Rienzi

Données de travail
Titre original:	Rienzi, le dernier des tribuns
Châtiment de Rienzi, acte IV
Langue originale:	Allemand
Musique:	Richard Wagner
Livret :	Richard Wagner
Source littéraire :	Rienzi, le dernier des tribuns romains , roman d' Edward Bulwer-Lytton
Première:	20 octobre 1842
Lieu de première :	Théâtre de la Cour Royale de Dresde
La recréation:	environ 4 ¾ heures (version intégrale)
Lieu et heure de l'action :	Rome, vers le milieu du XIVe siècle
gens
Cola Rienzi, notaire papal ( ténor ) Irene, sa soeur ( soprano ) Steffano Colonna, chef de la famille Colonna ( basse ) Adriano, fils de Steffano ( mezzo-soprano ) Paolo Orsini, chef de la famille Orsini ( baryton ) Cardinal Orvieto, légat du pape (basse) Baroncelli, citoyen romain (ténor) Cecco del Vecchio, citoyen romain (baryton) Un messager de paix (soprano) Chorale

Rienzi, le dernier des tribuns est un grand opéra tragique en cinq actes avec seize numéros de Richard Wagner . Il a été créé en 1842. Le livret (basé sur la nouvelle du même nom d' Edward Bulwer-Lytton ) a également été écrit par le compositeur, comme dans tous les opéras de Wagner. L'opéra traite librement de la vie de l' homme d'État et tribun romain de la fin du Moyen Âge Cola di Rienzo (1313-1354).

contenu

L'opéra dépeint la vie de Cola di Rienzo, ici appelé Rienzi, condensée en une période de cinq jours d'intervalle, héroïquement et glorifiant . Rienzi s'oppose résolument à la terreur que les familles aristocratiques Orsini et Colonna répandent à Rome jour après jour, et obtient la citoyenneté pour un soulèvement contre eux. Rienzi put bientôt installer une constitution libérale à Rome, avec à sa tête le « tribun du peuple ». Le clergé aussi, avec un cardinal à sa tête, est de son côté. ( Premier acte )

Mais les Nobili ne sont pas tranquilles. Après s'être retirés pour le moment, ils envisagent d'envahir et de réoccuper Rome. Une attaque commise par eux contre Rienzi lors d'une grande fête échoue, mais le tribun leur pardonne, au grand dam du peuple. ( Deuxième acte )

Malgré leur pardon, les nobili ont fui Rome et marchent contre la ville avec une armée. Rienzi, à son tour, est désormais déterminé à régler ses comptes avec ses adversaires et mène la plèbe au combat. Les plébéiens battent les nobili, dont les chefs, Orsini et Colonna, tombent. Rienzi est célébré comme un vainqueur, mais il a maintenant un nouvel ennemi intérieur : Adriano di Colonna, l'admirateur de sa sœur Irene, qui était initialement du côté du peuple, mais est maintenant déterminé à venger la mort de son père sur Rienzi. ( Troisième acte )

Adriano incite les plébéiens avec une intrigue contre Rienzi. Le cardinal, lui aussi, est désormais contre la tribune et lui refuse le Te Deum, qui est obligatoire après une victoire . Adriano renonce ouvertement à Rienzi. ( Quatrième acte )

Rienzi implore la bénédiction de Dieu pour son règne. Il reconnaît la tristesse de sa situation ; seule Irène, sa sœur, est toujours à ses côtés. Adriano fait une dernière tentative pour gagner Irene, qu'il aime toujours, à ses côtés - mais en vain. Il y a eu un soulèvement populaire contre Rienzi : les plébéiens eux-mêmes ont mis le feu au Capitole , où réside le tribun, Rienzi et Irène sont descendus fièrement et abandonnés de tous. Adriano, qui n'a pas pu quitter Irene, meurt également dans les flammes. ( Cinquième acte )

L'action se déroule entre 1347 et 1354. L'emplacement est Rome partout .

parcelle

Le premier acte

numéro 1

Les familles Orsini et Colonna se battent dans les rues de Rome, devant le Latran , pour une fille de la ville, Irène, afin de la kidnapper. Le fils de Colonna, Adriano, se tient devant elle de manière protectrice. Le cardinal apparaît et commande le silence, mais est moqué par les parties en conflit ("Monsieur le Cardinal, allez à l'église et laissez la route pour nous maintenant"). Rienzi entre, le tumulte meurt subitement. Il critique les Nobili comme les destructeurs de Rome, qui l'ont dépouillé de son ancienne grandeur, ont harcelé le peuple et méprisé l'Église :

Il se tourne vers les citoyens qui attendent de lui qu'il soit sauvé des Nobili (« Quand vas-tu enfin devenir sérieux, Rienzi, et briser le pouvoir arrogant ? »). Rienzi leur promet la fin rapide de la terreur des nobles. Il demande au cardinal son soutien (« Puis-je bâtir fermement sur la sainte église ? »), ce que promet le cardinal. Puis il dit au peuple :

Les Nobili quant à eux quittent la ville. Les gens se sentent encouragés par Rienzi et se préparent à se débarrasser de la domination aristocratique.

N ° 2

Les Nobili ont nettoyé le terrain. Rienzi s'approche d'Adriano et Irene et demande avec étonnement :

Rienzi se rend compte qu'Adriano n'est pas un nobile comme les autres. Rienzi, à son tour, qui est amoureux d'Irène et dont elle va bientôt lui rendre l'amour, trouve également Rienzi sympathique. Il lui explique ses plans pour une nouvelle Rome juste :

Adriano rebondit dans un premier temps, sachant qu'un renversement coûtera la règle à ses pairs et que ses proches pourraient éventuellement perdre la vie :

Rienzi soutient maintenant à Adriano le meurtre de son petit frère il y a de nombreuses années, qu'un Colonna avait commis. Il invoque la culpabilité du sang et un devoir de représailles :

Adriano est vraiment bouleversé et ébranlé. Il demande comment il peut « expier la honte » ; Rienzi lui offre son amitié et l'invite à rejoindre son mouvement pour la liberté (« Adriano, be mine! Be a Roman »), et Adriano dit enfin oui. La scène se termine par un trio jubilatoire (« Un cœur romain loyal bat encore dans ma poitrine »).

n ° 3

Adriano et Irene sont seuls. Ils s'avouent leur amour, mais aussi leurs réserves : ceci à cause des horreurs des nobili ; celui sur le soulèvement imminent qui frappera le plus sa famille. Contre cela, ils évoquent le pouvoir de l'amour dans un duo animé (« Bräch 'aussi le monde ensemble »). Un signal lumineux de trompette retentit trois fois au loin.

Numéro 4

Le soulèvement commence. Le spectateur apprend la lutte et la victoire du Parti populaire au moyen d'un pondoscope , du point de vue d'Adrianus et d'Irènes. Rienzi et ses partisans s'agenouillent en signe de grâce, un orgue sonne. Puis le Festival de la Victoire commence. Rienzi explique les principales caractéristiques de la nouvelle constitution :

Les gens applaudissent et remercient Rienzi pour la libération. L'un des principaux plébéiens, Cecco, veut proclamer Rienzi roi. Rienzi se défend à la manière des anciens Romains et accepte plutôt la dignité de tribun :

L'acte se termine par une approbation frénétique pour Rienzi et Siegestaumel. Rideau.

Deuxième acte

n ° 5

Rienzi, le nouveau tribun du peuple, et ses deux compagnons d'armes, Cecco et Baroncelli, reçoivent le message des « messagers de la paix » qui ont répandu la nouvelle de la fin de la terreur à Rome dans toute l'Italie. Apparaissent alors les chefs des Nobili, Orsini et Colonna. Ils jurent de maintenir la paix et de se soumettre à la nouvelle violence (« Rienzi, recevez les salutations de la paix ! »).

Numéro 6

Les Nobili entre eux. En vérité, ils ne songent pas à s'incliner devant Rienzi et prévoient un renversement pour rétablir l'ordre. Ils veulent amener leur propre armée dans la ville de l'extérieur et en même temps assassiner Rienzi lors du prochain festival de la paix. Seul Adriano, initié à leurs plans, les contredit et s'enfuit horrifié.

N° 7

La grande fête de la paix. Des ambassades de toute l'Italie arrivent solennellement à Rome, où le peuple, Rienzi avec le Sénat et les Nobili en tête, les attend. Une grande pantomime est jouée, à laquelle, sur la base du ballet typique du Grand Opéra , des rythmes de danse sont joués.

La pantomime représente l'histoire de Lucrèce de l'histoire romaine antique : son déshonneur par des patriciens arrogants, la vengeance par les plébéiens, enfin le renversement du roi Tarquin et l'établissement de la République romaine . A son apogée, le vieil Orsini mena une tentative d'assassinat sur Rienzi à proximité immédiate de la tribune ; Adriano essaie de l'arrêter mais ne peut pas supporter le choc. Néanmoins, Rienzi reste indemne : par précaution, il avait porté une cotte de mailles sous sa robe, ce qui avait repoussé le poignard.

Il y a une agitation. Le peuple se déchaîne et exige la mort des Nobili, qui ont été désarmés immédiatement après la tentative d'assassinat infructueuse. Rienzi veut d'abord la condamner à mort ; mais Irene et Adriano le pénètrent et demandent grâce. Alors le tribun décide de gracier les nobili. Les gens sont indignés à ce sujet, mais acceptent sa décision. Rideau.

Troisième acte

« Vous les Romains, prenez les armes !

- La chanson de combat fringante de Rienzi ( réduction de piano )

N° 8

Rienzi, Cecco et Baroncelli dans le Forum romain . En arrière-plan, les gens font rage et les cloches de tempête sonnent. Apparemment, les Nobili ont fui Rome la nuit précédente et marchent contre la ville avec force. Le pardon de Rienzi n'a pas pu adoucir leur haine contre l'arriviste qui leur a enlevé leur pouvoir. Rienzi décide maintenant aussi de se battre et appelle avec enthousiasme la population à :

N ° 9

Adriano seul. Il comprend le désespoir de sa situation : ici la famille à laquelle il appartient ; là Rienzi et Irene, qu'il aime. Pour l'heure, il ne perd pas espoir et invoque une solution sans effusion de sang au conflit (« La réconciliation soit mon office sacré ! »).

N ° 10

La grande bataille entre les plébéiens et les Nobili. En vain, Adriano Rienzi demande protection pour son père et ses frères, qui ont marché contre Rome et se tiennent maintenant devant les portes de la ville. Sur la scène, vous pouvez voir des chœurs de femmes prier pour la victoire, derrière eux, vous pouvez entendre les chants de bataille des plébéiens qui sont finalement victorieux. Une mélodie de marche lapidaire annonce vivement le triomphe sur le Nobili ("Entendez-vous le chant ? C'est le chant de la victoire romaine !"). S'ensuit des chants de deuil qui durent plusieurs minutes, car la bataille a également fait de nombreuses victimes parmi la plèbe. Enfin, Rienzi apparaît et proclame la victoire (« Heil, Roma, dir ! Vous avez gagné ! ») Et en même temps la mort des dirigeants du lac Nobili :

En arrière-plan, vous pouvez entendre un cri de douleur : Adriano est tombé sur le corps de son père décédé. Maintenant conjure il Rienzi effusion de sang et a répété les paroles du premier acte:

Puis il se plaint à Irène du sort cruel qui s'oppose à leur amour mutuel :

Rienzi se bat frénétiquement et, épuisé et nerveux par le combat, signale le début de la célébration de la victoire. Chœur final pathétique dans une humeur triomphante. Rideau.

Quatrième acte

N°11

Cecco et Baroncelli rencontrent une foule de citoyens devant le Latran, qui s'y rassemblent. Lorsqu'on leur demande qui les a envoyés, ils répondent : « Il était masqué, méconnaissable pour nous. » Ils rapportent que l' empereur allemand avait rappelé son envoyé de Rome ; La nouvelle Rome sous la direction de Rienzi a également été discréditée par d'autres puissances. On s'interroge sur les motifs de Rienzi pour gracier les Nobili après la tentative d'assassinat (au deuxième acte ) au lieu de les juger tout de suite. Car c'est seulement cette douceur qui a finalement conduit à la grande bataille dans laquelle les chefs des Nobili, mais aussi de nombreux plébéiens, étaient morts.

Enfin, ils soupçonnent Rienzi de machinations secrètes avec les Nobili. « Au prix de ce pardon », présuma Baroncelli, l'ambitieux Rienzi voulut acheter le consentement de la vieille Colonna au mariage d'Adrianus avec Irène. En vérité, la Tribune ne se préoccupe pas de Rome et de ses habitants, mais de leur avancement personnel. Interrogé sur un témoin de cette affirmation, un homme masqué répond - celui qui a dit aux Romains de venir place du Latran - et se révèle : C'est Adriano. Avec Cecco, Baroncelli et les plébéiens présents, il est maintenant contre Rienzi et planifie son renversement.

N°12

Alors que les conspirateurs se tiennent debout, une délégation de la ville avec Rienzi et Irene en tête s'approche. Rienzi demande aux conspirateurs pourquoi ils n'assistent pas à la célébration de la paix et reçoit une réponse évasive. Des chants solennels émanent de l'Église du Latran, rendant les ennemis de Rienzi précaires (« L'Église pour Rienzi ? »). Mais lorsque Rienzi veut entrer dans l'église avec Irène et son entourage pour tenir un Te Deum , un chant funèbre retentit soudain de l'intérieur, le faisant rebondir d'horreur :

Le cardinal, n'étant plus du côté de Rienzi, lui interdit l'accès à l'église avec ses moines :

Rienzi se rend compte que sa situation politique devient de plus en plus grave. Adriano le renonce ouvertement, tandis qu'Irène, tiraillée entre les deux hommes, se prononce en faveur de son frère. Rideau.

Cinquième acte

N° 13

La musique s'ouvre avec la même fanfare que l' ouverture . Rienzi au Capitole, sa résidence officielle. Il s'agenouille devant un autel de maison et chante la célèbre prière ("Père tout-puissant, regarde en bas!")

N° 14

Entre IRÈNE. Elle est la seule à être restée fidèle à son frère, mais souffre de renoncer à Adriano. Rienzi n'a pas pu comprendre cela, car : « Vous n'avez jamais aimé. » A quoi le célibataire Rienzi a répondu qu'il avait déjà eu un amour, ardemment et ardemment : celui de Rome. Irène est enfin pleinement engagée envers son frère (« Je ne te laisserai jamais ! »), qui l'accepte avec joie comme compagnon d'armes (« Viens, vierge fière, à mon cœur ! »). Les deux jurent dans un duo entraînant :

N° 15

Adriano rencontre les précédents. Il implore Irene de se séparer de Rienzi, dont la disparition est imminente. Il se rend compte lui-même qu'il ne pourra jamais s'arracher à elle, même si elle ne le suit pas :

Irene, en revanche, reste sourde à toutes les demandes et rejette Adriano. Il s'effondre, mais décide alors de suivre l'être aimé (« Je trouve mon chemin à travers les flammes !

N° 16

Le peuple, finalement retourné contre Rienzi par le clergé, a pris d'assaut le Capitole, sur le parapet duquel Rienzi et Irène apparaissent. Les plébéiens, exaspérés par la haine des tribuns, jettent le feu dans l'édifice. Rienzi reste intrépide et impassible ; avec ses derniers mots, il maudit les "Roms infidèles":

Le Capitole s'embrase. Finalement, le rebord sur lequel Rienzi et sa sœur se tenaient s'est effondré. Ils meurent sous ses ruines, avec eux Adriano, qui avait couru après l'amant jusqu'ici ("Irène ! Irène ! En haut, à travers les flammes ! Ah !"). Rideau.

musique

Général

En contraste avec les œuvres ultérieures de Wagner, le Rienzi est harmonieux et mélodique, mais aussi thématiquement dans la tradition des Français grand opéra avec pot - pourri - overture et ballet . Même le choix d'un matériau historique montre cette relation. Stylistiquement, il appartient clairement au genre pathétique des années 1820 à 1840, avec des airs énergiques et "forts", des transitions fringantes et des fins brillantes et grandiloquentes. Contrairement au bel canto italien et français contemporain , elle met davantage l'accent sur les parties orchestrales que sur le chant solo (pratiquement aucune colorature ).

Néanmoins, le Rienzi montre déjà de nombreuses approches claires de "l'opéra romantique" du Wagner moyen et du " drame musical " du Wagner postérieur, par exemple dans l'instrumentation (chœur à vent fort) et dans l'interaction symbiotique inimitable de l'orchestre et de la voix. les pièces. Dans le poids important des parties orchestrales et le traitement croissant des parties vocales comme s'il s'agissait de parties instrumentales d'orchestre, des traces du style personnel plus tardif et plus mûr de Wagner peuvent déjà être vues dans la partition Rienzi, à la fin de laquelle, entre autres choses, et en particulier la soi-disant « mélodie orchestrale » et la « mélodie infinie » devraient être dans le drame musical ultérieur. Le contenu dramatique lui-même est indissociable de ces dispositifs musicaux compositionnels et stylistiques : on y trouve déjà le topos de la chute totale ( Götterdämmerung ) ainsi que celui du héros solitaire et surhumain ( Der Fliegende Holländer , Lohengrin , Siegfried ), que le monde ne comprend pas et qui périt sur elle.

Dans un célèbre bon mot, Hans von Bülow a décrit Rienzi comme « le meilleur opéra de Meyerbeer » ; Egon Voss remarque cependant que ce dicton « doit son origine à l'ignorance du Grand Opéra et surtout de Meyerbeer ». Wagner lui-même aurait dit à propos de la figure musicale et dramatique de Rienzi :

ouverture

La partie la plus connue du Rienzi est certainement son ouverture, que l'auditeur connaît encore grâce à son utilisation dans la documentation historique contemporaine (voir adaptations ) ; la critique musicale Christine Lemke-Matwey, par exemple, l'appelle « la seule pièce maîtresse de la partition, connue de la radio et de la télévision, une machine à mouvement perpétuel extrêmement savoureuse ». Son exposition est encore une fois particulièrement connue : Introduites par une fanfare proclamant le destin, qui se répète une fois, les cordes introduisent le thème principal au piano : le pathétique motif du héros avec le sixième saut ascendant, la cadence descendante et la résurgence sur la dominante septième accord en cinquième position se tient dans l'expectative. Ce passage est particulièrement impressionnant en raison de l'utilisation nuancée du crescendo et du decrescendo ainsi que du fort vibrato des cordes.

Après cet ensemble de pages principal - et le suivant plutôt lent et langbogigen, la dynamique augmente sous des caractères ascendants raffinés du sous-choeur, de manière significative jusqu'à (après environ deux minutes), l'ensemble de l'orchestre, maintenant en fortissimo employant à nouveau avec le thème principal . Ici, à la fin du mouvement principal (répété une fois), les fameux doubles temps apparaissent dans les cordes, qui dans la huitième mesure du mouvement principal, au-dessus de la seconde tenue comme une note entière , montent en croissant le long de la dominante sur deux octaves (sept de suite). Surtout, cette figuration a un effet saisissant et provocateur, a une haute valeur de reconnaissance et est reprise par Wagner à plusieurs reprises dans des œuvres ultérieures, notamment dans l'ouverture de Tannhauser .

Motivation

Après cette exposition, l'ouverture anticipe tous les motifs essentiels qui apparaîtront au cours de l'opéra en les « introduisant » brièvement. Parmi les plus célèbres d'entre eux se trouve le cri de guerre Santo Spirito Cavaliere ! (Ang.: "Chevalier du Saint-Esprit!") et la marche du troisième acte, pour laquelle Wagner prévoit explicitement un chœur à vent militaire dans l'instrumentation. Particulièrement mémorable en raison de leur splendeur instrumentale et dynamique et de la mélodie simple et triomphante sont les finales du premier et du troisième acte, ainsi que les nombreux airs, parmi lesquels surtout le trio du premier et la prière au début du cinquième acte.

Franz Liszt a arrangé certains de ces moments forts musicaux pour piano.

La recréation

La durée moyenne de l'opéra, qui est courante aujourd'hui, est d'environ trois heures, les premier et troisième actes d'environ quarante minutes chacun - autant que le quatrième et le cinquième ensemble - étant clairement prédominants.

Antécédents de travail

Émergence

Rienzi est le troisième opéra achevé de Richard Wagner et son premier succès musical, avec lequel il a réalisé sa percée. Auparavant, Die Feen ( créé en 1833, 1888 à Munich ) et Das Liebesverbot , que Wagner a joué une fois à Magdebourg en 1836 .

La première de Rienzi eut lieu le 20 octobre 1842 au Royal Court Theatre de Dresde ; Parmi les solistes figuraient Joseph Tichatschek et Wilhelmine Schröder-Devrient , qui devint plus tard l' ultime interprète de Wagner du 19e siècle. Cela s'est relativement bien passé, mais certaines concessions aux censeurs n'ont pas pu être évitées : par exemple, la figure du cardinal , qui a « trahi » à la fin Rienzi, a dû être montrée pour la première - le royaume de Saxe était gouverné par un Dynastie catholique , l' Église était influente - pour être rebaptisée Raimondo . De plus, l'opéra était extrêmement étendu selon les normes de l'époque - la longueur excessive des opéras de Wagner ultérieurs était ici anticipée - ce qui a donné lieu à quelques suppressions, comme la grande pantomime du deuxième acte.

En termes de contenu, Wagner s'est inspiré pour composer Rienzi par le roman Rienzi, ou Le Dernier des Tribuns d' Edward Bulwer-Lytton (1835, allemand 1841), musicalement par l'opéra Fernand Cortez de Gasparo Spontini .

Survie

Au cours du XIXe siècle, la forme musicale du Rienzi a été modifiée à plusieurs reprises. Wagner lui-même a divisé l'opéra en 1843 en deux moitiés ( La Grandeur de Rienzi et la Chute de Rienzi ), car une exécution complète de l'opus de quatre heures contredisait de manière flagrante les coutumes concertantes de Biedermeier : à cette époque, en règle générale, on jouait de toute façon des pièces entières, mais surtout des mouvements individuels mixtes de différents compositeurs ; Même le nombre de places assises du public de l'opéra ne peut être comparé à la coutume d'aujourd'hui, que ce soit à Bayreuth ou ailleurs. En conséquence, Wagner a également écrit un arrangement pour le Rienzi pour une soirée de la même année . - Les modifications apportées par sa femme Cosima , d'autre part, ont été motivées tout à fait différemment , qui après sa mort dans les années 1880, avec Felix Mottl et deux autres chefs d'orchestre, a soumis la partition à une révision approfondie afin de la redessiner dans le direction du drame musical ultérieur de Wagner . Entre autres, des scènes ont pris la place des numéros , des airs et des fins ont été rationalisés afin de nier autant que possible le caractère « italien », belcanto-like de l'œuvre, qui trahissait si peu le créateur de l' Anneau et de Parsifal . Seule la nouvelle édition dans le cadre de l'édition complète de Richard Wagner (1974-1977) a restauré la version originale.

Historique de réception

Position dans le canon des travaux

Wagner lui-même a qualifié l'opéra de «péché de jeunesse» peu de temps après son écriture et l'a qualifié de «crieur», tandis que le critique musical Eduard Hanslick , plus tard le plus grand adversaire de Wagner, a rencontré Rienzi de tous avec une appréciation particulière. A Bayreuth , Wagner ne voulait faire jouer que les dix opéras de sa maturité, du hollandais à Parsifal . Theodor W. Adorno , d'autre part, a vu de nombreux éléments essentiels du dernier Wagner déjà énoncés dans le geste pathétique et la tragédie parfois ampoulée et fataliste de Rienzi , malgré l'abnégation du compositeur :

temps du national-socialisme

Rienzi était l'opéra préféré d' Adolf Hitler . A Winifred Wagner , directeur du Festival de Bayreuth et ami d'Hitler, il aurait dit à propos d'une représentation de Rienzi qu'il avait vue adolescent à Linz : "C'était l'heure où ça a commencé !" quatre autres autographes, le partition originale de l'opéra, qui appartenait autrefois au roi Louis II de Bavière. En conséquence, l'opéra était populaire sous le Troisième Reich , comme le montre une entrée de journal (11 mai 1936) de Joseph Goebbels :

Le fait que Rienzi ait maintenu très tôt une place ferme dans la propagande nazie est confirmé par un article sur le congrès du parti nazi de 1929 à Nuremberg , qu'Hitler lui-même a écrit pour le journal du parti Illustrierter Beobachter :

A propos du rapport interne Hitler à Wagner et son Rienzi a Joachim Fest fait la considération suivante :

L' autographe de la partition a disparu depuis la Seconde Guerre mondiale ; Hitler l'aurait apporté au bunker dans le jardin de l'Ancienne Chancellerie du Reich.

aujourd'hui

En raison du penchant d'Hitler pour cet opéra, le Rienzi était considéré comme proto-fasciste après la Seconde Guerre mondiale et n'était presque plus joué. Entre-temps, cependant, un nouvel intérêt pour l'opéra s'est éveillé : Katharina Wagner et Eva Wagner-Pasquier ont déclaré en 2008 qu'elles voulaient l' inclure dans le canon de Bayreuth et ainsi rafraîchir le répertoire traditionnel qui était resté le même pendant des décennies.

Le musicologue Egon Voss est arrivé à la conclusion suivante à propos des Rienzi en 1983 :

« Avec les Rienzi , Wagner réussit pour la première fois à créer une œuvre à lui […] Pour la première fois, on entend l'idiome spécifique de Wagner, qui est largement absent dans des œuvres comme Die Feen et Das Liebesverbot . Néanmoins : Rienzi de Wagner est pendant longtemps plus un opéra italien qu'allemand ; L'affection et l'enthousiasme de Wagner pour Bellini n'ont été aussi marqués sur aucune de ses partitions que le Rienzi [...] C'est précisément cette Italianità wagnérienne , qui distingue également de manière frappante le Hollandais volant et le Tannhauser , c'est la force de le score. "

À l'occasion de l'anniversaire Wagner en 2013, le Festival de Salzbourg a interprété l'œuvre en concert à la Felsenreitschule . La version a été choisie pour deux soirées -  la grandeur de Rienzi et la chute de Rienzi  - en utilisant également la deuxième ouverture. Le Gustav Mahler Youth Orchestra a joué sous la direction de Philippe Jordan , Benjamin Bernheim , Sophie Koch , Emily Magee , Christopher Ventris , Georg Zeppenfeld et le Vienna State Opera Choir ont chanté . Le public a applaudi, les critiques ont salué.

Adaptations

Un extrait de l'ouverture de Rienzi peut être entendu comme la mélodie de clôture frappante des reportages de Spiegel TV . La mélodie sert également de motif musical populaire dans les reportages sur l' ère nazie , en particulier sur Hitler lui-même.

Une corruption de motifs Rienzi bien connus (principalement de l'ouverture) apparaît dans le film de Helmut Dietl Schtonk ! (1992) comme musique de fond.

dépense

But

• Richard Wagner : Rienzi, le dernier des tribuns. Grand opéra tragique en 5 actes. Ed. Reinhard Strohm et Egon Voss. Schott, Mayence 1974-1977. (= uvres complètes. Fondé par Carl Dahlhaus . Volume 3, Partie 1-4).

Partition vocale

• Richard Wagner : Rienzi, le dernier des tribuns. Grand opéra tragique en 5 actes. Fürstner, Berlin 1910.

livret

• Richard Wagner : Rienzi. Le dernier des tribuns. Edité par Egon Voss. Reclam, Stuttgart 1983, ISBN 3-15-005645-4 . (Texte et commentaire).

Enregistrements (sélection)

• Rienzi , avec Günther Treptow , Trude Eipperle , Erna Schlüter , Hessischer Rundfunk Symphony Orchestra , direction : Winfried Zillig . 1950, réédité par Membran Music, Documents 2005.
• Rienzi , avec René Kollo , Siv Wennberg, Janis Martin , Theo Adam , Leipzig Radio Chorus, Chorus of the Staatsoper Dresden, Staatskapelle Dresden ; Responsable : Heinrich Hollreiser . EMI 1976 (enregistré VIII-IX. 1974 et II, IV. 1976).
• Rienzi avec René Kollo , Cheryl Studer et John Janssen , Chœur de l' Opéra d'État de Bavière ; Orchestre d'État de Bavière ; Chef : Wolfgang Sawallisch . Orfeo 1995 (enregistrement du Festival d'opéra de Munich le 6 juillet 1983).

Littérature

• Rienzi, le dernier des tribuns . Dans : Illustrirte Zeitung . Non. 7 . J. J. Weber, Leipzig, 12 août 1843, p. 107-109 ( livres.google.de ). 
• Werner Ramann : Le style poétique de Richard Wagner dans son évolution de Rienzi à Parsifal. Thèse. Iéna 1929.
• Eduard Hanslick : L'opéra moderne. Critiques et études. 9 tomes. Nouvelle édition : Farnborough 1971, ISBN 0-576-28228-6 .
• John Deathridge : Rienzi de Wagner. Une remise en cause basée sur une étude des croquis et des brouillons. Clarendon Press, Oxford 1977, ISBN 0-19-816131-X .
• Egon Voss : Épilogue. Dans : Richard Wagner : Rienzi. Le dernier des tribuns. Reclam, Stuttgart 1993, ISBN 3-15-005645-4 , p. 67-80.

liens web

• Rienzi : Partitions et fichiers audio dans le projet International Music Score Library
• Intrigue et livret de Rienzi en allemand à Opera-Guide
• livret
• Livre de texte et aperçu des scènes pour Rienzi
• Images pour Rienzi Richard Wagner Galerie de cartes postales

Preuve individuelle

1. ↑ John Deathridge: Rienzi, le dernier des tribuns. Dans : Piper's Encyclopedia of Musical Theatre . Tome 6 : uvres. Spontini - Zumsteeg. Piper, Munich / Zurich 1997, ISBN 3-492-02421-1 , pp. 549-555.
2. ↑ Raimondo en raison de la censure de 1842
3. ↑ NB: L'action se déroule, fidèle aux circonstances historiques, à l'époque de l' exil d' Avignon , lorsque le pape n'a pas été à Rome.
4. ↑ allemand: « Malheur à vous maudit! Le juste ange vengeur t'attend déjà l'épée nue ! "
5. ↑ Cité de: Martin Gregor-Dellin : Richard Wagner . Piper, Munich 1982, ISBN 3-492-02693-1 , page 131.
6. ^ Voss, page 76.
7. ^ Carl Friedrich Glasenapp : La vie de Richard Wagner . 4e édition. Leipzig 1905, tome 1, page 304.
8. ↑ "Rienzi" de Wagner: Le dictateur et son double . dans : Der Tagesspiegel , 26 janvier 2010.
9. © Wagner 1983, p.7.
10. ↑ Liszt, Piano Works , Volume 7 (édité par Emil von Sauer ), Leipzig 1917.
11. ↑ Voss, p. 78 f.
12. ↑ Voss, p. 69 f.
13. ↑ Voss, p. 75 f.
14. ↑ Voss, pp. 77-79.
15. ^ Lettre à Alwine Frommann datée du 27 décembre 1845. Dans : Toutes les lettres , Volume 2, Leipzig 1969, p.470.
16. ^ Gregor-Dellin : Richard Wagner. Piper, Munich 1982, ISBN 3-492-02693-1 , S, 190.
17. ↑ Theodor W. Adorno : Expérience sur Wagner . In : Les monographies musicales (= Collected Writings , Volume 13), Frankfurt/Main 1971, p.27
18. ↑ Août Kubizek : Adolf Hitler. Mon ami d'enfance , Graz a.o. 1953, page 142.
19. ↑ Voss, p. 68 f.
20. ↑ Entrée du 11 mai 1936. Dans : Elke Fröhlich (Ed.) : Diaries , Tome 3/2. Munich 2001, p.79 et suiv.
21. ↑ Hitler: Nuremberg Journal . In : Illustrierter Beobachter du 10 août 1929, cité dans : Klaus A. Lankheit (éd.) : Reden, Schriften, Anordnung. Février 1925 à janvier 1933 . Tome 3. Saur, Munich 1994, ISBN 3-598-21934-2 , pages 357 et suivantes.
22. ↑ Joachim Fest : La chute. Hitler et la fin du Troisième Reich . Fest, Berlin 2002, ISBN 3-598-21934-2 , page 153 s.
23. ↑ Pochette de disque Rienzi. Scènes . LP Eterna 826 663, 1977
24. ↑ aussi Voss, page 68.
25. ↑ Christine Lemke-Matwey: La famille se lève . Dans : Der Tagesspiegel , 13 août 2008.
26. ↑ Voss, p. 77.
27. ↑ Peter P. Lease : Avec des variations musicales inhabituelles : première acclamée de « Rienzi » sous la direction de Philippe Jordan au Festival de Salzbourg . Dans : NMZ , 12 août 2013