Ursula Mamlok

Ursula Mamlok (* 1. février 1923 à Berlin , † 4. mai 2016 ibid), née Meyer et Mayer, était une compositrice et enseignante germano - américaine .

Biographie

Quand Ursula n'avait que deux ans, son père Hans Meyer mourut prématurément, après quoi la mère se remaria en 1929 et Ursula reçut le nom de famille de son beau-père Lewy. Après avoir terminé l'école primaire à Pestalozzistraße, Ursula Lewy a ensuite fréquenté le Fürstin-Bismarck-Lyzeum de Berlin (aujourd'hui Sophie-Charlotte-Oberschule ).

Comme pour tous les Juifs , une période de désavantage et d'oppression a commencé pour Ursula et sa famille au milieu des années 1930. En 1938, tous les enfants juifs du Fürstin-Bismarck-Lyceum ont dû quitter l'école. Pendant une courte période, Ursula a pu trouver un logement dans une école professionnelle, où elle était censée apprendre à faire des lits et à repasser correctement, avant qu'il ne lui soit interdit de s'y rendre également. Persécutée par les nationaux-socialistes , la famille Lewy - à l'exception de leurs grands-parents, qui n'avaient pas d' affidavit et ont ensuite été assassinés à Auschwitz - a finalement quitté le pays et s'est exilée équatorienne à Guayaquil en 1939 .

Elle a commencé à étudier la musique dès son plus jeune âge et à l'âge de 12 ans, elle recevait déjà des cours de composition professionnelle de Gustav Ernest , professeur à la Friedrich-Wilhelms -Universität de Berlin (aujourd'hui Humboldt-Universität Berlin ). En exil, cependant, il n'y avait guère d'occasions de poursuivre sa carrière musicale. Il y avait un conservatoire dans sa ville de Guayaquil, où elle a également pris des leçons d' Angelo Negri (1878–1947), mais Ursula n'était pas satisfaite. Elle a donc accepté le fastidieux itinéraire postal vers Berlin pour entrer en contact avec son ancien professeur Gustav Ernest. Malheureusement, cela n'a pas été possible pendant longtemps, car Ernest a ensuite émigré aux Pays - Bas et a finalement été assassiné par les nationaux-socialistes.

Sans s'écarter de son objectif, elle a envoyé à plusieurs reprises des manuscrits de ses compositions à divers conservatoires aux États - Unis . Un an seulement après son arrivée à Guayaquil, elle a reçu une bourse à la Mannes School of Music de New York. À seulement 17 ans, elle a voyagé seule en bateau de l'Équateur à New York .

Comme les cours de composition avec George Szell étaient trop conservateurs pour Ursula Lewy, elle a postulé avec succès pour une bourse de trois mois au célèbre Black Mountain College à l'été 1944 , où John Cage a également enseigné les années suivantes . C'est là qu'Ursula Lewy a rencontré pour la première fois les œuvres de Schönberg et de l' école de Vienne . Là, elle a suivi des cours de piano avec Eduard Steuermann et a suivi une master class avec Ernst Krenek . Bien qu'il s'agisse d'une brève visite à Roger Sessions , il a eu un impact durable sur elle et l'a incitée à prendre des leçons de composition avec lui. Elle a ensuite complété cela avec des leçons de Jerzy Fitelberg .

En 1947, Ursula Lewy épousa Dwight Mamlok et déménagea à San Francisco . Comme elle n'avait pas encore de diplôme universitaire et ne se sentait pas comme une «compositrice achevée», ils sont retournés à New York, où elle a finalement obtenu son baccalauréat et, en 1957, sa maîtrise en musique grâce à une troisième bourse de Vittorio Giannini à la Manhattan School of Music .

Dans les années suivantes, Mamlok enseigna la composition pendant 40 ans à la Manhattan School of Music, ainsi qu'à l'Université de New York et à l'Université Temple . L'une de ses étudiantes les plus connues est la compositrice et chef d'orchestre Tania León . En 2006 - après près de 70 ans aux États-Unis - elle est revenue à Berlin après la mort de son mari Dwight Mamlok. «C'est un retour à la ville de naissance» et «pas à la« maison »[...]». Parce que: «Ma maison, c'est la musique», comme elle le disait elle-même (TV Berlin). Ursula Mamlok est décédée le 4 mai 2016 dans son Berlin natal et a été enterrée au cimetière juif de Weissensee.

Genre de musique

Stylistiquement, les œuvres de Mamlok étaient proches de celles de Paul Hindemith jusqu'à la fin des années 1950 . Le quintette à vent est l'une des rares œuvres de leur part à être jouée encore et encore aujourd'hui.

Dans la période qui a suivi, Ursula Mamlok a commencé à chercher de nouvelles voies musicales. A cet effet, elle a pris des leçons en 1960 auprès de Stefan Wolpe, également persécuté par les nationaux-socialistes et qui a émigré à New York . Mais cela a pris fin quand elle a rencontré son élève Ralph Shapey . «Avec lui, le compositeur était là.» Grâce à son empathie, Ursula Mamlok a enfin pu se développer de manière créative et intégrer de nouvelles techniques de composition. C'est Shapey qui a donné ses premières performances importantes, entre autres avec les ensembles «Group Of Contemporary Music», « Continuum », «Speculum», «Music In Our Time» et «Da Capo».

Paul Hertelendy a également posé la question du style: «Appartient-il à la vieille école? À la nouvelle école? Vers le postmodernisme? Je pense qu'elle est juste Mamlok: indépendante, créative, dissonante et de l'intérieur. "

Daniel Lienhard a résumé son style tardif en 2010 dans la Schweizer Musikzeitung comme suit: «En raison de l'influence de la théorie de Wolpe de l'espace musical non linéaire et multidimensionnel, du contrepoint dissonant de Shape et de la technique des douze tons de Schönberg , les œuvres de Mamlok prennent désormais une tendance moderniste qui continue à ce jour. "

Travaux

L'œuvre de Mamlok comprend environ 75 compositions, dont des œuvres orchestrales, de nombreuses œuvres de musique de chambre, des œuvres chorales, des œuvres pour instruments solistes, une œuvre électronique et du matériel pédagogique. Ils sont souvent particulièrement caractérisés par des rythmes difficiles opposés les uns aux autres, comme dans le Quatuor à cordes extrêmement complexe No. 1 (1962), et des contrastes tels que ceux que l'on retrouve dans la structure dramatique de l'œuvre la plus célèbre de Mamlok «Der Andreasgarten», un cycle de chansons basé sur des poèmes de Dwight Gerard Mamlok (1987).

Récompenses

  • National Endowment for the Arts (1968 et 1981)
  • Prix ​​de la Fondation Koussewitzky (1989)
  • Bourse de la Fondation Fromm (1994)
  • Bourse John Simon Guggenheim (1995)
  • Prix ​​de l'Académie américaine
  • Prix ​​de l'Institut des Arts et des Lettres
  • Prix ​​de la Fondation Martha Baird Rockefeller
  • Croix du mérite 1re classe de la République fédérale d'Allemagne (2013)

Littérature

  • Evelin Förster: Ursula Mamlok: Un mode de vie musical , dans: Forum Musikbibliothek, vol. 28, 2007, p. 132ff.
  • Habakuk Traber: Time in Flux: la compositrice Ursula Mamlok , Böhlau, Vienne / Cologne / Weimar 2012, ISBN 978-3-412-20440-2 .

liens web

Preuve individuelle

  1. ^ Edwin Baumgartner: Nécrologie: le compositeur Ursula Mamlok est mort . ( Mémento du 5 mai 2016 dans les archives Internet ) Dans: wienerzeitung.at , 5 mai 2016, consulté le 11 octobre 2019.
  2. ↑ Georg Beck: Voir le fossé, cultiver le jardin. Ursula Mamlok: Histoire d'un retour et protocole d'un enregistrement de disque . Dans: Neue Musikzeitung . Non. 4 . ConBrio , 2011, ISSN  0944-8136 ( nmz.de [consulté le 11 octobre 2019]).
  3. ^ Avis nécrologique dans la FAZ , 28 mai 2016.
  4. ^ Paul Hertelendy, Mercury News San Francisco, 1994.
  5. ^ Daniel Lienhard: Ferne Klänge - sur les traces de la musique perdue du 20e siècle . Dans: journal de musique suisse . Non. 12 décembre 2010, ISSN  1422-4674 ( musicdiversity.ch [PDF; consulté le 11 octobre 2019]).
  6. ↑ Biographie de Dwight Gerard Mamlok sur: mamlokstiftung.com
  7. ↑ Peter Sühring : Habakuk Traber: Time in Flux. Le compositeur Ursula Mamlok . Revue sur info-netz-musik, 9 janvier 2013, 16 janvier 2013; consulté le 21 septembre 2014
données personnelles
NOM DE FAMILLE Mamlok, Ursula
BRÈVE DESCRIPTION Compositeur germano-américain
DATE DE NAISSANCE 1 février 1923
LIEU DE NAISSANCE Berlin
DATE DE DÉCÈS 4 mai 2016
Lieu du décès Berlin