Andreas Gursky

Andreas Gursky en mars 2013 au musée de Düsseldorf K21

Andreas Gursky (né le 15 janvier 1955 à Leipzig ) est un photographe allemand . Le traitement numérique de l'image et l'extrême grand format sont, outre la photographie couleur dédiée, des moyens d'expression caractéristiques. Il est l'un des photographes contemporains les plus célèbres au monde.

La vie

Andreas Gursky est né de Rosemarie (1926-2019) et Willy Gursky (1921-2016). Comme son grand-père Hans (1890-1960), son père était photographe publicitaire . Willy Gursky dirigeait un studio à Leipzig depuis 1949 et son grand-père Hans avait un magasin de photo à Taucha près de Leipzig. En 1955, la famille fuit la RDA et s'installe à Düsseldorf .

Gursky a étudié la communication visuelle avec Michael Schmidt à l' Université d' Essen de 1978 à 1981 . Suivant l' enseignement d' Otto Steinert , Gursky choisit consciemment Essen comme lieu d'étude. Il n'a vu Steinert que dans quelques conférences, car il est décédé peu de temps après le début des études de Gursky. Cela a été suivi par des études à l' Académie des beaux-arts de Düsseldorf avec Bernd Becher , dont il était la master class à partir de 1985. Il est diplômé en 1987. Andreas Gursky, comme les célèbres photographes allemands Axel Hütte , Jörg Sasse , Thomas Struth , Candida Höfer et Thomas Ruff, appartient au groupe d'étudiants de Becher, pour qui le terme Düsseldorfer Photoschule a été inventé.

De 1995 à 2007, lui et la photographe Nina Pohl se sont mariés, avec qui il a également créé une œuvre commune. L'œuvre a rapporté plus de 600 000 $ chez Christie's Londres le 6 février 2002 . En 2002, lui et Pohl ont photographié la photo de couverture de Reich & sexy II , un album best-of du groupe Die Toten Hosen .

Andreas Gursky a été élu membre honoraire de l' Académie américaine des arts et des lettres en 2007.

Au semestre d'été 2010, il est nommé professeur d'« Art libre » à l' Académie des beaux-arts de Düsseldorf .

En 2012, il a été nommé membre de l' Académie des sciences et des arts de Rhénanie du Nord-Westphalie .

Informations générales sur ses œuvres

Andreas Gursky a commencé son travail artistique avec des photographies de petit format, mais a trouvé de grands formats à la fin des années 1980 et le traitement électronique de l'image au début des années 1990. L'influence de la pratique documentaire de Bernd et Hilla Becher est indéniable . Comme ses professeurs, Gursky procède de manière conceptuelle , mais contrairement à eux, il se tourne vers une multitude d'objets avec son appareil photo grand format . Il photographie, entre autres. Paysages, architecture et intérieurs. Gursky photographie en couleur , utilisant la couleur assez prudemment et utilisant les possibilités techniques du grand format pour atteindre un haut niveau de précision dans l'image, mais utilisant l'outil de traitement d'image assisté par ordinateur pour intervenir dans l'image. Dans de nombreux enregistrements, il crée des effets artificiels à partir de montages.

L'assemblage dans l'usine de Gursky

Dans une interview 1998 Gursky compare ses œuvres à la peinture : « Il est peut - être pour vous un historien de l' art . Il est intéressant de savoir pourquoi un des artistes lowbrow d'histoire de l' art comme je l' ai toujours accès à ce vocabulaire forme » Son image de soi en tant que photographe et peintre devient encore plus évident lorsqu'il commence en 1992 à traiter de manière démonstrative des images numériques à travers des montages. Son œuvre intitulée Montparnasse , créée en 1993, combine toutes les possibilités que Gursky puise dans la photographie numérique : structure ornementale, foules, surfaces homogènes . Ce bâtiment à plusieurs étages est trop grand pour être photographié dans son ensemble. Gursky a photographié les deux parties de la maison et, dans les dernières étapes, les a copiées côte à côte à l'aide de moyens numériques. Un montage d'images qui impressionne par sa planéité et donne au spectateur une impression de structures ornementales plates et sans vie. Cependant, si vous regardez de plus près la structure, qui semble si homogène, des perceptions complètement nouvelles émergent. Les gens, les institutions et les actions sont reconnus derrière les vitres. Des événements ont lieu, qui ont tous été capturés dans la même image, donnant ainsi vie à la photographie. Un exemple ultérieur d'une telle procédure est la photo Mayday V de 2006, qui a été prise lors de la soirée techno annuelle Mayday à Dortmund et qui fait apparaître la Westfalenhalle 1 comme une tour de 18 étages. « Mes images sont toujours composées des deux côtés. D'un très gros plan, ils peuvent être lus jusque dans les moindres détails. De loin, ils deviennent des méga-signes. " Selon les mots de Hanno Rauterberg , la monumentalité des images exige de la distance, mais en même temps leur richesse de détails exige proximité et intimité : " De nombreuses œuvres de Gursky fonctionnent comme un microscope : semblait familier et clairement arrangé , mène une vie étonnamment grouillante dans le gros plan. "

La prétention de Gursky au réalisme

Dans l'enregistrement d'un concert de Madonna avec le titre Madonna I , par exemple, il agrandit numériquement le public et provoque ainsi une irritation sur la réalité de l'image. Toujours dans la série F1 pit stop , différents dans les impressions laser grand format en quatre images pit stop de la Formule 1 sont chacun copiés Gursky joue avec l' objectivité qui a longtemps caractérisé la photographie. Toutes les images sont traversées de montages et de répétitions. En surface, Gursky révèle l'ordre structurel. Tout est une composition strictement structurée . Les objets et les espaces sont forcés dans un motif par des lignes horizontales, tout semble homogène. Et pourtant, les « erreurs » se frayent un chemin dans la répétition en série. "La répétition étrange de ce qui n'est pas tout à fait pareil dans une image renvoie [...] à une qualité picturale en photographie qui ne se contente pas de représenter." Andreas Gursky joue ici avec le concept de l'objectivité de la photographie . Ses montages évidents montrent qu'il n'y a pas d'« image valide », pas de scène valide qui est photographiée. Sa prétention à la vérité est qu'un événement a eu lieu, mais la manière dont cet événement est capturé dans les photographies est très variable. "Toute prétention à la vérité dans [mes] images ne peut être satisfaite que dans la mesure où un certain événement a eu lieu dans l'ici et maintenant", explique Gursky et montre qu'il n'attribue aucune authenticité à ses images. Sa prétention au réalisme de la photographie est seulement « que quelque chose était là. » Ses montages et des compositions d'images traitent de la relation entre l' existence et l' apparence, la vérité et la mise en scène et nous conduisent à une réévaluation du rôle de la photographie artistique à l'ère numérique .

Ainsi, si les processus critiques pour les médias sont ici au premier plan, il se tourne de manière critique vers le monde de la consommation et de la production avec d'autres sujets (par exemple avec la photographie d'un magasin de chaussures Prada , dans laquelle la présentation de la marchandise elle-même est iconographique ). Toutes ses œuvres ont en commun des questions sur la modernité, qu'il s'agisse de consommation, d'architecture, d'aménagement paysager ou de culture pop. Son regard lointain, renforcé par la précision du grand format de l'appareil photo, renvoie en quelque sorte à l'anonymat de l'existence moderne et à l'interchangeabilité des lieux et des lieux dans les sociétés industrielles modernes.

Marché de l'art

Ses photographies obtiennent les meilleurs prix sur le marché international de l' art . La photographie Rhein II (1999) a atteint une valeur record de 4,3 millions de dollars le 8 novembre 2011 chez Christie's New York (environ 3,19 millions d'euros au tarif de l'époque), ce qui en fait parfois la photographie la plus chère de l'histoire.

Auparavant, la photographie avait déjà atteint 99 cents (2001) le 10 mai 2006 chez Sotheby's 2,26 millions de dollars. Le 16 novembre de la même année, un enchérisseur anonyme pour le diptyque 99 Cent II lors d'une vente aux enchères de Phillips de Pury & Company à New York a payé 2,48 millions de dollars. En février 2007, le prix d'une impression de ce motif était passé à 3,3 millions de dollars.

Les œuvres de Gursky sont en possession de musées internationaux et de collections privées. Il est représenté par les galeries Sprüth Magers , White Cube et Gagosian Gallery.

Expositions (sélection)

• 1985 : première exposition personnelle à la galerie Johnen + Schöttle, Cologne
• 1989 : Musée Haus Lange , Krefeld ; Centre Genevois de Gravure Contemporaine, Genève, Suisse
• 1992 : Kunsthalle Zürich
• 1994 : Deichtorhallen , Hambourg ; De Appel , Amsterdam; Musée d'art de Wolfsbourg
• 1995 : Nouveau Portikus , Francfort-sur-le-Main ; Tate Gallery Liverpool , Angleterre
• 1995 : Rooseum, Malmö, Suède
• 1998 : Kunsthalle Düsseldorf ; Musée d'Art de Wolfsbourg ; Musée photographique de Winterthour ; Musée d'art de Milwaukee , Milwaukee, États-Unis
• 1999 : Galerie nationale écossaise d'art moderne , Édimbourg ; Musée d'art contemporain du château de Rivoli , Turin
• 2000 : Musée Sprengel Hanovre ; Musée Busch-Reisinger , Cambridge, États-Unis
• 2001 : Musée d'Art Moderne , New York, États-Unis ; Musée d'Art Contemporain , Chicago, États-Unis ; Centro de Arte Reina Sofía , Madrid, Espagne; Centre Georges-Pompidou , Paris, France ;
• 2003 : Musée d'Art Moderne de San Francisco, San Francisco
• 2007 : Rétrospective , Haus der Kunst , Munich (également 2009 : National Gallery of Victoria , Melbourne) ; Monika Sprüth Philomène Magers , Londres ; Istanbul Moderne , Istanbul, Turquie; Musée d'art de Bâle
• 2008 : Cocoon / Frankfurt… Museum of Modern Art , Francfort-sur-le-Main ; "Werke 80-08" Haus Lange et Haus Esters , Krefeld
• 2009 : uvres 80-08 , Moderna Museet , Stockholm
• 2011 : vitrine MO # 01 : Andreas Gursky - Dortmund , Museum Ostwall im Dortmunder U , Dortmund
• 2012 : Musée d'Art Moderne de Louisiane , Humlebaek
• 2012 : Museum Kunstpalast , Düsseldorf (23 septembre 2012 au 3 février 2013)
• 2013 : "La laideur de Thomas Austermann", Langenberg (2 février 2013 au 28 février 2013)
• 2015 : Musée Frieder Burda , Baden-Baden (3 octobre 2015 au 24 janvier 2016)
• 2016 : Andreas Gursky - not abstract , 2 juillet - 6 novembre 2016, K20 Düsseldorf
• 2018 : Andreas Gursky, 25 janvier - 22 avril 2018, Hayward Gallery
• 2020/21 : Musée des beaux-arts Andreas Gursky de Leipzig
• 2021 Musée Andreas Gursky Küppersmühle pour l'art moderne

Des prix

• 1989 : Prix ​​du mécénat du Land de Rhénanie du Nord-Westphalie pour les beaux-arts
• 1989 : 1er prix photo allemand de la Landesgirokasse Stuttgart
• 1991 : Prix Renata
• 1998 : Prix de la photographie Citibank Banque Privée
• 2003 : Prix ​​Wilhelm Loth , Darmstadt
• 2008 : Kaiserring de la ville de Goslar
• 2009 : Ours de Berlin (Prix Culture BZ)
• 2018 : Grand Prix Culture de la Sparkassen-Kulturstiftung Rheinland

Littérature

chronologiquement

• Andreas Gursky. Museum Kunstpalast Foundation, Düsseldorf, textes de Beat Wismer, Hans Irrek et John Yau, Steidl, 2012, ISBN 978-3-86930-554-7 .
• Andreas Gursky en Louisiane. Textes de Poul Erik Tøjner et Frederik Stjernfelt, Hatje Cantz 2012, ISBN 978-3-7757-3297-0 .
• Andreas Gursky. Textes de Norman Bryson et Werner Spies , Rizzoli 2010, ISBN 978-0-8478-3643-7 .
• Martin Hentschel (éd.) : Andreas Gursky. Fonctionne 80-08. Catalogue d'exposition. Kunstmuseen Krefeld, Moderna Museet Stockholm, Vancouver Art Gallery, Ostfildern 2008, ISBN 978-3-7757-2338-1 .
• Beate Söntgen : À la veille de l'événement. L'au-delà du 19e siècle dans la série d'arrêts au stand de F1 d'Andreas Gursky. Dans : Kunstmuseum Basel : Andreas Gursky. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2007.
• Thomas Weski (Ed.) : Andreas Gursky - Exposition Andreas Gursky à la Haus der Kunst, Munich, du 17 février au 13 mai 2007 . Snoeck Verlagsgesellschaft, 2007, ISBN 978-3-936859-50-8 .
• Kunstmuseum Basel (éd.): Andreas Gursky . Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2007, ISBN 978-3-7757-2019-9 .
• Christiane Hoffmans : L' art dans le club-house allemand. Andreas Gursky et Claus Föttinger ont installé un bar World Cup dans la galerie Sies + Höke à Düsseldorf. Dans : Welt am Sonntag , n° 24 du 11 juin 2006, p.72 - également en ligne .
• Bienal de Sao Paulo, Andreas Gursky, 'Traveling Eye - An Encyclopedia of the modern Metropolis', Essai Hans Irrek, Sao Paulo, 2002.
• Peter Galassi : Andreas Gursky - Exposition Andreas Gursky au Museum of Modern Art , New York, du 4 mars au 15 mai 2001 . Traduction : Hinrich von Haaren. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2001, ISBN 3-7757-1052-3 .
• Anette Hüsch : Concepts artistiques au passage de la photographie analogique au numérique .
• Architecture sans ombre, édité par Gloria Moure, Andreas Gursky Essai 'Shakespears Stage' par Hans Irrek, Poligrafia, Barcelone 2000, ISBN 84-343-0911-4 .
• Anette Hüsch : Terriblement belle. Sur la relation entre corps, matière et image en post-photographie. In : Contributions à la théorie de l'art et des médias. Projets et recherches à l'Université de design de Karlsruhe. Hans Belting, Ulrich Schulze (dir.), Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2000.
• Marie Luise Syring (éd.) : Andreas Gursky. Photographies de 1984 à nos jours. Catalogue d'exposition, Kunsthalle Düsseldorf . Munich 1998.
• Musée d'art de Wolfsburg : Andreas Gursky - Photographies 1994-1998 . Hatje Cantz, Ostfildern 1998, ISBN 3-89322-425-4 .
• Rooseum Malmö : Andreas Gursky. Essai Hans Irrek. Malmö 1995, ISBN 91-88090-15-9 .
• Portikus Francfort : Andreas Gursky - Montparnasse. Essai de Hans Irrek. 1995, ISBN 3-928071-24-6 .
• Fiona Bradley (éd.) : Andreas Gursky : Photos. Catalogue d'exposition de la Tate Gallery Liverpool. Stuttgart 1995.
• Zdenek Felix (éd.) : Andreas Gursky. Photographies 1984-1993. Catalogue d'exposition, Deichtorhallen Hambourg. Munich 1994.
• Forum UKS 3-4 : Andreas Gursky - Niemeyer Scetch Essai Hans Irrek. Oslo 1994, p. 26-33.

Film

• Andreas Gursky. La photo globale. Documentation, Allemagne, 2009, 52 min., Réalisateur : Jan Schmidt-Garre , production : Pars Media, Andreas Tilk Filmproduktion, Bayerischer Rundfunk , Arte , avec Hilla Becher et Werner Spies .

liens web

• Andreas Gursky dans Internet Movie Database (anglais)
• Site officiel d'Andreas Gursky
• Littérature par et sur Andreas Gursky dans le catalogue de la Bibliothèque nationale allemande
• Oeuvres de et sur Andreas Gursky  dans la bibliothèque numérique allemande
• Recherchez "Andreas Gursky" dans le catalogue en ligne de la Bibliothèque d'État de Berlin - Patrimoine culturel prussien . Attention : La base de données a changé ; s'il vous plaît vérifier le résultat et SBB=1régler
• Gursky dans la base de données des artistes de l' ifa
• Andreas Gursky, Kunstmuseum Basel Vidéo sur VernissageTV.
• Entrée de l'artiste sur l' artcyclopedia commerciale avec liste des emplacements de ses œuvres

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