Schaubühne sur Halleschen Ufer

Theater am Halleschen Ufer, 2002 (21 ans après le départ de la Schaubühne)

Le Schaubühne am Halleschen Ufer - depuis 1981 Schaubühne am Lehniner Platz - est un théâtre allemand qui est devenu le théâtre allemand le plus célèbre dans les années 1970 à Berlin-Kreuzberg avec le directeur artistique Peter Stein . La Schaubühne a été exploitée comme un théâtre de codétermination et est considérée comme la conséquence institutionnelle et artistique la plus importante de la politisation du mouvement de 1968 .

Avec des acteurs tels que Bruno Ganz , Edith Clever , Jutta Lampe , Otto Sander et Peter Fitz et des performances de Peer Gynt de Henrik Ibsen (1971), Prinz Friedrich von Homburg de Kleist (1972) et Maxim Gorkis Sommergäste (1974) ainsi qu’avec le premier les dramaturges du dramaturge Botho Strauss et les décors de Karl-Ernst Herrmann ont fait l'histoire du théâtre Schaubühne.

Émergence

Les débuts de la Schaubühne sur Lehniner Platz remontent à la fondation de la Schaubühne de Berlin sur Halleschen Ufer en 1962. A cette époque, Jürgen Schitthelm , qui était membre fondateur et unique actionnaire jusqu'en 2012, a fondé la Schaubühne sur Halleschen Ufer avec Leni Langenscheidt, Waltraut Mau, Dieter Sturm et Klaus Weiffenbach dans une salle polyvalente du bien-être des travailleurs à Kreuzberg. . En 1981, l'ensemble Schaubühne a déménagé dans le bâtiment rénové du théâtre sur Lehniner Platz .

1970 étaient des réalisateurs, acteurs et dramaturges du metteur en scène Peter Stein , qui après la mise en scène du discours vietnamien de Peter Weiss au Kammerspiele de Munich avait été banni parce qu'il voulait gagner à la suite de la performance de l'argent pour le Front de libération vietnamien et d'un scandale théâtral. déclenché, dans l'esprit d'optimisme de 1968 à la Schaubühne.

La Schaubühne fonctionnait comme un théâtre de codétermination sur la base d'une égalité de droits fixe pour tous les employés . Les objectifs centraux du groupe étaient l'autodétermination et la liberté artistique au-delà des structures hiérarchiques des théâtres urbains traditionnels .

La Süddeutsche Zeitung écrivit après la première création à l'hiver 1970, une coproduction de Die Mutter de Bertolt Brecht avec Therese Giehse de Wolfgang Schwiedrzik, Frank-Patrick Steckel et Peter Stein: "Trop de liberté pour le théâtre?"

Conflit politique

Après cette première mise en scène, la CDU de Berlin a exigé l'annulation des subventions de l'Etat . Le membre de la CDU Rudolf Mendel a donné la raison pour laquelle la Schaubühne était une «cellule communiste» et, sous prétexte d'art, des «leçons d'agitation primitive» y étaient données. Le président de la CDU de Berlin, Peter Lorenz, a ajouté que les membres du théâtre, y compris les ouvriers du théâtre, devaient suivre une "formation au marxisme-léninisme " deux fois par semaine . De plus, tout est ridiculisé en paroles et en actes à la Schaubühne «qui a été créée à Berlin au cours des 20 dernières années». Ce n'était «pas une expérience artistique, mais une activité clairement dirigée contre l'existence de la ville». L'excitation suscitée par l'orientation politique présumée de la Schaubühne a entraîné un retard dans le versement de 1,4 million de marks de financement du Sénat.

Cependant, l'idée d'une codétermination extensive pour tous les salariés en matière artistique s'est vite avérée irréalisable. Alors que l'ensemble et les autres employés artistiques étaient occupés par des répétitions, des discussions conceptuelles, des discussions d'horaire et des discussions avec les acteurs, les employés non artistiques des départements techniques et de l'administration ne pouvaient pas participer aux processus de travail artistique en raison de leurs heures de travail habituellement simultanées. Afin de tenir régulièrement informés tous les employés, de nombreux comptes-rendus de répétition et de réunion ont été rédigés. Claus Peymann a été accusé de s'opposer au modèle de cogestion lorsqu'il a insisté pour mettre en scène Der Ritt über den Bodensee de Peter Handke au lieu de sa production prévue de Peer Gynt en 1971 et a menacé de quitter la Schaubühne. Comme argument, il a cité la pression pour réussir, puisque la polémique politique et la suspension des subventions avaient attiré l'attention sur la Schaubühne. Lorsque des rumeurs ont surgi selon lesquelles il avait saboté le droit d'avoir son mot à dire, Peymann a convoqué une conférence de presse pour le nier.

En même temps que la production Handke de Peymann, l' interrogatoire de Habanna par Hans Magnus Enzensberger a été tenté, un travail qui était basé sur une recherche détaillée sur l'histoire de la révolution cubaine , le travail de la CIA , l' invasion de la Baie des Cochons et la stratégie de " L' impérialisme américain ". Avec ce travail, ils avaient l'intention de contrer Peymann et Handke. Der Spiegel a fait l'éloge de cette «production collective cohérente», mais la mise en scène bourgeoise de Peymann a également été un grand succès. Peu de temps après, Peymann est «adopté» par l'ensemble.

Au printemps 1971, Peer Gynt d' Henrik Ibsen et réalisé par Stein devient une sensation reconnue dans toute l'Europe. L'ensemble a reçu le prix de la critique allemande pour cela (1971).

Dès lors, le nom Schaubühne est devenu synonyme d'art théâtral en Allemagne.

Les performances

Peter Stein et le dramaturge et auteur Botho Strauss ont rapidement rendu célèbre la Schaubühne bien au-delà des frontières de Berlin et de l'Allemagne. Là, des œuvres pionnières de Peter Stein, Klaus Michael Grüber et Bob Wilson ont émergé avec un ensemble glamour, qui entre autres. Bruno Ganz , Edith Clever , Jutta Lampe , Angela Winkler , Monica Bleibtreu , Otto Sander , Peter Fitz , Dieter Laser , Michael König , Heinrich Giskes , Hans Diehl , Wolf Redl , Sabine Andreas, Tina Engel , Elke Petri, Ilse Ritter , Elfriede Irrall , Katharina Tüschen , Werner Rehm, Rüdiger Hacker et Ulrich Wildgruber étaient membres. Les plus proches collaborateurs de Stein étaient le décorateur Karl-Ernst Herrmann , le costumier Moidele Bickel , le dramaturge Dieter Sturm et le compositeur Peter Fischer .

Peter Stein

En étroite collaboration avec l'ensemble, Stein a réussi à trouver un accès psychologique et émotionnel aux différents textes et époques.

Stein, qui a mis en scène le discours du Viet Nam de Peter Weiss pour la première fois en tant qu'invité à la Schaubühne pendant la saison 1968/1969 , a présenté la première première de l'ensemble nouvellement signé avec Die Mutter de Bertolt Brecht avec Therese Giehse en octobre 1970 .

  • 1971 L'argument de Gerhard Kelling, directeur: Peter Stein (lieux: centres syndicaux, entreprises industrielles, maisons de jeunes, écoles professionnelles)
  • 1972 La tragédie optimiste de Vsevolod Witaljewitsch Wischnewski , avec Ulrich Wildgruber
  • 1972 Prince Friedrich von Homburg par Heinrich von Kleist , avec Bruno Ganz, Jutta Lampe, Otto Sander, Peter Fitz et Botho Strauss comme collaborateurs dramaturgiques
  • 1972 Purgatoire à Ingolstadt de Marieluise Fleisser , avec Angela Winkler
  • 1973 La tirelire d' Eugène Labiche . Arrangement allemand de Botho Strauss.
  • 1974 Antikenprojekt I: Exercices pour acteurs (dans le parc d'exposition du pavillon de la tour radio B)
  • 1974 La mort déraisonnable de Peter Handke , scène: Klaus Weiffenbach, costumes: Moidele Bickel
  • En 1974, la production de Stein des invités d'été de Maxim Gorki fut l' un des plus grands succès de la Schaubühne. Le spectacle a établi la norme pour le théâtre et le style de vie des années soixante-dix. Les performances d'invités ont emmené l'ensemble acclamé dans de nombreux pays. «C'est ainsi que le théâtre devrait toujours être. C'est ainsi que les acteurs doivent toujours jouer », écrit Le Monde , tandis qu'en Angleterre le Daily Telegraph titrait à propos de Peter Stein:« Director of genius ».
  • En 1975, Stein a filmé la pièce avec le caméraman Michael Ballhaus dans une retouche par Botho Strauss, qui a appelé la production «la performance maximale de ce que vous pouvez faire avec un ensemble». Le casting était composé de Edith Clever, Jutta Lampe, Ilse Ritter, Wolf Redl, Bruno Ganz, Otto Sander , Günther Lampe, Michael König, Gerd Wameling, Otto Mächtlinger, Eberhard Feik , Katharina Tüschen, Elke Petri, Werner Rehm, Sabine Andreas et Rüdiger Pirate.
  • En 1976, cinq années d' études intensives de la renaissance en dramaturgie se reflètent dans l'œuvre Mémoire de Shakespeare , conçue par Stein , une feuille d' images de sept heures qui contenait les pièces de Shakespeare et sa vision du monde sur deux soirées consécutives . Le film a été joué dans les studios de cinéma de Berlin CCC Spandau-Haselhorst, où un espace approprié pour les différents lieux a été trouvé. Ce projet a été suivi par As You Like It de Shakespeare , également dans une solution spatiale spectaculaire dans laquelle, par exemple, les scènes de forêt se déroulaient dans une véritable forêt à travers laquelle le public pouvait se promener.
  • 1978 Trilogie des retrouvailles et petits et grands par Botho Strauss
  • 1980 Orestie - Agamemnon / Choephoren / Eumeniden (Ancient Project II) par Aeschylus
  • 1981 ennemi de classe de Nigel Williams (DE) avec Ernst Stötzner , Udo Samel
  • 1981 Pas de poisson pas de viande par Franz Xaver Kroetz

Klaus Michael Grüber

Le contraire du travail de Stein était les productions de Klaus Michael Grüber , qui est devenu la deuxième grande star de la Schaubühne aux côtés du rationnel et clair Peter Stein.

Robert Wilson

Un autre réalisateur de la Schaubühne était Robert Wilson , qui est apparu pour la première fois en Allemagne en 1979 avec Death Destruction & Detroit .

Autres administrateurs

Fin des temps et transition

Des voix critiques ont rapidement qualifié la Schaubühne de « contre-révolutionnaire » et, en raison de son succès suprarégional, l'ont accusée de ne servir que la dépendance au divertissement des masses. La Schaubühne avait été transformée d'un théâtre étudiant et collectif en une maison renommée. Le FAZ écrit au printemps 1972: « Ce qui reste est le grand théâtre du spectacle, qui effectue des exercices obligatoires en matière de révolution, mais autrement diffère de moins en moins du théâtre des étoiles, qui est juste un jeu de société! » Il est tout sur les sensations, les subventions des superlatifs - étaient d'autres voix critiques.

La dernière représentation de la Schaubühne sur Halleschen Ufer était un oresty de huit heures d' Eschyle dirigé par Peter Stein.

L'ensemble a déménagé à la Schaubühne sur Lehniner Platz sur Kurfürstendamm en 1981 . L'ancienne salle de spectacle a été utilisée par le Theatermanufaktur Berlin de 1982 à 1992 sous le nom de «Theatermanufaktur am Halleschen Ufer». La prémisse de présenter également d'autres groupes berlinois ne s'est pas réalisée.

Le théâtre sur Halleschen Ufer

Sous l'impulsion de la scène indépendante du théâtre et de la danse berlinoise, une nouvelle structure a été trouvée pour la maison: le 1er mai 1992, le "Theater am Halleschen Ufer" a ouvert avec le sous-titre "Lieu central des groupes indépendants de Berlin". Hartmut Henne a repris la direction artistique. Sous sa direction, la maison est devenue un lieu de danse contemporaine, principalement grâce au dramaturge de danse Gabriele Pestanli. En raison de demandes inapplicables pour un budget de production pour le théâtre, Henne et l'administration culturelle se sont séparés, de sorte que son contrat n'a pas été prolongé. En mai 1996, le nouveau directeur artistique du Theater am Halleschen Ufer Zebu Kluth a été signé. En plus d'être une scène pour la scène indépendante berlinoise, il était particulièrement important pour le théâtre de danse . Le 9 décembre 2000, la Tanzfabrik Berlin a organisé pour la première fois la Tanzfabrik Berlin en coopération avec le Theater am Ufer Hall, la Tanznacht Berlin à l' Académie des Arts , qui a donné un aperçu de la scène de la danse indépendante de Berlin. En 2003, le Hebbel-Theater , le Theater am Halleschen Ufer et le Theater am Ufer ont fusionné pour former l'institution théâtrale Hebbel am Ufer . Le théâtre sur Halleschen Ufer s'appelait désormais "HEBBEL AM UFER - HAU 2".

Littérature

  • Peter Iden : La Schaubühne sur Halleschen Ufer 1970–1979. Hanser, Munich / Vienne 1979.
  • Ingrid Gilcher-Holtey (Ed.): Théâtre politique après 1968: mise en scène, drame et organisation. Campus-Verlag, Francfort-sur-le-Main 2006, ISBN 978-3-593-38008-7 .

liens web

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Preuve individuelle

  1. ↑ The Theater am Halleschen Ufer jusqu'en 1996
  2. ↑ The Theater am Halleschen Ufer jusqu'en 2002  ( page non disponible , recherche dans les archives web )  Info: Le lien a été automatiquement marqué comme défectueux. Veuillez vérifier le lien conformément aux instructions , puis supprimer cet avis.@1@ 2Modèle: Toter Link / www.hebbel-am-ufer.de