Lunea

Dates d'opéra
Titre: Lunea
Nikolaus Lenau, peinture à l'huile de Friedrich Amerling

Nikolaus Lenau, peinture à l'huile de Friedrich Amerling

Forme: "Scènes de Lenau en 23 feuilles de vie"
Langue originale: allemand
La musique: Heinz Holliger
Livret : Haendel Klaus
Première: 4 mars 2018
Lieu de création: Opéra de Zurich
La recréation: environ 1 heure et demie
gens

Lunea est un opéra (nom original: "Lenau scènes dans 23 Lebensbl Blätter ") de Heinz Holliger (musique) avec un livret de Händl Klaus . Il traite de la vie du poète Nikolaus Lenau et a été créé le 4 mars 2018 à l' Opéra de Zurich .

terrain

L'œuvre n'a pas d'intrigue linéaire, mais montre plutôt la personnalité du poète autrichien Nikolaus Lenau , qui à l'âge de 42 ans est tombé mentalement dérangé après un accident vasculaire cérébral. Les 23 soi-disant «fiches de vie» sont «des textes, des figures et des situations de son cosmos de vie dans des visions, des éclairs de pensée et des images de rêve». Les sections individuelles sont souvent extrêmement concentrées et ne comportent parfois que quelques mots.

En plus du personnage principal Lenau, qui est presque toujours présent, sa mère, ses amis et ses amants ont leur mot à dire. Son ami Anton Schurz (plus tard son premier biographe) a un effet équilibrant, surtout au début. Il a également la fonction d'un «alter ego» de Lenau et peut souvent être entendu en duo avec lui. Sophie von Löwenthal, l'épouse de son ami Max Löwenthal, a une signification particulière. Lenau a mené une correspondance intime officielle et secrète avec elle. Elle et sa mère, incarnées par le même chanteur, ont façonné toute sa vie. Marie Behrends était la fille d'un maire de Francfort qui a failli épouser Lenau. Votre actrice joue également le rôle de la célèbre chanteuse Karoline Unger , que Lenau a rencontrée en 1839. Le troisième rôle principal féminin est attribué à la sœur de Lenau, Thérèse, la femme d'Anton. Son amie maternelle Emilie Reinbeck de Stuttgart et sa petite amante Bertha Hauer sont associées à elle. De plus, un chœur de madrigaux à douze voix participe aux dialogues et aux réflexions de Lenau.

L'aperçu suivant est basé sur le résumé du contenu des fiches individuelles dans l'annexe au livret. Les titres sont écrits à l'envers à partir du milieu.

Première feuille. Dans l'asile d'aliénés de Döbling , Lenau réfléchit à sa «propre chute». Il se tourne mentalement vers sa sœur Thérèse.

Deuxième feuille. Lenaus a subi son premier accident vasculaire cérébral le 29 septembre 1844 à Stuttgart en présence de ses amis Emilie et Georg Reinbeck .

Troisième feuille. Lenau se réconforte dans sa chambre à Döbling.

Quatrième feuille. L'amante de Lenau, Sophie, lui rend visite à Döbling.

Cinquième feuille. Sophie a apporté à Lenau une casquette fabriquée par ses soins.

Sixième feuille. La mère de Lenau prend la place de Sophie.

Septième feuille. Lenau se souvient des tracts tachetés d'encre de son ami Justinus Kerner et se compare à une telle feuille. Son beau-frère Anton Schurz est également présent.

Huitième feuille. À Bad Ischl, Lenau a rencontré Marie, qu'il voulait épouser, et Sophie, qu'il ne voulait pas abandonner.

Neuvième feuille. Lenau pense à sa première rencontre avec Sophie, dix ans, lors d'une visite à son frère Fritz Kleyle en 1820.

Dixième feuille. En 1823, Lenau tomba amoureux pour la première fois et emménagea avec Bertha Hauer et sa mère. Il doute qu'il soit le père de sa fille Adelheid, née en 1826. Ils se séparent en 1828.

Onzième feuille. Lenau a rencontré la chanteuse Karoline Unger en 1839 . Sophie empêche une histoire d'amour. Lenau imagine un air fou chanté par Karoline. Dans une «chute dans le temps», sa mère lui raconte les heureux amours de ses sœurs. Lenau a pitié de lui-même.

Zwölftesetflöwz ttalB. Au cimetière près de la maison de sa sœur Thérèse, Lenau imagine une tombe commune avec elle et Anton. L'action et le langage fonctionnent à l'envers.

ttalB SetnheirD. En 1832, Lenau acheta un terrain en Amérique. Il se sent repoussé par ce pays et ses habitants matérialistes.

ttalB setnhezrieV. Avec les Reinbeck, Lenau souffre d'un accès de folie et saute par la fenêtre. En même temps, il joue une danse sauvage au violon et croit en sa guérison.

ttalB setnhezfnüF. Lenau est devenu complètement fou. Dans Döbling, il écrit des notes confuses, certaines dans la langue de son enfance hongroise. Il se sent coupable et aspire à l'Himalaya.

ttalB SetnhezcheS. Lenau reste seul dans la folie.

ttalB setnhezbieS. Lenau pense davantage au passé. Auto-dissolution jusqu'à la mort.

ttalB setnheztchA. Un rétrécissement supplémentaire du monde. Chanson de réconfort de Marie.

ttalB setnheznueN. "Une vague de larmes en sachant."

ttalB setsgiznawZ. Épuisement croissant. Brefs souvenirs de ses amis et parents.

ttalB setsgiznawzdnunEi. Bien que les amis continuent de croire en lui, il doit lâcher prise.

ttalB setsgiznawzdnueiwZ. Le temps s'arrête.

ttalB setsgiznawzdnueirD. "Des oiseaux silencieux gazouillent dans l'orchestre - ils sont presque partis"

disposition

Le titre de l'opéra, composé comme un anagramme des lettres du nom "Lenau", suscite des associations avec le mot "Luna" (lune), que l'on retrouve également dans le mot anglais "lunatic" (moonstruck, insane).

L'opéra nécessite un total de cinq chanteurs: deux barytons, deux sopranos et une mezzo-soprano. Alors que le rôle principal de Lenau est exclusivement attribué à un chanteur, les autres jouent des seconds rôles en plus de leur rôle principal. Il y a aussi un chœur de madrigal à douze voix, dont certains membres chantent presque comme des solos.

Holliger considérait le temps du coup de Lenau comme «l'axe de symétrie d'une vie complètement asymétrique». Il voulait dépeindre les différentes phases de la vie et du travail «à la fois rembobinage et avance rapide» et ainsi «gâcher complètement la perception du temps». Le centre de la composition après onze feuilles et demie est le mot «feu», que Holliger comprenait comme un «symbole pour brûler une feuille de poète» et disposé comme l'axe de symétrie de l'opéra. Le mot «Reue [f]» apparaît symétriquement dans la barre suivante. Il a écrit les scènes suivantes en partie «à l'envers», ce qui affecte également l'ordre des lettres des mots individuels. Par exemple, le mot «gidlusch» est dérivé du mot «coupable». Sur la septième feuille, les solistes chantent le texte «Nous vous plions et nous fendons le visage», tandis que le chœur récite simultanément les mêmes mots dans un murmure à l'envers: «chid netlaf riw netlaps dnu tchiseg nied». Une géométrie stricte n'est cependant pas le concept de base de l'opéra. Bien que la forme générale soit finalement le résultat, les différentes parties sont «imbriquées les unes dans les autres de manière fragmentaire et kaléidoscopique». Holliger a comparé cela aux «sauts [n], flashbacks, niveaux de temps [n] parallèles» d'un rêve.

Lunea contient de nombreux mouvements d'ensemble, duos et trios qui correspondent dramaturgiquement à ceux des opéras de Mozart, car ils «ne représentent pas l'unité et l'harmonie, mais la différence et la distance croissante entre les personnages» (Roman Brotbeck). Dans ces pièces, il y a un certain nombre de citations stylistiques (et non littérales) de l'histoire de la musique du chant grégorien à la polyphonie de la Renaissance, des chanoines et des chorales à l'air d'opéra. Lors de la rencontre avec la chanteuse Karoline Unger dans la onzième feuille, Holliger cite Antonina de l'opéra Belisario de Donizetti , chanté par elle lors de la première, et l'air « Lascia ch'io pianga » de Rinaldo de Haendel .

La musique soutient le "caractère expressif et déchiré des paroles". Puisque Lenau jouait lui-même du violon, cet instrument a également un rôle solo spécial dans l'opéra. L'orchestration est extrêmement variée. Le critique de la Deutsche Bühne l'a décrit comme une «peinture sonore» avec «un spectre presque époustouflant de couleurs et de gestes», des allusions à la musique de la période romantique de Franz Liszt ou Robert Schumann , mais aussi avec une variété de sons sombres qui a donné «l'impression de l'incontournable» «Particulièrement se démarquer.

Comme dans de nombreuses autres œuvres de Heinz Holliger, la note B a ici une signification particulière. Il souligne l'identification biographique du compositeur avec le personnage principal Lenau, qui parcourt tout l'opéra dans diverses allusions.

L'œuvre débute doucement par des arpèges de harpe, de cymbale et de piano sur des vents soutenus, auxquels se rejoignent des cloches et des accords bourdonnés. Un «courant sonore» est créé, dont le mouvement incessant comprend également les parties calmes. Le critique du journal musical suisse se souvenait d'un "lac noir dont la surface est ondulée par une brise".

À la fin, la musique s'estompe lentement. La conclusion est formée par un choral de cuivres, des voix d'oiseaux imitant les bois et le mot «Lunea» chuchoté par le chœur «comme à travers un filtre extrême».

orchestre

La composition orchestrale de l'opéra comprend les instruments suivants:

Antécédents de travail

Holliger connaissait les poèmes de Lenau depuis longtemps sans en être particulièrement impressionné. Ce n'est qu'en découvrant son carnet de Winningen vers 2000 qu'il a été fasciné par les notes de journal incohérentes qu'il contenait avec leur «langage d'une audace et d'une nouveauté époustouflante pour l'époque». Ils ont probablement été créés peu de temps avant le désordre de Lenau, ont été rassemblés par son beau-frère Anton Schurz et publiés en 1906. Holliger a mis 23 de ces notes en musique pour le chanteur Christian Gerhaher . Cette collection, également appelée Lunea , a été créée entre 2010 et 2013 en version piano et orchestrale. Bien que la compilation soit souvent qualifiée de cycle de chansons , l'ordre des pièces, que le compositeur appelle «feuilles», n'est pas fixe. La version pour piano a été créée en 2013 à Zurich par Christian Gerhaher. La version orchestrale est au cœur des "Lenau Scenes" composées par Holliger en 2017 pour le compte de l' Opéra de Zurich . Holliger a décrit le processus de composition comme suit:

«J'ai été particulièrement attiré par l'ouverture du niveau du texte. Ce sont des impulsions en forme de point culminant, des centres de force expressifs qui saisissent la pièce d'espace. C'est ainsi que la composition est née. J'ai continué à écrire de petits fragments de musique et des croquis directement sur les pages du livret jusqu'à ce que les pages soient jonchées de mes notes. Ce n'est que plus tard que j'ai tout rassemblé et mis tout cela dans un ordre chronologique. "

- Heinz Holliger : Entretien avec Claus Spahn dans le magazine de l'Opéra de Zurich, MAG 56, février 2018

L'ordre des pièces a finalement été déterminé par son librettiste Handel Klaus , car Holliger a déclaré qu'il ne pouvait pas se décider. Il a ajouté des fragments de phrases supplémentaires de Lenau. Chaque mot du livret vient de sa main. Les chansons plus anciennes ont intégré Holliger "comme chorales dans Bach - Passion " à l'opéra.

La première mondiale a eu lieu le 4 mars 2018 à l'Opéra de Zurich. La Philharmonie de Zurich et les madrigalistes de Bâle ont joué sous la direction du compositeur. La production était d' Andreas Homoki , la scène de Frank Philipp Schlößmann , les costumes de Klaus Bruns , la conception d'éclairage de Franck Evin et la dramaturgie de Claus Spahn . Christian Gerhaher (Lenau), Ivan Ludlow (Anton), Juliane Banse (Sophie), Sarah Maria Sun (Marie / Karoline) et Annette Schönmüller (Thérèse) ont chanté . Un enregistrement a été diffusé sur la radio SRF 2 Kultur .

La production a été élue "Première mondiale de l'année" dans le sondage des critiques du magazine Opernwelt .

liens web

Preuve individuelle

  1. ↑ a b c d e f g h i j scènes de Lenau en 23 feuilles de vie par Heinz Holliger. Information sur le travail à l' Opéra de Zurich , consultée le 16 janvier 2019.
  2. ↑ a b c d e work information de Verlag Schott Music , consulté le 16 janvier 2019.
  3. ↑ a b c Jörn Peter Hiekel : Les mondes de rêve d'un poète romantique. Revue de première mondiale. In: Die Deutsche Bühne , 5 mars 2018, consulté le 16 janvier 2019.
  4. ↑ a b c d e f g h i Roman Brotbeck: Énigmatique clair. Voici à quoi ressemblent les ambivalences des nuits lumineuses au clair de lune: des réflexions sur «Lunea», l'hommage composé de Heinz Holliger à l'artiste langagier Nikolaus Lenau. Dans: Opernwelt Jahrbuch 2018, p. 30.
  5. ^ John H. Mueller: Zurich: Lunea - par Heinz Holliger. Première. Dans: Online Merker, 5 mars 2018, consulté le 16 janvier 2019.
  6. ↑ Georg Rudiger: Bruit de fond tendre. Revue de première mondiale. In: Schweizer Musikzeitung , 7 mars 2018, consulté le 16 janvier 2018.
  7. ↑ Peter Hagmann: Plié et divisé. Revue de première mondiale. Dans: Opernwelt , avril 2018, p. 16.
  8. ^ Heinz Holliger: "Lunea". Programme du 28 novembre 2018 sur la radio SRF 2 Kultur, consulté le 16 janvier 2019.