Agnolo Bronzino

Lucrezia Panciatichi d'Agnolo Bronzino (vers 1540)
Bartolomeo Panciatichi par Agnolo Bronzino

Agnolo di Cosimo di Mariano, également Agnolo Tori appelé Bronzino , (* 17 novembre 1503 à Monticelli , une banlieue moderne de Florence ; † 23 novembre 1572 à Florence) était un peintre italien du maniérisme .

Bronzino était un peintre de fresques, de retables, d'images de dévotion et de scènes allégoriques et mythologiques . Mais surtout, il se distingue comme un excellent portraitiste . Comme dans le cas de Raphaël , ses œuvres pourraient être diffusées à travers les nouvelles possibilités de la gravure .

Bronzino était un peintre très instruit et cultivé qui connaissait bien les œuvres des grands auteurs humanistes du siècle, tels que Dante , Pietro Bembo et Petrarca . Il était auteur de poèmes et membre de l'Académie florentine.

vie et travail

Florence et Pesaro

Bronzino était un élève de Raffaellino del Garbo et Jacopo Pontormo . Avec Pontormo, il peint des fresques entre 1522 et 1525 dans la Chartreuse de Galluzzo près de Florence, 1535 à 1536 dans la Villa Médicis di Careggi et entre 1538 et 1543 dans la Villa Médicis di Castello. Les tableaux religieux et mythologiques créés entre 1525 et 1535 sont fortement influencés par le style de peinture maniériste de son maître, dans certains cas les deux ont travaillé sur les mêmes tableaux et l'attribution respective est donc souvent controversée. En 1530, il travailla pendant deux ans à la cour du duc d' Urbino , Francesco Maria I della Rovere . Il a été impliqué dans la fourniture de la Villa Imperiale près de Pesaro avec des fresques allégoriques et mythologiques. Pour Guidobaldo II della Rovere, il peint un tableau d' Apollon et de Marsyas et en 1532 son portrait, genre dans lequel il connaitra plus tard un grand succès.

Le peintre de la cour des Médicis

Portrait de Cosme I de 'Medici , 1545

Vers 1533, Bronzino passa d'Urbino à Florence à la cour des Médicis, où il reçut le statut de peintre de la cour. Bronzino faisait partie du petit cercle d'intellectuels, d'écrivains et d'artistes que le duc avait attirés vers lui. En 1537, il devient membre de la Société Saint-Luc et entre à l'Académie florentine. Lors d'un séjour à Rome de 1546 à 1547, il découvre les œuvres de Michel - Ange , qu'il étudie attentivement. En dehors d'un autre bref séjour à Pise entre 1564 et 1565, il passa toute sa vie à Florence. L'une de ses tâches en tant que peintre de cour était la production de décorations festives, par ex. B. pour l'entrée solennelle d' Eleonora di Toledo à Florence à l'occasion de son mariage en 1539 avec Cosme I de Médicis . Cependant, ces décorations de festival et de théâtre et d'autres que Bronzino a faites pour les Médicis et d'autres familles aristocratiques n'ont pas survécu.

Dans le Palazzo Vecchio, il a peint la chapelle d'Eleanor de Tolède avec des scènes de la Genèse et diverses images de saints.

Entre 1540 et 1555, il fabriqua des cartons pour les ateliers de tapisserie florentine , dont 16 scènes de l' histoire de Joseph dans l' Ancien Testament , dans lesquelles Francesco Salviati était également impliqué. Ses créations ont été réalisées par les tisseurs de tapis flamands Giovanni Rost et Nicholas Karcher.

Dans le même temps, en plus des retables des églises florentines, il peint quelques tableaux allégoriques pour le duc, dont le plus célèbre est l' allégorie de l'amour , que le duc a donnée au roi de France François Ier en cadeau diplomatique.

Les portraits

Eleonora de Tolède et son fils Giovanni
Andrea Doria comme Neptune

Bronzino a peint un certain nombre de portraits remarquables de membres de la famille Médicis, y compris de nombreux portraits d'enfants, ainsi que d'autres nobles florentins, ainsi que de poètes, d'écrivains et de musiciens pour le duc. Il existe des répliques (autorisées) et des variantes de plusieurs de ses portraits de Médicis , qui ont été réalisés dans son atelier avec la participation de divers artistes, tels que Lorenzo di Bastiano Zucchetti, Giovanni Maria Butteri et, surtout, Alessandro Allori , son élève et plus tard Fils adoptif. Il n'y a que des répliques de certains de ses portraits, tandis que les versions originales ont été perdues. Les exemples sont les portraits de Cosme de 'Medici de 1555 (répliques à Turin et Berlin) ou le portrait de 1569 (l'année où il a reçu le titre de grand-duc). La part de Bronzino dans les images respectives est un sujet de recherche constant.

Ses portraits sont généralement enrichis par la représentation d'une architecture de fond qui caractérise l'environnement réel de la personne représentée, ainsi que par une reproduction méticuleusement fidèle des objets qui caractérisent la personne concernée. Il s'intéresse moins à une représentation de caractère ou à une interprétation psychologique qu'à une évaluation stricte de l'individualité et à une description précise du statut social respectif. Ses portraits rayonnent de fraîcheur et de distance, une impression causée par sa préférence pour les couleurs locales , l'éclat d'émail avec lequel les vêtements, les bijoux et la physicalité de ses personnages sont reproduits. Les portraits donnent une image très informative - quoique idéalisée - des protagonistes de l' aristocratie florentine du milieu du XVIe siècle. Bronzino a donné aux Médicis l'auto-représentation dans les médias et leur propagande politique et culturelle leur forme artistique.

Images religieuses

Lamentation du Christ mort (env. 1540-1545), Besançon
Le martyre de St. Lawrence , Basilica di San Lorenzo , Florence

Au cours de toute sa carrière, Bronzino a peint à plusieurs reprises des retables ou des tableaux à contenu religieux, comme les premiers retables et fresques créés entre 1520 et 1530 pour les églises de Florence ou une Adoration des bergers vers 1539, Marie avec les saints Elizabeth et Jean autour 1540 et une Sainte Famille également vers 1540. Exemple de maniérisme florentin - avec la fraîcheur marbrée des personnages, l'éclat des couleurs, la riche utilisation de matériaux précieux tels que B. Lapis lazuli - est la Lamentation du Christ de 1545. Le tableau, qui ressemble plus à un joyau qu'à un retable, était un cadeau diplomatique du duc au cardinal Nicolas de Granvelle, conseiller de Marguerite d'Autriche et de l'empereur Charles V, il peint en 1552 pour la chapelle Zanchini à Santa Croce le tableau Christ in Limbo , dans lequel il aurait représenté certains de ses amis.

Toute une série de retables provient des dernières années de Bronzino. Dans le sillage de la Contre-Réforme , les directives du Concile de Trente pour l'art religieux ont changé les exigences pour les retables. Bronzino a réagi aux goûts changés de ses clients et s'est adapté aux nouvelles circonstances. Le but de la peinture maniériste, la plus grande virtuosité technique et picturale possible et l'inventivité formelle, est abandonné au profit de la clarté narrative et de la non-ambiguïté du tableau. L'une de ses dernières tâches majeures dans le secteur de l'art religieux a été la réalisation de sa fresque Martyre de Saint-Laurent dans l' église de San Lorenzo à Florence. Son dernier retable, L'éveil de la fille de Jaïre pour Santa Maria Novella à Florence, il l'a complété avec l'aide de son fils adoptif Alessandro Allori.

En 1572, Bronzino fut nommé consul de l'Académie florentine des arts; il mourut quelques mois plus tard, le 23 novembre 1572, et fut enterré dans l'église de San Cristoforo à Florence.

critique

Giorgio Vasari écrit à son sujet:

"Bronzino était et est toujours très doux, un ami disposé, agréable à parler et honnête dans tout ce qu'il a fait. Il était généreux et aimant à communiquer ce qu'il possédait, autant qu'un artiste noble comme lui peut l'être. De tempérament calme, il n'a jamais rien dit d'offensant aux autres et aimait les excellents gens de notre profession. "

En conséquence, il réunissait en lui toutes les qualités humaines et morales attendues d'un artiste de son temps. Son surnom Bronzino peut être un clin d'œil au teint foncé ou à la couleur des cheveux rougeâtre.

Travaux

Allégorie de l'amour , détail, vers 1546

Des expositions

Littérature

  • Elizabeth Pilliod: Pontormo, Bronzino, Allori. Une généologie de l'art florentin, Yale University Press, New Haven / Londres 2001.
  • Maurice Brock: Bronzino . Paris: Flammarion 2002, ISBN 2-08-010877-8
  • Charles McCorquodale: Bronzino . Chaucer Press 2005, ISBN 1-904449-48-4
  • Palazzo Strozzi: Bronzino. pittore e poeta alla corte dei Medici. Catalogue d'exposition. Mandragora, Firenze 2010, ISBN 978-88-7461-153-9 .
  • Giorgio Vasari: La vie de Montorsoli et Bronzino et les artistes de l'Accademia del Disegno . Edité par Alessandro Nova, édité et récemment traduit en allemand par Hana Gründler et Katja Lemelsen. Berlin 2008

liens web

Commons : Agnolo Bronzino  - album avec photos, vidéos et fichiers audio

Preuve individuelle

  1. ↑ La petite encyclopédie , Encyclios-Verlag, Zurich, 1950, volume 1, page 235
données personnelles
NOM DE FAMILLE Bronzino, Agnolo
NOMS ALTERNATIFS Cosimo, Agnolo di; Tori, Agnolo; Bronzino
BRÈVE DESCRIPTION Peintre italien
DATE DE NAISSANCE 17 novembre 1503
LIEU DE NAISSANCE Monticelli (Florence) , aujourd'hui Florence
DATE DE DÉCÈS 23 novembre 1572
Lieu du décès Florence