Phill Niblock

Phill Niblock (né le 2 Octobre, 1933 à Anderson, Indiana ) est un américain multi-médias artiste et compositeur . Il est "l'un des représentants les plus importants de l'avant-garde américaine".

Vivez et agissez

Niblock a obtenu un diplôme en économie avant de déménager à New York en 1958, où il s'est tourné vers la photographie et le cinéma . Au début des années 1960, il incarna de nombreuses personnalités de la scène jazz et avant-gardiste new-yorkaise, de Duke Ellington et Sun Ra à John Cage et Yoko Ono . Inspiré par les pièces de Morton Feldman , qui contenaient des notes extrêmement longues, ainsi que d'autres musiques, il a commencé à faire de la musique lui-même et a fait partie de la scène autour de la Sonic Arts Union ( Gordon Mumma , Alvin Lucier et autres).

Niblock produit de la musique électronique , mais aussi des films et des vidéos expérimentaux. Avec des magnétophones et depuis 1985 avec l' ordinateur, il a développé un langage sonore acousmatique. Cela se caractérise par des tonalités apparemment longues et persistantes avec seulement des variations et des changements de hauteur minimes et presque imperceptibles. Le point de départ est généralement des notes uniques et absolues. Avec la technique multipiste , Niblock superpose ses propres enregistrements d'instruments acoustiques, réaccordés les uns contre les autres, souvent les uns sur les autres, formant ainsi des structures massives; il est également appelé musique de drone . «Des cascades d'amas de sons microtonaux étroitement imbriqués libèrent une expérience d'écoute au ralenti», car lorsque vous écoutez de plus près, une fascination naît de «l'abondance d'harmoniques et de rythmes, de sons animés et chatoyants».

Depuis 1973, Niblock dirige l'organisation non commerciale Experimental Intermedia , qui organise des concerts et des événements artistiques dans son loft de Center Street à New York , mais aussi à Gand . La plupart de ses albums sont sortis sur les labels XI et Touch. Avec Petr Kotík, il réalise des œuvres pour orchestre; il a également travaillé avec Susan Stenger , Reinhold Friedl et Thomas Ankersmit .

De plus, Niblock continue à travailler comme photographe et cinéaste; il assemble des vidéos sur sa musique. En 2014, la New York Foundation for Contemporary Arts lui a décerné son prix John Cage .

Littérature

• Greg Hainge Le son du temps n'est pas tic tac: La boucle comme une image directe du temps dans Noto's Endless Loop Edition (2) et la musique drone de Phill Niblock Invisible Culture 8 (2004).
• Volker Straebel Implications technologiques de la musique de bourdon de Phill Niblock, dérivées d'observations analytiques d'œuvres sélectionnées pour violoncelle et quatuor à cordes sur bande 1. Organized Sound 13.3 (2008): 225-235.

liens web

• présence Web
• Portrait de Phill Niblock (Bauhaus FM)
• Phill Niblock chez Discogs (anglais)

Preuve individuelle

1. ↑ ^{a b} Horizons: Phill Niblock Une grande rose . br-Klassik, 12 juin 2018, consulté le 28 juin 2020 . 
2. ↑ Changements de temps et d'espace avec Phill Niblock. Oe1, 4 octobre 2018, consulté le 28 juin 2020 . 

liens web

• Phill Niblock chez AllMusic (anglais)