L'ère de l'opérette d'or

L' ère dorée de l'opérette était le nom donné à une période de l'histoire de l'opérette viennoise d'environ 1860 à environ 1900. En raison des abus des nationaux-socialistes, elle n'est plus utilisée scientifiquement.

expression

La transfiguration de la période d'environ 1860 à la fin du XIXe siècle en un âge d'or de l'opérette viennoise a commencé au cours de l' ancienne mode viennoise des années 1920 (par exemple avec l' adaptation par Erich Wolfgang Korngold de l'opérette Eine Nacht à Venise par Johann Strauss (Sohn) à partir de 1923) et était censé opposer la culture du divertissement du présent, comme la revue opérette , incohérente en termes de contenu , avec un idéal perdu.

Le terme a été instrumentalisé par les nationaux-socialistes depuis les années 1930 et a été utilisé contre les compositeurs et paroliers juifs.

Origines

L'intérêt pour le théâtre musical et la solvabilité de la population viennoise ont augmenté de manière significative au cours des premiers jours de la compagnie. Outre l'élargissement du public, leur mobilité s'est également accrue, aidée par la démolition des remparts de la ville et la construction de la Ring and Belt Roads . En 1858, les opérettes françaises du compositeur Jacques Offenbach arrivent à Vienne. Le Carltheater , le Theater am Franz-Josefs-Kai et plus tard le Theater an der Wien en particulier ont connu un succès rapide avec ces pièces pour la plupart en un acte .

Afin de contrebalancer la mode française et de souligner leur propre importance artistique, les maîtres d'orchestre viennois se sont ensuite appuyés sur la renaissance de la tradition « allemande » sans perdre de vue les goûts changeants d'un public grandissant.

Caractéristiques

Le cadre des opérettes pendant « l'âge d'or des opérettes viennoises » est presque toujours Vienne , qui à cette époque, en tant que capitale de la monarchie danubienne, était l' un des centres culturels du monde. Un sujet populaire de ces opérettes était la vie supposée de l' aristocratie , alors que le public était principalement composé de citoyens. En particulier - étaient la règle musicale de Strauss - les œuvres de valse - et la musique de polka dominent. De plus, il y avait souvent du folklore hongrois comme les Csárdás .

Une autre caractéristique typique des opérettes de cette époque était leur adaptation rapide à l'actualité. Alors que le temps de travail total restait le même, le temps de production était raccourci par le fait que plusieurs librettistes , un compositeur et parfois un orchestrateur participaient en même temps. Cependant, en raison de leur pertinence actuelle, les pièces se sont rapidement démodées.

répertoire

L'âge d'or de l'opérette viennoise a été façonné par le compositeur Franz von Suppè ( Das Pensionat , Afrikareise , Boccaccio ), par Johann Strauss (fils) ( Die Fledermaus , Der Zigeunerbaron , Eine Nacht à Venise ), et par Carl Millöcker ( Der Bettelstudent , Gasparone , Poor Jonathan ), Richard Heuberger ( The Opera Ball ) et Carl Zeller ( The Obersteiger , The Bird Dealer ). Surtout la batte de Johann Strauss est toujours dans le répertoire des théâtres d'opéra du monde entier. D'autres de ces opérettes sont encore jouées en Autriche.

Les sopranos Marie Geistinger , Josefine Gallmeyer et le comédien Alexander Girardi ont brillé lors des premières mondiales . Des ténors comme Karl Treumann n'étaient pas autant au premier plan qu'à l'époque de ce qu'on appelle l' opérette d'argent .

Déclin

L' âge d'or de l'opérette viennoise atteint son apogée dans le dernier quart du XIXe siècle . Carl Michael Ziehrer (1843-1922) fut l'un de ses derniers représentants. Après le tournant du siècle, l'opérette viennoise a commencé à prendre un chemin différent à la fois en termes de contenu et de musique et est entrée dans la deuxième ère de l'opérette viennoise, qui a commencé avec le succès mondial ultérieur The Merry Widow de Franz Lehár (1905 ).

La spécialiste du théâtre Marion Linhardt, par exemple, n'identifie qu'un « départ général dans le théâtre de divertissement au début du 20e siècle », qui peut être défini par trois termes :

• Internationalisation : Pour une meilleure commercialisation internationale, les modes non viennois sont inclus et les particularités locales sont supprimées.
• Médialisation : Les nouveaux médias émergents que sont le cinéma et le disque ainsi que la variété et le cabaret exercent une influence.
• Potentiation : La vie quotidienne devient de plus en plus technique et le théâtre de divertissement devient une production de masse.

Ces développements ont également eu un impact sur l'opérette, qui a conduit à un changement de style incontesté.

Littérature

• Marion Linhardt : Ville résidence et métropole : Sur une topographie culturelle du théâtre de divertissement viennois (1858-1918) . Max Niemeyer, Tübingen 2006, ISBN 3-484-66050-3 . 

Preuve individuelle

1. ↑ Kevin Clarke : Opérette à l'époque nazie. Dans : Wolfgang Benz (Hrsg.) : Handbuch des Antisemitismus. Vol.7 : Littérature, cinéma, théâtre et art . de Gruyter, Berlin 2015, ISBN 978-3-11-025873-8 , p. 368-373.
2. ^ Linhardt : Residenzstadt et Metropolis . 2006, p.5.
3. ^ Linhardt : Residenzstadt et Metropolis . 2006, p. 124 et suiv.