Cecil Taylor

Cecil Taylor ( Festival Moers 2008)

Cecil Percival Taylor (né le Mars 15 ou 25, 1929 à New - York ; † 5 Avril, 2018 Il ) est un américain pianiste de jazz , compositeur et poète . Il est considéré comme l'une des grandes personnalités inspirantes du jazz librement improvisé .

Vie

À l'âge de cinq ans, Taylor reçoit ses premières leçons de piano de sa mère. Il étudie l' harmonie et la composition au New York College of Music et poursuit ses études de composition entre 1947 et 1951 au New England Conservatory jusqu'à l'obtention de son diplôme (avec Henry Cowell, entre autres ). Après avoir débuté dans le R&B et dans des groupes de swing au début des années 50 (par exemple avec Hot Lips Page et Johnny Hodges ), il fonde son propre groupe en 1956 avec le saxophoniste soprano Steve Lacy , le bassiste Buell Neidlinger et le batteur Dennis Charles . Son premier disque, Jazz Advance , publié chez Transition en 1956, est maintenant considéré comme une innovation dans laquelle il montre déjà la liberté qui deviendra plus tard sa marque de fabrique en tant que pianiste d'exception : Taylor est connu pour son style de jeu extrêmement énergique et axé sur le physique. ainsi que son art complexe de style extraordinaire de l'improvisation, qui implique souvent des clusters et des structures polyrythmiques difficiles . Son art est basé sur les réalisations de la musique nouvelle et du jazz moderne (notamment de Bud Powell et Lennie Tristano ) ainsi que sur la musique de percussion ouest-africaine. La critique Valerie Wilmer a déclaré que Taylor jouait du piano comme "88 bongos accordés". Selon Joachim-Ernst Berendt , « ce qui est réellement bouleversant » réside dans ses improvisations « dans la force physique avec laquelle il joue ».

Des projets dans les années 1960 ont mis Taylor en contact avec John Coltrane et Archie Shepp . Bien qu'il ait été reconnu dans le Down Beat Poll, il n'a d'abord eu aucun succès auprès du public américain et a dû travailler comme lave-vaisselle. Gil Evans a offert à Taylor l'opportunité de présenter sa musique sur l'album Into the Hot (1961). La plus grande part de son développement musical a eu l'ensemble remodelé avec le saxophoniste alto Jimmy Lyons (de 1961 jusqu'à sa mort en 1986) et des batteurs comme Sunny Murray , avec qui Taylor a fait une tournée européenne de 1962 à 1963 et a reçu pour la première fois une plus grande reconnaissance de son public. Au sein de ce groupe, qui se produit sans bassiste, les musiciens développent souvent de nouvelles formes de jeu d'ensemble extrêmement expressives. A la place de Murray, Andrew Cyrille a joué dans cette unité . Au début des années 1970, Taylor a également commencé des performances de piano solo ( Air Above Mountains (Buildings Within) , 1976) et a occupé plusieurs postes d'enseignant dans des universités américaines. Ses concerts incluaient de plus en plus des éléments théâtraux et performatifs. Il a écrit des poèmes, qu'il a également récités dans le cadre de ses concerts ; il a également joué avec Max Roach et Mary Lou Williams .

Après la mort de Lyons, Taylor s'est tourné vers le plus petit groupe de trios et a travaillé avec le bassiste William Parker , avec qui il a joué dans le Feel Trio avec Tony Oxley au début des années 1990 . De plus, il a dirigé de nombreux projets de grands groupes. Ses concerts à Berlin de 1988 à 1999 ont été largement publiés par le label allemand FMP et ont ainsi documenté ses performances en coopération avec des improvisateurs européens tels que Derek Bailey , Evan Parker , Peter Kowald , Han Bennink et Tristan Honsinger .

Ces dernières années, il a tourné avec Oxley et le trompettiste Bill Dixon . La plupart de ses enregistrements de ces dernières décennies ont été publiés par de petits labels européens, à l'exception de l'album assez atypique Momentum Space (avec Dewey Redman et Elvin Jones ) sur Verve/Gitanes . Le label classique Bridge a sorti son disque Algonquin , un duo enregistré en 1998 à la Bibliothèque du Congrès avec le violoniste Mat Maneri .

Taylor a toujours été intéressé par le ballet et la danse. Sa mère, décédée dans son enfance, était danseuse et jouait également du piano et du violon. Il a dit : « J'essaie de représenter les sauts d'un danseur dans l'espace au piano ». En 1977 et 1979, il travaille avec la danseuse Dianne McIntyre . En 1979, il compose et joue la musique du ballet de douze minutes Tetra-Stomp : Eatin' Rain in Space avec Michail Baryschnikow et Heather Watts .

Récompenses

En 1991, il était boursier MacArthur . Le tout premier album Looking Ahead (1958) a été ajouté à la liste en 1998 "100 Records That Set the World on Fire (While No One What Listening)" de The Wire ajouté. Pour 2013, il a reçu le prix Kyoto .

documentaire

En 2004, le cinéaste Christopher Felver de Sausalito, en Californie , a terminé son documentaire de 72 minutes Cecil Taylor : All the Notes , qui a accompagné le pianiste timide et réticent aux interviews pendant dix ans. Le film a été présenté en première européenne en 2005 au " Total Music Meeting " à la Berlinische Galerie à Berlin-Kreuzberg .

Notes discographiques

  • Le monde de Cecil Taylor , 1960
  • Structures d'unités , Blue Note 1966
  • Conquistador ! , Billet bleu 1966
  • Le Grand Concert (identique aux Nuits de la Fondation Maeght ), 1969
  • Unité Cecil Taylor , 1978
  • Mouche! Mouche! Mouche! , 1980
  • Tzotzil Mummers Tzotzil , 1987
  • Pleistozaen with Water , 1988 (avec Derek Bailey)
  • Souvenir , 1988 (avec Louis Moholo )
  • Leaf Palm Hand , 1988 (avec Tony Oxley)
  • Regarder (The Feel Trio) , 1989
  • La lumière de la couronne , 1996
  • Qu'a : Vivre à l'Iridium, vol. 1 & 2 , 1998
  • Cecil Taylor & Tony Oxley : Ailanthus / Altissima : Bilateral Dimensions of 2 Root Songs , 2008, éd. 2010

Devis

« L' improvisation est un outil de raffinement, une tentative de capter l'instinct « sombre ». "

- Cecil Taylor

" Le pianiste et pionnier du jazz moderne... s'aligne run après run, puis change brusquement les tempos, plonge dans des amas sauvages, les empile pour former des structures sonores complexes et finalement les augmente avec la plus haute intensité, pour s'effondrer et onduler autoriser à nouveau. Les concerts de Taylor sont des expériences spéciales même après des décennies. Ils sont dotés d'un sens profond de la dramaturgie, ce qui exclut tout type de difficultés auxquelles Taylor est constamment confronté. "

« Les marteaux en feutre de l'immense piano à queue se transforment sous les doigts, les paumes, les coudes et les avant-bras en tambours des archets Dogon du Niger et aussi en ceux de Baby Dodds , légende du tambour de la Nouvelle-Orléans. Son début profondément méditatif à Ashmumniem conduit bientôt à une condensation brutale de la matière. Le son devient comme du métal sur une enclume, et Cecil Taylor le façonne rapidement. Son poing se transforme en un marteau qui frappe les touches. L' Américain plutôt délicat a développé la maîtrise des glissandi et des grappes dans une "technique de flagellation" très subtile et vitale. "

Littérature

  • Meinrad Buholzer, Abi S. Rosenthal, Val Wilmer : À la recherche de Cecil Taylor. Wolke-Verlag, Hofheim 1990, ISBN 3-923997-38-8 .
  • AB Spellman : Quatre Jazz Lives. University of Michigan Press, Ann Arbor MI 2004, ISBN 0-472-08967-6 (Nouvelle édition de Four Lives in the Bebop Business. Panthéon, New York NY 1966).
  • Meinrad Buholzer : Toujours un plaisir - Rencontres avec Cecil Taylor. Ebikon, 2018, ISBN 978-3-033-06872-8 .

liens web

Commons : Cecil Taylor  - Collection d'images, de vidéos et de fichiers audio

Preuve individuelle

  1. voir Leonard Feather , Ira Gitler : The Biographical Encyclopedia of Jazz. Oxford University Press, New York 1999, ISBN 0-19-532000-X .
  2. Carlo Bohlander et al. Le guide jazz de Reclam. Stuttgart 1970 etc., Ian Carr , Digby Fairweather , Brian Priestley : Rough Guide Jazz. Le guide ultime de la musique jazz. 1700 artistes et groupes depuis le début jusqu'à aujourd'hui. Metzler, Stuttgart / Weimar 1999, ISBN 3-476-01584-X .
  3. Ben Ratliff : Cecil Taylor, pianiste Who Defied Jazz Orthodoxy, Is Dead at 89. The New York Times , 6 avril 2018, consulté le 6 avril 2018 .
  4. Citation de Felix Klopotek : Cecil Taylor . In : Wolf Kampmann (Ed.), Avec le concours d' Ekkehard Jost : Reclams Jazzlexikon . Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-010528-5 , page 510.
  5. Ainsi Berendt dans son livre de jazz (Frankfurt a. M. 1973, p. 248), où il poursuit : « Le pianiste allemand Alexander von Schlippenbach , qui a été fortement influencé par Taylor, a souligné que d'autres pianistes au plus pendant des minutes dans le Sont capables de développer une intensité si brûlante et éclatante, et qu'il est incroyable que Taylor puisse supporter un tel jeu pendant des soirées entières dans de longs concerts et apparitions en club. »
  6. ^ Richard Cook : Encyclopédie du jazz . Londres 2007.
  7. Meinrad Buholzer écrit dans les notes de pochette du Concert de Willisau : « Un concert de Taylor est toujours aussi un événement chorégraphique. La façon dont il fait tourbillonner ses doigts sur le clavier est une danse. Et il y a encore de la danse quand Taylor se lève entre les morceaux et, encore à moitié ivre, en transe, tourne autour du piano à queue.»
  8. ^ Film de Taylor : Toutes les notes
  9. d' après Konrad Heidkamp Die Fantasie Gottes : Même les œuvres tardives du musicien de jazz Cecil Taylor sont des exigences grandioses et déraisonnables Die Zeit , 22 avril 2004.