Max Ackermann

Max Ackermann (né 5 Octobre, 1887 à Berlin , † 14 Novembre, 1975 à Bad Liebenzell -Unterlengenhardt, la Forêt - Noire ) était un Allemand peintre et artiste graphique . Il fut l'élève d' Adolf Hölzel et est considéré comme un pionnier de la peinture abstraite .

vie et travail

Max Arthur Ackermann est né comme le fils du couple marié Adalbert Reinhold et Marie Pauline Louise Ackermann (née Ossan). Son père était un sculpteur qui a étudié à l'École des arts appliqués de Nuremberg. Après le déménagement de la famille en Thuringe en 1891, le père ouvre un atelier de meubles et de cadres à Ilmenau . Ackermann a grandi ici. Après avoir fréquenté l'école primaire d'Ilmenau, il entame un apprentissage de modeleur sur porcelaine. En 1906, sur la recommandation d' Henry van de Velde , Ackermann obtint un an de libre poste au Séminaire grand-ducal des arts et métiers de Weimar, où van de Velde était enseignant. En 1907, il interrompt ses études, dessine et travaille le marbre dans son "atelier à ciel ouvert pour le travail de la pierre". À partir de Pâques 1908, il suit les cours de dessin de Richard Müller à Dresde , puis à partir de 1909, il est à Munich avec Franz von Stuck à l'Académie des beaux-arts. En 1912, il se rend à Stuttgart, où il étudie au Kgl. L'Académie des Beaux-Arts rejoint le groupe d' étudiants d' Adolf Hölzel , dont les théories l'ont fortement marqué. Ici, il a appris à aborder la peinture abstraite, ce qui pour lui était absolu .

Après des études d'art, Ackermann a été enrôlé dans l'armée en tant que Landsturmmann au cours de la deuxième année de la Première Guerre mondiale . Après avoir été blessé et hospitalisé, il a été libéré deux ans plus tard comme inapte. Dans les années vingt, il travaille comme peintre à Stuttgart et fonde un atelier de formation à l'art nouveau. S'ensuit une collaboration de courte durée avec le danseur et chorégraphe Rudolf von Laban de Monte Verità ainsi que des séjours dans la commune rurale du Grüner Weg près d'Urach. En 1924, il rejoint l'équipe d'athlétisme des Stuttgarter Kickers, ce qui influence son style et son contenu. De nombreuses photos sportives ont été prises.

En 1926, il part en voyage d'études à Paris. Il y rencontre l'architecte autrichien Adolf Loos . En 1928, il rencontre Wassily Kandinsky et George Grosz au Kunsthaus Schaller de Stuttgart . En 1929, il participe à l'exposition d'art pour le Congrès Vagabond à Stuttgart. En 1930, il fonde un séminaire de "Peinture Absolue" à la Volkshochschule de Stuttgart et visite le Monte Verità à Ascona. En 1932, une exposition commune avec Ernst Heinrich Graeser et Hans Molfenter a suivi au Kunsthaus Schaller. En 1936, Ackermann rejoint le groupe Höri ; il s'installe à Hornstaad sur le lac de Constance et peint à Hemmenhofen . En 1937, les nationaux-socialistes confisquèrent un de ses tableaux à la Staatsgalerie de Stuttgart comme « dégénéré ».

Après la Seconde Guerre mondiale, Ackermann a fait la navette entre sa maison sur le lac de Constance et Stuttgart. À partir de 1951, Max Ackermann est membre de la nouvelle association allemande des artistes , dont il participe aux premières expositions annuelles. Après avoir reçu le titre honorifique de professeur du Land de Bade-Wurtemberg en 1957, il s'installe finalement à Stuttgart. En 1964, il est l'invité d'honneur de la Villa Massimo à Rome. C'est là que la série des pastels romains a été créée.

En 1969, il rencontre Johanna Strathomeyer, qui tient sa maison et qu'il épouse en 1974. Tous deux ont emménagé dans un appartement déjà acheté à Bad Liebenzell- Unterlengenhardt. Après une grave maladie et un accident vasculaire cérébral, Ackermann décède à Unterlengenhardt, où il est enterré le 20 novembre 1975.

À Bad Liebenzell-Unterlengenhardt, Max-Ackermann-Straße porte son nom.

Une œuvre tardive de l'artiste Max Ackermann : Sans titre, 1974, pastel sur papier d'art

accueil

Immédiatement après la Première Guerre mondiale, des tentatives véristes et socialement critiques ont dominé son travail. Sa sympathie politique était d'abord le communisme. Ackermann s'est de plus en plus concentré sur la peinture abstraite et le constructivisme ("peinture absolue"), jusqu'à et y compris l'interdiction d'occupation par les nationaux-socialistes ( art dégénéré ) en 1936. Néanmoins, il a réussi à vendre quelques œuvres. Ses œuvres ont été retirées de la Staatsgalerie Stuttgart . Un attentat à la bombe a détruit son studio en 1943.

Après la guerre, ses œuvres ont acquis une grande importance. Dès la fin de la guerre, ses œuvres ont été présentées dans de nombreuses expositions individuelles et collectives dans toute l'Allemagne. Il doit sa renommée et sa popularité notamment à ses grands tirages. Entre 1948 et 1975 seulement  , plus de 200 sérigraphies ont été réalisées - en étroite collaboration avec des imprimeurs de renom tels que Luitpold Domberger , Hans-Peter Haas et Roland Geiger - où le titre fréquemment utilisé Bridged Continents faisait allusion à la nature contrapuntique de ses motifs. . De plus, il est considéré par beaucoup comme le "peintre de la couleur bleue". Il intitulait souvent ses photos avec la date du jour. En tant que représentant de l'art abstrait, son importance ne doit pas être sous-estimée.

Oeuvres dans les musées (sélection)

  • La femme au repos , confisquée à la Galerie nationale de Stuttgart comme « dégénérée » en 1937
  • 24.VI.1962 , Galerie nationale d'art moderne, Munich
  • Descente de musique , 1947, huile sur panneau dur, 45 : 31,5 cm, Kunsthalle Mannheim, inv. 1078
  • 14.V. jusqu'au 10.XI. , 1961, huile sur toile, 220 × 100 cm, Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen, inv. 450/538

Représentations dans les musées et collections publiques (sélection)

  • Musée Suermondt Ludwig , Aix-la - Chapelle
  • Fondation Walter Groz, Städtische Galerie , Albstadt
  • Kunstmuseum de Bâle ; Kupferstichkabinett , Bâle
  • Musées d'État du patrimoine culturel prussien, Nouvelle Galerie nationale ; DaimlerChrysler Contemporain , Berlin
  • Galerie municipale , Bietigheim-Bissingen
  • Galerie municipale Zehntscheuer , Böblingen
  • Kunsthalle , Brême
  • Institut d'art de Chicago , Chicago
  • Collections d'art d'État Albertinum ; Institut d'histoire médicale , Dresde
  • Musée Wilhelm Lehmbruck , Duisbourg
  • Haags Gemeentemuseum , La Haye
  • Musée de la colère , Erfurt
  • Musée Folkwang ; Musée allemand de l'affiche , Essen
  • Collections d'art municipales , Esslingen aN
  • Städelsches Kunstinstitut ; Hochstift allemand gratuit; Musée Goethe; Collection de la Deutsche Bank ; Collection Commerzbank (anciennement Dresdner Bank) , Frankfurt a. M.
  • Musée des Augustins ; Musée d' art nouveau , Fribourg i. B.
  • Musée Bodensee, Musée Zeppelin , Friedrichshafen
  • Musée Hermann-Hesse ; Musée Höri , Gaienhofen
  • Hamburger Kunsthalle , Hambourg
  • Musée Busch-Reisinger , Harvard (États-Unis)
  • Musée Deutschhof , Heilbronn
  • Galerie Pfalz , Kaiserslautern
  • Salle d'art d'État ; Collections d'art municipales , Karlsruhe
  • Collections d'art de l'État , Kassel
  • Musée du Rhin moyen , Coblence
  • Musée Wallraf-Richartz ; Musée Ludwig , Cologne
  • Musée Würth Künzelsau / Salle Schwäbisch ; Kunsthalle Würth , Künzelsau
  • Musée Wilhelm Hack ; Collections d'art municipales , Ludwigshafen
  • Académie des sciences et des lettres , Mayence
  • Galerie d'art municipale , Mannheim
  • Musée national Schiller ; Archives de la littérature allemande , Marbach / Neckar
  • Musée municipal , Mühlheim ad Ruhr
  • Nouvelle Galerie d'État , Munich
  • Collection Domnick , Nürtingen
  • Musée Klingspor , Offenbach
  • Siège de l' Unesco , Paris
  • Musée des Beaux-Arts , San Francisco (États-Unis)
  • Museo de Arte Contemporáneo Eduardo Westerdahl , Santa Cruz de Tenerife (ESP)
  • Galerie municipale , Schweinfurt
  • Galerie municipale (Collection Lütze II) ; IBM Allemagne , Sindelfingen
  • Collection municipale , chant a. Hohentwiel
  • Galerie nationale de Stuttgart ; Galerie de la ville de Stuttgart ; Institut des relations étrangères; Ministère de la Culture; Ministère des Sciences et des Arts , Stuttgart
  • Musée d' Ulm, Ulm
  • Collection graphique Albertina (Vienne) ; Musée du XXe siècle ; Musée d'Art Moderne, Fondation Ludwig , Vienne
  • Musée de Wiesbaden, Wiesbaden
  • Galerie municipale , Wolfsburg
  • Musée Von-der-Heydt , Wuppertal

Expositions personnelles (sélection)

  • 1967 : Peintures de 1908 à 1967 , Musée du Rhin moyen , Coblence
  • 1969 : uvres des trois dernières années , Galerie Christoph Dürr (Stuck-Villa)
  • 1973 : aspects Max Ackermann de l'œuvre abstraite 1919 à 1973 . Württembergischer Kunstverein , Stuttgart
  • 1987 : A l'occasion du 100e anniversaire , Galerie de la Ville de Stuttgart
  • 1990 : Max Ackermann. Sound of Color - Game of Form , Galerie Neher, Essen
  • 1995 : Images de soixante-dix ans , Galerie Bayer, Bietigheim-Bissingen
  • 1998 : Huiles, pastels, dessins , Galerie Thomas, Munich
  • 2003 : Huiles et pastels des années 50, 60 et 70 , Geiger Gallery, Constance
  • 2004 : La recherche du tout , Zeppelin Museum , Friedrichshafen
  • 2011/12 : Nouvelle Objectivité à Dresde. Peinture des années vingt de Dix à Querner , Kunsthalle im Lipsius-Bau , Dresde
  • 2013 : Max Ackermann : Les images jamais montrées 1905–1975 , Kunsthaus Apolda , Apolda
  • 2017/18 : Max Ackermann : Le chercheur de motifs. Musée Zeppelin, Friedrichshafen
  • 2018 : Musik im Bild , Bode Galerie & Edition , Nuremberg
  • 2018 : Music inside the painting , Bode Galerie & Edition, Daegu , Corée du Sud
  • 2019 : Peintures, pastels, graphismes des années 1922 à 1972 , exposés à la Schubertiade Vorarlberg et à la Bode Gallery à Nuremberg
  • 2020 : Max Ackermann : Early Work , Bode Gallery & Edition, Nuremberg

Expositions collectives (sélection)

Littérature

  • Dieter Honisch (avant-propos) : 1945-1985. L'art en République fédérale d'Allemagne (Galerie nationale, Musées d'État, Patrimoine culturel prussien, Berlin). Nicolaische Verlagsbuchhandlung, Berlin 1985, ISBN 3-87584-158-1 .
  • Lutz Tittel (Ed.): Max Ackermann 1887-1975 pour son 100e anniversaire . Catalogue d'exposition, Hatje, Stuttgart 1987. ISBN 978-3-77570245-4 .
  • Max Ackermann. Son de couleur - jeu de forme. Catalogue d'exposition Galerie Neher, Essen 1990, ISBN 3-923806-47-7 .
  • Dirk Blübaum (entre autres) : Max Ackermann (1887-1975) - La recherche du tout . Musée Zeppelin, Friedrichshafen, 2004, ISBN 3-89870-192-1 .
  • Max Ackermann - sérigraphies . Catalogue raisonné, Archives Max Ackermann, Bietigheim-Bissingen 2006 ISBN 978-3-93074212-7 .
  • Max Ackermann . In : Birgit Dalbajewa (Ed.) : Nouvelle objectivité à Dresde . Sandstein Verlag, Dresde 2011, ISBN 978-3-942422-57-4 , p. 172 .
  • Markus Döbele : Max Ackermann (1887-1975) - images structurelles . Nünnerich-Asmus Verlag, Mayence 2013, ISBN 978-3-943904-47-5 .
  • Klaus D. Bode (Ed.): Max Ackermann - Musik im Bilde , Nuremberg 2020, ISBN 978-3-943800-20-3

liens web

Preuve individuelle

  1. ↑ kunstmuseum-singen.de : L' art dans le chant. Max Ackermann (consulté le 29 août 2015)
  2. ↑ Max Ackermann, Repos (sommeil) , 1929, huile sur toile, 79 x 77 cm.
  3. ↑ kuenstlerbund.de : Archive depuis 1950 / 1ère exposition à Berlin ( Souvenir de l' original du 4 mars 2016 dans Internet Archive ) Info : Le lien d' archive a été inséré automatiquement et n'a pas encore été vérifié. Veuillez vérifier le lien d'origine et d'archive conformément aux instructions , puis supprimez cet avis. (consulté le 29 août 2015) @1@ 2Modèle : Webachiv / IABot / www.kuenstlerbund.de
  4. ↑ http://www.max-ackermann-archiv.de/seiten/museen.htm , site internet de la succession de l'artiste, consulté le 27 août 2021
  5. ^ Site Web du Musée Zeppelin, Friedrichshafen
  6. ^ Site Internet de la Bode Galerie & Edition Nürnberg , consulté le 27 août 2021
  7. ↑ Expositions de la Bode Galerie en 2020 , consulté le 1er août 2021
  8. ↑ Expositions collectives de l'artiste (sélection) , consultées le 27 août 2021
données personnelles
NOM DE FAMILLE Ackermann, Max
BRÈVE DESCRIPTION peintre et graphiste allemand ; Élève d'Adolf Hölzel
DATE DE NAISSANCE 5 octobre 1887
LIEU DE NAISSANCE Berlin
DATE DE DÉCÈS 14 novembre 1975
LIEU DU DÉCÈS Unterlengenhardt , Forêt-Noire