L'élisir d'amour

Données de travail
Titre:	Le philtre d'amour
Titre original:	L'élisir d'amour
Page de titre du livret, Milan 1832
Façonner:	Melodramma giocoso en deux actes
Langue originale:	italien
Musique:	Gaetano Donizetti
Livret :	Felice Romani
Source littéraire :	Eugène Scribe : Le philtre
Première:	12 mai 1832
Lieu de première :	Teatro della Canobbiana , Milan
La recréation:	environ 2 ¼ heures
Lieu et heure de l'action :	un village du Pays Basque , vers 1815
gens
Adina , locataire riche et capricieuse ( soprano ) Nemorino , jeune fermier simple, amoureux d'Adina ( ténor ) Belcore , sergent à la garnison du village ( baryton ) Docteur Dulcamara , médecin itinérant ( Bassbuffo ) Gianetta , paysanne (soprano) Un soldat ( baryton ) Un notaire (rôle silencieux) deux serviteurs de Dulcamara (rôles silencieux) un Maure, serviteur de Dulcamara (rôle muet) Paysans, paysannes, soldats ( choeur ) Souffleurs régimentaires (extras)

L'elisir d'amore ( allemand  Der Liebestrank ) est un opéra buffa (nom original : "melodramma giocoso") en deux actes de Gaetano Donizetti avec un livret de Felice Romani basé sur Eugène Scribes Livret pour l' opéra de Daniel-François-Esprit Auber Le philtre (1831). Il a été créé le 12 mai 1832 au Teatro della Canobbiana de Milan .

parcelle

Le premier acte

Première photo : Entrée d'un domaine

Le simple jeune fermier Nemorino est amoureux de la belle et riche propriétaire terrienne Adina, mais elle ne veut rien savoir de lui. Pendant une pause du travail, Adina lit l'histoire de Tristan et Isolde d'un livre aux gens de la campagne, qui sont liés par un philtre d'amour . Nemorino admire la lecture d'Adina et est impressionné par l'histoire. Des soldats viennent au village ; l'arrogant sergent Belcore courtisa Adina et fit une demande en mariage ; elle est flattée, mais rejette d'abord Belcore. Alerté par la demande de Belcore, Nemorino avoue maintenant son amour pour Adina, mais elle se moque de lui.

Deuxième photo : place du village

Le charlatan Dulcamara s'installe dans le village avec pompe et trompette et loue les fermiers pour ses remèdes incroyablement bon marché pour toutes sortes de maux. Nemorino demande à Dulcamara s'il n'a pas un philtre d'amour parmi ses médicaments miracles qu'il pourrait utiliser pour gagner l'amour d'Adina. Dulcamara en profite pour déchirer le niais et vend à Nemorino une bouteille de vin en guise de philtre d'amour. Cependant, l'effet n'apparaîtrait que dans 24 heures - donc seulement lorsque Dulcamara est depuis longtemps au-dessus des montagnes. Au retour d'Adina, Nemorino anticipe les effets du philtre d'amour comme s'il était changé : il lui assure qu'en moins d'une journée il sera débarrassé de son chagrin d'amour, ce qui agace alors Adina. Lorsque Belcore arrive, elle explique qu'elle veut l'épouser dans six jours, ce dont Nemorino ne peut que rire. Le message fut apporté à Belcore que son régiment devrait partir le lendemain matin. Adina est alors prête à épouser Belcore le même jour. Nemorino est désespéré parce que le philtre d'amour ne peut pas fonctionner d'ici là. Il implore Adina de reporter le mariage avec Belcore d'au moins un jour car sinon elle devrait le regretter. Personne ne comprend le comportement étrange de Nemorino et donc Adina, Belcore et les fermiers le ridiculisent comme un imbécile.

Deuxième acte

Première photo : à l'intérieur du domaine d'Adina

La noce se réunit dans le domaine d'Adina (encart : Dulcamara chante la chanson du skipper et du sénateur avec Adina). Afin d'humilier Nemorino, Adina ne veut pas signer le contrat de mariage tant que Nemorino ne signe pas comme témoin. Pendant ce temps, il demande un autre philtre d'amour à Dulcamara, qui fonctionne immédiatement. Cependant, Nemorino n'a plus d'argent et le charlatan ne veut rien lui donner sans paiement. En désespoir de cause, Nemorino se tourne vers son rival Belcore : il veut être recruté par lui comme soldat , seulement pour pouvoir acheter le philtre d'amour pour l'argent. Belcore se réjouit de se débarrasser enfin de son rival et de recruter en même temps une nouvelle recrue. Il donne 20 scudi à Nemorino pour qu'il puisse payer Dulcamara.

Deuxième photo : Dans la cour du domaine

Pendant ce temps, au domaine, on sait que l'oncle de Nemorino est décédé, lui laissant une fortune considérable. Les filles pullulent désormais autour de Nemorino, qui ne sait encore rien de l'héritage et qui attribue donc sa soudaine popularité auprès des jeunes femmes à l'effet du philtre d'amour. Dulcamara, qui a été témoin de la scène, croit maintenant lui-même aux effets de sa potion et la recommande à Adina, en qui il croit voir des signes de chagrin d'amour. Alors Adina apprend maintenant aussi le philtre d'amour et que Nemorino s'est vendu aux soldats à cause de cela; elle est émue par la profondeur des sentiments de Nemorino. Cependant, elle rejette le philtre d'amour offert par Dulcamara.

Nemorino pense avoir enfin vu les premiers signes d'affection chez Adina aussi. En attendant, Adina a racheté le contrat de Belcore et avoue enfin son amour à Nemorino. Nemorino apprend maintenant également son héritage et Dulcamara est donc sûr que sa boisson peut apporter non seulement l'amour mais aussi la richesse. Tout le monde est heureux et heureux - à l'exception de Belcore, qui souhaite que Dulcamara se brise le cou.

Émergence

En 1830, Donizetti réussit enfin sa percée avec Anna Bolena , son 32e opéra. Un an plus tôt, Rossini, qui n'avait que cinq ans son aîné et qui vivait à Paris depuis 1823, créait à Paris son Grand opéra français Wilhelm Tell . Bien que personne ne savait à l'époque que ce serait son dernier, Donizetti et Vincenzo Bellini , qui s'étaient déjà imposés en 1827 avec son opéra Il pirata , étaient désormais les principaux compositeurs d'opéra en Italie. En 1832, Donizetti retourna à La Scala de Milan après presque dix ans - à côté du Teatro San Carlo de Naples, c'était alors le plus important opéra d'Italie. Son opéra Ugo, conte di Parigi , effectuée il y a le 13 Mars, 1832 (et maintenant oubliée) , a été un échec - en dépit d' un ensemble d'étoiles avec Giuditta Pasta , Giulia Grisi et Domenico Donzelli , qui est apparu dans de Bellini Norma dans la même saison ( en première le 26. décembre 1831); Après seulement cinq représentations, Ugo a été retiré du programme et remplacé par Norma .

Giuseppe Frezzolini (1789-1861) comme Dulcamara avec le remède miracle

L'offre d'Alessandro Lanari, l'imprésario du Teatro della Canobbiana de Milan, de remplacer un autre compositeur et de sortir un nouvel opéra au printemps 1832 était donc une bonne occasion pour Donizetti de compenser immédiatement l'échec de la Scala (la suggestion d'utiliser un opéra existant pour réviser, Donizetti aurait rejeté). Le poète Felice Romani, avec qui Donizetti avait déjà travaillé sur Anna Bolena et plus récemment encore sur l'échec Ugo , écrit maintenant le texte du nouvel opéra intitulé L'elisir d'amore , avec le livret d' Eugène Scribe pour Daniel-François - Esprit a utilisé l' opéra Le philtre d' Auber , créé à Paris en 1831. Ce livret s'inspire à son tour de la pièce Il filtro de Silvio Malaperta, c'est- à- dire d'un modèle italien. Romani a traduit le texte Scribes et l'a adapté aux conditions italiennes. La plupart des numéros de L'elisir d'amore remontent au Philtre : "Presque chaque situation a son pendant dans le modèle français, mais le romani l'affûte et l'affûte un instant après l'autre." L'une des pièces nouvellement enregistrées est également le numéro le plus célèbre de l'opéra Una furtiva lagrima , que Donizetti dut d'abord faire appliquer contre les romani.

Le temps jusqu'à la première à la mi-mai était extrêmement serré, même pour un compositeur au rythme effréné comme Donizetti, qui avait déjà composé 36 opéras en 15 ans. Comme Romani a mis plus de temps que prévu pour terminer le livret (il n'était toujours pas terminé le 24 avril), Donizetti n'avait plus que trois semaines avant le début des répétitions. À l'instar de Il barbiere di Siviglia de Rossini , L'elisir d'amore est donc un parfait exemple de l'élan rapide du génie d'un compositeur. En tant qu'écrivain prolifique, Donizetti travaillait également de manière très économique et disposait toujours d'une réserve de brouillons et de croquis d'autres projets d'opéra sur lesquels il pouvait s'appuyer. Au moins de cette façon, il a réussi à terminer un nouvel opéra complet avec 28 numéros en un temps extraordinairement court ; L'elisir d'amore n'est donc pas un opéra court, la partition fait plus de 600 pages. Mais le temps disponible n'était pas le seul problème de Donizetti, car cette fois en ensemble avec les chanteurs Sabine Heinefetter (Adina), Gianbattista Genero (Nemorino), Henri-Bernard Dabadie (Belcore) et Giuseppe Frezzolini (Dulcamara), il n'était pas le même comme à Scala die première garde disponible. Dans une lettre, Donizetti s'exprimait de manière assez désobligeante à propos de ses chanteurs : « Nous avons une prima donna allemande , un ténor bégayant, un bouffon à la voix de chèvre et une basse française qui n'est pas bonne. sujet, car il avait aussi chanté dans Aubers Le Philtre .

Historique des performances

Transfert d'une représentation de la production d' Otto Schenk par l' Opéra national de Vienne à la Rathausplatz à Vienne, 2005

Malgré l'adversité, la première de L'elisir d'amore le 12 mai 1832 est l'un des plus grands succès de la carrière de Donizetti. L'opéra a été "élevé au ciel" par la critique contemporaine. Donizetti lui-même a reçu le succès surprenant avec des sentiments mitigés : il aurait préféré réussir avec du matériel sérieux ou historique. Dans la saison en cours, l'opéra a eu un nombre inhabituellement élevé de 33 répétitions. Si l' on en croit les mémoires du témoin contemporain Hector Berlioz , ces performances doivent être imaginées comme suit :

L'opéra se répandit rapidement sur d'autres scènes en Italie, et à partir de 1834 dans toute l'Europe. La même année, la première représentation en allemand a lieu à Berlin. L'elisir d'amore a été joué pour la première fois à La Scala de Milan en 1835, avec Maria Malibran dans le rôle d'Adina (l'un de ses derniers rôles) et à nouveau Giuseppe Frezzolini dans le rôle de Dulcamara, ce qui ne pouvait pas être si mal après tout. Entre 1838 et 1848, L'elisir d'amore est l'opéra le plus joué en Italie.

Comme peu des 71 opéras de Donizetti, L'elisir d'amore remonte à une tradition de représentation ininterrompue à ce jour ; l'œuvre a également été jouée à une époque où l'opéra italien était généralement moins respecté par les musiciens et les professionnels. Depuis la renaissance du bel canto et de l'opéra italien en général, à partir des années 1950, l'opéra fait partie du répertoire de toutes les grandes maisons d'opéra. L'elisir d'amore est l'un des douze opéras les plus joués aujourd'hui, Operabase a enregistré 512 représentations et 25 premières mondiales pour les saisons 2011/12 et 2012/13, la plupart des représentations ont eu lieu à Londres (23), Vienne (19) , Dresde (19), Prague (18) et New York (18). Comme L'elisir d'amore est exigeant mais n'impose pas d'exigences excessives aux chanteurs, cet opéra est souvent joué dans des maisons plus petites, plus récemment à Hof ou Osnabrück, et aussi dans des opéras moins connus à Austin, Bakou, Salt Lake City ou Shanghai.

Transfert d'une représentation de l'Opéra national de Vienne sur la Rathausplatz de Vienne - Rolando Villazón dans le rôle de Nemorino, 2005

Avec un succès aussi long, il est inévitable que certaines productions soient restées au répertoire pendant des décennies, par exemple à Vienne , Hambourg et New York , où des tentatives ont été faites pour mettre l'opéra sur scène à peu près fidèle à l'original et dans le comme cela a été fait par Donizetti et Romani.

Les productions plus récentes de L'elisir d'amore , en revanche, impliquent souvent une relocalisation du lieu et du temps de l'action, avec des arguments avancés tels que l'opéra pourrait autrement apparaître « antédiluvien droit » à un public moderne. , ou que le livret est « poussiéreux, trop artisanal du point de vue d'aujourd'hui ». Des exemples en sont les productions de Brian Large , qui a fait jouer l'opéra en 1996 lors d'une foire rurale dans les années 1920 (disponible en DVD), de Damiano Michieletto à Graz, qui a placé l'opéra sur une plage avec un « bar de plage, d'innombrables parasols et baigneurs animés « Publié ou par Vera Nemirova à Bonn (2010), qui a placé l'opéra dans un hôtel de bien-être ; Christian Tschirner à Dortmund (2013) a choisi un entrepôt comme emplacement et Andreas Baesler a choisi un sanatorium à Essen en 2011 ; Pour ses débuts de réalisateur en Allemagne en 2012 ( Festspielhaus Baden-Baden ), Rolando Villazón a déplacé l'opéra sur le plateau d'enregistrement d'un western de fiction, avec Nemorino en figurant et Adina en star de cinéma qu'il adorait. David Bösch a entrepris une réinterprétation particulièrement poussée de l'intrigue au sens du théâtre de mise en scène moderne dans sa production munichoise en 2009 , qui a développé un contraste entre la désolation quotidienne et l'illusion dans une ambiance intemporelle et en référence explicite à l'œuvre de Federico Fellini .

classification

genre

L'elisir d'amore est souvent appelé opera buffa , Donizetti l'appelait « Opera Comica » dans sa partition, mais il est également appelé « Melodramma (giocoso) ». Alberto Zedda , rédacteur en chef d'une édition critique de l'ouvrage, le qualifie de « commedia larmoyante ». Les différents termes génériques renvoient au caractère quelque peu ambivalent de cet opéra, qui montre des tendances vers l' opéra émouvant semiseria .

Le mélange spécial d'éléments comiques et sérieux dans L'elisir d'amore avait déjà été noté par le critique de la première. Francesco Pezzi écrivait en 1832 dans la Gazzetta privilegiata di Milano : « Le style musical de cette partition est vif, brillant, fidèle au genre Buffo. Les transitions entre buffo et serio s'effectuent avec des nuances surprenantes et les sentiments sont traités avec la passion musicale pour laquelle la compositrice d' Anna Bolena est célèbre."

Les auteurs ultérieurs se sont exprimés de la même manière, par exemple, Zedda considère le « mélange des genres » comme la recette du succès de cet opéra. Robert Steiner-Isenmann a également déclaré que l'œuvre n'est pas seulement une comédie exubérante et joyeuse - on parle trop souvent de la mort : "Parce que le désir [de Nemorino] d'épanouissement érotique n'est pas satisfait, il se consume dans le chagrin d'amour et pousse la mort en face. Il est ainsi dans la dichotomie habituelle des personnages de l'univers de l'opéra Seria de Donizetti : le conflit entre la soif d'amour (une forme de convoitise de la vie) et l'envie de mourir ». Les éléments bouffants de l'opéra sont principalement concentrés sur les personnages de Belcore et Dulcamara, mais ils ne constituent pas le noyau de l'opéra. Cependant, la constellation de figures typique d'une semiseria est également manquante.

Casey Candebat dans le rôle de Nemorino dans une performance de l'Université Loyola à la Nouvelle-Orléans en 2009

Les rôles de Belcore et surtout ceux de Dulcamara sont, comme d'habitude dans l'opéra bouffe, fortement parodiques et donc populaires auprès des barytons comiques. Les deux rôles principaux sont quelque peu différents, mais rappellent quand même les amoureux de la commedia dell'arte : c'est le cas d'Adina en tant que propriétaire terrien coquette, imprévisible, « capricieuse », arrogante et parfois malveillante ; mais aussi pour Nemorino (ça veut dire "petit personne"). C'est une figure complexe qui semble s'inspirer du romantique et triste Pierrot : sa simplicité et son manque d'éducation (il ne sait apparemment ni écrire ni lire), ainsi que les scènes dans lesquelles il "s'enivre" de philtre d'amour, offrent certainement certaines possibilités clownesques - William Weaver a souligné, par exemple. B. suggère qu'« un ténor astucieux » devrait « faire rire » sans se contenter de mimer le « bouffon ». En même temps, cependant, Donizetti a écrit pour Nemorino une musique largement sérieuse et poétique, dans laquelle la douleur et le désespoir prédominent souvent. Christiane Frobenius le voit donc "presque proche des héros romantiques Weltschmerz des opéras sérieux de Donizetti ainsi que d' Ernani et Jacopo Foscari de Verdi" . Il en va de même pour ses deux duos avec les Buffos, au premier acte ( Voglio dire, lo stupendo elisir ) et au deuxième acte ( Venti scudi ) ; On retrouve ici des éléments parodiques notamment dans les rôles de baryton.

Nemorino profite de l'effet supposé du philtre d'amour, scène d'une production de Brown Opera Productions, printemps 2009

Le caractère particulier du rôle devient particulièrement évident dans le numéro le plus célèbre de l'opéra, le roman Una furtiva lagrima . Nemorino la chante au moment où il reconnaît pour la première fois l'affection d'Adina. En accord avec le texte ("Une larme furtive ...") Donizetti a défini cela comme un roman mélancolique en si bémol mineur, dans lequel la mort est à nouveau mentionnée: "... si può morir". Elle exprime le « voeu de la mort » « indubitablement [et] a inspiré le compositeur à une explosion choquante d'euphorie et de mélodie. » - « La douleur abasourdie est rarement devenue une mélodie aussi parfaite que dans la romance de Nemorino, le choc de sa propre arrogance ne si impérieusement situé dans une césure modelée du contexte que dans la péripétie du trio du 1er acte. » Le caractère éblouissant, relativement sérieux du personnage principal masculin, au milieu d'un spectacle de bison parfois bruyant, mais aussi dans l'intervalle scènes comiques comme un ivrogne n'est pas un défi facile pour les qualités d'acteur d'un ténor.

Donizetti et Bellini

L'elisir d'amore est étroitement lié à l'opéra de Bellini La sonnambula (1831), créé un an plus tôt, et représente en un sens une conception alternative de Donizetti, dont la musique extrêmement mélodieuse, sensible et parfois élégiaque est clairement inspirée du rôle de Bellini. montre le modèle. Cet opéra se déroule également « dans un milieu rural et petit-bourgeois », dans les deux opéras, les protagonistes sont impliqués dans de graves conflits, mais les deux opéras se terminent par un « lieto fine » (bonne fin), donc il n'y a pas de cadavres d'opéra. Les deux ouvrages adhèrent ainsi à la vision du monde requise par la clause de classe , selon laquelle les « destins tragiques » ne sont possibles que pour les personnes « de classe » : « … avant la Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni (1890) il n'y avait pas de tragédie paysanne dans le Théâtre d'opéra italien : « La musique de Donizetti et de Bellini dépasse déjà ce point de vue ; les deux opéras sont ainsi proches des opéras Da Ponte de Mozart .

Néanmoins, il faut préciser que les deux opéras n'appartiennent pas vraiment au même genre : La sonnambula est une semi-série d'opéra dans le successeur de la comédie larmoyante (et de Paisiellos Nina ), mais elle brise même ces frontières de genre car elle ne même pas un seul contient une petite section Buffo, comme ce serait typique du genre (par exemple dans la Semiseria La gazza ladra de Rossini de 1817 ou dans Linda di Chamounix de Donizetti de 1842), et parce que Bellini lui-même a « désamorcé » des situations potentiellement comiques et les a traités avec le plus grand sérieux. Dans L'elisir d'amore, en revanche, l'élément bouffon est essentiel, ici l'intrigue clairement comique, quoique subtile et inhabituellement poétique « gagne sa propre vie romantique du contraste avec les deux rôles de buffles ... » (Belcore, Dulcamara). Donizetti les traite également d'une manière très imaginative : dans les apparitions de Dulcamara, en particulier dans l'air de performance « Udite, udite o rustici », il élargit le répertoire de ses possibilités comiques en « sortant de la ligne mélodique, la brusque accélération des tempi , l'opposition des attitudes conflictuelles dans des motifs contrastés, le mouvement entraînant ou sensationnel dans les parties finales des numéros individuels ... "

musique

Édition critique

Conformément à la pratique contemporaine de l'interprétation, les chanteurs adaptaient souvent leurs rôles à leurs propres possibilités et à leurs goûts personnels. De tels changements non autorisés se sont infiltrés dans la partition au fil du temps. Ainsi, des instructions nuancées ont été soulignées, exagérées et falsifiées, « le phrasé et les articulations ont été modifiés, les legati ont été remplacés par des staccatos et vice versa. Dans les parties vocales en particulier, les nombreuses notes très soignées sur l'interprétation ont été maintes fois coupées.» Ces changements ont changé le «climat tonal de l'opéra» et l'ont rendu plus frappant et plus superficiel dans l'ensemble.

Ces changements ont ensuite été considérés comme immuables dans le cadre d'une nouvelle pratique de la performance, qui avait désormais tendance à canoniser les partitions (principalement mais pas encore révisées de manière critique), de sorte que les falsifications sont devenues la norme. En 1979, Alberto Zedda corrigea la partition de L'elisir d'amore dans une édition critique, corrigeant les fautes d'orthographe ainsi que les "parasites", ajouts et insertions. Son édition a également mis en lumière des modifications que Donizetti lui-même avait probablement apportées à l'automne 1843, mais qui n'avaient pas trouvé leur place dans la partition standard. Il s'agit surtout d'une nouvelle version du finale, dans laquelle Adina a désormais plus de poids, ainsi que des modifications non négligeables de la romance Una furtiva lagrima , dont Donizetti a également transposé une troisième en sol mineur dans une deuxième version pour un baryton ténor.

Certains enregistrements de CD font un compromis entre la version "originale" et les ajouts de 1843, par exemple Roberto Alagna a chanté la version moins connue en sol mineur d' Una furtiva lagrima en 1997 avec Angela Gheorghiu sous la direction d'Evelino Pidò (Decca), tandis que le virtuose supplémentaire d'Adina Cabaletta Nel dolce incanto di tal momento a été enregistré dans le finale par Joan Sutherland dès 1970 (enregistrement avec Pavarotti sous Bonynge pour Decca).

instrumentation

Pour L'elisir d'amore, Alberto Zedda a suggéré "... l'utilisation d'instruments anciens" dès 1993 car, selon lui, cela pourrait contribuer à garantir que "... les voix ne soient pas couvertes".

Piper's Encyclopedia of Music Theatre nomme les acteurs suivants :

• Bois : deux flûtes (2e aussi piccolo ), deux hautbois , deux clarinettes , deux bassons
• Cuivres : deux cors , deux trompettes , trois trombones
• Timbales , grosse caisse
• harpe
• Cordes
• Basse continue
• Musique de scène en coulisses : caisse claire
• Musique de scène sur scène :
  • Cornet (joué par le Maure)
  • Banda (non différencié, joué par les vents régimentaires)

Numéros de musique

Le premier acte

• Préludio et choeur : Bel conforto al mietitore (Giannetta, choeur)
• Cavatine : Quanto è bella, quanto è cara (Nemorino, Giannetta, choeur)
• Scène et Cavatine : Benedette queste carte… Della crudle Isotta (Adina, Giannetta, Nemorino, choeur)
• Marcials
  • Cavatine : Come Paride vezzoso (Belcore, Adina, Giannetta, Nemorino, choeur)
  • Récitatif : Intanto, o mia ragazza (Belcore, Adina, choeur)
• Scène et duo : Una parola o Adina… Chiedi all'aura lusinghiera (Nemorino, Adina)
• Chœur : Sonate Che vuol dire codesta ? (Chorale)
• Cavatine : Udite, udite, o rustici (Dulcamara, choeur)
• Récitatif et Duo : Ardir ! Ha forse il cielo mandato… Voglio dire, lo stupendo elisir (Nemorino, Dulcamara)
• Finale I.
  • Récitatif : Caro elisir ! être des millions ! (Nemorino)
  • Scène et duo : Lallarallara… Esulti pur la barbara (Nemorino, Adina)
  • Trio : Tran, tran, tran. In guerra ed in amor (Belcore, Adina, Nemorino)
  • Scène et quatuor : Signor sargente, di voi richiede la vostra gente… Adina credimi (Giannetta, Belcore, Nemorino, Adina, choeur)

Deuxième acte

• Chœur : Cantiamo, facciam brindisi (Belcore, Dulcamara, Giannetta, Adina, chœur)
• Récitatif : Poiché cantar vi alletta (Dulcamara, Belcore, Giannetta, choeur)
• Barcarole : Io son ricco e tu sei bella (Dulcamara, Adina, choeur)
• Récitatif : Silenzio ! È qua il notaro (Belcore, Dulcamara, Adina, Giannetta, choeur)
• Récitatif : Le haben nuziali (Dulcamara, Nemorino)
• Scène et duo : La donna è un animale stravagante… Venti scudi (Belcore, Nemorino)
• Chœur : Saria possible (chœur)
• Quatuor : Dell'elisir mirabile (Nemorino, Giannetta, Adina, Dulcamara, choeur)
• Récitatif et duo : Come sen va contento… Quanto amore (Adina, Dulcamara)
• Romance : Una furtiva lagrima (Nemorino)
  Una furtiva lagrima
  Enrico Caruso , 1911
• Récitatif : Eccola. Oh! qual le accresce beltà (Nemorino, Adina)
• Aria (duo) : Prendi, per me sei libero (Adina, Nemorino)
• Finale II
  • Récitatif : Alto ! Fronts! (Belcore, Adina, Dulcamara, Nemorino, Giannetta, choeur)
  • Air : Ei corregge ogni difetto (Dulcamara, Adina, Nemorino, Belcore, choeur)

Romance du Nemorino

Discographie (sélection)

• 1955; Francesco Molinari-Pradelli ; Giuseppe Di Stefano , Hilde Güden , Renato Capecchi , Fernando Corena ; Decca
• 1967; Francesco Molinari-Pradelli ; Nicolai Gedda , Mirella Freni , Mario Sereni , Renato Capecchi ; IEM
• 1970 ; Richard Bonynge ; Luciano Pavarotti , Joan Sutherland , Dominic Cossa, Spiro Malas ; Decca
• 1977 ; John Pritchard ; Plácido Domingo , Ileana Cotrubaș , Ingvar Wixell , Geraint Evans ; Sony
• 1984 ; Claudio Scimone ; José Carreras , Katia Ricciarelli , Leo Nucci , Domenico Trimarchi ; Philips Records
• 1987 ; Gabriele Ferro ; Gösta Winbergh, Barbara Bonney , Rolando Panerai , Bernd Weikl ; Deutsche Grammophon
• 1988 ; Hubert Soudant; Chris Merritt, Adelina Scarabelli, Sesto Bruscantini , Angelo Romero, Barbara Briscik; Nuova Era Records
• 1990 ; James Levine ; Luciano Pavarotti, Kathleen Battle , Leo Nucci , Enzo Dara ; Deutsche Grammophon
• 1992 ; Marcello Viotti ; Roberto Alagna , Mariella Devia, Pietro Spagnoli, Bruno Praticò; Érato
• 1997 ; Evelino Pidò , Angela Gheorghiu , Roberto Alagna, Roberto Scaltriti, Simone Alaimo ; Decco (CD et DVD)
• 2006 ; Alfred Eschwe ; Anna Netrebko , Rolando Villazón , Leo Nucci, Ildebrando D'Arcangelo ; Emi (DVD)
• 2009 ; Maurizio Benini ; Peter Auty, Ekaterina Siurina, Luciano Di Pasquale, Alfredo Daza ; OPUS ARTE

Littérature

• William Ashbrook : Donizetti et ses opéras. Cambridge University Press, 1982, ISBN 0-521-23526-X .
• Norbert Miller : L'élisir d'amour. Dans : Piper's Encyclopedia of Music Theatre . Tome 1 : uvres. Abbatini - Donizetti. Piper, Munich / Zurich 1986, ISBN 3-492-02411-4 .
• Robert Steiner-Isenmann : Gaetano Donizetti. Sa vie et ses opéras. Hallwag, Berne 1982, ISBN 3-444-10272-0 .
• Herbert Weinstock : Donizetti et le monde de l'opéra en Italie, à Paris et à Vienne dans la première moitié du XIXe siècle. Édition Kunzelmann, Adliswil / Suisse, 1983, ISBN 3-85662-011-0 .

liens web

• Partition en ligne de L'elisir d'amore
• Libretto (italien), Milan 1832. la version digitalisée du du centre de numérisation Munich
• Numérisation de l'autographe (1er acte)
• Version numérisée de l'autographe (2e acte)
• L'elisir d'amore (Gaetano Donizetti) dans le système d'information Corago de l' Université de Bologne
• L'intrigue et le livret de celui - ci sur la page de destination du guide Opera pour la mise à niveau de l'URL actuellement indisponibles; Une aide à la mise à jour est souhaitée !

Preuve individuelle

1. ↑ Rudolf Kloiber , Wulf Konold , Robert Maschka: Manuel de l'Opéra. 9e édition augmentée et révisée 2002. Deutscher Taschenbuch Verlag / Bärenreiter, ISBN 3-423-32526-7 , page 133.
2. ↑ P. 26–27, in Jeremy Commons : Ugo, conte di Parigi , texte du livret sur le coffret du CD : Donizetti : Ugo, conte di Parigi , avec Janet Price, Maurice Arthur, Ivonne Kenny, Della Jones ao, New Philharmonia Orchestra, Réal. : Alun Francis (Opéra Rara, 1977)
3. ^ Herbert Weinstock : Donizetti. Édition Kunzelmann, Adliswil, 1983, p.77.
4. ^ Le Philtre (Daniel-François-Esprit Auber) dans le système d'information Corago de l' université de Bologne .
5. ^ William Weaver : Dr. La recette magique de Donizetti. Dans : L'élisir d'amour. Livret pour le CD. Decca 1985, page 31 s.
6. ^ William Weaver : Dr. La recette magique de Donizetti. Dans : L'élisir d'amour. Livret pour le CD. Decca 1985, page 32.
7. ↑ ^{a b c d e f g h} Norbert Miller : L'elisir d'amore. Dans : Piper's Encyclopedia of Music Theatre . Tome 1 : uvres. Abbatini - Donizetti. Piper, Munich / Zurich 1986, ISBN 3-492-02411-4 , pp. 747-751.
8. ↑ Thomas May l'appelle un "bourreau de travail hyper-productif".
   Thomas May : The Elixir of Love : Donizetti's Altered States, essai pour l'Opéra de San Francisco (PDF) ( Memento du 2 juillet 2011 dans Internet Archive ).
9. ↑ Cité de William Weaver : Dr. La recette magique de Donizetti. Dans : L'élisir d'amour. Livret pour le CD. Decca 1985, page 31.
10. ↑ Robert Steiner-Isenmann: Gaetano Donizetti. Sa vie et ses opéras. Hallwag, Berne 1982, p.140.
11. ↑ Cité de William Weaver : Dr. La recette magique de Donizetti. Dans : L'élisir d'amour. Livret pour le CD. Decca 1985, page 30.
12. ↑ Johannes Saltzwedel: Gaetano Donizetti: "L'Elisir d'Amore". Dans : Der Spiegel . 30 octobre 2006 (consulté le 7 décembre 2015 ; actuellement (10 juillet 2021) n'est plus disponible)
13. ↑ Alexander Dick: La loi de Slapstick. Dans : Badische Zeitung . 30 mai 2012, consulté le 15 septembre 2013.
14. ↑ Karin Zehetleitner : Tourmente colorée à l'opéra de Graz. Dans : Petit journal . 18 novembre 2012, consulté le 15 septembre 2013.
15. ↑ Stefan Schmöe : Dans la folie du fitness. Dans : Online Musik Magazin, consulté le 15 septembre 2013.
16. ↑ Christoph Broermann : Heureusement, je suis devenu riche. Critique de la première de Dortmund le 7 avril 2013 ( Memento du 21 septembre 2013 dans Internet Archive ). Dans : Réseau Opéra.
17. ↑ Christoph Schulte dans la forêt: Jeune bonheur dans le sanatorium. Bilan de la performance d'Essen le 2 juillet 2011 ( Memento du 21 septembre 2013 dans Internet Archive ). Dans : Réseau Opéra.
18. ↑ Manuael Brug : bel canto Bonanza dans la nature sauvage de Baden-Baden. Dans : Le monde . 30 mai 2012, consulté le 15 septembre 2013.
19. ↑ Mieux Kitsch que le cynisme, une conversation avec David Bötsch, Patrick Bannwart et Falko Herold . Dans : L'élisir d'amour. Programme de l'Opéra national de Bavière, Munich 2009, p.15 et suiv.
20. ^ Alberto Zedda, L'elisir d'amore, supplément à l'enregistrement sur CD d'Erato sous Marcello Viotti, 1992; p. 8.
21. ↑ Cité de William Weaver : Dr. La recette magique de Donizetti ; in : L'elisir d'amore , livret pour le CD, Decca 1985, p.33.
22. ^ Alberto Zedda, L'elisir d'amore, supplément à l'enregistrement sur CD d'Erato sous Marcello Viotti, 1992; 18.
23. ↑ Robert Steiner-Isenmann: Gaetano Donizetti. Sa vie et ses opéras. Berne : Hallwag 1982, p.140.
24. ^ Alberto Zedda, L'elisir d'amore, supplément à l'enregistrement sur CD d'Erato sous Marcello Viotti, 1992; 18.
25. ^ William Weaver (traduction : Andreas Klatt, 1986) : Dr. La recette magique de Donizetti , texte du livret sur le coffret du CD : L'elisir d'amore , avec Luciano Pavarotti, Joan Sutherland et autres, réalisateur : Richard Bonynge (Decca ; 1970). P. 17-20, ici : p. 19.
26. ↑ Christiane Frobenius : Le philtre d'amour. In : Supplément à l'enregistrement sur CD de Decca sous la direction d' Evelino Pidò (avec Roberto Alagna et Angela Gheorghiu ), 1996, pp. 27-31 ; ici : 30.
27. ^ Alberto Zedda, L'elisir d'amore, supplément à l'enregistrement sur CD d'Erato sous Marcello Viotti, 1992; 18.
28. ↑ Robert Steiner-Isenmann: Gaetano Donizetti. Sa vie et ses opéras. Berne : Hallwag 1982, p.141.
29. ^ ^{Un b} Friedrich Lippmann : La sonnambula. Dans : Piper's Encyclopedia of Music Theatre , Munich, Zurich 1986, Volume 1, page 248.
30. ^ John Rosselli : La vie de Bellini , Cambridge University Press, Cambridge, 1996, p.84
31. ^ Alberto Zedda : L'élisir d'amour. Supplément à l'enregistrement sur CD d'Erato sous Marcello Viotti, 1992; p. 19 s.
32. ^ Alberto Zedda : L'élisir d'amour. Supplément à l'enregistrement sur CD d'Erato sous Marcello Viotti, 1992; P. 20 s.
33. ↑ Ceci est expressément signalé par le conducteur Pidò. Voir p.33 dans le supplément à l'enregistrement sur CD de Decca avec Roberto Alagna et Angela Gheorghiu (1997).
34. ^ Alberto Zedda : L'élisir d'amour. Supplément à l'enregistrement sur CD d'Erato sous Marcello Viotti, 1992; p.19.
35. ↑ La potion d'amour. Livret de la première représentation allemande. Berlin, Königstädtisches Theater, 26 juin 1834 (en ligne ).