Edward Gorey

Edward Gorey (chez lui, 1999)

Edward Gorey St. John (né 22 Février, 1925 à Chicago , Illinois , † 15 Avril, 2000 à Hyannis , Massachusetts ) était un Américain auteur et illustrateur . Il est connu pour ses dessins hachurés en noir et blanc , avec lesquels il a illustré des livres d'autres auteurs ainsi que ses propres œuvres, principalement des nouvelles sous forme de bande dessinée .

Les propres histoires de Gorey sont conservées dans un humour bizarre et se rapportent à des absurdités et à la littérature pour enfants. Il s'agit souvent de personnes sans expression à la fin du 19e ou au début du 20e siècle à qui des choses absurdes et macabres arrivent. Le ton sobre du texte est caractéristique des œuvres de Gorey qui, avec les dessins, donnent souvent une impression immobile et sinistre. Ses œuvres les plus connues sont The Doubtful Guest (1957) et The Gashlycrumb Tinies (1963).

La vie

L'autographe d'Edward Gorey et deux de ses pseudonymes anagrammatiques . Le lettrage du milieu provient de The Curious Sofa; Gorey a souvent utilisé le script inférieur dans ses livres.

Edward Gorey était le seul enfant du journaliste Edward Leo Gorey et de sa femme Helen, née Garvey. Les parents ont encouragé le jeune talent de dessin de Gorey. Néanmoins, il a appris à dessiner en grande partie par auto-apprentissage; Après avoir été diplômé du lycée , il n'a assisté qu'à un semestre du samedi en 1943 à l' Art Institute of Chicago . De 1944 à 1946, Gorey a servi dans l'armée en tant qu'employé au site d'essai d'armes Dugway Proving Ground dans l' Utah . Il s'inscrit ensuite à l'Université de Harvard , où il obtient en 1950 un baccalauréat ès arts en français.

Après avoir travaillé pour divers libraires à Boston , Gorey a travaillé à New York de 1953 à 1960 en tant qu'auteur et illustrateur pour la maison d'édition Doubleday . En 1953, il publie son premier livre, The Unstrung Harp , suivi un an plus tard par The Listing Attic. Ces œuvres inhabituelles ont trouvé la faveur d'un groupe curieux de lecteurs et d'intellectuels new-yorkais. Avec la publication de The Doubtful Guest de Doubleday trois ans plus tard, ses œuvres sont devenues connues des enfants et des adultes en dehors de New York. Les quatre premiers livres de Gorey ne se sont vendus qu'environ 1 500 exemplaires chacun, et il a souvent changé d'éditeur. Parfois, il publiait lui-même les livres sous la marque Fantod Press.

Les œuvres de Gorey ont attiré plus d'attention après qu'Edmund Wilson a comparé les dessins de Gorey à ceux de Max Beerbohm et Aubrey Beardsley pour le magazine The New Yorker en 1959 . En 1959, Gorey fonde la Looking Glass Library, une marque de la maison d' édition Random House spécialisée dans les livres pour enfants .

Dans les années 1960, Gorey a commencé à publier certaines de ses histoires d'avant-livre dans des magazines, tels que Leaves From A Mislaid Album in First Person (1960) ou The Willowdale Handcar et The Evil Garden dans Holiday Magazine (1962 et 1965, respectivement). À partir de 1965, ses œuvres sont régulièrement exposées dans des collèges et des institutions d'art.

Maison d'Edward Gorey, "Elephant House" à Cape Cod

Dans les années 1970, Gorey s'est concentré sur les histoires pour adultes, mais a continué à gagner sa vie en illustrant principalement les livres d'autres auteurs. Le Diogenes Verlag a commencé en 1972 afin de publier certains de ses premiers travaux en traduction allemande; les illustrations sur de nombreuses couvertures de livres de l'éditeur sont tirées de ses œuvres. Gorey a de plus en plus expérimenté avec des formats de livres inhabituels et de nouvelles façons de combiner texte et dessin, par exemple il a écrit le livre pop-up The Dwindling Party en 1982 .

Gorey possédait plusieurs chats, s'intéressait aux films muets, aux romans victoriens et à la littérature japonaise et chinoise, et assistait régulièrement aux performances de George Balanchine au New York City Ballet ; tous ces intérêts ont également été une source d'inspiration pour ses œuvres. Gorey visitait fréquemment Cape Cod , qui abritait également des membres de sa famille et des amis. Il a vécu temporairement à Barnstable pendant les mois d'été avant de déménager de Manhattan à Yarmouth Port près de Barnstable en 1988 . Depuis, il s'est principalement impliqué dans des productions théâtrales, à la fois comme scénographe et costumier et comme auteur de plusieurs pièces de théâtre. Gorey est décédé d'une crise cardiaque le 15 avril 2000, célibataire et sans enfant à l'hôpital de Cape Cod à Hyannis. Sa maison, appelée Elephant House , est maintenant un musée dans lequel sa vie et son travail sont documentés.

Livres

À quelques exceptions près, les plus de 100 livres de Gorey sont des histoires courtes sous la forme d'une séquence d'images, chacune avec de courts textes en prose ou en poème . Les histoires semblent se dérouler à la fin de l'époque victorienne ou édouardienne , souvent dans des milieux aisés avec des manoirs majestueux et des personnes formellement vêtues et sans expression de la classe supérieure. L'atmosphère immobile et plutôt sombre en noir et blanc des dessins, les scènes d'une époque révolue et le texte court et aux tons froids donnent l'impression que l'on pénètre dans un «univers parallèle» obéissant à ses propres règles et propriétés. Edmund Wilson a décrit les œuvres de Gorey comme "amusantes et lugubres, nostalgiques et claustrophobes, poétiques et empoisonnées à la fois".

Quelque chose d'imprévu se produit toujours dans les histoires de Gorey: les gens sont hantés par des personnages étranges, disparaissent ou subissent soudainement des malheurs abstrus. Les enfants sont particulièrement souvent victimes; l'un des livres les plus connus de Gorey, The Gashlycrumb Tinies, énumère le destin fatal de 26 jeunes enfants par ordre alphabétique en rimes naïves . Pourtant, l'impression générale des histoires de Gorey n'est pas tragique, mais plutôt comique en raison de la nuance ironique. Les œuvres étaient également appelées " contes de fées postmodernes "; certains peuvent être considérés comme de la littérature pour enfants, bien que non conventionnelle selon les normes actuelles. Le rapport au non-sens est plus ou moins prononcé.

Références à la littérature jeunesse

En ce qui concerne la question de savoir si les œuvres de Gorey peuvent être considérées comme de la littérature pour enfants ou pour adultes, il existe différentes évaluations du contenu souvent macabre. Les nécrologies et les critiques vont de la prétention que Gorey n'est pas un auteur de livres pour enfants à la prétention que ses livres sont idéaux pour les enfants. Gorey, qui a illustré la littérature pour enfants toute sa vie et a enseigné un cours sur la littérature pour enfants à l'université en 1965, a fait des déclarations contradictoires sur le public cible de ses œuvres. Il a affirmé une fois qu'il avait écrit plusieurs de ses propres œuvres principalement pour les enfants; une autre fois, il fut étonné que les enfants aimeraient ses livres car il ne pensait qu'aux adultes.

Kevin Shortsleeve voit la raison du manque de réputation de Gorey en tant qu'auteur pour enfants à la fois dans son refus de promouvoir ses œuvres et dans la manière dont ses œuvres ont été publiées. Les éditeurs des collections Amphigorey ne considéraient pas les enfants comme un groupe cible, de sorte que les livres mélangeaient des histoires adaptées aux enfants avec des histoires qui pourraient être considérées comme inappropriées. Gorey ne considérait pas ses histoires comme inappropriées, car il comprenait que la littérature pour enfants antérieure était souvent cruelle, comme certains contes de fées de Grimm . En effet, les enfants - qui apprécieraient de toute façon la littérature violente - pourraient percevoir les œuvres de Gorey comme des parodies des nombreuses histoires pour enfants qui se terminent bien et démontrent leur maturité en lisant Gorey. Certains destins d'enfants, tels que décrits par Gorey, sont également plausibles; Les enfants pourraient se sentir concernés par ces descriptions réalistes et brutales rafraîchissantes.

Certaines des histoires de Gorey sont similaires aux livres pour enfants avec des exemples d'avertissement et effrayants, tels que ceux publiés par Wilhelm Busch , Heinrich Hoffmann ( Struwwelpeter ) et Hilaire Belloc (Cautionary Tales for Children) . Le livre The Stupid Joke, par exemple, raconte l'histoire d'un garçon qui, au grand dam de sa famille, se moque de rester au lit toute la journée, et qui finit mal. Les terribles conséquences de la désobéissance enfantine donnent toujours à Gorey une impression normale et moins tragique.

George Elgar Hicks : un nuage avec une doublure d'argent (1890). Le motif de l'enfant mourant sous les yeux des parents, dont l'âme est portée au ciel par un ange, illustre le type de sentimentalité victorienne que Gorey parodia dans The Pious Infant .

Humour et parodie

Bien que Gorey puisse être décrit comme un humoriste plutôt que comme un satiriste en l'absence de toute opinion morale dans ses œuvres, il a utilisé des dispositifs stylistiques satiriques tels que l'ironie et la parodie. Dans The Unknown Vegetable , le vide moral complet devient lui-même le sujet de l'ironie. L'histoire dans laquelle une jeune femme creuse un trou à côté d'une plante sans raison apparente et y est enterrée se termine par les mots «Il y a une morale à cette fable / D'un légume inconnu».

Selon Steven Heller, les personnages de Gorey parodient les mœurs de l'époque victorienne, «ce temps obsessionnellement moral - et dans un sens plus large les absurdités du présent». L'humour dans le travail de Gorey peut également être considéré comme une forme moderne d' humour noir , basée sur un renversement ironique du culte de la sentimentalité répandu à l'époque victorienne. Étant donné qu'au XIXe siècle, les décès ne pouvaient pas si facilement être laissés aux hôpitaux et aux maisons de retraite, mais qu'ils devaient les gérer chez eux, la mort était idéalisée de manière sentimentale et pieuse. Gorey a satirisé et parodié cette attitude de manière particulièrement évidente dans The Gashlycrumb Tinies ainsi que dans l' histoire The Pious Infant, conservée dans le style de la littérature pour enfants puritano- moraliste . La comédie des malheurs enfantins est également basée sur le traitement ironique du motif de la garde parentale. Dans The Gashlycrumb Tinies , les parents semblent à la fois présents et absents, car les enfants sont d'une part bien soignés, et d'autre part les malheurs sont apparemment dus à un manque de soins. Ce contraste est souligné par les vêtements élégants des enfants et les intérieurs luxueux dans lesquels ils se terminent.

Wim Tigges voit «un équilibre parfait entre l'existence et la non-existence de l'humour» dans les œuvres de Gorey, parce que des phrases comme «Au cours des deux années suivantes, ils ont tué trois autres enfants, mais cela n'a jamais été aussi amusant que la première fois» (de The Loathsome Couple ) créent un contraste intérieur qui vous fait hésiter entre amusement et répulsion. Les œuvres de Gorey ne concernent pas seulement des incidents macabres, mais souvent seulement des ennuis bizarres. Lorsqu'on lui a demandé s'il était préoccupé par l'impact de ses histoires sur les lecteurs, Gorey a répondu qu'il espérait que ses travaux étaient «légèrement troublants», pour ainsi dire.

Absurdités et jeux de mots

Environ la moitié des œuvres de Gorey se composent de rimes ou de courtes phrases allitératives . Le non-sens est une caractéristique commune des histoires de Gorey; le mot amphigorie , sur lequel sont basés les titres des anthologies de Gorey, signifie « poème absurde ». La mélodie du discours des vers, les rimes ludiques et les limericks absurdes sont similaires aux œuvres d' Edward Lear , mais sont plus «noires». Parfois, ils semblent combiner joie de vivre et mort, par exemple dans le dernier couplet de The Wuggly Ump, dans lequel un monstre mange trois enfants: "Chantez glogalimp, chantez glugalump, From deep inside the Wuggly Ump". Une certaine influence des idées absurdes comiques de William Heath Robinson , par exemple dans son histoire racontée / dessinée Oncle Lubin, est reconnaissable.

La « morbidité comique » des histoires de Gorey a été comparé à Charles Addams de dessins animés . Le non-sens «sombre» et l'humour cruel de Gorey font également la plus grande différence dans la littérature pour enfants absurde du Dr. Seuss , où le bonheur et l'optimisme prédominent. Cependant, les textes absurdes et les paires de rimes construisent une distance avec le contenu violent. Gorey lui-même ne voyait pas d'alternative aux absurdités «hideuses», car les absurdités «ensoleillées, heureuses» sont ennuyeuses. Les descriptions sèches de Gorey de séquences d'événements improbables montrent également des parallèles avec les poèmes dadaïstes et surréalistes . Gorey se voyait dans la tradition de la théorie surréaliste, mais était opposé à la plupart des œuvres d'art du surréalisme.

Un élément fréquent dans les œuvres de Gorey est la mention sèche de détails décoratifs mais quelque peu déplacés. Dans le premier ouvrage de Gorey, The Unstrung Harp, dans lequel l'écrivain M. Earbrass écrit son nouveau livre, les exemples suivants peuvent être trouvés:

Selon Gorey, il a essayé d'exprimer des idées non pertinentes et inappropriées afin de ne pas restreindre l'imagination du lecteur au moyen de contextes de signification spécifiques. Le livre L'heure bleue, série de dialogues dénués de sens et parfois syntaxiquement absurdes entre deux chiens, rappelle la collection expérimentale de textes Tender Buttons de Gertrude Stein . Selon Van Leeuwen, l'œuvre de Gorey ne peut être qualifiée d'absurdité «pure», car elle «ne représente pas la comédie des trains de pensées paradoxales, mais le néant des émotions paradoxales».

Couverture ornementale du livre miniature de Gorey The Eclectic Abecedarium (1983)

Gorey écrivait souvent sous des pseudonymes, souvent des anagrammes de son propre nom. À l'occasion, il empruntait des titres, des sous-titres ou des noms personnels aux langues française, allemande et italienne. Plusieurs ouvrages sont de forme alphabétique et semblent parodier les premiers livres ABC avec leur contenu superficiellement moral, mais insignifiant , comme The Chinese Obelisks (1972), The Glorious Nosebleed (1974) ou The Eclectic Abecedarium (1983).

Des histoires comme The Raging Tide , dans lesquelles le lecteur peut créer une séquence d'intrigue pour lui-même, et des livres dans des formats inhabituels - sans texte, à la taille d'un pouce ou sous forme de livre pliable - sont proches de la littérature postmoderne , qui indique expressément sa forme à travers soi -référentialité .

Style de dessin et symbolisme

Dans les œuvres de Gorey, il y a un équilibre entre les mots et les images, qui sont inextricablement liés.

Steven Heller a décrit la représentation de Gorey des temps passés comme suit: "Ses lignes méticuleuses, associées à un sens astucieux de l'expression britannique, produisent une pièce victorienne de scène graphique avec des meubles rembourrés, des urnes omniprésentes et des rideaux sombres." De même, un article exprime dans le temps : Les tout-petits de Gorey «agissent, avec des hommes au front sombre, des manteaux jusqu'aux chevilles et des écharpes à rayures, avec des femmes voilées vêtues de robes en taffetas noir crépitant, avec des domestiques d'aspect sournois et de petits animaux enroulés vicieusement, dans un monde qui compte de nombreux Attributs victoriens, mais a été créé par Gorey. Des porteurs en velours épais, des fauteuils profonds, du papier peint et des tapis fleuris, des murs lambrissés sont les accessoires constants, des demeures sombres et des parcs sans fin et défoliés sont les décors préférés. "

Gorey admirait les illustrations de John Tenniel et, selon une biographie d'Edward Lear, était influencé par son style de dessin. Certains livres de Gorey, en particulier les plus récents, sont lavés à l'aquarelle . Il a utilisé les couleurs comme élément supplémentaire afin de mieux souligner ou différencier les éléments individuels, mais pas pour renforcer directement l'effet émotionnel. Les dessins sont souvent conçus avec parcimonie, car ils ne montrent que quelques personnes sur un fond réduit à l'essentiel. Le contexte est souvent clarifié par des fragments d'objets au bord de l'image, comme des parties d'une piste ou d'une statue. Gorey a souvent dépeint le moment le plus dramatique, peu de temps avant les conséquences immédiates de l'accident.

Evelyn De Morgan : Reine Eleanor et Fair Rosamund (1905). La reine Eleanor , qui selon la légende anglaise a empoisonné Rosamund , est entourée d'un nuage de créatures ressemblant à des chauves-souris en signe de son intention. Des symboles similaires sont utilisés dans The Hapless Child de Gorey .

Les livres et les histoires de Gorey rappellent vaguement les films muets. Le " récit de voyage" The Willowdale Handcar, par exemple, a l'effet d'un pastiche sur les courts métrages de Buster Keaton en raison du sérieux démonstratif du texte et de l'intrigue absurde . Gorey lui-même a écrit un scénario non filmé pour une parodie de thriller muet appelé The Black Doll. Malgré l'intérêt de Gorey pour l'art du cinéma, ses dessins n'imitent pas la perspective de la caméra typique des films. Au contraire, il représente ses personnages dans leur ensemble et à la même distance du spectateur, comparable aux acteurs de scène.

Dans The Gashlycrumb Tinies , l'ironie est également exprimée graphiquement dans la photo de couverture, qui montre la mort personnifiée alors qu'il tient un parapluie pour protéger le groupe d'enfants immobiles. Gorey utilisait souvent des symboles tels que des chauves-souris, des urnes ou des crânes, qui servent de signes avant-coureurs du mal. Un tel présage était courant dans les romans d'horreur et la peinture du dix-neuvième siècle; dans le roman Dracula, par exemple, le vampire vole autour des fenêtres de ses victimes sous la forme d'une chauve-souris. Ce symbolisme est particulièrement évident dans Gorey The Hapless Child , car les images en arrière-plan montrent des créatures étranges qui préfigurent le résultat malheureux de l'histoire. Néanmoins, Gorey ne se voyait pas dans la tradition du roman d'horreur. Selon Hendrik van Leeuwen, Gorey a représenté graphiquement le «vide oppressif» qui n'est exprimé que sous forme de texte dans les œuvres de Samuel Beckett . La comparaison avec Beckett dans le livre d'images sans texte de Gorey The West Wing, qui montre une série de pièces sombres et vides avec des personnages et des objets isolés, devient particulièrement claire .

Gorey a utilisé à plusieurs reprises des objets du quotidien banals tels que des parapluies, des vélos, de la pâte de relieur, des chauffe-thé ou des plumeaux, qu'il a souvent intégrés dans l'action comme des éléments déroutants et qui deviennent parfois même des personnages principaux actifs de l'intrigue ( par exemple dans The Inanimate Tragedy. ). Contrairement aux romans illustrés absurdes de Max Ernst comme Une semaine de bonté , le symbolisme sexuel ne joue aucun rôle dans Gorey, à l'exception de The Curious Sofa et The Recent Deflowered Girl (publié sous le pseudonyme "Hyacinthe Phypps"). Dans une interview, Gorey a attribué l'asexualité de ses histoires au fait qu'il avait lui-même une «libido assez sous-développée» par rapport à d'autres personnes.

Liste des œuvres connues

The Unstrung Harp ( Une harpe sans cordes, 1953)

Ce premier livre publié par Goreys raconte en 30 images un romancier qui écrit son nouveau livre. L'accumulation progressive de détails absurdes et bizarres dans le texte crée une tension entre le sens de ce qui est décrit et le non-sens dès le début; à la fin, l'histoire a soulevé plus de questions que de réponses. L'œuvre peut être interprétée à la fois comme un autoportrait de Goreys et comme une satire sur la question du sens de l'écriture de livre.

Le grenier de la liste ( Balaclava, 1954)

Ce livre contient 60 limericks illustrés . Selon le décompte de Wim Tigges, 24 des poèmes décrivent de manière sèche divers actes de violence; ceci est typique de nombreux ouvrages de littérature absurde. La cruauté reste non motivée et inexpliquée sans adresser la sympathie du lecteur. L'exubérance des personnages d'Edward Lear cède souvent la place à l'indolence ennuyée dans Gorey. Les textes de Gorey sont également plus précis que ceux de Lear, un meurtre, par exemple, est décrit sur un ton aussi sobre qu'un rapport de police.

L'invité douteux ( L'invité douteux, 1957)

The Doubtful Guest parle d'une famille hantée par un intrus, un personnage muet ressemblant à un pingouin. Bien que «l'invité» soit une nuisance pour les résidents, sa présence est tolérée. Gorey a dédié le travail à Alison Lurie après avoir appris sa grossesse. Lurie soupçonne que l'invité douteux, qui au début semble étrange et ne comprend pas une langue, et affiche plus tard un comportement avide et destructeur, est censé être un enfant.

La leçon d'objet ( Une évidence, 1958)

Ce livre se compose de 30 dessins, chacun avec une ligne de texte, qui forment ensemble un « non sequitur », une histoire sans contexte. Le texte rappelle les techniques d'avant-garde littéraire de William S. Burroughs et Brion Gysin , qui ont fabriqué des absurdités en découpant des phrases dans les journaux et en les remontant dans n'importe quel ordre. Bien que le texte soit au bord de l'absurde, une intrigue significative est suggérée avec les images. Il semble que le puzzle pourrait être résolu avec juste quelques indices supplémentaires.

Une illustration du tabloïd victorien The Illustrated Police News des années 1880. Malgré les images tout aussi macabres, les textes de Gorey de The Listing Attic et The Fatal Lozenge sont conservés dans un ton sobre.

The Fatal Lozenge ( L'alphabet Moritaten, 1960)

Semblable à The Listing Attic , cet alphabet de rimes croisées à quatre lignes traite ironiquement la brutalité. Les images de Gorey sont similaires dans le style et la cruauté du tabloïd victorien The Illustrated Police News , mais le texte reste cool et évite le langage sensationnel du journal, qui condamne moralement les actes. Gorey n'identifie pas les victimes ou les auteurs, et ne fournit aucune information sur la question de savoir si les actes doivent être considérés comme des crimes.

L'enfant malheureux ( L'enfant malheureux, 1961)

Cette histoire raconte sur un ton laconique une petite fille d'une famille aisée qui perd ses deux parents, est mise en internat, après s'être échappée tombe sous le contrôle d'un ivrogne et est finalement écrasée par son père, qui était cru mort. Si le livre peut être considéré comme une parodie du roman pour enfants du XIXe siècle, cela n'empêche pas le lecteur de suivre l'intrigue avec une véritable pitié. L'histoire a été comparée à Sara Crewe de Frances Hodgson Burnett , mais elle est en fait basée sur le film muet de Léonce Perret L'enfant de Paris (1913). Cependant, Gorey a remplacé l'histoire de kidnapping du film par un scénario tragique qui a anéanti les espoirs d'une fin heureuse.

Le canapé curieux ( Le secret de l'ottoman, 1961)

Malgré le sous-titre de cet ouvrage, «une œuvre pornographique d'Ogdred Weary», toutes les actions sont laissées à l'imagination du lecteur. Les expressions suggestives et pourtant dénuées de sens telles que «rendre un service très surprenant» sont reflétées dans les dessins par des écrans muraux vierges et dissimulés , des portes de voiture ou des branches, de sorte que presque des doutes surgissent quant à savoir si quelque chose d'offensant est décrit. L'œuvre peut être considérée comme une satire sur la fantaisie érotique et la consommation de pornographie; la ligne de frappe est que rien ne se passe. Gorey lui - même référence au livre qu'il a tiré sur un week - end, comme une satire sur Dominique Aurys Histoire d'O . The Curious Sofa est la seule œuvre complète de Gorey qui a également été publiée en RDA . Le travail a été répertorié en Autriche .

Les Tinies Gashlycrumb ( Les Petits Morks, 1963)

Ce travail est l'un des nombreux alphabets qui riment. Dans chacune des images, un petit enfant dont le nom à l'ancienne commence par la lettre correspondante est victime d'une mort violente. À quelques exceptions près, les enfants sont représentés seuls dans des pièces vides ou dans un environnement isolé. Les formes de mort indignes et grotesques sont en contraste flagrant avec l'idéal victorien de la «bonne» mort. L'humour de l'œuvre est en grande partie déterminé par le fait qu'une mort en suit une autre apparemment nonchalamment, jusqu'à la lettre Z. Contrairement à The Hapless Child , le lecteur est plus enclin à s'amuser avec les paires de rimes inventives qu'à regretter le ceux mortels Pour montrer le sort des enfants. Avec The Doubtful Guest compte The Gashlycrumb Tinies des œuvres les plus célèbres de Gorey.

Le Wuggly Ump ( The Schrekelhuck, 1963)

The Wuggly Ump est le seul ouvrage de Gorey qui a été annoncé comme un livre pour enfants par les éditeurs et est également l'un des rares livres avec des dessins en couleur. L'histoire raconte l'histoire de trois enfants qui jouent qui sont dévorés par un monstre vorace à la fin. Contrairement aux monstres d'Edward Lear, qui exécutent des actions absurdes en tant que protagonistes , le non-sens du "Wuggly Ump" consiste dans le fait qu'il est décrit comme un intrus, dont l'origine et les intentions ne sont pas claires. Cette impression est renforcée par le fait que les victimes ignorent volontiers le danger imminent jusqu'à la fin.

Autographe de Gorey sur la couverture d'une nouvelle édition de The Eclectic Abecedarium

Le sort de naufrage ( The Haunted Case, 1964)

Cette histoire parle d'un quelque chose d'énigmatique qui descend lentement du ciel, flotte à travers la maison d'une famille et s'enfonce finalement dans le sous-sol. Il n'y a jamais une allusion à ce qu'est la «créature», et cela ne semble pas provoquer de réaction autre que la stupéfaction chez les personnes touchées. Le "fantôme" lui-même reste invisible sur les 16 images; son existence n'est suggérée que par les regards fixes des personnes représentées.

Le jardin maléfique ( The Evil Garden, 1966)

Comme beaucoup d'autres ouvrages, Gorey a publié ce livre sous un pseudonyme; D'après la page de titre, il s'agit de la traduction par Mme Regera Dowdy d'une histoire d'Eduard Blutig avec des dessins d'O.Müde. Une famille entre dans un étrange jardin qui semble magnifique à première vue, mais qui se révèle bientôt fatal. Peu à peu, les gens sont dévorés par les plantes, étranglés par les serpents ou s'enfoncent dans «l'étang bouillonnant».

L'Iron Tonic ( L'Iron Tonic, 1969)

Contrairement aux autres histoires, cette compilation de couples de rimes illustrés (sous-titre: «ou, un après-midi d'hiver dans la vallée solitaire») se déroule dans un paysage hivernal vaste, solitaire et stérile. Dans certaines images, des objets tels que des horloges, des miroirs, des vases et des vélos tombent du ciel, qui sont des objets absurdes populaires. Chaque dessin contient une vue circulaire qui, à première vue, ressemble à une loupe placée sur la scène, mais montre souvent des détails distants, détachés du contexte et qui ne contribuent guère à la compréhension.

Le vélo épiplectique ( Le vélo epiplektische, 1969)

Le vélo épiplectique est l'une des œuvres avec des éléments absurdes prononcés. Le livre parle de deux enfants, Embley et Yewbert, qui trouvent un vélo et partent avec d'étranges aventures.

The Loathsome Couple ( Le couple méprisable, 1977)

Cette histoire raconte l'histoire d'un couple de criminels et de «l'œuvre de leur vie» qui consiste à attirer de jeunes enfants dans une maison isolée et à passer des nuits à les assassiner «de diverses manières». Le couple est finalement suspecté et arrêté. Gorey a admis que The Loathsome Couple était un travail dérangeant, mais s'est défendu en disant qu'il était basé sur un cas réel, à savoir les meurtres des Maures .

Conception et illustration de la couverture

Couvertures de livres avec design typographique par Edward Gorey

Gorey a commencé son travail en tant que concepteur de couvertures de livres en 1953 chez Anchor Books, une maison d'édition de Doubleday Publishing spécialisée dans les livres de poche de haute qualité. Bon nombre des livres publiés par Anchor portaient sur des sujets factuels et avaient les universités comme principal groupe cible; les titres vont de Aeneid de Virgil aux armes nucléaires et politique étrangère de Henry Kissinger . En tant que concepteur en chef des couvertures de livres, Gorey a supervisé toute la conception, y compris la typographie et la mise en page, et a assuré une apparence cohérente. D'autres artistes ont souvent travaillé sur les illustrations, notamment Leonard Baskin , Milton Glaser , Philippe Julian et Andy Warhol . Sur les deux cents titres publiés à l'époque de Gorey avec Anchor, environ un quart des titres ont été illustrés à la main par Gorey. Gorey a également conçu des couvertures d'apparence comparable pour d'autres éditeurs.

Par rapport aux reliures de poche habituelles à l'époque, les reliures de livres d'Anchor étaient décrites comme «modernes» et «présentées de manière artistique»; Le magazine imprimé leur a donné une impression uniforme et indépendante. Les illustrations de Gorey pour les couvertures de livres sont dans le même style hachuré noir et blanc à l'ancienne que ses propres livres. Très souvent, Gorey met le contraste entre un personnage "innocent", qui se démarque souvent d'un groupe, et un personnage "sombre". Au lieu d'une figure sombre, Gorey a parfois représenté un objet étrange, par exemple un manoir sinistre ( Le vagabond d' Alain-Fournier ) ou une statue sombre ( L'Agent secret de Joseph Conrad ). Comme dans ses propres livres, Gorey a utilisé la couleur avec parcimonie comme aide à la conception. Dans la plupart des illustrations, l'arrière-plan est au plus bicolore et les objets individuels peuvent également être mis en évidence en monochrome.

Gorey non seulement les couvertures de livres conçu sur la non-fiction et la fiction, mais aussi illustré des livres entiers par d' autres auteurs, y compris des œuvres aussi diverses que HG Wells ' La guerre des mondes et de TS Eliot collection satirique de poèmes, livre Old Possum des chats pratiques . Il a également fourni à l'occasion des illustrations pour des magazines tels que National Lampoon , Vogue et Harper's Magazine . À partir de 1980, Gorey a conçu les séquences d'ouverture animées de la série Mystery! Avec le cinéaste d' animation Derek Lamb . du réseau de télévision PBS , qui a apporté son style à un public américain plus large. Parfois, Gorey a également conçu des affiches ainsi que des pochettes de disques et de CD.

Productions théâtrales

À partir de 1973, Gorey a conçu des costumes et des décorations pour des spectacles de théâtre et des ballets principalement régionaux. Pour ses costumes pour la production de Broadway de l' adaptation Dracula de Hamilton Deane sous la direction de Dennis Rosa en 1977, il remporta le Tony Award l'année suivante . Sa scénographie, qui à l'exception d'un objet rouge vif par scène était en noir et blanc, a reçu une nomination. La pièce a été un succès auprès du public, mais a reçu des réactions mitigées de la part des critiques. Le New York Magazine se plaignait du fait qu'une vieille pièce déjà de mauvaise qualité était mise en scène mais exagérée. Les dessins de Gorey sont complexes, mais insuffisants et gonflés en tant que scénographie. La production a pris fin en 1980 après plus de 900 représentations.

Goreys a lui-même écrit plusieurs pièces, comme la pièce universitaire Tinned Lettuce (1985). La production off-Broadway Amphigorey: The Musical (1992), dans laquelle il a traduit ses histoires pour la scène, n'a vu qu'une seule représentation. Il existe également une adaptation musicale par des étudiants de l' Université du Kentucky intitulée Gorey Stories, qui a également été jouée hors de Broadway en 1978 et une fois à Broadway. À Cape Cod, Gorey a écrit et réalisé plusieurs productions théâtrales locales, y compris des spectacles de marionnettes à main. Voici les titres des productions théâtrales de Gorey à Cape Cod et quand elles ont été jouées. Sauf indication contraire, Gorey l'a dirigé lui-même.

Lacets perdus		Août 1987		Heads Will Roll (spectacle de marionnettes)		Juillet 1996
Urnes utiles		Juin-août. 1990		Heads Will Roll / Fond d'écran		Août - sept. 1996
Éléphants en peluche		Août-sept. 1990		Cautionary Tales (Hilaire Belloc; spectacle de marionnettes)		Oct. - nov. 1996
Cheville battante		Juillet-août. 1991		Jeu épistolaire		Juillet-août. 1997
Tasses à thé folles		Juillet-août. 1992		Omlet: or, Poopies Dallying / Rune lousse, rune de leglets: ou, sirence de glenouirres (spectacle de marionnettes)		Juillet-août. 1998
Noël joyeux		Déc.1992		Soupe anglaise		Octobre 1998
Potins chinois		Juillet-août. 1994		Algue modérée		Août 1999
Salomé ( Oscar Wilde )		Février 1995		Papa Was a Rolling Stone: a Christmas Story (co-auteur: Carol Verburg, réalisateur: Joe Richards)		Déc.1999
Guillemets		Juillet 1995		The White Canoe: an Opera Seria for Hand Puppets (spectacle de marionnettes; musique: Daniel Wolf, metteur en scène: Carol Verburg)		SEP 2000
Noël trébuchant		Nov.-déc. 1995

influence

Certaines des histoires de Gorey ont été écrites par les musiciens de jazz Michael Mantler ( The Hapless Child, 1976) et Max Nagl ( The Evil Garden, 2001), le groupe de musique britannique The Tiger Lillies avec le Kronos Quartet ( The Gorey End, 2003), et par le compositeur Stephan Winkler ( The Doubtful Guest, 2006/2007) mis en musique.

Le romancier et scénariste Lemony Snicket (Daniel Handler) est entré en contact avec les œuvres de Gorey dès le début et, selon son propre aveu, a été influencé par eux; Des parallèles à Gorey peuvent être vus en particulier dans les livres pour la petite enfance et la jeunesse de Handler. Gorey a également été cité comme source d'inspiration pour le recueil de poésie illustré de Tim Burton , The Melancholy Death of Oyster Boy (1997). Dans le film The Nightmare Before Christmas (1993) produit par Burton, les scènes ont été délibérément conçues «à la Gorey» , selon le réalisateur Henry Selick . Selon Mark Dery, les œuvres de Gorey ont influencé le personnage de bande dessinée de Rob Reger Emily l'étrange et le roman de Neil Gaiman, Coraline ; ce dernier était à l'origine destiné à être illustré par Gorey.

Le clip vidéo réalisé par Mark Romanek pour la chanson The Perfect Drug du projet musical Nine Inch Nails utilise plusieurs éléments visuels des livres de Gorey, notamment des femmes voilées de noir, des urnes surdimensionnées, des obélisques et des plantes topiaires .

Prix

• New York Times "Meilleur livre illustré de l'année" 1969 pour les illustrations d'Edward Lears Dong avec le nez lumineux et 1971 pour les illustrations de Florence Parry Heides The Shrinking of Treehorn.
• Enregistrement d' Amphigorey dans la liste des 50 livres les mieux conçus de l'année en 1972 par l' American Institute of Graphic Arts .
• Choix d' Amphigorey l' un des cinq "livres d'art remarquables" de 1972 par le New York Times.
• «Meilleur livre pour enfants» à la Foire du livre pour enfants de Bologne 1977 pour The Shrinking of Treehorn.
• Prix ​​allemand de littérature jeunesse 1977 pour Schorschi schrumpft (traduction allemande de The Shrinking of Treehorn ).
• Tony Award 1978 pour les costumes de la production de Dracula à Broadway .
• World Fantasy Award 1985 et 1989 (catégorie artiste).
• Bram Stoker Award 1999 (catégorie Lifetime Achievement).

Des expositions

• Sept humoristes fantastiques: Paul Flora , Edward Gorey, Luis Murschetz , JJ Sempé , Roland Topor , Tomi Ungerer , Reiner Zimnik , catalogue de l'exposition: 5 octobre - 18 novembre 1972. Galerie Daniel Keel , Zurich 1972, OCLC 758385075 .
• Gorey's Worlds , Wadsworth Atheneum , Hartford, Connecticut, États-Unis 2018. Catalogue.

Littérature

Anthologies

Les dates de publication indiquées se réfèrent à la dernière édition de poche.

• Edward Gorey: Amphigorey. Perigee, New York 1980, ISBN 0-399-50433-8 ( relié - première édition publiée en 1972)

  Contient la harpe non cordée, le grenier de la liste, l'invité douteux, la leçon d'objet, le livre d'insectes, la pastille fatale, l'enfant malheureux, le canapé curieux, la voiture à main Willowdale, les tinies Gashlycrumb, le dieu insecte, l'aile ouest, Le Wuggly Ump, le sortilège de naufrage et

  la visite mémorisée
• Edward Gorey: Amphigorey aussi. Perigee, New York 1980, ISBN 0-399-50420-6 (première édition cartonnée publiée en 1975)

  Contient le bébé bestial, la frise de la pépinière, le bébé pieux, le jardin maléfique, la tragédie inanimée, la chauve-souris dorée, le ton de fer, l'oiseau Osbick, les obélisques chinois (projet final et projet), les cousins ​​dérangés, le onzième épisode , [Le livre sans titre], Le justaucorps de lavande, Les invocations irrespectueuses, La chaussette abandonnée, Les Lions perdus, L'histoire de Sara (d'après Alphonse Allais ), Le hareng de sel (d'après Charles Cros ), Les feuilles d'un album de trompe-l'œil et A Limerick

• Edward Gorey: Amphigorey So. Harcourt, Londres 1998, ISBN 0-15-605672-0 (première édition à couverture rigide publiée en 1983)

  Contient The Utter Zoo, The Blue Aspic, The Epiplectic Bicycle, The Sopping Thursday, The Grand Passion, Les passementeries horribles, The Eclectic Abecedarium, L'heure bleue, The Broken Spoke, The Awdrey-Gore Legacy, The Glorious Nosebleed, The Loathsome Couple, The Green Beads, Les urnes utiles, The Stupid Joke, The Prune People and The Tuning Fork

• Edward Gorey: Encore une fois Amphigorey. Harcourt, Orlando 2007, ISBN 0-15-603021-7 (première édition à couverture rigide publiée en 2006)

  Contient Les Galoches du Remorse, Signes du printemps, Confusion saisonnière, Marche aléatoire, Catégorie, L'autre statue, 10 objets impossibles (version abrégée), Le solvant universel (version abrégée), Scènes de ballet, Verse Advice, The Deadly Blotter, Creativity , Le médaillon récupéré, Les fleurs d'eau, Le thé hanté-Cosy, Récapitulation de Noël, Le buste sans tête, Le dessert juste, L'hippopotame de réprimande, les meurtrières négligées, les tragédies topiares, La marée déchaînée, Le légume inconnu, Une autre promenade aléatoire, Serious Life: A Cruise, Figbash Acrobate, La malle saignante et The Izzard Book (inachevé)

Traductions en allemand

Les 33 ouvrages suivants d'Edward Gorey ont été publiés sous le titre Diogenes Kunst Taschenbuch 26033-26065. Traductions de Wolfgang Hildesheimer , Hans Manz , Dieter E. Zimmer , Walter E. Richartz , Jörg Drews , Werner Mintosch , Hans Wollschläger , Gerd Haffmans , Urs Widmer , Fritz Senn et Ursula Fuchs .

Une harpe sans cordes ou comment écrire des romans, Balaclava, The Dubful Guest / A Sure Evidence, The Beetle Book / The Schrekelhuck, The Moritaten Alphabet / The Spooky Case, The Secret Of The Ottoman, The Malfortunate Child, The Ugly Baby, That enfant pieux Heini Klump, Die Draisine von Untermattenwaag (1963 et 1981; The Willowdale Handcar), The Little Morks Blanks, The West Wing, The Insect God, Memory of a Visit, The Soulless Tragedy / The Horrible Trimings, The Evil Garden, La chauve- souris dorée, Le zoo alphabétique / La frise de la crèche, Le triste douze livres ou La pointe bleue, L'autre statue, La bicyclette épiplégique, Les cousins ​​possédés / Le tonique de fer ou Un après-midi d'hiver dans la vallée du silence, L'obélisque chinois, Le jeudi trempé, L'Ospick Bird / Le livre sans titre, Le onzième épisode / L'invitation irrespectueuse, L'héritage de Mlle D. Awdrey-Gore, La chaussette dépravée / Feuilles d'un Albu égaré m, Catégorie - Katergory, Les lions disparus / Le maillot couleur lavande, Le saignement de nez impitoyable, L'heure bleue, Le doux rayon, Le couple méprisable

Depuis avril 2013, de nouvelles traductions des œuvres de Gorey ont été publiées par Lilienfeld Verlag à Düsseldorf:

• Un invité douteux ( traduit de l'anglais par Alex Stern), 2013 ISBN 978-3-940357-32-8
• La floraison de l'eau (de l'anglais par Alex Stern), 2013 ISBN 978-3-940357-34-2
• La fille récemment déflorée. Les bons mots dans chaque situation précaire. En collaboration avec Hyacinthe Phypps ( traduit de l'anglais par Alex Stern), 2014, ISBN 978-3-940357-44-1
• L'autre zoo. Un alphabet. (extrait de l'anglais par Clemens J.Setz ), 2015 (2e édition: 2019), ISBN 978-3-940357-52-6
• L'enfant malheureux (de l'anglais par Clemens J.Setz), 2018 ISBN 978-3-940357-67-0
• The Osbick Bird (de l'anglais par Clemens J.Setz), 2020 ISBN 978-3-940357-79-3

Littérature secondaire

• Victor Kennedy: Mystère! Démêler le Web emmêlé de la métaphore visuelle d'Edward Gorey. Métaphore et activité symbolique 8, 3 (1993): 181-193, ISSN  0885-7253
• Hendrik van Leeuwen: La liaison du non-sens écrit et visuel. Dutch Quarterly Review of Anglo-American Letters 16 (1986): 186-219, ISSN  0046-0842
• Kevin McDermott: Elephant House: Ou, la maison d'Edward Gorey. Grenade, San Francisco 2003, ISBN 0-7649-2495-8
• Clifford Ross, Karen Wilkin: Le monde d'Edward Gorey. Abrams, New York 1996, ISBN 0-8109-3988-6
• Mark T. Rusch: The Deranged Episode: Dissimulation ironique dans les scènes domestiques des histoires courtes d'Edward Gorey. International Journal of Comic Art 6, 2 (automne 2004): 445–455, ISSN  1531-6793
• Kevin Shortsleeve: Edward Gorey, littérature pour enfants et vers non-sens. Children's Literature Association Quarterly 27, 1 (2002): 27-39, ISSN  0885-0429
• Alexander Theroux: L'étrange cas d'Edward Gorey. Fantagraphics, Seattle 2002, ISBN 1-56097-385-4
• Wim Tigges: Anatomie du non-sens littéraire. Pp. 183-195. Rodopi, Amsterdam 1988, ISBN 90-5183-019-X
• Karen Wilkin (Ed.): Particularité ascendante. Harcourt, New York 2001, ISBN 0-15-100504-4
• Karen Wilkin: Elegant Enigmas: The Art of Edward Gorey (catalogue de l'exposition). Grenade, San Francisco 2009, ISBN 0-7649-4804-0
• Mark Dery, Né pour être posthume: la vie excentrique et le génie mystérieux d'Edward Gorey , Londres: William Collins, 2018, ISBN 978-0-00-832981-5

liens web

• Littérature par et sur Edward Gorey dans le catalogue de la Bibliothèque nationale allemande
• Goreyography.com

• bibliographie
• Répertoire des oeuvres scéniques

• Biographie de l'auteur à Diogenes-Verlag
• Musée de la maison Edward Gorey

Preuve individuelle

1. ↑ Informations biographiques d'Alexander Theroux: L'étrange cas d'Edward Gorey ainsi que l'entrée "Edward Gorey" dans Glenn E. Estes (Ed.): Dictionary of Literary Biography, Volume 61: American Writers for Children Depuis 1960: Poets, Illustrators, and Nonfiction Authors, pp. 99-107, Gale, Detroit 1987, ISBN 0-8103-1739-7
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38. ↑ Amy Benfer: Edward Gorey. Salon.com, 15 février 2000  ( page non disponible , recherche dans les archives web )  Info: Le lien a été automatiquement marqué comme rompu. Veuillez vérifier le lien selon les instructions , puis supprimer cet avis.@1@ 2Modèle: Dead Link / dir.salon.com  
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58. ↑ Tigges, p. 187; Wim Tigges: Le Limerick: le Sonnet du non-sens? Dutch Quarterly Review of Anglo-American Letters 16 (1986): 220-236, ici pp.229-235 ISSN  0046-0842
59. ↑ Stephen Schiff: Edward Gorey et le Tao du non-sens. The New Yorker, 9 novembre 1992, p. 84-94. Reproduit dans Wilkin 2001, ici pp. 153-154
60. ↑ Tigges, p. 188
61. ↑ ^{a b} Rusch, p. 453 f.
62. ↑ Manuel Gasser: Edward Gorey. Graphis 28 / No. 163: 424-431 (1972) ISSN  0017-3452
63. ↑ Wilkin 2009, p. 23
64. ↑ "pour effectuer un service assez surprenant" (propre traduction)
65. ↑ ^{a b} Tigges, p. 189
66. ↑ Dieter E. Zimmer: Commentaires sur une indignation: Edward Gorey et l'obscène (PDF; 280 ko). Dans: Le temps . N ° 4, 27 janvier 1967, p. 19
67. ^ Paul Gardner: Une douleur dans le cou. Dans: New York . 19 septembre 1977, p. 68
68. ^ Ad libitum: Collection Dispersion 6. Volk und Welt Verlag, Berlin 1987, ISBN 3-353-00225-1
69. ↑ Dieter E. Zimmer: Le secret de l'ottoman: un embarras de la censure autrichienne. Dans: Le temps . N ° 7, 11 février 1966
70. ↑ Van Leeuwen, p. 203
71. ↑ Wilkin 2009, p. 16
72. ↑ Manches courtes, p. 28
73. ↑ Tigges, p. 191
74. ↑ Ross / Wilkin 1996, p. 69
75. ↑ Manches courtes, p. 38
76. ^ ^{Un b} Edward Gorey et des livres d'ancre. Collectionner des livres de poche? 1, 14 ( extrait de Goreyography ); Steven Heller: Design Literacy: Understanding Graphic Design, pp. 71–74. Allworth, New York 2004, ISBN 1-58115-356-2
77. ^ New York Magazine, 7 novembre 1977, p. 75
78. ↑ Dracula dans la base de données Internet Broadway (anglais)
79. ↑ Carol Verburg: Edward Gorey joue à Cape Cod: Puppets, People, Places & Plots, pp. 6 f. Auto-publié. ISBN 978-0-9834355-1-8
80. ↑ And Here the Kicker: Daniel Handler ( souvenir du 7 juillet 2011 dans les archives Internet ); Sandra L. Beckett: Crossover Fiction: Global and Historical Perspectives, p. 165. Routledge, New York 2009, ISBN 0-203-89313-1
81. ↑ Paul A. Woods: Tim Burton: Le jardin des cauchemars d'un enfant, pp. 10 f., 105. Plexus, Londres 2002, ISBN 0-85965-310-2
82. ↑ Mark Dery: La sensibilité d'Edward Gorey grandit comme la morelle. The New York Times, 6 mars 2011, ISSN  0362-4331
83. ↑ Entretien avec Mark Romanek (YouTube)

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