Ménestrel

Minstrel Otto von Botenlauben
(Fontaine Botenlauben, Bad Kissingen )

Le ménestrel (à Minne , le culte d'une femme généralement de haut rang ; de . Mhd minne « doux souvenir ») est appelé l' écriture traditionnelle , forme hautement ritualisée de la poésie d'amour chantée , que la noblesse d' Europe occidentale du milieu du XIIe au le milieu du 13 Siècle utilisé.

Ordre chronologique

Dans l'espace germanophone, on peut parler d'un minnesang en moyen haut allemand à partir de 1155 environ . La version de l'allemand standard cultivée à Minnesang est la première tentative connue de standardisation de la langue littéraire allemande. Ce n'est que 400 ans plus tard que Martin Luther a fait la deuxième tentative .

À la fin du Moyen Âge (à partir de 1250) d'autres genres remplacent le chant de ménestrel courtois et chevaleresque .

modèles français

Les premiers ménestrels attestés sont les Trobadors du sud de la France. A l'époque moderne, la langue de leurs chants est souvent appelée provençale , bien que cela ne désigne pas le dialecte occitan de Provence , mais une sorte de koine occitan ou langue littéraire qui reprend des éléments de divers dialectes occitans. Le chant des ménestrels des trobadors dans le sud de la France, et plus tard aussi celui des trouvères du nord de la France , a eu une influence majeure sur les débuts des ménestrels allemands.

Cette influence est le plus clairement démontrable sur la base de soi-disant contrefactures , c'est-à-dire le nouveau texte (allemand) des tons provençaux (un ton est l'unité du mètre , de la forme de la strophe et de la mélodie ). Tout aussi clairement que dans de telles contrefactures, l'influence française est évidente dans les efforts reconnaissables des ménestrels allemands pour briller artificiellement comme les chanteurs français avec des techniques raffinées de métrique et de rime .

L'art linguistique du minnesang allemand peut cependant aussi être décrit sans recourir à l'influence française.

sociologie

Minnesang se considère essentiellement comme un passe - temps chevaleresque et dans la culture des chevaliers courtois comme une compétition entre nobles chevaliers - analogue à d'autres formes de compétition, telles que les tournois .

La présentation réussie d'une chanson de minnie par un chevalier doit principalement être comprise comme une preuve de compétence culturelle - semblable à un succès de chasse ou à une victoire dans un tournoi de chevaliers dans le domaine sportif. La chanson s'adresse à une chère dame du monde ( service des femmes ), mais n'est pas une expression de la vie quotidienne. L'authenticité biographique, telle que supposée par les toutes premières recherches littéraires, ne peut être exclue en principe et dans tous les cas, mais elle n'a peut-être joué qu'un rôle mineur : Minnesang n'est pas une expression romantique d'émotions, ni une poésie expérientielle , mais un langage et une musique chevaleresques et éthiques -Rituel - comparables au ménestrel suivant en Italie la poésie amoureuse de Pétrarque du dolce stil nuovo depuis Francesco Petrarca dans la forme sévère du sonnet , qui maintenant, au début de la Renaissance , n'était plus jusqu'au noble chevalier.

Le processus historique

Walther von der Vogelweide ( Codex Manesse , vers 1300)

Le duc Guillaume IX est considéré comme le premier trobador . d'Aquitaine (1071-1127). L'art des Trobadors atteint sa représentation la plus pure au milieu du XIIe siècle par Bernart de Ventadorn et s'étend au nord (Trouvères) et à l'est (allemand Minnesang).

Les trobadors importants étaient : Jaufre Rudel , Marcabru , Bernart de Ventadorn, Giraut de Bornelh , Beatriz de Dia , Peire Vidal .

Les trouvères importants du nord de la France étaient : Gace Brulé , Colin Muset , Jean Bodel , Thibaut de Champagne , Conon de Béthune , Blondel de Nesle , Adam de la Halle , mais aussi Chrétien de Troyes (qui est bien plus connu comme une épopée arthurienne que comme un poète ).

Le plus ancien minnesang allemand remonte au poète Kürenberger ; Le chant du faucon dans la Nibelungenstrophe est célèbre : « Je me suis donné un valken... » (pour la forme du vers voir Nibelungenlied ).

Ce Minnesang danubien (1150-1170, géographiquement : Passau , Linz , la région d'où sont également originaires les Nibelungenlied) a des racines allemandes plus anciennes et n'est toujours pas affecté par l'art raffiné du Trobador provençal. Il est représenté par Dietmar von Aist , par exemple . Les chansons sont caractérisées par une compréhension naturelle et non affectée de l'amour. Les particularités de laisser les femmes parler à la première personne ou d'alterner entre hommes et femmes sont effacées du chant de ménestrels par l'influence provençale tardive. La caractéristique formelle extérieure est la longue ligne , qui est proche de la poésie épique . Dans cette phase, le minnesang allemand n'a pas encore trouvé sa propre forme, pour ainsi dire. Les racines de cette poésie miniature indigène sont en grande partie dans l'obscurité.

Le nouveau Minnesang basé sur le modèle provençal (entre autres importés de manière vérifiable par le grand voyageur Friedrich von Hausen ) a prospéré dans l'ouest alémanique et franconien à partir de 1170. A partir de cette époque émerge une poésie lyrique formellement beaucoup plus différenciée. Il s'agit généralement de plusieurs versets et le verset tunnel est très populaire en ce moment. En termes de contenu, il contient l'idéal de Hohen Minne (il met généralement l'accent sur l'attitude de renoncement de l'homme et l'inaccessibilité de Frouwe) ainsi que souvent un mélange de thèmes de croisade et de Minne. Il convient de mentionner ici des représentants tels que Albrecht von Johansdorf , Reinmar der Alte et Heinrich von Morungen .

Walther von der Vogelweide est le premier à s'éloigner de l'idéal de Hohen Minne et chante des chansons d'"equal love" ("low love", plus précisément des chansons de "heart love", aussi appelées "girls songs"). Cependant, les termes amour élevé et amour faible ne sont pas utilisés de manière contemporaine - une seule formulation chez Walther est prise comme preuve par les études littéraires - mais plutôt des constructions de réception philologique dans le romantisme que les générations futures de chercheurs n'auront peut-être pas suffisamment remises en question. Il doit donc au moins rester discutable dans quelle mesure l'idéal de l'amour insatisfait dans le soi-disant Hohen Minne, adopté par les études allemandes, ne représente pas une idée du romantisme qui a été projetée sur la période du Haut Moyen Âge. La poésie de Heinrich von Morungen en particulier ne permet pas une seule interprétation. Quoi qu'il en soit, des recherches récentes ont dans certains cas remis en cause vigoureusement l'image dominante (par exemple Eva Willms).

Au 13ème siècle, l'image initialement claire en apparence est complètement perdue : alors qu'en Suisse après 1300 personnes chantent Hohe Minne dans la tradition classique (quoique moins originellement), ailleurs les tendances parodiques et érotiques s'installent dès 1220/30 ( Neidhart , Tannhäuser ). Le terme amour lui-même se transforme en synonyme d'acte sexuel. Les ménestrels des XIIIe et XIVe siècles se bornent à reproduire la forme et les motifs thématiques déjà donnés et les modifient ou les précisent. Au 14ème siècle, avec l'essor des villes, le ménestrel a été remplacé par le maître chant.

Marques de ménestrel

Une grande partie du « minnesang allemand », c'est-à-dire la poésie du moyen haut allemand , n'est à proprement parler aucun minnesang et ne doit donc pas être appelé ainsi. En ce qui concerne son sujet et son siège dans la vie, deux grandes classes doivent être distinguées : d'une part, la poésie d'amour chevaleresque-noble comme le véritable ménestrel (au sens étroit), d'autre part Spruchdichtung ou Sang Spruchdichtung , qui a été présenté exclusivement par des poètes professionnels et -sängern et, avec des questions politiques, morales et religieuses de tous bords :

  • La poésie de Minne reflète un amour non réalisé par programme, fait l'éloge de l'être aimé ou décrit des expériences érotiques (à partir du milieu du 13ème siècle).
  • Spruchdichtung appelle à un comportement religieusement et éthiquement correct, propage la sagesse commune ou critique les événements actuels.

Étant donné que le statut social de la chanson de ménestrel (art figuratif noble et luxe) et de la poésie en vers (« art utilitaire » dépendant du paiement) est différent, les poètes travaillent rarement dans les deux domaines en même temps. L'exception la plus connue est Walther von der Vogelweide , qui a obtenu d'excellents résultats dans les deux domaines et est donc considéré comme le représentant le plus important de la poésie moyen-haut-allemand.

La différenciation des genres en termes de contenu se retrouve également dans les formes lyriques.

Formellement il y a les genres chanson , vers et cadavre :

  • La chanson (uniquement en minnesong !) a la forme de répétition strophique qui est encore utilisée aujourd'hui. Le Minnelong est toujours un tout solide et complet avec deux à sept, souvent trois ou cinq strophes . Cependant, certains poètes (par exemple Heinrich von Morungen) utilisent également la forme monophonique dans le genre amoureux. Dans la plupart des cas, le couplet du chant est divisé en deux tunnels identiques et un chant du cygne ( forme canzone ).
  • Spruchdichtung utilise souvent des formes de strophes plus complexes et plus étendues. Ceci n'est probablement pas des moindres parce que la même forme doit être utilisée encore et encore pour des contenus différents et doit être clairement reconnue et attribuée au poète-compositeur même sans répétition strophique (par exemple le ton Philipps de Walther ou le ton Reichs).
  • Le cadavre est une forme encore plus complexe et étendue que le dicton poétique (voir ci-dessous).

Genres de ménestrels

Minne- ou chanson publicitaire
Le contenu de la chanson d'amour ou de la publicité est la lamentation d'amour d'un homme envers une femme ou un être cher inaccessible. Une distinction est faite entre la complainte amoureuse de l'homme sous forme de monologue et une chanson publicitaire ou de lamentation présentée directement à l'élu. Ces formes sont appelées Hohe Minne , Frauen- et Minnepreislied .
Balcon Minnsinger à l'hôtel de ville de Bruges
Chanson de femmes
Dans le chant des femmes, à son tour, le ministère est vu du point de vue de la femme adorée. Elle accepte le service du ministère et exprime son regret de devoir - bien sûr - le refuser.
Chanson en alternance
Les chansons en alternance sont les conversations entre hommes et femmes. Les haut-parleurs ne communiquent pas entre eux.
Chanson de dialogue ou de conversation
La chanson de dialogue ou de conversation, en revanche, est un pur dialogue entre les partenaires de Minne, entre le moi lyrique et des figures allégoriques ( monde féminin ) ou entre des personnages fictifs.
Chanson du jour
En termes de contenu, la chanson du jour parle de la séparation de deux amants à l'aube après une nuit passée ensemble. Il est aménagé de manière "dramatique" et dépeint le couple fictif d'amoureux à l'aube avant l'inévitable séparation. (Nous rencontrons la conception poétique de cette situation dans Roméo et Juliette de Shakespeare .)
Pastourelle
Une pastourelle décrit la rencontre d'un chevalier ou d'un clerc avec une simple fille en plein air. C'est une tentative de séduction, que la fille essaie d'éviter.
Chanson de fille
Une rupture avec Hohen Minne est la chanson dite des filles. Ce type de chanson a été particulièrement influencé par Walther von der Vogelweide . Ce genre est aussi appelé amour inférieur ou amour atteignable .
Chanson de croix
Le Kreuzlied traite du lien entre le sujet de l'amour et la croisade . Le chanteur oppose une croisade imminente ou vécue, c'est-à-dire son service à Dieu, à son service aux femmes.
Chanson de la nature
Les chansons naturelles sont rarement trouvées comme de pures chansons saisonnières. La plupart du temps, ils servent d'ouverture d'une chanson de Minne. Selon l'humeur souhaitée, une distinction est faite entre Mailied , Summer Song et Winter Song .
Corps
Le cadavre est la forme pompeuse de la poésie vernaculaire allemande ; il est considérablement plus étendu et a une forme plus complexe que le chant strophique. Alors que la même structure de construction et la même mélodie sont répétées plusieurs fois dans la chanson (= couplet), le cadavre se compose de composants non identiques, chacun avec sa propre mélodie, qui sont intervertis les uns après les autres ou à plusieurs reprises. Cette conception est appelée hétérostrophe.
formes parodiques
Vers la fin de l'ère des ménestrels, des formes parodiques ont émergé. Soit ce sont des parodies de certains poètes, soit tout un genre.

Tradition du minnesong, manuscrits importants, entretien scientifique

La première impression de textes du Codex Manesse en 1748
Page de texte éditée de Karl Bartsch, poète chansonnier des XIIIe et XIVe siècles (1900)
Page de titre d'une édition de luxe 1850
Reliure du printemps 1935 de Des Minnesang

La première preuve manuscrite du minnesang allemand date de la fin du XIIe siècle . Vers la fin du XIIIe siècle, on assiste à une tentative de création de grands recueils « muséaux » de poésie en manuscrits de chansons . Il est possible que ces collections aient eu un prédécesseur sous la forme de manuscrits de répertoire qui n'ont pas été conservés par des chanteurs ambulants, et qui sont maintenant rassemblés par de riches particuliers dans un effort d'histoire littéraire. Le point culminant des archives est la collection de texte pur du soi-disant Codex Manesse .

  • C : Codex Manesse (également appelé Great Heidelberger Liederhandschrift ou Parisian Liederhandschrift ), Cod. Pal. germe 848 de la bibliothèque universitaire de Heidelberg ; Codex Manesse à cause du client présumé, le patricien zurichois Rüdiger Manesse . C'est la plus grande et la plus magnifique collection de ménestrels allemands, l'un des manuscrits les plus expressifs du Moyen Âge allemand. Bien qu'il n'ait été écrit qu'au XIVe siècle, les textes disponibles ici datent d'environ 1160, c'est-à-dire de la première époque du ménestrel. Les « classiques » Walther , Reinmar , Heinrich sont également inclus ainsi que le dicton, le cadavre et les épigones suisses . Sur 426 feuilles de parchemin (= 852 pages) le codex contient près de 6 000 strophes de 140 poètes . Une miniature pleine page est dédiée à 137 chanteurs. Les objets somptueusement ajoutés, les détails héraldiques et les références culturelles et historiques sur les miniatures sont extrêmement informatifs.
  • t : Kolmarer Liederhandschrift (Munich, Bayer. Staatsbibl., Cgm 4997) ; un manuscrit très tardif, écrit en franconien rhénan vers 1460 , principalement de la poésie chantée « magistrale » - des dictons et des chansons dans la tradition des poètes chantés des XIIe, XIIIe et début du XIVe siècles. Transition de l'art de la chanson courtoise-aristocratique à la chanson maîtresse urbaine .

Presque tous les manuscrits importants se limitent à l'enregistrement des textes . Ils cachent le fait que le minnesang, comme le mot l'indique à juste titre, a toujours été de la poésie vocale - dans de nombreux cas plus que cela : comme le montrent diverses miniatures, les chanteurs interprètes sont devenus des instruments de rythme, à cordes et à vent accompagnés.

Parmi les manuscrits précités, seuls le Jenaer (J) et le Kolmarer (t) proposent également des mélodies associées . Le soi-disant manuscrit de cadavre viennois (Bibliothèque nationale de Vienne, cvp 2701, Sigle W) est également important pour la transmission musicale du minnesong allemand .

En plus de ces trois manuscrits (J, t, W), il existe un matériel mélodique sporadique et fragmentaire qui n'est noté que dans de vagues neumes ou qui a été rendu accessible par des contrefacteurs. Une vue d'ensemble de ce matériel, ainsi que les miniatures survivantes et les déclarations textuelles sur la situation de la performance , peuvent très bien donner une image globale parlante de la façon dont le minnesang a été réalisé musicalement ; la reconstruction historiquement authentique de pièces individuelles reste une illusion même avec des mélodies apparemment fiables. Même les meilleures mélodies traditionnelles se limitent à la reproduction de la mélodie vocale. Battement, rythme, tempo, dynamique, harmonie, instruments d'accompagnement et techniques polyphoniques ne nous ont pas encore été révélés.

L'étude philologique-germanique des textes a commencé en 1748 par Johann Jakob Bodmer et Johann Jakob Breitinger , et a été principalement réalisée par Karl Lachmann , Moriz Haupt , Wilhelm Wilmanns , Friedrich Vogt , Karl Bartsch , entre autres, jusqu'à Carl von Kraus - son adaptation a été publiée en 1935 par Lachmanns Des Minnesangs Frühling -, Hugo Kuhn et Peter Wapnewski dans le 20ème siècle. En plus de ces éditions de textes savants, qui ont été mises à jour avec une fidélité diachronique à ce jour, il y avait aussi de magnifiques estampes de luxe dès le XIXe siècle (deux fac-similés techniquement très complexes du Codex Manesse au XXe siècle ont également été organisés par Insel-Verlag). Semblable au Nibelungenlied et au Parzival de Wolfram , une « réalisation culturelle allemande » expressément a été vue dans le minnesong allemand depuis l'époque romantique, et même un modèle pour « l'identité ethnique ». Cependant, cela ne correspond pas aux conditions culturelles et politiques sous le règne des deux derniers empereurs Staufer. L'empereur Henri VI. émergé comme un ménestrel allemand lui-même, son fils l'empereur Frédéric II, le "puer Apuliae", a alors déjà maintenu une école de poésie à sa cour sicilienne-apulienne , qui, avec son aide personnelle, a utilisé l'héritage de ménestrel, mais a maintenant écrit l'italien la poésie et pendant les premiers élans de la Renaissance italienne ont finalement introduit un nouveau développement via Pétrarque et Dante , qui s'est étendu à William Shakespeare au début du 17ème siècle . Cette importance internationale plutôt que nationale du ménestrel a été vue plus fortement ces derniers temps.

Importants ménestrels germanophones (par ordre chronologique)

Étude et formation

Le seul cours de musique pratique à temps plein de premier cycle au monde pour la musique européenne du Moyen Âge est offert à la Schola Cantorum Basiliensis - l'Université de musique ancienne de Bâle.

Voir également

Éditions et littérature

  • La Große Heidelberger Liederhandschrift (Codex Manesse) , publiée en copie fidèle du texte de Friedrich Pfaff, Heidelberg 1984.
  • Codex Manesse. Le grand manuscrit de la chanson d'Heidelberg. Texts - Pictures - Things , catalogue de l'exposition à la bibliothèque universitaire de Heidelberg en 1988, édité par Elmar Mittler et Wilfried Werner, Heidelberg 1988. Il s'agit de la documentation faisant autorité pour la transmission de la poésie du moyen haut allemand.
  • Thomas Cramer : Les plus petits auteurs-compositeurs des 14e et 15e siècles. 4 tomes. Munich 1979-1985.
  • Hans Fromm (éd.) : Le Minnesang allemand. 2 volumes, Darmstadt 1972 et 1985 (= voies de recherche. Volumes 15 et 608).
  • W. Hofmeister : Les ménestrels de Styrie. Edition, traduction, commentaire (= ouvrages de Göppingen sur les études allemandes. Volume 472). Kümmerle Verlag, Göppingen 1987.
  • Carl von Kraus : poète chansonnier allemand du XIIIe siècle. 2e édition. Tübingen 1978, ISBN 3-484-10284-5 .
  • Hugo Kuhn : Minnesangs Wende (= Hermaea; Nouvel Épisode 1), 2e édition. Tubingue 1967.
  • Hugo Kuhn : Minnesang du XIIIe siècle. Sélectionné par H. Kuhn, avec le transfert des mélodies de Georg Reichert, Tübingen 1953.
  • Le Printemps de Minnesang , édité par Hugo Moser, Helmut Tervooren, 38e édition. Stuttgart 1988, ISBN 3-7776-0448-8 .
  • Harald Haferland : Hohe Minne. Pour la description de la Minnekanzone, Berlin 2000 (suppléments au magazine de philologie allemande 10).
  • H. Heinen : Mutabilité à Minnesong. Des chants transmis plusieurs fois aux XIIe et XIIIe siècles. Tome 1 : Textes (= ouvrage de Göppingen sur les études allemandes . Tome 515). Kümmerle Verlag, Göppingen 1989, ISBN 3-87452-754-9 .
  • Gert Huebner : Minnesang, Minnerede. In : Gert Ueding (Ed.) : Dictionnaire historique de la rhétorique . GBM, Darmstadt 1992 et suiv., Volume 10 (2011), Col. 701-711.
  • Ulrich Müller (Ed.): "Minne est un swaerez spil". Nouvelles études sur le minnesang et l'histoire de l'amour au Moyen Âge (= ouvrage de Göppingen sur les études allemandes . Volume 440). Kümmerle Verlag, Göppingen 1986, ISBN 3-87452-671-2 .
  • Olive Sayce : Les paroles allemandes médiévales. 1150-1300 Oxford 1982.
  • Günther Schweikle : Minnesang. 2e édition corrigée (= Collection Metzler; Volume 244), Stuttgart / Weimar 1995, ISBN 3-476-10244-0 .
  • D. Sittig : "Vyl se demande machet minne". La chanson d'amour allemande dans la première moitié du XVe siècle. Tentative de typologie (= ouvrage de Göppingen sur les études allemandes . Tome 465). Kümmerle Verlag, Göppingen 1987, ISBN 3-87452-700-X .
  • Eva Willms : amour affliction et désir de chanter. Études sur la poésie amoureuse allemande de la fin du XIIe et du début du XIIIe siècle. (= Textes et études de Munich sur la littérature médiévale allemande; Volume 94), Düsseldorf 1990, ISBN 3-7608-3394-2 .

liens web

Commons : Codex Manesse  - album avec photos, vidéos et fichiers audio

Preuve individuelle

  1. ↑ Werner Habicht, Wolf-Dieter Lange, Brockhaus-Redaktion (éd.) : La littérature Brockhaus en huit volumes. Édition de poche fondamentalement revue et augmentée. Édition de poche, Mannheim / Leipzig / Vienne / Zurich. Éditeur de poche. Volume 5 ( KLI-MPH. ) P. 368.
  2. ↑ Voir aussi C. Händl : Rôles et intégration pragmatique. Analyse du changement de minnesong selon Walther von der Vogelweide (= ouvrage de Göppingen sur les études allemandes . Volume 467). Kümmerle Verlag, Göppingen 1987, ISBN 3-87452-702-6 .