Ben Webster

Ben Webster en 1947,
photographie de William P. Gottlieb

Benjamin Francis "Ben" Webster (né le 27 mars 1909 à Kansas City , Missouri , † 20 septembre 1973 à Amsterdam , Pays - Bas ) était un saxophoniste ténor américain de jazz qui jouait occasionnellement du piano et de la clarinette . Comme Coleman Hawkins et Lester Young, il est considéré comme l'un des grands saxophonistes ténors de l' ère swing . Son style de jeu variait du ton parfois haletant dans les ballades au " vibrato croassant de gorge " à des tempos plus rapides. Il était surtout connu pour ses solos dans le Duke Ellington Orchestra de 1940 à 1943 et plus tard comme un magistral interprète de ballades. Ses surnoms étaient Grenouille et Brute .

Sa vie

Enfance et adolescence

Mayme Barker Webster a donné naissance à leur fils unique le 27 mars 1909 au 2441 Highland Avenue, Kansas City, Missouri. Son père, Walter Webster, vivait à Chicago à l'époque et était employé comme serveur dans le wagon-restaurant de la Pullman Company . Même avant la naissance de Ben, le mariage s'était rompu principalement à cause de la violence et de l'alcoolisme de son père ; le couple s'était séparé (et Mayme avait repris son nom de jeune fille Barker). Mayme Barker était un enseignant qualifié et Ben a grandi à Kansas City au 1222 Woodland Avenue avec sa mère et sa grand-mère maternelle, qui, selon lui, l'ont gâté et ont exaucé tous ses souhaits.

Débuts en tant que musicien

La mère de Webster donnait des cours de musique à l'école et jouait du piano à la maison, mais c'est sa grand-tante Joyce Cockrell qui découvrit son talent musical et lui donna ses premiers cours de musique sur son piano . Ben Webster avait un ton parfait et était capable de jouer des morceaux qu'il avait entendus à la radio quand il était enfant. Ce faisant, il n'a pas rencontré l'approbation de sa mère, qui aurait préféré le voir comme violoniste classique et lui a donc fait donner des cours de violon auprès de Charles Watts. Ben détestait à la fois le violon et les études de violon et jouait de la musique afro-américaine populaire à l'oreille au piano chaque fois que l'occasion se présentait.

Plus tard, le célèbre pianiste de jazz Pete Johnson vivait dans le quartier (1215 Woodland Avenue) et donnait occasionnellement des cours à Ben. Surtout, il a entraîné la main gauche de Webster. En 1921, Ben avait fréquenté l'école élémentaire Attucks , puis avait déménagé à la Lincoln High School , où il avait rejoint l'orchestre de l'école en tant que violoniste. En 1925 et 1926, il étudia à l'université Wilberforce près de Xenia, Ohio ; là , il a rencontré le pianiste Horace Henderson , qui a fondé un orchestre appelé Wilberforce Collegians . Ben ne jouait du piano qu'occasionnellement dans cet orchestre, où il était assistant (orchestre) ; Henderson se souvient d'un blues en fa dièse, où il ne jouait soi-disant que les touches noires. Impressionné par des pianistes tels que Fats Waller et Duke Ellington , il a continué à développer ses compétences en tant que pianiste de stride et a rapidement obtenu ses premiers engagements dans les clubs de Kansas City dans la région de Twelfth Street et Vine , soit en tant que pianiste solo ou avec son propre groupe Rooster Ben and His Little Red Hens .

Premiers engagements

En 1927 et 1928, Ben Webster se fait un nom en tant que pianiste et rejoint divers groupes du Territoire : Clarence Love de Kansas City, Brethro Nelson d' Enid, Oklahoma, et Dutch Campbell d' Amarillo, Texas. En 1928, il travaille comme pianiste pour des films muets à Amarillo. Pendant ce temps, il rencontre le saxophoniste Budd Johnson . C'était un membre du groupe d' Eugene Coy et de ses Original Black Aces ; c'est grâce à lui que Webster s'intéresse au saxophone. Il a demandé à Johnson de lui apprendre les gammes au saxophone, et Johnson lui a appris le solo de saxophone de Frankie Trumbauer sur Singin' the Blues , qui était très populaire auprès de tous les saxophonistes de l'époque. Là-dessus, Ben a emprunté un saxophone alto et a commencé à pratiquer plusieurs heures par jour - en plus de son travail de pianiste dans les cinémas.

Lorsque Willis Handy Young ( le père de Lester Young ) est venu à Amarillo avec son groupe familial en 1929 , Webster est devenu membre du groupe de sa propre initiative. On lui a donné un saxophone alto (prêté par la sœur de Lester Young, Irma), Lester Young et Webster ont pratiqué ensemble, Young lui enseignant non seulement la technique, mais aussi la lecture de partitions et la théorie musicale. Fin 1929, le Young Band s'est engagé avec Ben Webster à East Land Park à Phoenix (Arizona). À partir de là, Webster est revenu à Eugene Coy Original Black Aces en tant que saxophoniste alto et y a obtenu son premier instrument; il décrira plus tard cette période comme son premier engagement en tant que saxophoniste.

Les années 30

Au printemps 1930, le saxophoniste ténor Harold Coleman quitte le groupe de Coy et Webster passe du saxophone alto au saxophone ténor. À l'automne 1930, Webster à Tulsa, Oklahoma, rejoint le Cotton Club Orchestra dirigé par Jasper "Jap" Allen, qui avait accepté un engagement à Kansas City. Quand Allen a voulu réduire son orchestre en mars 1931 en raison de la dépression économique, Webster (comme cinq autres musiciens du groupe) a reçu l'offre de rejoindre le groupe d'Edgar Battle, le groupe d'accompagnement de la chanteuse Blanche Calloway . Avec ce groupe, il réalise ses premiers enregistrements le même mois. Après des passages sur la côte Est, notamment à New York, Webster a rejoint le plus grand orchestre national de Kansas City, le Kansas City Orchestra de Bennie Moten . Pendant ce temps, cet orchestre a développé ce qu'on a appelé plus tard le style de Kansas City , essentiellement le même accent rythmique sur les quatre temps de la mesure (contrairement au jazz à deux temps prédominant), le développement de riffs par les groupes à vent et les compositions avec un fort accent sur le blues . Cet orchestre effectua de longues tournées et réalisa une série d'enregistrements le 13 décembre 1932 à Camden, New Jersey, qui sont toujours considérés comme les grands moments du premier jazz de Kansas City. En janvier 1933, il quitte le Moten Orchestra et trouve du travail pendant une courte période au Sunset Club de Kansas City avec un petit groupe dont le chanteur est Big Joe Turner .

Peu de temps après, Andy Kirk Webster a embauché pour ses Twelve Clouds of Joy , qui comprenait également la pianiste Mary Lou Williams . Le 18 décembre 1933, l' orchestre Fletcher-Henderson visita Kansas City. Après un concert, le saxophoniste ténor Coleman Hawkins et le bassiste John Kirby se sont rendus au Cherry Blossom , où une célèbre jam session avec les meilleurs saxophonistes ténor de Kansas City, notamment Lester Young, Herschel Evans , Dick Wilson , Herman Walder , a eu lieu pendant tout un nuit et Ben Webster, joué.

À la suite de cette session, Webster a été perçu par Fletcher Henderson et les autres musiciens de cet orchestre comme un saxophoniste ténor très proche de Coleman Hawkins dans le style de jeu et le ton. Hawkins quitta Henderson après quelques mois et se rendit en Europe ; Lester Young a été embauché pour le remplacer, mais son style ne correspondait pas si bien à l'orchestre d'Henderson. En juillet 1934, Fletcher Henderson et Andy Kirk se mettent d'accord sur un échange de ténors : Lester Young vient chez Kirk et Ben Webster chez Henderson. Webster a décrit son temps avec Henderson comme son plus difficile musicalement jusqu'à présent, il y avait des exigences élevées en matière de lecture de musique, une école difficile pour lui. Les enregistrements de cette époque, cependant, prouvent ses grands progrès dans la technologie, le rythme et le ton. L'orchestre est dissous début novembre 1934 pour des raisons financières ; Webster, comme d'autres musiciens, est engagé par Benny Carter , dont l'orchestre réalise plusieurs enregistrements de compositions et d'arrangements par le chef d'orchestre d'excellente qualité le 13 décembre 1934. Néanmoins, Carter dut dissoudre l'orchestre début janvier 1935. Le prochain employeur de Ben était le danseur et chanteur populaire Willie Bryant , avec Benny Carter, le pianiste Teddy Wilson et le batteur Cozy Cole . Cet orchestre était très populaire, en particulier à l' Apollo Theatre de New York , et il a également fait des enregistrements. Pendant son séjour à Bryant (jusqu'à la mi-août 1935), il a fait des enregistrements avec divers groupes de studio, tels que le chanteur Bob Howard et ses premiers enregistrements avec Billie Holiday . Il a noué une liaison avec le chanteur, mais cela n'a pas duré longtemps : le couple s'était fiancé et Ben a présenté sa fiancée à sa famille, mais, selon Ben, à cause du comportement de Billie Holiday, il y a eu un tollé et le couple s'est enfui. retour à New York ; les fiançailles se sont bientôt rompues.

Le 18 août 1935, il réalise ses premiers enregistrements avec Duke Ellington , où il remplace Barney Bigard pendant deux à trois semaines . En septembre 1935, il est appelé à son orchestre par Cab Calloway , l'orchestre le plus populaire et le mieux payé de l'époque. Avant de quitter Calloway en juillet 1937 pour rejoindre Fletcher Henderson, il participe à quelques enregistrements en studio, par exemple avec Duke Ellington le 29 juillet 1936, avec Billie Holiday et Teddy Wilson en octobre, novembre, décembre 1936 et janvier 1937 Mildred Bailey novembre 1936, avec Haven Johnson en janvier 1937. En mai 1938, il dit brusquement au revoir à Henderson et rejoint brièvement une formation plus petite de Stuff Smith au New York Onyx Club pour jouer dans l' orchestre de Roy Eldridge en août . Webster rejoint le petit big band de Teddy Wilson en avril 1939 ; en plus, il y avait des enregistrements en studio avec Lionel Hampton et avec Mildred Bailey.

Avec Duke Ellington (1940-1943)

Fin janvier 1940, après la dissolution du Teddy Wilson Big Band , Webster est embauché à Boston par Duke Ellington, qui n'avait auparavant pas employé de saxophoniste ténor permanent dans le cadre du saxophone. Par conséquent, il n'y avait pas de parties écrites pour le saxophone ténor dans les arrangements d'Ellington ; Webster a donc été contraint de gagner ses propres notes. Quelques mois plus tôt, le grand bassiste Jimmy Blanton avait rejoint Ellington, et Blanton et Webster ont tous deux apporté des changements significatifs au son de l'Orchestre d'Ellington. Cette époque de l'orchestre d'Ellington est appelée "The Blanton-Webster Band" dans la recherche jazz . entendu dans l'enregistrement en direct du concert à Fargo, Dakota du Nord 1940 et sur la compilation The Blanton-Webster Band . Webster a joué un nombre considérable de solos pendant cette période sur des morceaux tels que "Conga Brava", " Coton Tail ", "Bojangles", "All Too Soon", "Chloe" et plus encore. Il a lui-même décrit plus tard ces années à Ellington comme ses meilleures. L'engagement a pris fin brusquement en août 1943 après, selon ses propres déclarations, il y avait même eu des attaques publiques de sa part contre Ellington. Les problèmes entre Webster et le chef d'orchestre ont commencé dès le printemps 1943 en raison de l' alcoolisme croissant de Webster et de la vantardise qui l'accompagne. Un jour, Webster s'est présenté trop tôt pour un concert, est entré dans la loge de Duke et, en son absence, a enfilé l'une des vestes de Duke , trop petites pour lui et donc déchirées. Un incident au début d'août 1943 fit déborder le baril : cela faisait partie de l'habitude de Webster de jouer "The Band Call" d'Ellington au piano à queue lors des concerts après la pause, mais ce jour-là il ne voulait pas de place pour Ellington , qui a ensuite pris la sortie de scène. Cela a essayé de le pousser du fauteuil de piano, ce à quoi Webster a répondu avec un coup puissant, avec pour résultat qu'Ellington est tombé de la scène devant le public.

En tant qu'indépendant aux États-Unis (1943-1964)

Ben Webster (à gauche) avec Eddie Barefield , Buck Clayton et Benny Morton se produisant à Famous Door , NYC, que l'on pense être en octobre 1947.
Photographie de William P. Gottlieb

Webster débute, pour la première fois avec son propre groupe, aux Three Deuces à New York, et est engagé par Woody Herman pour quelques enregistrements en studio en novembre 1943 et janvier 1944 . Le 8 février 1944, il réalise ses premiers enregistrements sous son propre nom, en compagnie du trompettiste Hot Lips Page . En 1944 , il changea fréquemment de personnel dans ses groupes et réalisa plusieurs enregistrements à la fois sous son propre nom et avec James P. Johnson , Cozy Cole , Sidney Catlett , Walter Thomas ; de mai à juillet 1944, il trouva du travail dans le John Kirby Sextet. Les années 1945 à 1947 étaient similaires ; aussi ici, il a enregistré en tant que sideman avec Benny Morton, Walter Thomas, Teddy Wilson , Hot Lips Page, Pete Johnson , Tony Scott , Bill De Arango , Benny Carter , Al Hall et d'autres. En octobre 1948, il rencontre Duke Ellington, qui le réengage (d'abord en probation) pour son orchestre. Les circonstances extérieures dans l'Orchestre d'Ellington avaient changé depuis 1943, par exemple, il y avait maintenant un deuxième saxophoniste ténor dans l'orchestre, d'abord Al Sears et plus tard Charlie Rouse , de sorte que la liberté des solos pour Ben n'était pas satisfaisante ; il n'avait tout simplement pas le statut de star auquel il était habitué.

Contrairement à certains musiciens de sa génération, il était ouvert au bebop (Charlie Parker a joué dans son groupe pendant une courte période en 1944), et il a trouvé des mots d'appréciation pour des musiciens comme John Coltrane , dont il a assisté aux concerts au Birdland de New York et avec lui a été photographié plusieurs fois. Billy Eckstine rapporte que lorsque Webster l'a entendu jouer pour la première fois au Minton's Playhouse , il a pris le saxophone à Charlie Parker, disant que ce serait fou de jouer à une vitesse aussi élevée, mais l'a vu comme une star à venir cette même nuit - Tenor vanté.

Son manque de statut de star, ainsi que la détérioration des opportunités d'emploi pour lui à New York, l'ont amené à déménager à Kansas City à l'été 1949, où la situation n'était guère meilleure. Après tout, il a pu participer à plusieurs enregistrements avec Bus Moten , Jay McShann / Walter Brown et Pee Wee Crayton . Il trouva des engagements au Parkview Hotel et au Flamingo Club , occasionnellement avec le saxophoniste ténor Harold Ashby et aussi avec un groupe dirigé par Jay McShann , avec qui il enregistra de véritables morceaux de style Kansas City en octobre 1951.

À l'automne 1951, Webster et sa famille déménagent à Los Angeles , où il trouve du travail dans un hôtel ; En décembre 1951, il participe à une session d'enregistrement sur le rythme et le blues avec l'orchestre de Johnny Otis et fait une session d'enregistrement sous son propre nom. En janvier 1952, il travaille dans les studios d'enregistrement en tant que sideman avec Little Esther Phillips , Pete "Guitar" Lewis, Dorothy Ellis, Dinah Washington . Il a joué la musique du film "Clash by Night" dans l'orchestre de Benny Carter. Carter et Webster jouaient plus souvent ensemble ; tous deux ont ensuite participé à la première session de la série de jam sessions de Norman Granz en juin 1952 . Après avoir déménagé à New York à l'automne, Granz a engagé Webster pour un certain nombre d'enregistrements, notamment avec Johnny Hodges et Slim Gaillard . À New York, Webster a travaillé au Snookie's Café, au Minton's Playhouse , au Flame Melody Room et au Birdland , et avec Count Basie à l' Apollo Theatre et à Bandbox.

Dans la critique de jazz, il existe un consensus selon lequel Ben Webster avait atteint son apogée artistique entre le début des années 1950 et les années 1960. Après le déclin de l' intérêt pour le bebop , de meilleures conditions de travail lui ont résulté grâce au jazz mainstream alors en développement . Norman Granz a engagé Webster exclusivement pour ses labels Norgran et Verve . Sa grande maturité musicale est démontrée de manière convaincante dans des albums tels que King of the Tenors (1953), Music with Feeling and Music for Loving (1954) ou Ben Webster with Strings (1955). Webster a également tourné avec Jazz at the Philharmonic en 1953 et 1954 . En tant que sideman, il a participé à des enregistrements en studio :

Angleterre, Pays-Bas et Danemark (les dernières années)

Du début au milieu des années 60, sous l'influence massive de John Coltrane , la scène du jazz change à nouveau et il devient de plus en plus difficile pour Ben d'obtenir des emplois bien rémunérés. Le bassiste suédois Simon Brehm lui avait conseillé de chercher du travail en Europe, où Ben Webster était populaire. À l'automne 1964, il reçut l'offre de se produire en tant que soliste invité au Ronnie Scott 's Jazz Club de Londres pendant quatre semaines . Suivront en 1965 des engagements en Suède, au Danemark, en Norvège, en Allemagne ( Berlin Jazz Days le 30 octobre 1965 avec les " Gerry Mulligan All Stars " ) et en France ( Paris Jazz Festival ), presque tous avec des musiciens locaux de très qualité différente. Webster s'est d'abord installé à Copenhague et a souvent joué avec le pianiste Kenny Drew , le bassiste Niels-Henning Ørsted Pedersen et l'Arnvid Meyer Orchestra. En mai 1966, il s'installe à Amsterdam , qui était plus central pour les apparitions en Europe centrale. En juillet 1966, il se produit avec Duke Ellington et Ella Fitzgerald au Festival de Jazz de Juan-Les-Pins , en France. De 1967 à 1969, il se produit aux Pays-Bas, au Danemark, en Angleterre, en Suisse, en Belgique, en Finlande, en Norvège, en Pologne, en Italie et en Allemagne. En avril 1969, il s'installe à nouveau à Copenhague et effectue de nombreuses tournées les années suivantes, principalement en Scandinavie. Les années qui ont suivi jusqu'à sa mort en 1973 ont principalement suivi ce modèle. Les faits saillants ont été des apparitions conjointes avec Teddy Wilson, Bill Coleman, Charlie Shavers, Benny Carter, Harry Edison, Oscar Peterson , Dexter Gordon et une dernière rencontre en tant que soliste invité avec Duke Ellington lors de plusieurs concerts à Copenhague et en Suède en novembre 1971. Son apparition en tant qu'invité s'est fait remarquer en 1970 dans le film danois Quiet Days à Clichy (réalisé par Jens Jørgen Thorsen ), l'adaptation cinématographique du roman érotique d'Henry Miller. Le 14 décembre 1972, Webster a donné un concert acclamé avec le trio d'Oscar Peterson au NDR Jazzworkshop de Hanovre. À l'été 1973, sa santé s'est détériorée en raison de l'abus chronique d'alcool et du diabète .

Lieu de sépulture de Ben Webster

Il a fait sa dernière apparition le 6 septembre 1973 à Leyde / Pays-Bas ; la nuit suivante, il a subi un accident vasculaire cérébral et est décédé le 20 septembre 1973 à l'hôpital Lucas d'Amsterdam. Il est enterré à Assistens Kirkegård dans le quartier Nørrebro de Copenhague.

Une partie de sa succession (disques, cassettes, photos, diapositives, films et souvenirs) se trouve dans les archives de jazz de la Syddansk Universitetsbibliotek à Odense , au Danemark. Ben Webster n'a laissé aucun héritier direct ; les droits de ses enregistrements ont été transférés à la « Ben Webster Foundation » au Danemark après sa mort, qui parraine des concerts et des événements de jazz et décerne chaque année le prix Ben Webster .

personnalité

Ben Webster (1943)

Les personnes qui ont eu affaire à Webster décrivent sa personnalité comme "ambiguë". Dans la littérature, on suppose que les raisons de cela résident dans ses origines : il devait peut-être sa bonhomie, sa serviabilité et sa musicalité à sa mère, les côtés les plus sombres tels que l'irascibilité et la brutalité occasionnelles ainsi que l'ivresse auraient leur origines chez le père. Il avait une prédilection pour l'alcool depuis sa jeunesse; il l'a hanté plus ou moins toute sa vie. Ben Webster était bien bâti et avait pratiqué beaucoup de sports quand il était jeune, comme la natation et le baseball, et cette condition physique l'a aidé à traverser sa vie bien remplie. Selon de nombreux témoins, il était souvent imprévisible et sujet à la violence après une forte consommation d'alcool. En revanche, il avait une tendance à la sentimentalité et ne pouvait parfois pas retenir ses larmes, même sur scène.

Un bon aperçu de ses intérêts en dehors de son existence musicale donne un aperçu de son héritage matériel. En plus de sa collection musicale (45 78s, 211 LPs, 12 acétates, 137 cassettes), 1600 diapositives, 20 films cinématographiques et 700 photos parlent de son principal intérêt privé. Il a filmé et photographié des villes et des paysages, souvent à travers les vitres des voies ferrées et des voitures, des gens dans la rue à travers les fenêtres de son appartement et surtout des animaux, par ex. B. Chats dans son quartier et petits et grands animaux dans les zoos. Il avait des billets de saison pour les zoos d'Amsterdam et de Copenhague et les visitait très souvent, et les zoos d'autres villes étaient également intéressants pour lui.

Dans sa collection de disques, vous pouvez trouver quelques LP avec des sujets surprenants : un disque avec des discours d' Eleanor Roosevelt traitant du mouvement de réforme sociale, également un avec des discours de Martin Luther King , un avec les bruits de moteur de toutes les voitures de course Mercedes-Benz et, un peu moins surprenant, un disque vinyle des sons de nombreux trains de chemin de fer aux États-Unis. Les disques et les bandes montrent qu'il s'intéressait à de nombreux styles de musique : Louis Armstrong , Duke Ellington, Charlie Parker et de nombreux pianistes sont particulièrement bien représentés , ici les dominants Fats Waller et Art Tatum, mais aussi la musique classique, par ex. B. Stravinski . Les documents trouvés avec lui montrent qu'il était membre des francs - maçons des années 30 jusqu'à sa mort . Un autre passe-temps de loisir était le jeu de billard ; Selon des témoins oculaires, il maîtrisait très bien le jeu, et selon ses propres déclarations - peut-être ironiquement - il était un meilleur joueur de billard qu'un saxophoniste ténor.

Ses styles de jeu variés

Webster était l'un des rares saxophonistes à avoir un ton très personnel, qui peut généralement être reconnu immédiatement et sans équivoque. Cela s'applique avant tout à son interprétation de ballades et de morceaux à tempo moyen, le presque seul son soufflé qu'il a pratiqué occasionnellement avec un large vibrato est devenu sa marque de fabrique. Mais il a également pu changer immédiatement ce ton en dur et brutal. Dans les morceaux plus rapides, il utilisait souvent un grognement très spécial, typique pour lui. Son premier modèle dans le réglage du ton était Coleman Hawkins, plus tard il essaya, selon son propre aveu, de modeler le ton de Johnny Hodges sur son saxophone ténor . En général, on peut dire que le ton et le style de jeu de Webster se situent entre Coleman Hawkins avec son ton large et son jeu prononcé en staccato et Lester Young avec son ton plus doux et son jeu legato , une combinaison réussie.

Influence sur d'autres musiciens

Contrairement à ses compagnons d'époque Coleman Hawkins et Lester Young, Ben Webster n'était pas vraiment un nouveau créateur ou styliste. Néanmoins, il y avait et il y a toujours une école Ben Webster. Hawkins et Young ont tous deux trouvé un grand nombre de copieurs, dont le style était souvent indiscernable de l'original, avec Webster, c'est différent en ce que son ton est toujours sans équivoque et presque impossible à copier dans le sens parfait. Dès les années 1940, cependant, il y avait quelques saxophonistes qui ont essayé de copier son ton enfumé et sa façon de jouer, dans les décennies suivantes ce fut Harold Ashby , Scott Hamilton et enfin Harry Allen, entre autres . Même Paul Gonsalves a appris à jouer tous les solos de Ben du cœur d'Ellingtonzeit. John Coltrane était intéressé à découvrir le ton exact de Webster au saxophone ténor, qu'il admirait.

Enregistrements les plus importants

Il n'y a pas d'enregistrements historiquement importants des années 1930; ceux-ci ne commencent qu'avec son séjour à Duke Ellington. Particulièrement remarquable ici est Cotton Tail avec le célèbre solo de Webster et le chœur d'ensemble de saxophones qu'il a ensuite arrangé , ainsi que la ballade All Too Soon , qui était peut-être son premier chef-d'œuvre de ballade. A partir des années 1950 et 1960, il convient de mentionner :

  • Ben Webster Sextet (27 décembre 1951) sur Mercure
  • "Roi des Ténors" (21 mai 1953) sur Clef / Verve
  • Art Tatum-Ben Webster Quartet (11 septembre 1956) sur Verve (dernière session d'enregistrement de Tatum)
  • Le Red Norvo Sextet (18 janvier 1957) sur RCA-Victor
  • "Soulville" (15 octobre 1957) sur Verve
  • Coleman Hawkins rencontre Ben Webster (16 octobre 1957) sur Verve
  • Gerry Mulligan rencontre Ben Webster (3 novembre et 2 décembre 1959) sur Verve
  • Ben Webster rencontre Oscar Peterson (6 novembre 1959) sur Verve
  • « Rendez-vous à la foire » (11 et 25 mars 1964) sur Impulse
  • Ben Webster rencontre Don Byas (1er et 2 février 1968, Villingen (Forêt-Noire))

De son séjour en Europe 1964 à 1973, il y a pas mal de bons enregistrements, mais seulement quelques-uns se rapprochent de la haute qualité de ce qui précède, d'autant plus que relativement peu d'enregistrements en studio ont été réalisés avec lui pendant cette période. Il convient de mentionner les enregistrements avec l'Arnvid Meyer Orchestra de 1965, dont il a rapporté avec enthousiasme à Duke Ellington au téléphone : " Right Out of Kansas City ".

Notes discographiques

Filmographie

Invité dans le film de Jens Jorgen Thorsen (DK) "Silent days in Clichy" ; 1969

DVD

  • Duke Ellington : la collection du centenaire. (Bluebird 82876 60091 2)
  • Les plus grands films de jazz de tous les temps (Idem IDVD 1059)
  • Jimmy Witherspoon / Ben Webster & Jimmy Rushing. (Jazz Casual Idem IDVD 1002)
  • Big Ben en Europe (Eforfilms 2869043) Film de Johan van der Keuken / NL 1967 (à propos de Ben Webster à Amsterdam)
  • Ben Webster au Danemark 1965-1971 (Universel 0602517546424)
  • Duke Ellington Masters - 1971. (Quantum Leap QLDVD 0253)
  • "Juste à la sortie de Kansas City" Arnvid Meyer's Orchestra 1959-1973 (Sundance Music STUCD 08102)

VHS

  • Ben Webster à Hanovre 1973 (Impro-Jazz IJ 506)
  • La Brute et la Belle. Documentaire réalisé par John Jeremy. (Koch Entertainment, 1992) (110 min)
  • Big Ben. Ben Webster en Europe. Film de Johan van der Keuken / NL, 1967. (Rhapsody Films, 1990) (31 min)
  • Cab Calloway et son orchestre "Hi-De-Ho". (Milan Jazz Homevideo 791 286)
  • Jazz From Studio 61. (Vidéo Jazz Masters 010KJ) (25 min) Avril 1959
  • Ben Webster au Marquee Club , Londres, décembre 1964
  • Teddy Wilson - En tournée européenne. (VIDJAZZ 24)

James Carter a joué Ben Webster dans le film Kansas City de Robert Altman en 1996 .

Littérature

liens web

Sources, remarques

  1. a b Joachim Ernst Berendt The Jazz Book Frankfurt a. M. 1973, p. 212
  2. en raison de ses yeux saillants et de ses pattes relativement fines
  3. en raison de l'apparition soudaine et occasionnelle d'un comportement agressif
  4. Cf. par exemple un essai aux yeux bandés avec Leonard Feather dans Down Beat du 27 novembre 1958, page 37, où Feather joue pour lui des morceaux d'autres musiciens et il reconnaît immédiatement les tonalités et leurs changements au sein des morceaux joués plusieurs fois .
  5. voir Frank Büchmann-Møller, Quelqu'un pour veiller sur moi , p.8
  6. Voir interview de Ben Webster avec Les Tomkins ( Memento du 4 mars 2013 dans Internet Archive ) (1965)
  7. ^ Frank Driggs , Chuck Haddix : Kansas City Jazz. Du Ragtime au Bebop - Une Histoire. Oxford 2006, p. 118f.
  8. ^ Frank Driggs, Chuck Haddix : Kansas City Jazz. Du Ragtime au Bebop. Oxford 2006, p.126f. Mary Lou Williams en parle dans Shapiro, Hentoff Here me talkin to ya , Penguin 1962, p. 285
  9. Cf. Frank Büchmann-Møller, Quelqu'un pour veiller sur moi , page 37f.
  10. Il existe un certain nombre d'enregistrements de cette période, malheureusement Ben avait peu d'opportunités pour les solos, car les solos instrumentaux étaient rares avec Calloway.
  11. A partir de 1938 il n'y a qu'une seule session studio avec Teddy Wilson, mais un nouveau son est perceptible ; Webster avait acheté un nouveau saxophone Selmer .
  12. Voir Duke Ellington Orchestra # 1935 - Les Swingbands
  13. ↑ En plus de la clarinette, Barney Bigard devait jouer du saxophone ténor, qu'il n'aimait pas, comme instrument secondaire, mais il était rarement utilisé.
  14. Voir Frank Büchmann-Møller, Quelqu'un pour veiller sur moi , p. 98
  15. Cf. Frank Büchmann-Møller Quelqu'un pour veiller sur moi , pp. 191, 311, 338
  16. Shapiro, Hentoff Me voici en train de te parler , Pingouin 1962, p. 344, Ce chat est-il fou ? Ce klaxon n'est pas censé sonner si vite
  17. Plus précisément, l'éloge était quelque peu ambigu : Mec, j'ai entendu un mec - je jure qu'il va rendre tout le monde fou au ténor (Shapiro, Hentoff Here me talkin to ya , Penguin 1962, p. 344). Parker a joué du saxophone ténor avec Earl Hines en 1943.
  18. L'album qui en résulte pendant ce temps d'Oscar Peterson & Ben Webster 2014 a reçu un ECHO Jazz . voir ECHO Jazz pour l'enregistrement NDR ( souvenir du 6 mars 2016 dans Internet Archive )
  19. Numéro de sépulture R5
  20. Tony Augarde Dig Ben : "Les gens qui le connaissaient disaient que Ben était une sorte de personnalité Jekyll-and-Hyde : capable d'une chaleur amicale mais aussi d'un tempérament féroce." La personnalité Jekyll et M. Hyde était capable de chaleur amicale d'un côté. main et de violents accès de colère de l'autre. » Cf. aussi Frank Büchmann-Møller Quelqu'un pour veiller sur moi , pp. 150f., 283, 304)
  21. Ces attributions de caractère ont été renforcées par sa grand-tante Joyce Cockrell, qui a rappelé dans le film de John Jeremy La Brute et la Belle que sa mère était une personne très intelligente, calme, aimable avec de fortes obligations éthiques, tandis que son père était grossier et très capricieux responsable de sa « personnalité ambivalente » : « Mayme, sa mère, était une personne très intelligente, calme, adorable et de haute moralité. ... Et son père était terreux, et il avait un tempérament élevé, ce qui était responsable du fait qu'il (Ben) avait une double personnalité. Ben pourrait être aussi adorable et doux qu'il pourrait l'être, mais si vous le mettiez en colère, il pourrait être violent et presque brutal. » Cité de Frank Büchmann-Møller Quelqu'un à surveiller sur moi , p. 3.
  22. Benny Goodman était même d'avis que ce n'était plus un son "naturel". Voir Ekkehard Jost , Visages sociaux du jazz aux USA. Francfort-sur-le-Main 1982, p. 136
  23. Webster a déclaré à propos de Hodges : « Vous prenez n'importe quel disque qu'il a fait, il était toujours à l'écoute. Il m'a montré comment jouer du cor. C'est ce que j'ai essayé de faire - jouer Johnny au ténor." Cité de Liner Notes pour le LP Johnny Hodges au Sportpalast, Berlin , Pablo Records 2620-102
  24. Par exemple Allen Eager , qui a ensuite développé un ton plus mince sur la côte ouest. Voir Ekkehard Jost, Social History of Jazz in the USA , p.136
  25. Harry Allen a déclaré plus tard : « Mes deux favoris de tous les temps, cependant, seraient Ben Webster et Stan Getz. Ben, je pensais qu'il avait le meilleur son de saxophone de quiconque. "Cité des notes de pochette du CD The Harry Allen-Joe Cohn Quartet" Hey, Look Me Over "Arbords Records ARCD 19333
  26. Cf. Frank Büchmann-Møller Quelqu'un pour veiller sur moi , p. 321
  27. Un bon aperçu des 20 premières années 1931-1951 est fourni par le coffret de 4 CD Ben Webster : Big Ben (Properbox 37) 1931-1951. Une autre bonne compilation est la boîte de 3 CD Ben Webster: Complete 1943-1951 Small Group Recordings. (Définitif DRCD 11189) et le coffret 4 CD Ben Webster : Stompin' At The Savoy (Quadromania 222494-444). Le coffret 2 CD Ben Webster : Jazz Ballads (Membrane Music 222532-311) contient une compilation de ballades .
  28. La sélection d'albums est basé sur Ian Carr , Digby Fairweather , Brian Priestley : Rough Guide Jazz. Le guide ultime du jazz. 1800 groupes et artistes depuis le début jusqu'à aujourd'hui. 2e édition augmentée et mise à jour. Metzler, Stuttgart / Weimar 2004, ISBN 3-476-01892-X et Richard Cook , Brian Morton : The Penguin Guide to Jazz sur CD . 6e édition. Pingouin, Londres 2002, ISBN 0-14-051521-6 .
  29. Ce CD / DVD 2 disques ensemble contient 8 Ellington courts métrages, dont cinq de 1941 avec Ben Webster. Webster joue des solos sur "Hot Chocolate" (Cotton Tail) et "Jam Session" ( C Jam Blues ).
  30. Contient The Sound of Jazz, le programme télévisé populaire du 5 décembre 1957. Ben Webster joue avec les Count Basie All Stars sur "Fast And Happy Blues", "I Left My Baby" et "Dickie's Dream", et avec Billie Vacances dans Fine And Mellow. Également disponible sur Vidéo Jazz 013KJ. (60 minutes). Egalement un programme avec le Ben Webster Sextet dans Jazz From Studio 61 (avril 1959), mais incomplet. Le programme complet est en VHS, voir ci-dessous.
  31. Jazz Casual , diffusion TV le 2 janvier 1962. Egalement disponible en VHS de Wea/Rhino.
  32. Contient quatre films : "Ben Webster 1965" - "Ben Webster & His Music 1968" - "Timme Rosenkrantz Memorial Concert 1969" - "Big Ben 1971"
  33. ^ Programme télévisé du 7 novembre 1971 de deux concerts au Tivoli Concert Hall, Copenhague. Webster joue des solos sur Cotton Tail, All Too Soon et I Got It Bad. Également disponible en VHS.
  34. Coffret avec 4 CD et un DVD avec sept titres de l'orchestre d'Arnvid Meyer avec Ben Webster et Benny Carter.
  35. 9 titres avec Oscar Peterson Trio du NDR Jazzworkshop 14 Décembre 1972. VHS
  36. Contient des interviews de plusieurs musiciens et amis. Ben Webster peut être vu dans quelques séances incomplètes et dans des contextes différents, d'Ellington en 1941 à Ellington en 1971.
  37. voir ci - dessus DVD
  38. Ben Webster n'est pas visible, mais on peut l'entendre en soliste dans la bande originale de ce film de 1937
  39. Ben Webster Sextet avec « Mop Mop », « Chelsea Bridge » et « C Jam Blues » Jazz 625 - Ben Webster. (VIDJAZZ 10) (30 min)
  40. avec le Stan Tracey Trio, « Sunday », « Chelsea Bridge », « A Night in Tunisia » (plus Ronnie Scott), « Over The Rainbow », et « Perdido »
  41. Ben Webster seul dans « Stardust », enregistré à Copenhague, le 14 novembre 1969
  42. format livre, contact : heinz.baumeister@kolumbus.fi