Mulholland Drive - Rue des Ténèbres

Film
titre allemand Mulholland Drive - Rue des Ténèbres
Titre original Mulholland Drive (États-Unis)
Mulholland Dr. (FRA)
Mulholland Drive logo.png
Pays de fabrication États-Unis , France
langue originale Anglais
Année de parution 2001
longueur 141 minutes
Classe d'âge FSK 16
tige
Réalisateur David Lynch
scénario David Lynch
production Neal Edelstein ,
Tony Krantz ,
Michael Polaire ,
Alain Sarde ,
Mary Sweeney
musique Angelo Badalamenti
caméra Pierre Deming
couper Mary Sweeney
Occupation

Mulholland Drive - Street of Darkness (titre original : Mulholland Drive , aussi : Mulholland Dr.) est un thriller avec des éléments dramatiques et mystérieux de David Lynch de 2001 .

Le film se déroule à Los Angeles et raconte une mystérieuse histoire d'amour, de jalousie et de meurtre. Lynch rompt consciemment avec les structures narratives familières par le biais d'une narration peu fiable . En raison d'un changement d'intrigue dans lequel les personnages, les ambiances, les lieux et les leitmotivs préalablement établis changent soudainement de sens, le film crée un espace pour des interprétations diverses.

Le titre du film est également un clin d'œil au classique Boulevard of Twilight de Billy Wilder , qui est considéré comme l'un des films préférés de Lynch.

Au générique, Lynch dédie le film à l'actrice Jennifer Syme, décédée dans un accident de voiture début avril 2001 à l'âge de 28 ans.

terrain

Basé sur les identités changeantes de la plupart des personnages, le film peut être divisé en deux parties, dont la première partie comprend plus de quatre cinquièmes et est racontée en plusieurs volets, mais chronologiquement. Les deux personnages féminins principaux - tous deux âgés d'une trentaine d'années, l'un brun, l'autre blond - se rencontrent à travers une extraordinaire série de coïncidences.

Une jeune femme brune n'échappe à une tentative d'assassinat qu'en étant la seule à survivre à un accident de voiture sur Mulholland Drive . Extérieurement légèrement blessée, mais désorientée, elle se glisse le lendemain matin dans un appartement qu'une femme plus âgée quitte, apparemment pour longtemps. Le même jour, sa nièce Betty Elms, venue à Hollywood avec l'espoir d'une carrière d'actrice , y est restée. Elle est surprise par la présence de l'inconnue, qui se fait appeler Rita, mais n'a aucun soupçon. "Rita" avoue plus tard à Betty qu'elle ne sait pas qui elle est vraiment. Pour déterminer leur identité, les deux "Ritas" ouvrent leurs sacs, mais au lieu d'un document elles ne trouvent qu'une grosse somme d'argent et une étrange clé triangulaire bleue.

La curiosité de Betty de découvrir le secret de la femme aux cheveux noirs est éveillée. Elle dégage la scène possible de l'accident (Mulholland Drive) et la trouve confirmée par un appel anonyme à la police. Un autre indice est le souvenir de "Rita" d'une "Diane Selwyn", déclenché par une serveuse nommée Diane qui la sert dans le fast-food Winkie's . Les deux femmes trouvent une Diane Selwyn dans l'annuaire téléphonique, mais n'obtiennent que le répondeur. Les deux femmes se connaissent maintenant si bien qu'elles répètent ensemble la scène que Betty a eue pour son audition. Elle le joue complètement différemment au moment crucial et a beaucoup de succès avec. Un agent de casting bien connu présent lui donne des perspectives encore plus grandes et l'emmène sur le plateau pour lui présenter le réalisateur Adam Kesher, qui est actuellement au casting pour le protagoniste de son film The Sylvia North Story .

D'après les scènes précédentes, nous savons qu'Adam - le personnage masculin principal - n'a pas seulement un dilemme privé (il attrape sa femme dans une liaison et est jeté hors de la maison par son amant, dans un rôle mineur joué par le chanteur country Billy Ray Cyrus ) , mais surtout professionnelle. Il est confronté à une phalange de types opaques (d'abord en présence de son manager et producteur, puis seul d'un inconnu nommé "Cowboy") qui lui mettent une pression massive pour jouer le rôle principal avec l'inconnue Camilla Rhodes.

Adam et Betty prennent conscience l'un de l'autre, mais avant que le contact puisse être établi, elle s'enfuit soudainement, se souvenant d'un rendez-vous. Adam cède à la pression exercée en prononçant la phrase convenue ( "C'est la bonne" ) lors de l'apparition de Rhodes . Betty et "Rita" tentent de retrouver Diane Selwyn dans leur appartement. Quand personne ne réagit, Betty entre par la fenêtre. Ils trouvent le corps d'une femme allongée sur le lit qui est apparemment morte depuis des jours. Choquée, "Rita" veut changer d'apparence et suit l'idée de Betty de réaliser cela avec une perruque blonde. La même nuit, ils dorment dans un lit et deviennent intimes l'un avec l'autre.

Se réveillant d'un rêve vers deux heures, "Rita" insiste pour aller dans un club appelé Silencio . Depuis une scène de théâtre, un présentateur annonce en plusieurs langues que tout n'est qu'illusion et a toujours un effet. Ceci est confirmé à la fois par les performances (une chanteuse s'effondre alors que sa voix peut encore être entendue) et par la réaction des deux femmes. Betty trouve une boîte bleue dans sa poche, qui correspond apparemment à la clé de "Rita", qu'elles ont toutes les deux cachées avec l'argent dans le placard de la chambre de sa tante. De retour dans l'appartement, "Rita" remarque en cherchant la clé que Betty a soudainement disparu. Elle ouvre la boîte, qui s'avère vide et tombe audiblement sur le sol. La tante de Betty, qui apparaît tout aussi soudainement, suit le bruit, mais n'y trouve rien ni personne. La première partie se termine par la photo suivante du "cowboy" qui apparaît à la porte de la chambre de Diane Selwyn et dit à la femme allongée sur le lit qu'il est temps de se réveiller.

La deuxième partie du film débute au même endroit avec une vue d'une femme allongée dans la même position sur le lit, mais habillée différemment, qui se lève à la frappe. La femme est Diane Selwyn, qui (jouée par Watts) ressemble à Betty. Son voisin, avec qui elle a échangé des appartements, lui dit que la police a de nouveau posé des questions sur elle. Seul demande à nouveau à Diane en hallucinant : "? Camilla, tu es de retour" , et expérimente avec anxiété la vision de la femme qui était auparavant "Rita" et dans la suite Camilla Rhodes (maintenant jouée toutes les deux de Harring). Dans un flashback (qui signale, entre autres, qu'une clé de sécurité bleue qui était auparavant sur la table a maintenant disparu), on montre comment Diane souffre du fait que Camilla se retire de plus en plus de son amour.

Lorsque Diane est invitée par Camilla à une fête chez Adam Keer sur Mulholland Drive, la limousine s'arrête prématurément exactement là où « Rita » a eu l'accident dans la première partie, et Diane réagit avec exactement les mêmes mots qu'elle : « Qu'est-ce que ça doit faire ? Mais on ne s'arrête pas là.» Mais dans ce cas, il n'y a pas de danger; Camilla a fait l'arrêt pour emmener Diane à la maison via un raccourci. Adam, dont la mère est désormais interprétée par la femme qui était la gérante du complexe résidentiel auquel appartenait l'appartement de la tante de Betty dans la première partie, a apparemment une relation avec Camilla. Pendant le dîner, Diane explique qu'après la mort de sa tante, elle est venue à Hollywood et a rencontré Camilla lors d'un casting pour Sylvia North Story , qui a ensuite été nominée pour le rôle principal (par le réalisateur qui a vu Betty dans la première partie simulée).

Maintenant, Diane doit regarder Camilla et une femme (jouée par George) s'embrasser, se tourner vers elle et sourire. Puis Camilla et Adam annoncent une annonce importante, éclatent de rire et s'embrassent, sachant que Diane les regarde et pleure. - Alors qu'elle est servie par une serveuse nommée Betty, Diane rencontre un homme chez Winkie , à qui elle donne la photo de Camilla et de l'argent. Dans deux scènes du premier volet, on pouvait déjà voir ce tueur à gages alors qu'il cherchait d'abord un certain livre avec des numéros de téléphone puis une femme « brune » (dans une action moins professionnelle qui s'est soldée par un triple meurtre) . Maintenant, il montre à Diane une clé de sécurité bleue et dit qu'elle la trouvera à l'endroit convenu une fois le travail terminé. Quand elle lui a demandé ce qu'il ouvrait, il s'est contenté de rire. Diane lève les yeux pour voir un homme la regarder avec horreur. Cet homme nommé Dan est également apparu une fois dans la première partie lorsqu'il a raconté à un compagnon sa vision cauchemardesque d'une figure d'horreur vivant dans la cour arrière de Winkie ; poussé à poursuivre le rêve, il l'a réellement vue et s'est effondré.

Dans son appartement, où la clé de sécurité bleue est à nouveau visible sur la table, Diane est à nouveau en proie à des hallucinations. Elle est "pourchassée" par le couple plus âgé qui avait dit au revoir à Betty au début de la première partie, après le vol commun vers Los Angeles. Ce couple s'est ensuite éloigné de l'aéroport (également dans une limousine) et a ri de manière inexplicable avec allégresse. Diane erre dans la pièce en criant, puis s'allonge dans son lit et se tire une balle. « Silencio » , murmure une femme debout sur la tribune du club du même nom.

Notes sur l'interprétation

Comme beaucoup de films de David Lynch, Mulholland Drive n'a pas d'intrigue linéaire claire et « strictement rationnelle ». Lynch a aidé Mulholland Drive à "décoder" le processus mystérieux, mais s'est limité à dix indices plutôt énigmatiques :

  • Portez une attention particulière au début du film : deux repères importants se trouvent avant le générique d'ouverture.
  • Observez quand et où les abat-jour rouges jouent un rôle.
  • Remarquez le titre du film pour lequel les actrices ont auditionné chez Adam Kesher. Ce titre est-il répété ailleurs ?
  • Un accident est un événement terrible... Portez une attention particulière au lieu de l'accident.
  • Qui donne à qui une clé - et pourquoi ?
  • Faites attention au peignoir, au cendrier, à la tasse à café.
  • Qu'est-ce qui est ressenti, reconnu et emporté au Club Silencio ?
  • Camilla a-t-elle aidé son talent seule ?
  • Gardez un œil attentif sur ce qui se passe autour de l'homme derrière Winkie's .
  • Où est « Tante Ruth » ?

Une interprétation qui est souvent retenue est que le film reproduit les rêveries d'un aspirant acteur provincial infructueux dans différentes couches et scénarios, avec le "Mulholland Drive", qui mène des montagnes en longues serpentines à la métropole plus basse de Los Angeles, comme une métaphore de la pénétration toujours plus profonde dans la psyché d'Hollywood. Petit à petit, jusqu'à la fin dramatique, Lynch crée une - la sienne - désillusion avec la fabrique à rêves.

Différents archétypes de l'univers hollywoodien émergent ("la blonde, la brune, la pure, la femme fatale, le réalisateur, le cow-boy, le détective, l'analyste, le western, le film noir et le mélodrame"), qui dans le rêve sont tissés et lui donnent le rêve typique. Diane engage un tueur pour tuer Camilla, dont elle est amoureuse et qui l'a gravement blessée. Après que Camilla ait été tuée par ce tueur (la clé bleue est "à l'endroit convenu"), Diane se voit hantée par des fantasmes d'horreur et se tire une balle dans le lit. A l'image de la clé bleue dans le film, les clés données par Lynch à l'interprétation ne mènent finalement à nulle part : son voyage d'horreur (est) essayistique : réflexions sans aboutissement, mise en valeur de ce qui vit dans certaines situations et personnel, plein de références à la culture pop et cinématographique des 60 dernières années.

Les deux parties du film sont clairement séparées : la première partie est le rêve de Diane endormie, dont elle est la vedette. Mais lorsqu'elle se réveille au lit, le spectateur voit la vraie Diane, la réalité. Elle n'est pas la star, elle est jalouse de Camilla et la fait tuer.

Émergence

Le film est une coproduction des Films Alain Sarde, Asymmetrical Productions, Babbo Inc., Canal + , The Picture Factory et Universal Studios.

Les deux premiers tiers du film ont été tournés à l'origine en tant que pilote pour l' American Broadcasting Company (ABC) au début de 1999 . ABC espérait que le film aurait autant de succès que la série policière Twin Peaks de Lynch en 1990.

Lorsque la version approximative de deux heures a été terminée, ABC a exigé qu'un certain nombre de scènes soient coupées ou supprimées car le film leur semblait trop long. Lynch a accepté malgré l'opposition initiale. Lorsque le film a été terminé, il a été rejeté de toute façon.

Cependant, Lynch ne voulait pas abandonner le projet et cherchait un investisseur. Finalement, le réseau français Canal Plus a acheté les droits de Mulholland Drive aux Américains. Plus de 7 millions de dollars ont été investis dans la mise en œuvre du tournage supplémentaire. Avec cet argent, de nouvelles scènes ont été tournées et une nouvelle fin a été créée en octobre 2000.

En mai 2001, Mulholland Drive a été présenté en tant que long métrage au Festival de Cannes. Il a reçu d'excellentes critiques et Lynch a remporté le prix du Festival du meilleur réalisateur. Bien que de nombreuses autres récompenses suivaient, le film s'est vu refuser le succès commercial.

Emplacements

Le tournage a eu lieu à Hollywood , au centre-ville de LA et à l'aéroport international de Los Angeles (tous à Los Angeles), à Gardena et aux studios Paramount en Californie , entre autres .

synchronisation

Le film Interopa était la synchronisation dans l'ordre. Lutz Riedel a écrit le livre de dialogue et dirigé le dialogue.

rôle acteur Doubleur
Betty / Diane Naomi Watts Irina von Bentheim
Rita / Camille Laura Harring Martina Treger
coco Anne Miller Christel Mérian
Vincenzo Castigliane Dan Hedaya Andreas Thieck
Adam Kesher Justin Théroux Charles Rettinghaus
Harry McKnight Robert Forster Joachim Kerzel
Lorraine Kesher Lori Heuring Ghadah Al-Akel

accueil

Succès

Avec un budget total de 15 millions de dollars , le film était sur le point d'importer 7,2 millions de dollars américains aux États-Unis et environ 20 millions de dollars américains dans le monde.

Commentaires

Mulholland Drive a été acclamé par la critique. Sur Rotten Tomatoes , le film a su convaincre 82 % des critiques et 88 % des téléspectateurs, sur Metacritic 81 % des 34 critiques étaient positives.

Roger Ebert décerne 4 étoiles sur 4 et compare le film à un rêve. Il n'explique rien, il ne termine pas ses scènes, il fait attention à ce qu'il trouve "fascinant" et laisse tomber des intrigues "désespérantes". Le film fonctionne parce que Lynch est "totalement intransigeant". Il utilise des éléments « frustrants » de ses films précédents au lieu de s'en éloigner. Watts et Harring prennent le risque d'incarner des archétypes d'Hollywood, ce qu'ils peuvent se permettre car ce sont des archétypes. Mulholland Drive ne se sent jamais incomplet car la résolution n'est pas l'objectif. Au lieu de cela, c'est un film auquel vous devez vous rendre.

«Un jeu de rêve et de puzzle hypnotique et cauchemardesque qui refuse la narration linéaire parce que les gens changent d'identité et que de nombreux scénarios sont si étroitement liés qu'ils fonctionnent comme une ceinture sans fin. Techniquement parfait, bourré d'idées et d'une mise en scène impressionnante, le film déchire avec délectation les mythes médiatiques du présent et les laisse s'accumuler sous la forme d'un thriller d'horreur à l'horreur froide, sans que David Lynch n'ajoute quoi que ce soit de nouveau à son œuvre connue. »

- Lexique du cinéma international

Contexte

Le personnage négligé avec de longs cheveux noirs et un visage sale qui se cache derrière le restaurant est joué par l'actrice Bonnie Aarons , qui était en grande partie inconnue au moment de la publication de Mulholland Drive . Grâce à l'incarnation de la nonne démoniaque Valak dans les films d'horreur Conjuring 2 de 2016 et Annabelle 2 de 2017 ainsi que dans The Nun de 2018, Bonnie Aarons est devenue une figure emblématique du genre du film d'horreur avec ses traits de visage distinctifs.

Récompenses

de l. à droite : Naomi Watts , David Lynch , Laura Harring et Justin Theroux à Cannes , 2001
la source évaluation
Tomates pourries
critique
public
Métacritique
critique
public
IMDb

Oscars (Oscar) 2002

Nomination : Meilleur réalisateur (David Lynch)

Festival international du film de Cannes 2001

Meilleur réalisateur (David Lynch)

Académie des Arts et Techniques du Cinéma (César) 2001

Meilleur film étranger

Golden Globe 2001

Nomination : Meilleur réalisateur (David Lynch)
Nomination : Meilleur Drame
Nomination : Meilleur scénario (David Lynch)
Nomination : Meilleur score (Angelo Badalamenti)

Association des critiques de cinéma de Los Angeles 2001

Meilleur réalisateur (David Lynch)
Deuxième place : meilleur film
Deuxième place : Meilleure actrice (Naomi Watts)

Prix ​​Chlotrudis 2002

Meilleur film
Meilleur réalisateur (David Lynch)
Meilleur scénario (David Lynch)
Meilleure actrice (Naomi Watts)
Meilleur scénario (Prix du public) (David Lynch)

Le film a également été reconnu par la Toronto Film Critics Association , le New Yorks Critics Circle , la National Society of Film Critics , le National Board of Review , les British Academy Film Awards et la Chicago Film Critics Association .

Il a remporté un total de 33 prix internationaux du cinéma et a été nominé pour 29 autres prix et un Oscar.

Selon une enquête de 2016 de la BBC , dans laquelle 177 critiques de cinéma du monde entier ont été interrogés, c'est le meilleur film du 21e siècle à ce jour. L'année précédente, Mulholland Drive a été classé 21e dans le sondage de la BBC sur les 100 films américains les plus importants.

David Lynch se classe 54e avec Mulholland Drive en 2020 dans le catalogue en ligne des 1 000 meilleurs films sur They Shoot Pictures, n'est-ce pas ? enregistré. Pour ce catalogue, plus de 9 000 listes de critiques de films et d'enquêtes de critiques ont été évaluées, et Lynch est également représenté dans le Top 100 avec Blue Velvet (85ème place).

Littérature

  • Monta Alaine : Conte surréaliste de David Lynch. Narratologie, narratographie et intermédialité dans Lost Highway, Mulholland Drive et Inland Empire. ibidem, Stuttgart 2015. ISBN 978-3-8382-0583-0 .
  • Hervé Aubron : Mulholland Drive, de David Lynch (Dirt Walk With Me) . Yellow Now, 2006 (en français). ISBN 978-2-87340-206-8 .
  • Wolfram Bergande : La jouissance en synchronisation labiale - La subjectivité féminine dans Mulholland Drive de David Lynch , in : Wagner et al. (Ed.) : Comment le film a créé le corps , Weimar : vdg 2006, pp. 193-215
  • Victor A. Ferretti : La salle hypostatique sur Mulholland Drive de David Lynch . Dans : J. Dünne et al. (Ed.) : Des chemins de pèlerinage, des traces d'écriture et des points de vue. Pratiques spatiales dans une perspective historique médiatique. Königshausen et Neumann, Würzburg 2005, ISBN 978-3-8260-2842-7 , p. 271-280.
  • Christian Hardinghaus : Mulholland Drive : Le décryptage. Comprendre David Lynch et sa rue des ténèbres , GRIN & Movie Verlag, Munich 2013. ISBN 978-3656427575 .
  • Nadine Jügling : La structure narrative non linéaire du cinéma postmoderne à l'aide de l'exemple de « Mullholland Drive » de David Lynch. Thèse. Diplomica Verlag, 2003.
  • Michaela Krützen : Une rêveuse : Mulholland Dr. Dans : Krützen, Michaela : Dramaturgies du film. Hollywood avec une différence. Fischer, Francfort a. M. 2010, ISBN 978-3-10-040503-6 , p. 159-201.
  • Dominik Orth: Lost in Lynchworld - Narration peu fiable dans "Lost Highway" et "Mulholland Drive" de David Lynch. Ibidem, Stuttgart 2005, ISBN 978-3-89821-478-0 .

liens web

Interprétations

Preuve individuelle

  1. ↑ Mulholland Dr. (2001). British Film Institute , consulté le 18 juillet 2018 .
  2. ^ Michaela Krützen : Dramaturgies du film. Hollywood avec une différence. Francfort/M., 2010 page 159 et suivantes : Mulholland Dr. : Un rêveur.
  3. ↑ Interview de David Lynch dans Cinema 12/1984 à lire sur http://www.davidlynch.de/ ( Memento de l' original du 27 septembre 2007 dans Internet Archive ) Info : Le lien d' archive a été inséré automatiquement et n'a pas encore été vérifié. Veuillez vérifier le lien d'origine et d'archive conformément aux instructions , puis supprimez cet avis. @1@ 2Modèle : Webachiv / IABot / www.davidlynch.de
  4. ↑ a b c d Rüdiger Suchsland: "Tout comme dans les films". Dans : artéchoc. Consulté le 5 février 2021 .
  5. ↑ DVD-ROM faisant partie du DVD allemand de Concorde Home Entertainment GmbH, Munich / Studio Canal + 2002. EAN 4-010324-020949.
  6. ↑ Les 10 indices de Lynch pour débloquer le thriller. Dans : Mulholland-drive.net. Consulté le 5 février 2021 .
  7. ↑ Cf. Allen B. Ruch : No hay banda ( Souvenir de l' original du 7 janvier 2005 dans Internet Archive ) Info : Le lien d' archive a été inséré automatiquement et n'a pas encore été vérifié. Veuillez vérifier le lien d'origine et d'archive conformément aux instructions , puis supprimez cet avis. @1@ 2Modèle : Webachiv / IABot / www.themodernword.com
  8. ↑ Aperçu des emplacements de la base de données Internet Movie , consulté le 5 février 2021
  9. ↑ Mulholland Drive - Rue des Ténèbres. Dans : synchronkartei.de. Index synchrone allemand , consulté le 6 mars 2018 .
  10. ↑ Aperçu des résultats du box-office sur boxofficemojo.com, consulté le 2 mai 2015
  11. ↑ a b c Mulholland Drive - Rue des Ténèbres. Dans : Tomates pourries . Fandango, consulté le 2 mai 2015 .
  12. ↑ a b c Mulholland Drive - Rue des Ténèbres. Dans : Métacritique . CBS , consulté le 2 mai 2015 .
  13. ^ Critique de Roger Ebert , consultée le 2 février 2017
  14. ↑ Mulholland Drive - Rue des Ténèbres. Dans : Lexique des films internationaux . Service de cinéma , consulté le 2 février 2017 . 
  15. ↑ Mulholland Drive - Rue des Ténèbres. Internet Movie Database , consulté le 9 août 2021 .
  16. ↑ Mulholland Drive - Rue des Ténèbres - Récompenses. Internet Movie Database , consulté le 9 août 2021 .
  17. ↑ Les 100 meilleurs films du 21e siècle sur bbc.com
  18. ↑ Les 100 plus grands films américains sur bbc.com, 20 juillet 2015 (consulté le 24 août 2016).
  19. ↑ Lynch, David TSPDT, consulté le 10 avril 2021.