Théâtre de la foire parisienne
Le théâtre de foire parisien (Français Théâtre de la foire ) est le nom d'un éventail d'événements de divertissement à Paris depuis le 17ème siècle, qui comprenait des parodies théâtrales , le théâtre de marionnettes , l' art , la pantomime , le vaudeville et plus tard l' opéra-comique (cf. Volkstheater ) .
Ces événements avaient leur centre saisonnier et local dans les foires de Saint-Germain, Saint-Laurent et plus tard Saint-Ovide. Ils sont à l'origine de toutes les formes théâtrales d'Europe continentale qui ne sont pas issues des théâtres de cour , mais de l'entrepreneuriat du tiers-état . Cette importance tient au nombre de visiteurs : Paris, la plus grande ville européenne, dépassait déjà la limite des 500 000 habitants au XVIIIe siècle, tandis que Vienne , la plus grande ville des pays germanophones, ne comptait que 200 000 habitants vers 1790.
Les théâtres forains ont toujours été un symbole de résistance individuelle (et du secteur privé) aux théâtres établis et aristocratiques de la ville et de la cour, qui luttaient contre leur concurrence.
Saint Germain
La foire est mentionnée pour la première fois vers 1176 et se tenait autour de l' abbaye de Saint-Germain-des-Prés . Cela durait généralement de trois à cinq semaines autour de Pâques. Il est ouvert du 3 février au dimanche des Rameaux depuis le XVIIIe siècle . Des textiles et de la vaisselle de meilleure qualité étaient vendus, mais pas d'armes ni de livres. La foire dura jusqu'en 1789 lorsqu'elle devint propriété de la ville pendant la Révolution française . En 1818, il a été rouvert en tant que marché municipal. La foire est de retour depuis sa renaissance en 1978.
Les premiers comédiens connus à se produire à cette foire furent Jean Courtin et Nicolas Poteau, qui en 1595 remportèrent un procès contre les troupes de l' Hôtel de Bourgogne , qui insistaient sur leur privilège . André Soliel et Isabel Le Gendre connurent un succès similaire en 1618. Plus tard, marionnettistes, funambules, acrobates au sol et dompteurs d'animaux se sont présentés à la foire. En 1696, quatre petits théâtres d'environ 100 places chacun ont été construits.
Après 1700 il y a eu une littérarisation, aussi une politisation du théâtre de foire. De plus en plus d'opéras et de pièces de théâtre ont été jouées qui se moquaient d'événements théâtraux de cour bien connus. Des écrivains comme Alain Lesage et Louis Fuzelier ont écrit pour le théâtre de foire.
Saint-Laurent
La foire Saint-Laurent existait depuis 1344 dans l' Enclos Saint-Laurent entre l'église du même nom et l'actuelle Ostbahnhof ( Gare de l'Est ). Au XVIIIe siècle, elle se tenait du 9 août au 29 septembre.
La foire Saint-Laurent était un lieu de rencontre pour les artisans, commerçants et clients bourgeois en plein air, tandis que la foire couverte Saint-Germain servait plutôt de centre commercial pour les produits de luxe comme les bijoux ou la porcelaine.
De nombreux artistes et compagnies théâtrales de la foire de Saint-Germain s'y sont également produits, car une foire se tenait au printemps et l'autre en été. À mesure que la scène théâtrale s'étendait, les productions théâtrales de Saint-Germain reprenaient à Saint-Laurent.
Saint-Ovide
La foire de la Saint-Ovide se tient place Louis XIV (actuelle place Vendôme ) depuis 1764 et s'installe place Louis XV (actuelle place de la Concorde ) en 1772 . Malgré sa petite taille, il s'agissait d'une compétition importante de Saint-Laurent, qui se déroulait à peu près à la même époque (vers le 15 août au 15 septembre).
En 1777, les stalles ont été détruites par un incendie.
histoire
Le comédien Tabarin , qui connut un grand succès au début du XVIIe siècle, fut déclaré ennemi par les Classiques français , si bien qu'une rivalité entre les spectacles populaires et courtois se développa. Les performances artistiques du XVIIe siècle se sont de plus en plus transformées en petites comédies et donc en un marché pour les écrivains et compositeurs de talent.
Les interdictions et leur contournement
Depuis l'expulsion des comédiens italiens de Paris par Louis XIV en 1697 , de nouvelles formes de théâtre français ont vu le jour. La professionnalisation des spectacles forains inquiétait même la Comédie-Française , qui commençait à y voir une dangereuse concurrence. À la suite de divers procès qu'elle mena contre les comédiens forains, elle obtint en 1707 la fameuse interdiction des « pièces dialoguées » à la foire, interdiction générale des dialogues scéniques (français) d'où émergea la pantomime muette .
L'habileté avec laquelle cette interdiction a été contournée a donné naissance à de nouvelles formes de théâtre, telles que des pièces composées exclusivement de monologues . Plus tard, le charabia a été inventé ( Pendao le medicinao ! : Pendons le médecin : « pendons le docteur ») afin de ne pas violer la seule revendication de la Comédie-Française sur la langue française. Enfin, des textes intermédiaires ont également été présentés à l'aide de panneaux et de rouleaux de papier. Afin de contourner l'interdiction de chanter sur scène, le public a été encouragé à chanter. Le commissaire de police de Paris Ményer le décrit ainsi vers 1718 :
- ... Le premier acte est joué par les acteurs et le public. Des planches apparaissent d'en haut, sur lesquelles la pièce jouée est écrite dans un style vaudeville comme texte sur des mélodies familières. Les interprètes miment ce qui est écrit sur les panneaux et le public chante le texte. Entre les deux, pour enchaîner les couplets, les interprètes prononcent quelques mots, et lorsque les signes sont abaissés, quatre violons, une basse et un hautbois jouent la mélodie sur laquelle le texte suivant est chanté.
Ainsi, la Comédie-Française ne pouvait plus agir contre les productions à succès. L' Opéra de Paris, en revanche, avait déjà le droit exclusif d'exécuter des spectacles de chant et de ballet dans tout le royaume de France, et n'avait donc pas à se battre pour des interdictions. Cependant, les directeurs de l'opéra ont essayé d'améliorer leurs revenus en vendant aux entrepreneurs de théâtre le droit à des spectacles musicaux lors des foires annuelles. C'est ainsi qu'est né le genre de l' opéra-comique en 1714 .
Mais avec le succès croissant des productions foraines, l'opéra a également augmenté les droits de licence et a mis les entrepreneurs libres en difficulté. À son tour, la Comédie-Française en profite pour obtenir une interdiction générale des représentations dans les foires annuelles, à l'exception des spectacles de marionnettes et du funambulisme.
Spectacles d'opéra
En 1716, après la mort du Roi-Soleil qui avait expulsé les Italiens, le régent Philippe II fonde la Comédie-Italienne , qui deviendra plus tard Théâtre-Italie : elle joue à la foire Saint-Laurent de 1721 à 1723 sans succès notable. .
Le marchand Maurice Honoré a pu acquérir le droit renouvelé aux représentations d'opéra en 1724. D'autres licenciés l'ont suivi. Le représentant le plus important du théâtre de foire Charles-Simon Favart valorisait l'Opéra-comique à travers ses réalisations poétiques et entrepreneuriales, si bien qu'il put trouver sa place dans le Théâtre royal-Italie en 1762 comme le premier genre théâtral à l' origine bourgeois .
Le genre de la parodie d'opéra, qui surgit lors des foires annuelles, a eu une influence bien au-delà des frontières françaises, y compris l' ancien Volkstheater viennois . L'épouse de Favart, Marie Duronceray, par exemple, dans sa célèbre parodie du Devin du village de Jean-Jacques Rousseau intitulée Les Amours de Bastien et Bastienne (1753) dépeint avec réalisme la tendre paysanne avec des sabots et du dialecte. L'importance d'un opéra sérieux pouvait se mesurer à la fréquence à laquelle il était parodié lors des foires annuelles.
Plus de représentations
Outre les représentations théâtrales et lyriques, il y avait aussi des représentations de cirque dans les foires, des démonstrations d'anomalies dans des cabinets de curiosités , des ménageries itinérantes, etc. Depuis la fin du XVIIIe siècle, les événements se sont de plus en plus déplacés vers les lieux. sur les boulevards parisiens, principalement sur le boulevard du Temple .
Littérature
- Émile Campardon : Les spectacles de la foire. 2 tomes. Berger-Levrault, Paris 1877.
- André Degaine : Histoire du Théâtre dessiné. De la Préhistoire à nos Jours tous les Temps et tous les Pays. Nizet, Paris 1992. ISBN 2-7078-1161-0
- Michel Faul : Les Tribulations de Nicolas-Médard Audinot, fondateur du théâtre de l'Ambigu-Comique, Symétrie, Lyon, 2013. ISBN 978-2-914373-97-5
- Isabelle Martin : Le théâtre de la Foire. Des tréteaux aux boulevards (= SVEC 2002, 10). Fondation Voltaire, Oxford 2002. ISBN 0-7294-0797-7