y compris «la transformation en scène ouverte et le Schnürboden visible», échoua au bout de quelques mois. À Königsberg, Piscator a rencontré sa première femme, l' actrice de Haute-Silésie Hildegard Jurczyk , six ans plus jeune , qui est apparue au Neues Schauspielhaus . Erwin Piscator et Hildegard Jurczyk se sont mariés en octobre 1919. Après l'échec de sa première scène à Königsberg, Piscator retourna à Berlin et y fonda le «Théâtre prolétarien» à l'automne 1920.

Dans une mise en scène de la pièce Fahnen d' Alfons Paquet à la Volksbühne Berlin en mai 1924, Piscator fit un usage intensif des projections et des sous-titres sur les écrans et ainsi, comme dans les productions précédentes, anticipa les dispositifs stylistiques centraux du « théâtre épique ». Paquet avait également qualifié sa pièce de «roman dramatique», non conforme au genre. Dans le cadre de cette production de Piscator, Alfred Döblin a commenté dans le Leipziger Tageblatt que l'auteur de la pièce était «épique, pas lyriquement enflammé» et que la forme du roman dramatique inventé par Paquet pourrait redevenir le «terreau du drame». . Dans le débat qui a surgi quelques années plus tard sur la paternité du terme et la méthodologie du théâtre épique, les observations de Döblin de 1924 ont joué un rôle important.

Après le succès de la production du drapeau , Piscator s'est engagé de manière permanente à la Volksbühne sur la Bülowplatz en tant que directeur principal en 1924 . La Volksbühne Berlin était une organisation de visiteurs avec un grand nombre de membres, dont le but était de donner aux travailleurs de Berlin l'accès à l'éducation civique selon le principe directeur "L'art du peuple". L'intention déclarée du directeur artistique de Volksbühne et découvreur de Piscator Fritz Holl , qui n'a été introduit que récemment dans son bureau, était d'ouvrir la voie au "jeune drame qui reflétait les mouvements de l'époque". En plus de son nouveau rôle de directeur général à la Volksbühne, Piscator a organisé des soirées satiriques, des chœurs parlés et des critiques politiques au nom du KPD, dans lesquelles il a essayé pour la première fois l'utilisation des moyens cinématographiques.

Une production invitée que Piscator a réalisée au Théâtre d'État de Prusse en 1926 sous la direction de Leopold Jessner , la pièce Die Räuber de Friedrich Schiller , a fait sensation . Contre l' exagération pathétique de la poésie de Schiller, de plus en plus cultivée sur la scène allemande depuis la Révolution de mars 1848 , Piscator entreprit une révision et une mise à jour radicales de son original. Devant une scène simultanée à plusieurs étages, l'opposant interne au gang du fils du comte Karl Moor, Moritz Spiegelberg, dans un masque de Trotsky a été mis en scène comme un «révolutionnaire intellectuel à caractère bolchevique». Le "méchant de Schiller" Spiegelberg "est devenu un héros qui ne se laisse pas séduire par des sentiments personnels ou des ambitions."

Bien que diverses productions classiques de la République de Weimar, telles que la production Hamburg Robber d' Erich Ziegel de 1921, aient mis à jour des éléments tels que des voleurs en costumes contemporains et des voleurs organisés militairement, la réponse à la production rapide de Piscator a clairement dépassé les controverses précédentes à la fois dans la netteté et dans le contradiction des appréciations. Alors que le journaliste et satiriste autrichien Karl Kraus voulait désormais qualifier le drame de Schiller en général ironiquement de «drames de Piscator», le débat dans les feuilletons allemands se faisait par exagération et des termes suggestifs tels que «Klassikerschlaf» ( Bernhard Diebold ) ou «Klassikertod "( Herbert Ihering ) en relief.

En 1927, après une baisse du nombre de membres à la Volksbühne en raison de l'inflation et en raison des craintes du conseil d'administration de la Volksbühne que le travail de Piscator ne compromette l'orientation non partisane de l'organisation des visiteurs, une fracture éclata. Décisif pour le scandale a été une production contemporaine de références auslotende de l' orage dramatique d' Ehm Welk sur Gottland dans lequel le célèbre acteur Heinrich George le Claus Störtebecker a joué. Le conseil d'administration a accusé Piscator d'avoir soumis la pièce à une réinterprétation tendancieuse et politique et à un portrait provocateur de la «révolution sociale».

Les étapes Piscator (1927-1931)

L'ancien théâtre de la Nollendorfplatz , siège de la scène Piscator

Après ce scandale, Piscator ouvre son propre théâtre en 1927, la scène Piscator , dans un bâtiment de 1100 places sur la Nollendorfplatz . Dans sa demande de licence de théâtre, il a revendiqué un groupe de «16 acteurs individuels, 1 dramaturge, 8 employés techniques et 5 commerciaux» comme personnel. Piscator a réussi à convaincre l'industriel berlinois Ludwig Katzenellenbogen pour financer l'entreprise .

La mise en scène par Piscator de pièces de théâtre contemporaines et d'adaptations novatrices telles que Ernst Toller Oops, nous sommes vivants! (1927) ou Les Aventures du bon soldat Schwejk d' après Jaroslav Hašek (1928) ont impressionné le public avec leur équipement de scène élaboré , qui a été formé sur les principes constructivistes . Ils ont établi la réputation de Piscator en tant qu'innovateur esthétique de scène sans précédent et lui ont valu d'être reconnu comme le «seul dramaturge capable à part moi» de Bertolt Brecht .

Premier travail de réalisateur de Piscator sur sa propre scène, Ernst Toller Oops, nous sommes vivants! à propos d'un ancien révolutionnaire de 1918 qui, après sa libération après huit ans d'emprisonnement, rompt avec les changements pragmatiques d'attitude d'anciens camarades d'armes, montra la conception virtuose de Piscator de l'action scénique à travers des arrangements médiatiques complexes en 1927. Les effets cinématographiques, sonores et scéniques de la production comprenaient une scène de quatre étages pour les nombreuses scènes courtes dans les bureaux des ministères ou les différentes chambres d'hôtel du troisième acte. Des scènes de films ou des illustrations étaient projetées sur un écran au milieu de la scène. Le premier acte a commencé par un film documentaire sur les événements historiques mondiaux des années que le personnage principal a passées en prison. Une chanson titre de Walter Mehring mise en musique par Edmund Meisel a fourni un commentaire ironique sur l'intrigue. Le critique de théâtre Herbert Ihering a jugé: «Une imagination technique phénoménale a fait des miracles».

Selon Piscator, l'utilisation d'éléments complexes de la technologie scénique tels que des projections de films et d'images, des bandes mobiles, des constructions métalliques ou des ascenseurs s'est produite avec une intention dramaturgique et non illusionniste. Les arrangements audacieux de Piscator et ses moyens techniques de mise en scène étaient destinés à soutenir les analyses politiques et économiques au sens de la proclamation de prise de parti, de «théâtre politique».

Bertolt Brecht , Egon Erwin Kisch , Leo Lania , Moshe Lifshits , Heinrich Mann , Walter Mehring et Erich Mühsam faisaient partie du vaste collectif dramaturgique de la scène Piscator . George Grosz , John Heartfield et László Moholy-Nagy ont travaillé comme scénographes sur la scène Piscator , Curt Oertel et Svend Noldan comme producteurs et monteurs de films, et Edmund Meisel et Franz Osborn comme musiciens . Hanns Eisler a écrit sa première musique accessoire en 1928 pour Piscator. De nombreux acteurs connus sont apparus sur la scène de Piscator: Sybille Binder , Tilla Durieux , Ernst Deutsch , Paul Graetz , Alexander Granach , Max Pallenberg , Paul Wegener , Hans Heinrich von Twardowski et d'autres.

Compte tenu des productions extraordinairement complexes et coûteuses, une pétition de mise en faillite des autorités fiscales berlinoises a toutefois forcé la fermeture temporaire de la scène Piscator dès 1928. Deux réouvertures au cours des deux années suivantes n'ont pas conduit à la consolidation à long terme espérée. Dans l'année de la Grande Dépression, 1929, le travail programmatique de Piscator Daspolitische Theatre a été publié , qui a revu de manière vivante les productions les plus importantes du directeur de théâtre et a dévoilé sa vision du théâtre comme un moyen décisif "dans le processus de début de la révolution intellectuelle". La première de nombreuses traductions a été une traduction en espagnol (El teatro político) en 1930 , en japonais (Sayoku Gekij) en 1931 et en ukrainien (Politytschnyj teatr) en 1932 .

Projets à l'étranger, émigration et retour (1931-1962)

À Moscou, Piscator a vécu à l'hôtel Metropol, où il a reçu l'invitation de Goebbels à revenir en 1935.

Après des problèmes de liquidités, Piscator se rend en Union soviétique en 1931 et produit son seul long métrage et son unique Der Aufstand der Fischer (1934) basé sur un roman d' Anna Seghers dans la ville portuaire arctique de Mourmansk et sur la côte ukrainienne de la mer Noire près d' Odessa. . Le film traite de la résistance des marins en grève aux conditions de travail inhumaines sur les navires de l'armateur Bredel. L'une des scènes clés du film est les funérailles du chef de la grève Kedennek, qui a été tué par l'armée précipitée, qui se termine par un fiasco. Les funérailles de Kedennek deviennent un phare et un soulèvement des pêcheurs côtiers de la région commence. Piscator a fait sensation en utilisant une caméra en mouvement, ce qui a été critiqué et rejeté par Sergej Eisenstein .

Mais Piscator a été espionné par le GPU de la police secrète soviétique depuis le début . Les communistes allemands qui vivaient en exil à Moscou l'ont également dénoncé comme "politiquement peu fiable".

Lors d'une conférence de théâtre à Moscou en 1935, présidée par Piscator en tant que président d'une association internationale de théâtre, le réformateur britannique du théâtre Edward Gordon Craig lui a transmis à l'hôtel Metropol les avances du ministre de la Propagande Goebbels pour retourner à Berlin et reprendre son travail. là. En 1936, le réalisateur, dégrisé par l'expérience du stalinisme, a émigré en France de l'Union soviétique après des dénonciations de trotskyste et une attaque apparemment xénophobe .

Le Belasco Theatre de Broadway , où la production d'Erwin Piscator et James Light de Nathan the Wise de Lessing a été projetée en avril 1942

Après le début de la guerre civile espagnole , en 1936, à l'invitation du gouvernement républicain démocratiquement élu de Catalogne, il appela à la défense de la démocratie et à la lutte contre les putschistes. Faisant référence à son expérience en tant que metteur en scène d'un théâtre de première ligne pendant la Première Guerre mondiale, il a appelé les arts à contribuer à la défense de la culture démocratique en Catalogne et en Espagne, "mettant au premier plan les œuvres de la petite forme" et groupes "à jouer. Cependant, Piscator lui-même n'a réalisé aucune de ses propres productions sur place.

Pendant les années de privation d'émigration, il y a eu une autre réunion importante qui a conduit à un second mariage en 1937. Le premier mariage de Piscator avec l'actrice Hildegard Jurczyk, qui existait depuis 1919, a été dissous d'un commun accord à Berlin vers 1930. À Salzbourg , Piscator, originaire de l'Union soviétique, a rencontré la danseuse instruite et riche Maria Ley de Max Reinhardt . Ley avait rédigé un mémoire sur Victor Hugo à la Sorbonne en 1934 . «Ce n'est que récemment qu'elle avait perdu son mari Franz Deutsch, fils d'un des directeurs de l' AEG de Berlin , et maintenant elle et Piscator voulaient se marier. Brecht était censé être l'un des meilleurs hommes. Du début de 1937, lorsqu'il emménagea dans sa maison de Neuilly , jusqu'à son retour en Allemagne en 1951, elle fut une fidèle partenaire de Piscator dans toutes ses entreprises. »En France, en 1938, Piscator développe une adaptation scénique élaborée de Le roman historique War and Peace de Lev Nikolayevich Tolstoï , qu'il espérait accueillir dans le West End de Londres et Broadway à New York avec le soutien du producteur de théâtre américain Gilbert Miller .

Après avoir émigré aux États-Unis quelques mois avant le début de la Seconde Guerre mondiale , ces plans n'ont abouti à rien. Au lieu de cela, entre 1940 et 1951, Piscator fut le fondateur et directeur d'une école de théâtre, le Dramatic Workshop à la New School for Social Research à New York (il fut remplacé par la New School en 1949). La «nouvelle école» a offert des possibilités d'emploi à de nombreux réfugiés importants d'Europe pendant la Seconde Guerre mondiale. En 1947/48, l'atelier dramatique avec près d'un millier d'étudiants, dont environ un tiers suivaient des cours à plein temps, avait atteint la limite de capacité. Le personnel de l'atelier comprenait Stella Adler , Herbert Berghof , Lee Strasberg , Kurt Pinthus , Hans José Rehfisch , Carl Zuckmayer , Hanns Eisler , Erich Leinsdorf et Jascha Horenstein . Les étudiants américains de Piscator à l'atelier comprenaient Beatrice Arthur , Harry Belafonte , Marlon Brando , Tony Curtis , Jack Garfein , Judith Malina , Walter Matthau , Rod Steiger , Elaine Stritch et le dramaturge Tennessee Williams .

À la suite d'enquêtes préliminaires approfondies du FBI sur les procédures d'expulsion contre Piscator, l'émigrant a reçu une convocation du Comité sur les activités non américaines au plus fort de l' ère McCarthy en 1951 . Sous l'impression de rapports de presse agressifs, qui avaient diffamé l'Atelier dramatique comme une organisation de «compagnons de voyage» communistes , et la convocation du comité, Piscator retourna brusquement en Allemagne.

Après plus de vingt ans d'absence d'Allemagne, il a d'abord été contraint de diriger en tant que metteur en scène invité sur de nombreuses scènes en République fédérale et dans d'autres pays d'Europe occidentale. Les projets de création d'une académie de théâtre en coopération avec le recteur de l' Université de Francfort Max Horkheimer ont échoué en 1953. Un premier pas vers un retour a été l'acceptation de la version scénique de Piscator de Guerre et paix de Lev Tolstoï au Schillertheater à Berlin-Ouest en 1955 , une production avec un succès sans précédent auprès du public, mais avec une réponse dévastatrice de la presse.

Dans les années 1950, Piscator a reçu plusieurs distinctions, dont la plaque Goethe de l'État de Hesse en 1953 . À l'occasion de son 65e anniversaire en 1958, il a reçu la Croix fédérale du mérite.

Directeur artistique à la Freie Volksbühne (1962-1966)

Le théâtre de la Freie Volksbühne , construit en 1963 , dont Piscator fut directeur jusqu'à sa mort

En 1962, Piscator rejoint la Freie Volksbühne de Berlin-Ouest en tant que directeur artistique , qu'il dirige en tant que successeur de Günter Skopnik jusqu'à sa mort. En 1963, ils déménagent du Theater am Kurfürstendamm , qui était jusqu'alors utilisé comme théâtre, au théâtre de la Freie Volksbühne .

La préoccupation centrale de Piscator dans ses mises en scène tardives était la confrontation avec le «désir général d'oublier» et la culture allemande déficiente de la mémoire face à l' Holocauste .

Cette orientation du programme s'est effectivement reflétée dans ses productions des premières mondiales de la "Tragédie chrétienne" de Rolf Hochhuth Der Stellvertreter (création mondiale le 20 février 1963) et de la pièce minimaliste de Peter Weiss sur le procès d'Auschwitz The Investigation (première en anneau le 19 octobre 1963) 1965). Avec des approches documentaires très différentes, les deux textes de théâtre ont soulevé la question politico-morale de la responsabilité, de la culpabilité et de la conscience de l'injustice de l'individu dans la dictature et ont conduit à de vastes conflits historiques et politiques à travers l'Allemagne et au niveau international .

Le troisième travail de réalisateur de Piscator à la Freie Volksbühne, The Deputy de Rolf Hochhuth , a été un événement scénique sensationnel. Le critique de théâtre Henning Rischbieter a résumé: Le député montre la capacité du théâtre à «produire des effets politiques directs. Contrairement à toutes les objections esthétiques (justifiées), il a déclenché une discussion passionnée à travers son questionnement et l'accusation passionnée que l'auteur porte à travers son personnage principal, a influencé le mouvement de réforme au sein de l'Église catholique et fait en sorte que l'historiographie contemporaine traite d'un Sujet tabou: Comment l'Église catholique et son chef d'alors, le pape Pie XII. , vous comportez-vous face au meurtre de masse national-socialiste de juifs européens? "

Une année entière s'est écoulée entre le premier contact avec le texte, mis à la disposition de Piscator au printemps 1962, et la mise en scène. La production soigneusement et bien préparée de Piscator signifiait que le scandale redouté - du moins à Berlin - ne s'est pas matérialisé. Sur le plan international, cependant, Der Stellvertreter a provoqué «des disputes journalistiques passionnées, des manifestations publiques de masse, des débats parlementaires, des bouleversements de politique étrangère et des interventions diplomatiques». la thématique complexe Travaille entièrement sur le pape Pie XII. et son comportement par rapport à l'Holocauste s'est concentré. Les commentateurs de Berlin ont salué la pièce comme l'un des événements les plus importants et passionnants du théâtre de langue allemande ces dernières années.

Tombe d'honneur d'Erwin Piscator et Maria Ley, Waldfriedhof Zehlendorf

Pour le "Auschwitz Oratorio" The Investigation of Peter Weiss, Piscator a convenu avec le Suhrkamp-Theatreverlag une première en anneau le 19 octobre 1965, à laquelle ont participé quatorze théâtres ouest et est-allemands et la Royal Shakespeare Company à Londres. La pièce traitait du premier procès d'Auschwitz de Francfort de 1963 à 1965 en utilisant les moyens du théâtre documentaire. Dans la production de Berlin-Ouest, qui a fait l'objet d'une attention nationale et pour laquelle le compositeur italien Luigi Nono avait créé de la musique de scène, Piscator a laissé le public regarder le processus et les accusés du point de vue des survivants. Après la première de Ring, la pièce a d'abord trouvé sa place dans le répertoire des théâtres d'Amsterdam, Moscou, New York, Prague, Stockholm et Varsovie de 1965 à 1967.

Avec sa dernière production, Piscator n'a pas pu s'appuyer sur les succès de la première des années précédentes. La révolte des officiers, basée sur un roman de Hans Hellmut Kirst , a été créée le 2 mars 1966, mais l'auteur n'avait pas maîtrisé son matériel de façon spectaculaire. Les acteurs Ernst Deutsch et Wolfgang Neuss avaient quitté prématurément les répétitions et la presse avait réagi de manière dévastatrice. Piscator était encore malade pendant les répétitions et se rendit ensuite dans un sanatorium sur le lac de Starnberg pour se détendre . Après une opération d'urgence sur sa vésicule biliaire inflammatoire , Piscator est décédé le 30 mars 1966 à Starnberg.

La tombe d'honneur de Piscator est située dans le cimetière forestier de Zehlendorf, département XX-W-688/690.

Importance théâtrale

Programme et impulsions

Rudolf Leonhard , Sails on the Horizon , Volksbühne Berlin, 14 mars 1925, réalisé par Erwin Piscator

De nombreuses innovations techniques sur la scène remontent à la pratique théâtrale de Piscator dans la République de Weimar depuis 1925, y compris l'utilisation intensive de projections d'images et de textes de commentaires, l'enregistrement de documents filmés comme «toile de fond vivante» sur des voiles de gaze ou des écrans et l'utilisation de des structures d'échafaudage élaborées ( étages simultanés en combinaison avec une scène tournante, des tapis roulants, des escaliers mécaniques ou des ponts d'ascenseur), que Piscator avait mis en œuvre par son architecte expérimental Traugott Müller . Maxime de Müller: "Je travaille depuis des années à me débarrasser du décor".

Avec le développement de la revue politique , Piscator a exercé une influence significative sur le théâtre politique de masse de la République de Weimar. En organisant ses textes selon le principe du maximum de contrastes et d'arrangements inattendus, il obtient des effets politico-satiriques aigus et anticipe les formes de commentaire utilisées dans le théâtre épique. Il se distingue du théâtre épique de Brecht par sa démarche de mise en scène qui intègre le spectateur dans la scène. Avec Piscator, le choc et l'activation du public doivent aller de pair:

Par manque d'imagination, la plupart des gens ne font même pas l'expérience de leur propre vie, encore moins de leur monde. Sinon, lire un seul journal devrait suffire à bouleverser l'humanité. Des ressources plus fortes sont donc nécessaires. L'un d'eux est le théâtre.

Pour être immersif , le public à participer activement en défiant l'action sur scène le concept de théâtre également structurellement à réaliser, conçu Piscator en 1927, en collaboration avec Walter Gropius , fondateur de l'école d'art d'avant-garde Bauhaus , le projet d'un « théâtre total » qui la levée de la séparation spatiale entre les acteurs et les spectateurs et le remplacement de la profondeur et du peep box étaient à l'ordre du jour. Compte tenu de la recherche infructueuse d'un puissant sponsor financier pour le projet de théâtre total monumental, l'identité directe voulue de la scène et du public est restée une vision théâtrale inachevée de Piscator. Grâce à son travail de metteur en scène sur de petites scènes de répertoire new-yorkaises fondées spécialement pour le Dramatic Workshop (Studio Theatre, President Theatre, Rooftop Theatre) et en tant que professeur de théâtre en exil américain, Piscator a plus tard influencé "l'essor et la reconnaissance de ' Off-Broadway '"et le théâtre expérimental américain (comme le Living Theatre ), fondé par son élève et assistante Judith Malina , qui a également publié The Piscator Notebook sur le travail pendant cette période.

Programme pour Carl Credés § 218 (Women in Need) , Wallnertheater Berlin, 3 avril 1930, illustration de couverture: Käthe Kollwitz

Piscator était dirigé contre les idées traditionnelles de l'œuvre d'art hermétique et immuable elle-même. Dans ses mises en scène, l'esthétique normative de la scène autonome qui avait façonné la pratique de la mise en scène des théâtres allemands au début du XXe siècle a été dépassée. Le concept de théâtre de Piscator a été tenté de s'inscrire dans le cadre de référence plus large d'une esthétique matérielle anti-idéaliste . Le théâtral et littéraire Werner Mittenzwei a décrit ses adeptes comme les pionniers d'un changement profond de la fonction de l'art par opposition à l'esthétique autonome de la pure beauté artistique. Les «esthètes matériels» de la fin de la République de Weimar considéraient les matériaux artistiques plus anciens comme des matériaux changeants qui pouvaient être adaptés aux défis actuels. Ils ont retravaillé des modèles conventionnels avec l'intention de travailler à une refonte fondamentale des structures sociales, ou ils ont travaillé à nouveau. Ils visaient de nouvelles formes de réception et souhaitaient activer le spectateur et le valoriser en tant que coproducteurs. La valeur informative sociétale de l'œuvre d'art doit primer sur sa valeur d'expérience purement esthétique.

La programmation de l'esthétique matérielle s'est également reflétée dans la pratique de Piscator de mettre en scène des romans (de Jaroslav Hašek , Theodore Dreiser , Theodor Plievier , Robert Penn Warren et d'autres) et du matériel historique. La version scénique de Piscator du roman historique War and Peace de Lev Tolstoï , qui a été révisé à plusieurs reprises , a été traduite en plusieurs langues depuis 1955 et jouée dans 16 pays. En République fédérale d'Allemagne, le théâtre interventionniste de Piscator a connu une seconde floraison tardive. Avec la mise en scène de premières mondiales, caractérisées par un engagement à accepter le passé nazi (Hochhuth, Weiss) et la critique de l'armement nucléaire ( Heinar Kipphardts Dans le cas de J.Robert Oppenheimer , 1964), il est devenu un initiateur et source d'inspiration pour la mémoire et le théâtre documentaire .

Influences et collègues militants

Le "Teatro Erwin Piscator", Catane, Sicile

L'époque de la République de Weimar fut l'une des époques les plus créatives et expérimentales de l'histoire allemande. Piscator évolue dans un environnement caractérisé par la recherche de nouvelles approches théâtrales, la fusion de différentes formes d'art et de perception ( synesthésie ) et des débats politico-artistiques animés. Les correspondances ponctuelles de Piscator sur des aspects individuels tels que l'intention politique d'avoir un effet, l'utilisation extensive de la machinerie scénique ou le public cible existaient avec les approches théâtrales de divers collègues germanophones.

L'entrepreneur de théâtre autrichien Max Reinhardt , qui a joué le Great Playhouse à Berlin avec 5000 sièges et était considéré comme l' antipode des Piscators, a impressionné un public de masse avec des arrangements spacieux similaires devant un horizon panoramique et avec l'utilisation intensive de la machinerie de scène, avec jouant sur une scène d'arène et une immense scène tournante. L'ancien expressionniste de scène Léopold Jessner était également considéré comme le représentant d'un «théâtre politique», quoique plus modéré, de la République de Weimar. En tant que directeur du Théâtre d'État prussien, Jessner a émergé avec des productions telles que Wilhelm Tell de Schiller , dans laquelle il a fait d'une scène réductionniste le fond d'un engagement symbolique passionné envers la jeune république. Des scènes plus petites comme Karlheinz Martins «Tribüne» voulaient ouvrir de nouvelles sphères culturelles à un public prolétarien dans le sillage de l' expressionnisme - semblable aux premières étapes du Piscator précoce.

Une sculpture nommée d'après Piscator par le sculpteur Eduardo Paolozzi à Camden, Londres

Dans de nombreux cas, il y avait des similitudes entre Piscator et les réalisateurs de théâtre et de cinéma russes en ce qui concerne l'utilisation du film sur la scène et le montage photographique à Eisenstein , la scène Segment Globus à Meyerhold ou la confrontation de l'acteur et de la marionnette à Mayakovsky (ainsi que avec le britannique Edward Gordon Craig). Une rencontre sur place avec le travail de l'avant-garde théâtrale soviétique dans le cadre du premier voyage de Piscator en Union soviétique n'a eu lieu qu'en septembre 1930. Les idées exposées dans le travail des collègues se trouvaient souvent sous forme condensée chez Piscator, soit en les développant en même temps, soit en les intégrant et en les réutilisant comme stimuli externes dans son concept théâtral.

Les contributions directes de nombreux employés à ses productions sont plus évidentes que les influences indirectes d'autres praticiens du théâtre d'avant-garde de son temps sur Piscator. Conformément à la conception de Piscator de la mise en scène en tant que processus de travail collectif, les productions sur la scène Piscator étaient le résultat d'un effort communautaire politiquement-esthétiquement motivé sous la direction du réalisateur en tant que primus inter pares . Le dramaturge a déjà été remplacé par un plus grand. sur la scène Piscator "Collectif dramaturgique": "Toute une équipe d'écrivains devrait superviser le programme littéraire et examiner les textes individuels des pièces."

Le collectif dirigé par Felix Gasbarra et Leo Lania comprenait Walter Mehring, Bertolt Brecht, Erich Mühsam, Moshe Lifshits, Franz Jung et Alfred Wolfenstein parmi les employés . Alfred Döblin, Kurt Tucholsky , Johannes R. Becher et le critique de cinéma Béla Balázs ont été consultés au cas par cas. Outre le groupe d'experts dramaturgiques, des décors changeants, des costumiers, des chorégraphes, des compositeurs et des acteurs ont contribué au succès de la scène Piscator. Dans les cas extrêmes, il était possible qu'une seule personne se consacre à changer de fonctions en tant qu'auteur, dramaturge, lecteur et acteur principal (comme cela s'est produit dans le cas de Theodor Plievier à Des Kaisers Kulis en 1930 au Lessing Theatre). La fécondité du mode collaboratif de la production était encore évidente dans les travaux en retard de Piscator, dans lequel la coopération étroite avec des auteurs tels que Rolf Hochhuth ou Peter Weiss , scène fixe tels que Hans-Ulrich Schmückle ou compositeurs tels que Boris Blacher et Luigi Nono à l' occasion se sur des formes aussi intenses que dans les années vingt.

Activités et réminiscences culturelles et politiques

Vernissage d'une exposition berlinoise à l'occasion du 50e anniversaire de la mort d'Erwin Piscator, 2016
La Marburger Stadthalle porte le nom de Piscator (après la rénovation complète en 2016)

Créateur de théâtre pour qui forme esthétique et aspirations politiques coïncidaient essentiellement, Piscator a également entrepris de nombreuses initiatives dans le domaine de la promotion culturelle et de l'éducation théâtrale tout au long de sa vie (membre de l'association d'écrivains " Gruppe 1925 ", co-fondateur du "Volksverband für Filmkunst ", création du" studio "au stade Piscator, conception d'un" Théâtre d'Etat allemand "à Engels etc.). Il a été co-initiateur et président de l' Académie allemande des arts du spectacle fondée à Hambourg en 1956 , président de l'Association de l'État de Berlin de l'Association allemande de la scène , membre du département des arts du spectacle de l'Académie des arts de Berlin (Ouest), membre correspondant de l'Académie allemande des arts de Berlin (Est) et depuis 1959 membre du Centre PEN de la République fédérale .

À la suggestion de sa deuxième épouse Maria Ley , le "Erwin Piscator Award" est décerné chaque année à New York depuis 1986 à d'éminents cinéastes et théâtres ainsi qu'à d'autres artistes (jusqu'à présent à Giorgio Strehler , Robert Wilson et Peter Zadek, entre autres ). L'organisateur est l' association à but non lucratif "Elysium - Between Two Continents". Outre le prix du théâtre germano-américain, les salles de plusieurs pays rappellent l'importance de Piscator pour le théâtre européen, notamment la mairie de Marburg, ouverte en 1969 sous le nom de "Erwin-Piscator-Haus", et le Teatro Erwin Piscator, fondée en 1972 dans la ville de Catane , dans le sud de l'Italie , une sculpture inaugurée en 1980 par le sculpteur écossais Eduardo Paolozzi au nord du centre de Londres ainsi que plusieurs plaques commémoratives à Berlin, entre autres. À l'occasion du 100e anniversaire en 1993, une route nationale dans la ville natale de Piscator, Ulm (Greifenstein), a été nommée en l'honneur du réalisateur. Un mémorial y a été érigé la 50e année de sa mort. La composition de 17 minutes Gustav Metzger dans le rôle d'Erwin Piscator, Gera, janvier 1915 du projet hambourgeois "Black To Comm" (album Oocyte Oil & Stolen Androgens , 2020) contient une récitation du roman de Jaroslav Hašek The Brave Soldat Schwejk , sur un Ceci est suivi d'un passage du premier chapitre de l'ouvrage majeur de Piscator, The Political Theatre , dans lequel le directeur de théâtre décrit sa conscription pour le service militaire.

Les archives de l' Akademie der Künste à Berlin (depuis 1966/1971) et de la Southern Illinois University Carbondale (depuis 1971) conservent de nombreux documents sur la vie et l'œuvre de Piscator . On ne sait toujours pas où se trouvent les originaux des grands journaux Piscator des années 1950 et 1960.

Productions

Film, télévision, pièce radiophonique

Longs métrages et téléfilms

Radio joue

Documentaires télévisés sur Piscator

  • Un homme nommé Pis . Scénario et réalisateur: Rosa von Praunheim . 1991.
  • Portrait du célèbre metteur en scène Erwin Piscator . Scénario: Ulf Kalkreuth. ORB, Potsdam 1993.
  • Le révolutionnaire - Erwin Piscator sur la scène mondiale . Directeur: Barbara Frankenstein, Rainer KG Ott . SFB, Berlin 1988.
  • Weltbühne Berlin - les années vingt . Scénario: Irmgard vz Mühlen. Chronos, Berlin 1991 (court enregistrement original par Piscator 1927).

Littérature

Polices

  • Erwin Piscator: Lettres. Volume 1: Berlin - Moscou 1909-1936 . Edité par Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, ISBN 3-936962-14-6 .
  • Erwin Piscator: Lettres. Volume 2: Paris, New York 1936–1951. Edité par Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2009.
  • Erwin Piscator: Lettres. Volume 3 édité par Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2011.
  • Erwin Piscator: Le théâtre politique . Révisé par Felix Gasbarra, avec une préface de Wolfgang Drews. Rowohlt, Reinbek 1963, DNB 453784836 . (Edition originale: Adalbert Schultz, Berlin 1929, DNB 575381558 )
  • Erwin Piscator: théâtre, cinéma, politique. Écrits sélectionnés . Edité par Ludwig Hoffmann. Henschel, Berlin 1980, DNB 800345460 .
  • Erwin Piscator: Zeittheater. Le théâtre politique et autres écrits. 1915-1966. Sélectionné et édité par Manfred Brauneck et Peter Stertz. Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 1986, ISBN 3-499-55429-1 .
  • Guerre et paix . Basé sur le roman de Léon Tolstoï, redit et édité pour la scène par Alfred Neumann , Erwin Piscator et Guntram Prüfer. Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 1955, DNB 453564526 .

Littérature secondaire

  • Ullrich Amlung (Ed.): «La vie - est toujours un début!» Erwin Piscator 1893–1966. Le directeur du théâtre politique . Jonas, Marburg 1993, ISBN 3-89445-162-9 .
  • Knut Boeser, Renata Vatková (éd.): Erwin Piscator . Une biographie de travail en 2 volumes (= Série German Past , Volume 11). Frölich et Kaufmann / Edition Hentrich, Berlin 1986.
  • Franz-Josef Deiters : "" Le théâtre [...] mis au service du mouvement révolutionnaire ". Le modèle d'Erwin Piscator d'un théâtre d'agitation et de propagande". Dans: Franz-Josef Deiters: sécularisation de la scène? Sur la médiologie du théâtre moderne. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 2019. ISBN 978-3-503-18813-0 , pp. 103-131.
  • Heinrich Goertz : Erwin Piscator dans des témoignages personnels et des documents photographiques. Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 1974, ISBN 978-3-499-50221-7 (auparavant: ISBN 3-499-50221-6 )
  • Hermann Haarmann : Erwin Piscator et le sort de la dramaturgie berlinoise. Suppléments à un chapitre de l'histoire du théâtre allemand . Wilhelm Fink, Munich 1991, ISBN 3-7705-2685-6 .
  • Peter Jung: Erwin Piscator. Le théâtre politique. Un commentaire . Nora, Berlin 2007, ISBN 978-3-86557-105-2 .
  • Judith Malina : Le carnet de notes Piscator . Routledge Chapman & Hall, Londres 2012, ISBN 978-0-415-60073-6 .
  • Klaus Wannemacher: Théâtre Erwin Piscators contre le silence: théâtre politique entre les fronts de la guerre froide (1951-1966) (= Theatron , Volume 42), Niemeyer, Tübingen 2004, ISBN 978-3-484-66042-7 (thèse Université de Heidelberg 2002, VIII, 287 pages, illustrations; sous le titre Piscator et le passé non résolu ).
  • Klaus Wannemacher: Rencontre avec l'amnésie du public. Le théâtre d'après-guerre comme incubateur du discours de «résumer». Dans: Stephan A. Glienke, Volker Paulmann et Joachim Perels (éds.): Success story Federal Republic? La société d'après-guerre dans l'ombre du national-socialisme. Wallstein, Göttingen 2008, ISBN 978-3-8353-0249-5 , pages 263-291.
  • Carl Ways:  Piscator, Erwin Friedrich Max dans: Nouvelle biographie allemande (NDB). Volume 20, Duncker & Humblot, Berlin 2001, ISBN 3-428-00201-6 , pp.478-480 (version numérisée ).
  • John Willett : Erwin Piscator. L'ouverture de l'ère politique sur le théâtre . Suhrkamp, ​​Francfort-sur-le-Main 1982, ISBN 3-518-10924-3 .

liens web

Commons : Erwin Piscator  - album avec photos, vidéos et fichiers audio

Preuve individuelle

  1. ↑ Martina Thöne: Entre utopie et réalité. L'œuvre dramatique d'Alfons Paquet. Peter Lang, Francfort a. Métal. 2005, p. 318.
  2. ^ Heinrich Goertz: Erwin Piscator dans des témoignages personnels et des documents illustrés. Rowohlt, Reinbek 1974, ISBN 3-499-50221-6 , p. 140. - En revanche, Walther Baumann: L'Herborner et les pêcheurs strasbourgeois. Piscator. Dans: Mitteilungsblatt des Geschichtsverein Herborn eV , Vol.26 (avril 1978), n ° 2, pp. 23-30.
  3. ↑ Hans-Jörg Grell: Erwin Piscator 1893-1966. Stations dans sa vie - mots clés sur le travail et l'effet . Dans: «La vie - est toujours un début!» Erwin Piscator 1893–1966. Le directeur du théâtre politique . Edité par Ullrich Amlung en collaboration avec l'Akademie der Künste, Berlin. Jonas, Marburg 1993, p. 13.
  4. ^ Lettre d'Erwin Piscator à Antonie et Carl Piscator, 24 avril 1914, In: Erwin Piscator. Les lettres. Volume 1: Berlin - Moscou (1909-1936). Edité par Peter Diezel. Bostelmann et Siebenhaar, Berlin 2005, p. 40.
  5. ^ Artur Kutscher: Le professeur de théâtre. Une vie pour la science du théâtre. Ehrenwirth, Munich 1960, p. 83.
  6. ^ Lettre d'Erwin Piscator à Antonie et Carl Piscator, 16.II.1917, dans: Erwin Piscator. Les lettres. Volume 1. Edité par Peter Diezel. Berlin 2005, p. 74.
  7. ↑ Voir la réimpression dans: Erwin Piscator. Théâtre du temps. "Le théâtre politique" et autres écrits de 1915–1966 . Sélectionné et édité par Manfred Brauneck et Peter Stertz. Rowohlt, Reinbek 1986, pages 449-454.
  8. ^ Wolfgang Petzet: Théâtre. Le Münchner Kammerspiele 1911–1972 . Munich 1973, p. 136f.
  9. ↑ Lothar Uebel: Hasenheide 13 . Edité par la collection Wemhöner. Jovis, Berlin 2020, p. 61–66.
  10. ↑ Paquet a été impliqué dans le genre du 18ème siècle du "roman dramatique" (roman de dialogue) et le drame de Lion Feuchtwanger Thomas Wendt. Un roman dramatique (1919) orienté.
  11. ^ Alfred Döblin dans: Leipziger Tagblatt, n ° 145, 11 juin 1924, cité de: Erwin Piscator: Das Politische Theatre . Adalbert Schultz, Berlin 1929, page 58. Voir Peter Jung: Erwin Piscator. Le théâtre politique. Un commentaire. Nora, Berlin 2007, p. 116 s.
  12. ↑ Peter Jung: Erwin Piscator. Le théâtre politique. Un commentaire. Berlin 2007, p. 109.
  13. ↑ Peter Jung: Erwin Piscator. Le théâtre politique. Un commentaire. Berlin 2007, p. 162.
  14. ↑ Peter Jung: Erwin Piscator. Le théâtre politique. Un commentaire. Berlin 2007, p. 165.
  15. ^ Karl Kraus: rapport de responsabilité . Dans: Die Fackel , n ° 795–799, pp. 1–51. Cité de: Karl Kraus: Avant la nuit de Walpurgis . Volk und Welt, Berlin 1971, p. 355.
  16. ↑ Voir Herbert Ihering: Reinhardt, Jessner, Piscator ou Klassikertod? Ernst Rowohlt, Berlin 1929. - Cf. Erwin Piscator: Das Politische Theatre . Adalbert Schultz, Berlin 1929, pp. 85-91.
  17. ↑ Piscator a ensuite mis en scène la pièce de Schiller Die Räuber deux fois de plus (Nationaltheater Mannheim, 13 janvier 1957 et Städtische Bühnen Essen, 24 février 1959)
  18. ↑ Peter Jung: Erwin Piscator. Le théâtre politique. Un commentaire. Berlin 2007, p. 203f.
  19. ↑ Bertolt Brecht. Écrits 2. 1933–1942 . Berlin et Weimar, Francfort 1993 (Bertolt Brecht. Œuvres. Grandes éditions annotées de Berlin et de Francfort. Vol. 22.2). P. 763.
  20. ↑ Herbert Ihering: «Oups, nous sommes vivants!» Piscator stage . In: Berliner Börsen-Courier, n ° 414, 5 septembre 1927, cité de: Herbert Ihering. Théâtre en action. Avis de trois décennies. 1919-1931 . Edith Krull et Hugo Fetting. Argon, Berlin 1987, p. 282-285, ici p. 284.
  21. ↑ John Willett: Erwin Piscator. L'ouverture de l'ère politique sur le théâtre . Suhrkamp, ​​Francfort a. M. 1982, p. 69-73, ici: p. 70.
  22. ↑ Sur le concept de "théâtre politique" voir: Peter Langemeyer: "Politisches Theatre": tentative de déterminer un terme peu clair - suivant la théorie du théâtre politique d'Erwin Piscator . Dans: Aspects du théâtre politique et du drame de Calderón à Georg Seidel: perspectives franco-allemandes . Edité par Horst Turk et Jean-Marie Valentin en collaboration avec Peter Langemeyer. Berne, Berlin et autres 1996, pp. 9-46.
  23. ^ Lettre d'Erwin Piscator à Lasar M. Kaganowitsch , 15 décembre 1932, dans: Erwin Piscator. Les lettres. Volume 1. Edité par Peter Diezel. Berlin 2005, p. 246.
  24. ↑ Plus en détail: Jeanpaul Goergen: Wosstanije rybakow ("Soulèvement des pêcheurs"). URSS, 1934. Un film d'Erwin Piscator. Une documentation . Berlin 1993; Hermann Haarmann (Ed.): Erwin Piscator sur la mer Noire. Lettres, souvenirs, photos . Bostelmann et Siebenhaar, Berlin 2002; Rainhard May, Hendrik Jackson (éd.): Films pour le front populaire. Erwin Piscator, Gustav von Wangenheim, Friedrich Wolf - cinéastes antifascistes en exil en Union soviétique . Berlin 2001.
  25. ↑ Klaus Gleber: théâtre et public. Conditions de production et de réception du théâtre politique à l'exemple de Piscator 1920–1966. Lang, Francfort-sur-le-Main 1979, pp.302, 539.
  26. ↑ L'œuvre théâtrale d'Erwin Piscator en Russie dans: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 22 août 2018, p. 12.
  27. ↑ Lors d'une fête du Nouvel An aux petites heures du matin du 1er janvier 1936 à l'hôtel Metropol de Moscou, Piscator a été renversé par plusieurs invités russes après une dispute. Piscator s'est alors plaint de "telles émeutes contre des étrangers", les témoins de l'incident ayant déclaré que "ces étrangers ne sont pas du tout nécessaires". Voir les lettres de Julia I. Annenkowa à Wilhelm Pieck , 8 septembre 1936, et Erwin Piscator à Genrich G. Jagoda , 4 janvier 1936. Dans: Peter Diezel (Ed.): Erwin Piscator. Les lettres. Volume 1. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, p. 409 et p. 466.
  28. ↑ Erwin Piscator. Théâtre, cinéma, politique . Écrits sélectionnés. Edité par Ludwig Hoffmann. Henschel, Berlin 1980, pp. 163-168, ici: p. 164.
  29. ↑ John Willett: Erwin Piscator. L'ouverture de l'ère politique sur le théâtre . Suhrkamp, ​​Francfort a. M. 1982, p. 102; Voir aussi les deux volumes: Maria Ley-Piscator: La danse dans le miroir. Ma vie avec Erwin Piscator . Reinbek 1993; Erwin Piscator. Lettres d'Allemagne. 1951-66. À Maria Ley-Piscator . Edité par Henry Marx, avec la collaboration de Richard Weber. Prometh, Cologne 1983.
  30. ↑ Alexander Stephan : Dans le viseur du FBI. Écrivains allemands en exil dans les archives des services secrets américains . Stuttgart / Weimar 1995, p. 373.
  31. ↑ Klaus Gleber: théâtre et public. Francfort sur le Main 1979, p. 371.
  32. ↑ Erwin Piscator. Une biographie de travail en 2 volumes. Volume 2: Moscou - Paris - New York - Berlin . Edité par Knut Boeser, Renata Vatková. Édition Hentrich, Berlin 1986, p. 198.
  33. ^ Préface d'Erwin Piscator. Dans: Rolf Hochhuth: The Deputy . Reinbek 1963, p. 8.
  34. ↑ Henning Rischbieter (éd.): À travers le rideau de fer. Théâtre en Allemagne divisée de 1945 à 1990 . Édité en collaboration avec l'Akademie der Künste. Propylées, Berlin 1999, p. 139.
  35. ↑ Peter Reichel: Mémoire inventée. La guerre mondiale et le meurtre de juifs dans le cinéma et le théâtre . Carl Hanser, Munich / Vienne 2004, pp. 217-227, ici p. 222.
  36. ↑ À ce plus détaillé Matthias Kontarsky: Trauma Auschwitz. Sur le traitement de ce qui ne peut pas être traité chez Peter Weiss, Luigi Nono et Paul Dessau . Pfau, Sarrebruck 2002; Matteo Nanni: Auschwitz - Adorno et Nono. Enquêtes philosophiques et analytiques musicales . Rombach, Fribourg 2004.
  37. ↑ Jochen Vogt: Peter Weiss . Rowohlt, Reinbek 1987, p. 95 (monographies de Rowohlt, 376).
  38. ^ Heinrich Goertz: Erwin Piscator dans des témoignages personnels et des documents illustrés. Rowohlt, Reinbek 1974, ISBN 3-499-50221-6 , p. 132 f.
  39. ↑ Piscator avait déjà développé les plans de développement de nouvelles formes de théâtre «avec l'aide du cinéma» et de nouveaux jeux de lumière dès 1920. Voir la lettre d'Erwin Piscator à George Grosz, mai 1920, In: Thomas Tode: On fait sauter la scène de la boîte aux lettres! Erwin Piscator et le film. Dans: Michael Schwaiger (éd.): Bertolt Brecht et Erwin Piscator. Théâtre expérimental à Berlin dans les années vingt . Christian Brandstätter, Vienne 2004, p. 13; Erwin Piscator. Les lettres. Volume 1. Edité par Peter Diezel. Berlin 2005, p. 123.
  40. ↑ Le programme de l'étape Piscator. Numéro 1, septembre 1927. Oups, nous sommes vivants! par Ernst Toller . Edité par la scène Piscator. Berlin 1927, p. 16.
  41. ↑ Le programme de l'étape Piscator. Numéro 1, septembre 1927. Oups, nous sommes vivants! par Ernst Toller . Edité par la scène Piscator. Berlin 1927, p. 5.
  42. ↑ Plus en détail: Beate Elisabeth Tharandt: Totaltheater revisité de Walter Gropius: une étude phénoménologique du théâtre du futur . Southern Illinois University, Carbondale 1991. Stefan Woll: Le théâtre total. Un projet de Walter Gropius et Erwin Piscator . Berlin 1984.
  43. ↑ John Willett: Erwin Piscator. L'ouverture de l'ère politique sur le théâtre . Suhrkamp, ​​Francfort a. M. 1982, p. 122 et suiv.
  44. ^ Judith Malina: Le carnet de notes Piscator . Routledge Chapman & Hall, Londres 2012
  45. ↑ Werner Mittenzwei: Brecht et le destin de l'esthétique matérielle . Dans: Dialogue 75. Positions et tendances . Berlin 1975, pp. 9-44, ici: pp. 19 et suiv.; La même chose dans: Qui était Brecht. Changement et développement des points de vue sur Brecht dans le miroir du sens et de la forme . Edité et présenté par Werner Mittenzwei. Berlin 1977, pp. 695-730.
  46. ↑ Guerre et paix . Basé sur le roman de Léon Tolstoï, redit et édité pour la scène par Alfred Neumann, Erwin Piscator et Guntram Prüfer. Rowohlt, Hambourg 1955 (= tchèque: Vojna a mír: Hra o 3 dějstvích . Dilia, Prague 1959. - anglais: guerre et paix . Macgibbon & Kee, Londres 1963. - turc: Savaş ve Barış . Yankı, Istanbul 1971 u. Ö .)
  47. ↑ Erwin Piscator: Lettres. Volume 1: Berlin. Moscou 1909–1936 . Edité par Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, p. 189.
  48. ↑ Klaus Gleber: théâtre et public. Conditions de production et de réception du théâtre politique à l'exemple de Piscator 1920–1966 . Francfort sur le Main 1979, p. 266 s.
  49. ↑ John Willett: Erwin Piscator. L'ouverture de l'ère politique sur le théâtre . Suhrkamp, ​​Francfort a. M. 1982, p. 35.
  50. ↑ Michael Lahr (Ed.): Prix ​​Erwin Piscator / Prix Der Erwin Piscator. Elysium - entre deux continents, Munich 2013
  51. ^ Piscator - La fabrication de la sculpture carrée d'Euston d'Eduardo Paolozzi . Réalisé par Murray Grigor. Everallin, Inverkeithing 1984 [documentaire]
  52. ↑ Willi Würz, Otto Schäfer: Ulm. Chronique d'un village . Vereinsring Ulm, Greifenstein 1996, p. 42
  53. ↑ Gert Heiland: Il a appris à jouer à Marlon Brando . In: Wetzlarer Neue Zeitung , 6 juillet 2016
  54. ↑ Par exemple, une liste plus complète des productions de Piscator entre 1920 et 1966 peut être trouvée dans: John Willett: Erwin Piscator. L'ouverture de l'ère politique sur le théâtre . Francfort-sur-le-Main 1982, pp. 221-255. - Erwin Piscator. Une biographie de travail en 2 volumes. Vol.2 . Edité par Knut Boeser, Renata Vatková. Berlin 1986, pages 304-310.
  55. ↑ Il y a aussi la pièce radiophonique Der Gouverneur und seine Männer basée sur le roman All the King's Men de Robert Penn Warren dans une adaptation scénique d'Erwin Piscator, que le SDR a produit en 1959 sous la direction de Karl Eberts.
  56. ↑ La version de lecture audio du député HR de 1963 a également été publiée sous forme de livre audio (Munich: der hörverlag 2003).
Cet article a été ajouté à la liste des excellents articles le 16 mai 2008 dans cette version .
données personnelles
NOM DE FAMILLE Piscator, Erwin
NOMS ALTERNATIFS Piscator, Erwin Friedrich Max (nom complet)
BRÈVE DESCRIPTION Directeur de théâtre allemand, metteur en scène et professeur de théâtre
DATE DE NAISSANCE 17 décembre 1893
LIEU DE NAISSANCE Greifenstein -Ulm, Hesse
DATE DE DÉCÈS 30 mars 1966
LIEU DU DÉCÈS Starnberg