Vinko Globokar

Vinko Globokar (né le 7 juillet 1934 à Anderny , France ) est un tromboniste et compositeur slovène .

Vivre et agir

Vinko Globokar a grandi à Tucqueugnieux, village du bassin minier lorrain caractérisé par des émigrés slovènes. Les parents étaient slovènes. Le père travaillait comme mineur et chantait dans la chorale du village slovène. Globokar a écouté de la musique folklorique slovène, a pris des cours de piano avec un professeur slovène - et s'est familiarisé avec la langue et la culture françaises à l'école : la tension entre deux cultures a façonné son enfance. Globokar a vécu à Ljubljana ( Slovénie ) de l' âge de 13 à 21 ans , où il a fait ses débuts en tant que musicien de jazz sous la direction de Bojan Adamič . À partir de 1949, Globokar étudie le trombone au conservatoire local et devient un an plus tard membre de l'orchestre de radio jazz. De 1955 à 1959 Globokar poursuit ses études de trombone au Conservatoire de Paris avec André Lafosse . Au cours de ces années, il a joué de la musique de styles variés dans de nombreux ensembles et orchestres de studio, du jazz à la symphonie. 1960-1963, il suit un cours particulier de quatre ans en composition et direction d'orchestre avec René Leibowitz . A travers Leibowitz et son entourage, Globokar a pris connaissance de l'anthropologue Claude Lévi-Strauss , de Jean-Paul Sartre et d'autres, dont la réflexion l'a stimulé à bien des égards.

Sa connaissance de Luciano Berio a conduit Globokar à Berlin en 1964, où il a d'abord poursuivi ses études avec Berio. Après un an en tant que membre du Center for Creative and Performing Arts à Buffalo / USA (1965/66), il partage son temps entre la composition et la performance. Globokar enseigne le trombone à l' Université de musique de Cologne depuis 1968 et a déménagé à Cologne en 1969 . La même année, avec Michel Portal , Carlos Roqué Alsina et Jean-Pierre Drouet, il fonde l'ensemble d'improvisation libre New Phonic Art , qui fait référence dans son jeu. Vers la fin des années 1960, Globokar devient de plus en plus connu et particulièrement apprécié pour l'interaction de ses compétences de compositeur et d'interprète. En 1973, il est nommé à l' Institut de Recherche et de Coordination Acoustique (IRCAM) en tant que chef du département de recherche vocale/instrumentale, et lorsqu'il commence son travail en 1976, Globokar s'installe de nouveau à Paris. En 1979, il quitte l'institut et vit depuis à Paris en tant que compositeur et tromboniste indépendant.

Il a enseigné la composition dans divers instituts et universités en Europe et aux États-Unis. En même temps, il est considéré comme un tromboniste de premier plan dans la musique contemporaine. De 1983 à 1999, Globokar a été professeur de musique de chambre à la Scuola di musica di Fiesole (près de Florence ). L'originalité de l'œuvre de Globokar réside d'une part dans son double rôle de compositeur et d'interprète - le compositeur est stimulé par l'interprète pour apporter des innovations sonores et techniques, ou il est sensibilisé aux problèmes psychologiques liés au comportement des musiciens.

Globokar compose des oeuvres pour orchestre, pour musique de chambre et musique chorale. Outre ses extraordinaires compétences de tromboniste, qui ont influencé de nombreux compositeurs contemporains (il a créé des œuvres de Luciano Berio , Mauricio Kagel , Karlheinz Stockhausen , René Leibowitz et Louis Andriessen ), il est également un théoricien de l' avant-garde .

Globokar a exécuté de nombreuses œuvres pour trombone et développé de nouvelles techniques de jeu sur l'instrument.

Récompenses

• Prix ​​de composition 1968 de la Fondation Gaudeamus
• 2003 membre honoraire de l' International Society for New Music

Travaux

Oeuvres scéniques

• Théâtre musical L'idôle pour choeur de filles et quatre percussionnistes. Texte : Georges Lewkowicz
• L'armonia drammatica , théâtre musical pour orchestre, choeur mixte, 7 chanteurs et saxophone ténor. Texte : Edoardo Sanguineti
• Triptyque Les Émigrés , composé de : Partie 1 : Miserere pour 5 conteurs, trio jazz et orchestre. Partie 2 : Réalités / moments pour 5 chanteurs et bande. Partie 3 : Constellation de la frontière pour 5 chanteurs (sat bar. B), mezzo-soprano, baryton et 18 musiciens

uvres d'orchestre

• Exil 3 (Das Leben des Emigranten Edvard) pour orchestre, choeur, soprano, narrateur, clarinette contrebasse et improvisateur d'après un texte de Vinko Globokar, traduit en allemand par Peter Handke
• Radiographie d'un roman pour choeur mixte (et 7 solistes), accordéon, percussions, 30 instrumentistes et électronique live. Texte : Vinko Globokar
• Mutation pour un orchestre de chant. Texte : Michael Gielen
• L'Ange de l'Histoire Partie 1 : Decay pour deux groupes orchestraux et bande. Partie 2 : Mars pour deux groupes orchestraux, bande et électronique en direct. Partie 3 : Espoir pour deux groupes orchestraux et sampler
• Les otages pour orchestre et sampler
• Les chemins de la liberté pour orchestre sans chef
• Anti-zapping pour orchestre
• Mass Power et Individual pour orchestre et 4 solistes
• Travail pour grand orchestre
• Version orchestrale Eisenberg
• Voie pour choeurs et trois orchestres
• Etude II pour orchestre
• Points de vue pour soprano, choeur et orchestre avec présentation multimédia

uvres d'ensemble et musique vocale

• Kaléidoscope dans le brouillard pour ensemble de chambre
• L'Exil N°1 pour soprano (ou ténor) et 5 instrumentistes. Montage de texte en sept langues de Vinko Globokar, composé de fragments de poèmes de 49 poèmes de divers auteurs d'Homère à nos jours sur le thème de l'exil
• L'Éxil N°2 pour soprano (ou ténor) et 13 instrumentistes. Texte : Montage de texte en sept langues à partir de fragments de poèmes de 49 poèmes de divers auteurs d'Homère à nos jours sur le thème de l'exil par Vinko Globokar
• Eppure si muove pour la direction de trombonistes et onze instrumentistes
• La Prison pour huit instruments
• La ronde pour instruments
• Émissions pour solistes et vingt musiciens
• Fluides pour cuivres et percussions
• Etude I pour dix-neuf solistes
• Caroussel pour quatre chanteurs et seize instruments
• Vendre le Vent pour piano, percussions, cinq bois et quatre cuivres
• Accord pour soprano, trombone, violoncelle, flûte, orgue et percussion
• Interprétation onirique pour quatre chœurs, célesta, harpe, vibraphone et guitare
• Airs pour huit voix, trombone, clarinette et deux assistants

Musique de chambre

• Avgustin, dober je vin pour quintette à vent
• Discours IX pour 2 pianos
• Élégie balkanique pour flûte, guitare et batterie
• Discours VIII pour quintette
• Discours II pour cinq trombones
• Discours III pour cinq hautbois
• Discours IV pour trois clarinettes
• Discours V pour quatre saxophones
• Drame pour piano et percussions
• Rêve énigmatique n° 135 pour quatuor de guitares et échantillonneur en direct

uvres en solo

• Etude du souffle pour hautbois
• Toucher pour batterie solo
• Dialogue sur l'air pour l'accordéon
• Dialogue sur la terre pour percussion solo
• Notes pour un pianiste
• Limites pour un violoniste

Polices

• Inspirez, expirez , 1994, ISBN 3-923997-60-4
• Laboratorium (Textes sur la musique 1967-1997) , 1998, ISBN 3-930735-23-7

Littérature

Eva Lorenz : La nouvelle répartition des rôles de compositeur, d'interprète et de destinataire dans la nouvelle musique. Montré à l'aide de l'exemple de Dieter Schnebel, Mauricio Kagel et Vinko Globokar. (= Forum Musikwissenschaft, édité par Peter Ackermann, tome 5). Fernwald 2016, ISBN 978-3-929379-42-6

liens web

• Littérature de et sur Vinko Globokar dans le catalogue de la Bibliothèque nationale allemande
• Travaille chez l'éditeur de musique Edition Peters
• Biographie et catalogue raisonné chez Ricordi Verlag
• Sabine Beck : Vinko Globokar and the Performative Body , consulté le 15 juillet 2014
• Retour à l'impuissance , Berliner Zeitung du 13 octobre 1998, consulté le 22 août 2014

Preuve individuelle

1. ↑ Membres honoraires , iscm.org, consulté le 30 juin 2020.