John Huston
John Huston Marcellus (né le 5 Août, 1906 dans le Nevada , le comté de Vernon , Missouri , † 28 Août, 1987 à Middletown , Rhode Island ) était un Américain réalisateur , scénariste et acteur . Huston, qui a travaillé sur certains des plus grands films classiques américains au cours de sa carrière de près de soixante ans, est devenu l'un des cinéastes les plus influents du cinéma américain. Ses réalisations les plus connues incluent les films de Humphrey Bogart La Piste du Faucon , Le Trésor de la Sierra Madre et African Queen . Beaucoup le considèrent comme un réalisateur exemplaire de film noir ; "En fait, depuis D.W. Griffith , il n'y a guère eu de réalisateur américain qui ait autant contribué à l'invention et au renouveau du cinéma que John Huston".
La vie
Enfance et adolescence
Ses ancêtres sont d'origine écossaise et irlandaise . On dit que son grand-père a gagné sa petite ville natale lors d'une partie de poker. Son père était le célèbre acteur Walter Huston et sa mère était Rhea Gore , une journaliste sportive parcourant le pays à la recherche d'histoires. Walter Huston a emmené son enfant unique avec lui sur la scène de vaudeville à l'âge de trois ans . Après le divorce de ses parents, le garçon a dû partir en tournée avec son père tous les six mois et accompagner sa mère dans des voyages de reportage, principalement des courses de chevaux.
John Huston était un enfant délicat et fragile. Avec une dilatation cardiaque et une maladie rénale, il y avait peu d'espoir que le garçon atteigne l'âge adulte. Mais il s'est rétabli lorsque sa mère l'a déplacé du Texas en Californie. Il a abandonné l'école à 14 ans, a fréquenté une école militaire pendant une courte période à 15 ans, puis est devenu boxeur et a remporté les championnats de Californie des poids légers amateurs - son nez distinctif et déprimé était un produit de cette époque.
Années errantes
À l'âge de 18 ans, Huston a épousé Dorothy Harvey. La même année, à l'instigation de son père, il apparaît pour la première fois en tant qu'acteur dans une pièce off-Broadway intitulée The Triumph of the Egg . Il fait ses débuts à Broadway en 1925. Cependant, Huston s'est senti limité à la fois par son mariage et son jeu d'acteur et a abandonné les deux. Il se rend au Mexique avec l'armée américaine et devient officier honoraire dans la cavalerie mexicaine.
Après un certain temps, il est retourné aux États-Unis. Sa mère a laissé ses relations se déchaîner et Huston a pu travailler comme journaliste à New York . Mais ses histoires ont été aventureusement mal documentées, de sorte qu'il a été libéré. Il a continué à envoyer des nouvelles à divers journaux et magazines. Il était accompagné de Samuel Goldwyn en tant que scénariste engagé pour les dialogues écrits pour les films de William Wyler et son premier scénario, Law and Order (Law and Order) , qui a été adapté au cinéma.
Le 25 septembre 1933, il renverse la danseuse brésilienne Tosca Roulien sur Sunset Boulevard , qui meurt dans la foulée. Son père a demandé au puissant patron de MGM , Louis B. Mayer , d'user de son influence auprès de la police et, en fait, le taux d'alcool dans le sang de John Huston n'a pas été vérifié. Huston fut dégagé de toute responsabilité. Traumatisé, il fuit Hollywood et se rend à Londres et à Paris , où il étudie la peinture et le dessin ; il y est devenu sans abri et a dû mendier de la nourriture.
Succès à Hollywood
Huston a essayé d'organiser sa vie. Il se maria une seconde fois, écrivit et produisit plusieurs pièces de Broadway, interpréta Abraham Lincoln dans une production théâtrale (son père avait également joué le Président dans un film de D.W. Griffith quelques années plus tôt ) et envoya quelques scripts à Warner Brothers . Ils ont été impressionnés par son talent et ont chargé Huston de travailler sur des projets prestigieux tels que Jezebel - The Malicious Lady (Jezebel) , Sturmhöhe (Wuthering Heights) , Juarez , Paul Ehrlich - A Life for Research (Dr. Ehrlich's Magic Bullet) , Decision in la Sierra (High Sierra) et le sergent York . Huston a reçu ses deux premières nominations aux Oscars.
En 1941, il a la chance de réaliser son propre film. En tant que scénariste et réalisateur, il a adapté pour la troisième fois au cinéma le thriller de Dashiell Hammett Le Faucon maltais . Le film The Falcon's Trail a été un succès retentissant ; il a fait une star de Humphrey Bogart et est maintenant considéré comme un excellent exemple de film noir et l'un des plus grands films policiers.
Films ultérieurs de Huston étaient le mélodrame je veux vivre ma vie (In This Life Our) avec Bette Davis et Olivia de Havilland et la romantique guerre le film À travers le Pacifique , où trois des étoiles de son premier film joué, Bogart, Mary Astor et Sydney Greenstreet . Pendant la Seconde Guerre mondiale , Huston a servi comme lieutenant et a réalisé un certain nombre de documentaires pour le gouvernement américain. Il s'agit notamment du film controversé Let There Be Light (1946), qui a été gardé sous clé par le gouvernement américain en raison de sa description troublante et réaliste des problèmes des anciens combattants.
Huston a divorcé pour la deuxième fois et a épousé l'actrice Evelyn Keyes , dans Autant en emporte le vent (Autant en emporte le vent) a eu un second rôle, mais le mariage a duré à peine un an. La même année, il met en scène la pièce de Jean-Paul Sartre Geschlossen Gesellschaft (Huis clos) à Broadway. La production a été un échec financier, mais a reçu le New York Drama Critics Award pour la meilleure pièce en langue étrangère.
Il a célébré un grand succès en 1948 avec Le Trésor de la Sierra Madre (Le Trésor de la Sierra Madre) . Cette étude de caractère de la cupidité pour la richesse a valu à Huston deux Oscars (réalisation et scénario) et à son père Walter Huston l'Oscar du meilleur second rôle. Au début du film, John Huston fait une apparition en tant que touriste, mais il ne devrait plus être revu en tant qu'acteur avant 15 ans. L'agité Huston est maintenant resté fidèle à l'industrie du cinéma et a écrit et réalisé des œuvres fondamentales au cours des années pour l'histoire du cinéma américain: Key Largo (Key Largo) , The Asphalt Jungle (The Asphalt Jungle) , The Red Bravery Medal (The Red Badge of Courage) , African Queen , Moulin Rouge et Moby Dick .
Avec William Wyler , Humphrey Bogart , Gene Kelly , Danny Kaye et d'autres, le militant partisan du Parti démocrate a fondé le Comité pour le premier amendement en 1947 , qui a pris la lutte contre le Comité anti-communiste des activités anti -américaines du sénateur Joseph McCarthy . En signe de protestation contre les listes noires et les interdictions d' Hollywood, Huston s'installa à St. Clerans en Irlande et emmena avec sa quatrième épouse, la ballerine Enrica Soma , la nationalité irlandaise . Deux enfants sont nés du mariage, le futur scénariste et réalisateur Tony (* 1950) et l'actrice Anjelica Huston (* 1951).
Années intermédiaires et tardives
Les films de Huston des années 1960 et 1970 n'étaient plus aussi unanimement accueillis par la critique, mais ils étaient pour la plupart des succès au box-office et ont cimenté sa réputation de cinéaste innovant, souvent controversé. Une mention spéciale doit être faite de Misfits - Not socialement acceptable (The Misfits) , Freud , Die Nacht des Iguana (La nuit de l'iguane) , Fat City , Das war Roy Bean et Der Mann qui voulait être roi (L'homme qui voulait Soyez roi) .
1963 Huston sont revenus avec un rôle de soutien dans Otto Preminger un film épique Le Cardinal (Le Cardinal) à agir et est devenu un Golden Globe et un Oscar nomination récompensé. A partir de maintenant, il a joué encore et encore des rôles de soutien importants; Il a fait de son mieux dans La Bible (La Bible : Au commencement...) en tant que Noé et voix à la fois de Dieu le Père et du Serpent au Paradis, en tant que Législateur dans La bataille pour la planète des singes . Dans Chinatown de Roman Polański , Huston a joué le père Noah Cross, qui avait une relation incestueuse avec sa fille Evelyn Cross Mulwray. Le nom du personnage est une référence au rôle de Huston dans son propre film biblique.
Sa femme s'est séparée de Huston en 1962 lorsque le fils d'une actrice, Danny Huston (également acteur et réalisateur de cinéma) lui est né. Il n'y a jamais eu de divorce. Enrica Soma est décédée dans un accident de voiture en 1969 et Huston a adopté son enfant d'un mariage ultérieur. Huston a déménagé au Mexique en 1972, où il a épousé sa cinquième femme, Celeste Shane . Le mariage s'est terminé par un divorce en 1977.
Après une série de films infructueux et décevants sur le plan artistique, Huston a terminé l'œuvre de sa vie avec trois films unanimement classés parmi ses meilleurs par la critique :
- Sous le volcan (Sous le volcan) basé sur le roman Sous le volcan de Malcolm Lowry et Albert Finney en tant que consul et Jacqueline Bisset en tant que Yvonne.
- L'Honneur des Prizzi (Honneur des Prizzi)
- Die Toten (The Dead) basé sur une histoire de James Joyce , écrite par son fils Tony Huston et sa fille Anjelica Huston dans le rôle principal de Gretta.
Malgré l' emphysème (résultat du tabagisme en chaîne), Huston a continué à travailler sur des projets de films jusqu'à peu de temps avant sa mort. Huston a filmé avec succès avec sa fille Anjelica et ses fils Tony et Danny au cours de ses dernières années. Anjelica Huston a reçu un Oscar d' acteur de soutien pour sa performance dans The Prizzis' Honor . Dans les films Mister Corbett's Ghost et Mr. North - Darling of the Gods , les rôles étaient inversés ; il a été réalisé par Danny Huston et le père était un acteur.
White Hunter Black Heart de Clint Eastwood (White Hunter, Black Heart) 1990 suite Monument ambivalent de Huston. Le film, basé sur un roman clé de Peter Viertel , décrit le tournage chaotique d' African Queen . Eastwood a joué Huston comme un personnage égocentrique qui a subordonné le travail cinématographique à la chasse à l'éléphant.
Une étoile sur le Hollywood Walk of Fame commémore John Huston.
plante
sujets
Les hommes en situation de conflit sont presque toujours au centre des films de Huston ; souvent ces héros sont vaincus ou remportent des victoires douteuses. « Ses protagonistes représentent souvent des extrêmes. Ils sont soit ignorants, ridicules et condamnés par leur méconnaissance d'eux-mêmes, soit intelligents, arrogants, mais aussi condamnés par leur méconnaissance d'eux-mêmes. Entre ces extrêmes se trouve le protagoniste cool et intelligent qui sacrifiera tout pour la connaissance de soi et l'indépendance. [...] le plus grand respect a Huston pour l'homme qui garde sa dignité malgré la douleur et l'échec. » Même dans le premier film de Huston en tant que réalisateur, The Maltese Falcon (The Maltese Falcon) , résout en effet l'affaire du détective privé Sam Spade. , mais perd qu'il est la femme qu'il aime parce qu'il se sent moralement obligé de la livrer à la police en tant qu'assassin de sa partenaire.
Le lettré Huston a trouvé de tels personnages dans des œuvres bien connues de la littérature mondiale, qu'il a portées à l'écran sans jamais créer de films fragiles et académiques. Il a tourné de manière divertissante et excitante, sans trahir ni falsifier les prétentions des œuvres adaptées. Huston a présenté à l'écran des modèles d' auteurs aussi divers que Stephen Crane , Romain Gary , Dashiell Hammett , Ernest Hemingway , James Joyce , Malcolm Lowry , Carson McCullers , Herman Melville , Arthur Miller , B. Traven et Tennessee Williams .
Nouveautés
- Film noir
Avec The Maltese Falcon (The Maltese Falcon), Huston a instauré un nouveau genre dans le cinéma américain, le film noir . Un certain nombre de traits essentiels du genre ont déjà été développés dans ce film :
- Le film traite du crime, les motifs sont principalement la cupidité et la jalousie.
- La vision du monde du film est pessimiste et cynique.
- L'intrigue est moralement ambiguë, le héros est un personnage moralement discutable, le personnage féminin principal est souvent une femme fatale .
- Le film se déroule dans une grande ville qui oblige les gens à socialiser de manière délibérée et froide.
- Les images du film se développent sur de forts contrastes entre la lumière et l'obscurité.
- Style de réalisateur
Huston est devenu célèbre pour sa façon de réaliser des films sans fioritures. Dès son premier travail de réalisateur, il travaille avec un storyboard méticuleusement dessiné , à l'aide duquel il détermine avec précision la composition de l'image et les mouvements de caméra. Il a tourné dans l'ordre réel de l'histoire, préférant les lieux réels pour créer de l'authenticité. Les acteurs ont été sélectionnés selon qu'il s'agissait de professionnels expérimentés auxquels il fallait donner le moins d'indices possible afin de devoir re-tourner le moins possible. Huston était connu pour rester principalement en deçà de son budget. En post-production, il a produit des versions aussi finies que possible afin d'une part de se rapprocher de son idéal d'un style narratif clair, sans fioritures et réaliste et d'autre part de rendre difficile le recoupage des studios. leurs films ensuite.
- Travail de caméra
Avec son octuple caméraman Oswald Morris , Huston a révolutionné le procédé Technicolor à une époque où les expérimentations étaient mal vues et les studios s'intéressaient principalement aux couleurs brillantes et éclatantes. En 1952, Huston laisse carte blanche à Morris, encore totalement inconnu à Hollywood, et il photographie le Moulin Rouge à travers la fumée et la lumière colorée, si bien que le film rappelle la couleur des affiches d' Henri de Toulouse-Lautrec . Avec Moby Dick, ils sont tous deux allés plus loin ; le film a été développé de telle sorte que ses images rappellent les anciennes gravures sur cuivre fanées du XIXe siècle.
Controverse
- Critique sociale
Huston était une personne controversée, un réalisateur souvent autoritaire ( John Wayne a un jour renversé Huston par colère à cause de son comportement sur le plateau) et un artiste aux convictions libérales claires, qu'il a exprimées dans ses films sans crainte de critique et de censure. Dans son film noir Asphalt-Jungle (La jungle d'asphalte), il fait dire à un policier : « Les criminels ne sont pas si différents de nous, le crime n'est qu'une forme particulière de lutte pour la vie. » À l'époque de la sorcière anticommuniste de Joseph McCarthy chasse, c'était une phrase remarquable.
Sa vision réaliste et souvent pessimiste du monde et des relations humaines l'a mis en conflit avec l'objectif de produire un divertissement familial vendable et positif pour lequel Louis B. Mayer s'efforçait. Deux des films dans lesquels les deux se sont affrontés étaient Le Trésor de la Sierra Madre (Le Trésor de la Sierra Madre) (Mayer était contre la mort du personnage principal) et La Médaille de la bravoure rouge (L'insigne rouge du courage) (Mayer s'est plaint que le film manque d'une composante romantique relaxante). En fait, Huston a continué à avoir des ennuis avec ses studios, qui ont fait retravailler certains de ses films pour les rendre plus conviviaux et plus vendables. David O. Selznick a renvoyé John Huston même en tant que réalisateur de A Farewell to Arms (A Farewell to Arms) et l'a remplacé par Charles Vidor .
À l'âge où Huston n'était pas conciliant : Avec Wise Blood (Wise Blood), Huston est revenu dans ses dernières années, une satire mordante sur le fondamentalisme religieux . Dans Prizzi's Honor (Prizzi's Honor) , il s'en prend avec un humour cynique à la corruption policière et aux liens entre les forces de l'ordre et la mafia .
- Films anti-guerre
Huston était un farouche adversaire de la guerre. Il a dit : « Si jamais je fais un film qui glorifie la guerre, quelqu'un devrait me tirer dessus. » Il a déjà montré la cruauté dans ses films documentaires La bataille pour San Pietro (San Pietro) et Let There Be Light , qui ont été commandés par les États-Unis. gouvernement de guerre et d'après-guerre plus réaliste que son client ne l'aurait souhaité. L' armée américaine a refusé de montrer à ses soldats la bataille de San Pietro non coupée parce qu'ils craignaient pour le moral. Le thème du syndrome de stress post-traumatique des anciens soldats dans Let There Be Light était une rupture tellement taboue que le film a été gardé sous clé par le gouvernement américain pendant trente ans. Huston Stephen Crane version cinématographique La médaille rouge de la bravoure (L'insigne rouge du courage) contenait des scènes de guerre si poignantes que le film du studio a été recoupé et a été coupé de 20 minutes.
- autres sujets
Huston a évoqué dans des films comme The Roots of Heaven (The Roots of Heaven) l'utilisation problématique de l'homme avec la nature, bien avant qu'il n'y ait un véritable débat environnemental; cependant, était même en Afrique en tant que chasseur de gros gibier. Dans des films tels que Misfits - pas socialement acceptable (The Misfits) et Die Nacht des Iguana (La nuit de l'iguane) , il rejette l'optimisme habituel dans le monde du cinéma et brosse un sombre tableau de la prétention humaine à la toute-puissance envers la nature. .
Huston s'intéressait aux zones frontalières et fut ainsi l'un des premiers réalisateurs hollywoodiens à aborder ouvertement l'homosexualité au cinéma sans la condamner dès le départ. Dans son film Reflections in a Golden Eye (Reflections in a Golden Eye), la compréhension s'éveille pour le martyr de cache-cache en public, le personnage principal gay.
Filmographie
Réalisateur
Longs métrages
- 1941 : Le faucon maltais (Le faucon maltais)
- 1942 : Je veux vivre ma vie (In This Our Life)
- 1942 : Aventure au Panama (à travers le Pacifique)
- 1948 : Le Trésor de la Sierra Madre (Le Trésor de la Sierra Madre)
- 1948 : Sur notre joyeux chemin
- 1948 : Gangster à Key Largo (Key Largo)
- 1949 : Nous nous étions étrangers (We Were Strangers)
- 1950 : La jungle d'asphalte (La jungle d'asphalte)
- 1951 : La médaille rouge de la bravoure (L'insigne rouge du courage)
- 1951 : African Queen (La reine africaine)
- 1952 : Moulin Rouge
- 1953 : Battez le diable (Beat the Devil)
- 1956 : Moby Dick
- 1957 : Heaven Knows, M. Allison (Heaven Knows, M. Allison)
- 1958 : Le Barbare et la Geisha ( Le Barbare et la Geisha )
- 1958 : Les Racines du Ciel (Les Racines du Ciel)
- 1960 : À ceux qui ne pardonnent pas (Les non pardonnés)
- 1961: Misfits (Les Misfits)
- 1962 : Freud
- 1963 : La liste d'Adrian Messenger (La liste d'Adrian Messenger)
- 1964 : La nuit de l'iguane (La nuit de l'iguane)
- 1966 : La Bible (La Bible : Au commencement...)
- 1967 : Casino Royal
- 1967 : Reflets dans un œil d'or (Réflexions dans un œil d'or)
- 1969 : Dave - le pécheur Davey
- 1969 : Une marche avec l'amour et la mort (Une marche avec l'amour et la mort)
- 1970 : La lettre au Kremlin (La lettre du Kremlin)
- 1971 : Qui a incité la foule (The Last Run)
- 1972 : Grosse ville
- 1972 : C'était Roy Bean (La vie et l'époque du juge Roy Bean)
- 1973 : L'Homme Mackintosh (L'Homme MacKintosh)
- : 1975 voulait être L'Homme, le Roi (L'Homme qui serait Roi)
- 1976 : Indépendance
- 1979 : Un homme nettoie (Love and Bullets)
- 1979 : Sang sage (Sang sage)
- 1980 : Phobie - Labyrinthe de la peur (Phobie)
- 1981 : Évasion ou Victoire
- 1982 : Annie
- 1984 : Sous le volcan (Sous le volcan)
- 1985: Honneur de Prizzi ( Honneur de Prizzi)
- 1987 : Les Morts (Les Morts)
Documentaires
- 1942 : Gagner des ailes
- 1943 : Rapport des Aléoutiennes
- 1944 : Victoire tunisienne
- 1945 : La bataille de San Pietro (San Pietro)
- 1946 : Que la lumière soit
scénario
Longs métrages
- 1930 : La tempête
- 1931 : Une maison divisée
- 1932 : Meurtres de la rue Morgue (Meurtres de la rue Morgue)
- 1932 : loi et ordre (loi et ordre)
- 1935 : La mort passe à travers
- 1935 : C'est arrivé à Paris
- 1938 : Jézabel - La Dame malveillante (Jézabel)
- 1938 : La double vie du Dr. Clitterhouse (L'incroyable Dr. Clitterhouse)
- 1939 : Sturmhöhe (Wuthering Heights)
- 1939 : Juárez
- 1940 : Paul Ehrlich - Une vie pour la recherche (La balle magique du Dr Ehrlich)
- 1941 : Décision dans la Sierra (High Sierra)
- 1941 : le sergent York
- 1941 : Le faucon maltais (Le faucon maltais)
- 1944 : Les eaux sombres
- 1946 : Trois étrangers (Trois étrangers)
- 1946 : L'Étranger (L'Étranger)
- 1946 : Les Tueurs
- 1948 : Le Trésor de la Sierra Madre (Le Trésor de la Sierra Madre)
- 1948 : Gangster à Key Largo (Key Largo)
- 1949 : Nous étions des étrangers
- 1950 : La jungle d'asphalte (La jungle d'asphalte)
- 1951 : La médaille rouge de la bravoure (L'insigne rouge du courage)
- 1951 : African Queen (La reine africaine)
- 1952 : Moulin Rouge
- 1953 : Vaincre le diable
- 1956 : Moby Dick
- 1957 : Dieu sait, M. Allison
- 1964 : La nuit de l'iguane (La nuit de l'iguane)
- 1970 : La lettre du Kremlin
- : 1975 voulait être L'Homme, le Roi (L'Homme qui serait Roi)
- 1988 : M. North - Chéri des dieux (M. North)
Documentaires
- 1943 : Rapport des Aléoutiennes
- 1945 : Connaissez votre ennemi : le Japon
- 1945 : La bataille de San Pietro (San Pietro)
- 1946 : Que la lumière soit
représentation
Film
- 1929 : Entre les cordes (The Shakedown)
- 1929 : Deux Américains
- 1930 : Gallows Birds (Hell's Heroes)
- 1930 : La tempête
- 1948 : Le Trésor de la Sierra Madre (Le Trésor de la Sierra Madre)
- 1949 : Nous étions des étrangers
- 1951 : La médaille rouge de la bravoure (L'insigne rouge du courage)
- 1961: Misfits (Les Misfits)
- 1962 : Freud
- 1963 : La liste d'Adrian Messenger
- 1963 : Le Cardinal (Le Cardinal)
- 1966 : La Bible (La Bible : Au commencement...)
- 1967 : Casino Royal
- 1968 : Bonbons
- 1969 : La vie dissolue du Marquis de Sade (De Sade)
- 1969 : Une marche avec l'amour et la mort (Une marche avec l'amour et la mort)
- 1969 : La lettre au Kremlin (La lettre du Kremlin)
- 1970 : Myra Breckinridge - homme ou femme ? (Myra Breckinridge)
- 1970 : Les Hellhounds (La spina dorsale del diavolo)
- 1971 : Le pont dans la jungle
- 1971 : L' homme dans le désert (Homme dans le désert)
- 1973 : Bataille pour la planète des singes (Bataille pour la planète des singes)
- 1974 : Quartier chinois
- 1975 : L'Homme sans nerfs (Évasion)
- 1975 : Le vent et le lion (Le vent et le lion)
- 1976 : Sherlock Holmes à New York
- 1977 : Le Polype - La Bête aux armes de la mort (Tentacoli)
- 1978 : La grande offensive (Il grande attaque)
- 1978 : SOS-SOS-SOS Triangle des Bermudes (Il triangulo delle Bermude)
- 1978 : Angèle
- 1979 : Le Visiteur
- 1979 : Clan de Philadelphie (Winter Kills)
- 1979 : Sang sage (Sang sage)
- 1979 : Jaguar est vivant ! (Jaguar vit)
- 1980 : La tête haute
- 1982 : Conserverie (Cannery Row)
- 1983 : Un petit miracle
- 1983 : Lovesick - Le psychiatre amoureux (Lovesick)
- 1985 : Taran et le Chaudron (Le Chaudron noir)
- 1986 : Momo
- 2018 : L'Autre Côté du Vent [photo 1970-1976]
la télé
- 1966 : ABC Stage 67 : La Légende de Marilyn Monroe
- 1976 : Bronk : Mourir depuis longtemps
- 1976 : Sherlock Holmes à New York
- 1977 : La Bourse Rhinemann
- 1977 : Le Hobbit
- 1978 : La Parole
- 1980 : Le retour du roi
- 1985 : Alfred Hitchcock Présente : L'Homme du Sud
- 1987 : Le Fantôme de Monsieur Corbett
Récompenses
Réalisateur
- 1948 Le Trésor de la Sierra Madre (Le Trésor de la Sierra Madre) : Golden Globe , de New York Film Critics Circle Award , Oscar , le film de la compétition du Festival de Venise
- 1950 Asphalt Jungle (The Asphalt Jungle) : Directors Guild of America nomination Award, Golden Globe nomination, National Board of Review Award, Oscar nomination, le film de la compétition du Festival de Venise
- 1951 African Queen (The African Queen) : Oscar nomination
- 1952 Moulin Rouge: Directors Guild of America nomination pour le prix, Oscar nomination, Lion d' argent du Festival de Venise
- 1956 Moby Dick : Prix du Syndicat italien des journalistes de cinéma, Prix du National Board of Review, Prix du New York Film Critics Circle
- 1957 Knows ciel, M. Allison : Directors Guild of America nomination Prix, Prix Laurel nomination
- 1958 The Roots of Heaven : nomination au Laurel Award
- 1960 Lequel ne donne pas (The Unforgiven) : nomination aux Laurel Award
- 1961 Misfits - The Misfits : nomination aux Directors Guild of America Award
- 1962 Freud : Berlinale film de la compétition , Directors Guild of America nomination Award, Golden Globe nomination, Laurel Award nomination
- 1963 La Liste d'Adrian Messenger : Laurel Award
- 1964 La Nuit de l'iguane (La Nuit de l'iguane) : nomination aux Directors Guild of America Award, nomination aux Golden Globes , Laurel Awards
- 1967 Reflections in a Golden Eye (Reflections in a Golden Eye) : nomination aux Laurel Award
- 1969 Une marche avec l'amour et la mort : nomination au Laurel Award
- 1981 Évasion ou Victoire : Film de compétition du Festival International du Film de Moscou
- 1983 Annie (Annie) : Golden Raspberry nomination
- 1984 Sous le volcan : Film de compétition au Festival de Cannes
- 1985 L' honneur des Prizzi (Honneur des Prizzi) : Boston Society of Film Critics Award, Directors Guild of America nomination Award, Golden Globe , Guild Award Film , Société nationale des critiques de cinéma Prix , à New York Film Critics Cercle , Oscar nomination
- 1987 The Dead (The Dead) : Bodil Award, Fotogramas de Plata Award, French Syndicate of Cinema Critics Award, Independent Spirit Award , London Critics Circle Film Award, Special Achievement Award du Tokyo International Film Festival
scénario
- 1940 Paul Ehrlich - Une vie pour la recherche (le Magic Bullet du Dr Ehrlich) : Oscar nomination
- 1941 Sergent York : Oscar nomination
- 1941 Le Faucon maltais (Le Faucon maltais) : Oscar nomination
- 1948 Gangster à Key Largo (Key Largo) : nomination aux Writers Guild of America Award
- 1948 Le trésor de la Sierra Madre (Le trésor de la Sierra Madre) : National Board of Review Award, Oscar , Writers Guild of America Award
- 1950 Asphalt Jungle (La Jungle Asphalt) : Golden Globe nomination, Oscar nomination, Writers Guild of America nomination Prix
- 1951 African Queen (The African Queen) : Oscar nomination
- 1952 Moulin Rouge : nomination au Writers Guild of America Award
- 1957 Knows ciel, M. Allison : Oscar nomination, Writers Guild of America nomination Prix
- 1964 La Nuit de l'iguane (La Nuit de l'iguane) : nomination aux Writers Guild of America Award
- 1975 voulait être l'homme, le roi (L'homme qui voulait être roi) : Oscar nomination, Writers Guild of America nomination Prix
représentation
- 1963 Le Cardinal (Le Cardinal) : Golden Globe , Laurel Prix , Oscar nomination
- 1974 Chinatown : nominé pour le British Film Award , nomination aux Golden Globes , Kansas City Film Critics Circle Award
Pour le travail de la vie
- 1964 : Laurel Award de la Writers Guild of America
- 1979 : Career Achievement Award de la Los Angeles Film Critics Association
- 1980 : Bourse de l' Académie britannique des arts du cinéma et de la télévision
- 1980 : Gala Hommage pour la Film Society of Lincoln Center
- 1983 : AFI Life Achievement Award de l' American Film Institute , Life Achievement Award de la Directors Guild of America
- 1984 : Career Achievement Award du National Board of Review
- 1985 : Lion d'or pour l'œuvre d'une vie de la Mostra de Venise
Littérature
- John Huston : … plus qu'une simple vie ( autobiographie , titre original : An Open Book , traduit par Karsten Prüßmann ), Schüren, Marburg 2007, ISBN 978-3-89472-492-4 .
- Stuart Kaminsky : John Huston. Ses films - sa vie. (Titre original : John Huston, Maker of Magic traduit par Bernd Eckhardt), 2e édition révisée, Heyne, Munich 1986 (première édition 1981), ISBN 3-453-86037-3 (= Heyne livres volume 32, Heyne cinémathèque no 41).
liens web
- John Huston dans Internet Movie Database (anglais)
- John Huston dans la base de données Internet Broadway (anglais)
- Littérature de et sur John Huston dans le catalogue de la Bibliothèque nationale allemande
- John Huston dans la base de données de Find a Grave (Anglais)
- Films classiques (1939-1969) : John Huston (anglais)
- DGA Quarterly Spring 2008: An Epic Life (Anglais)
- John Huston - réalisateur américain aux multiples facettes .
- Detlef Wulke : 28/08/1987 - Anniversaire de la mort du réalisateur John Huston WDR ZeitZeichen le 28 août 2012. (Podcast)
Preuve individuelle
- ↑ a b John Huston. Dans : prisme . Récupéré le 25 mars 2021 .
- ↑ Biographie de John Huston sur IMDb.com
- ↑ Stuart M. Kaminsky : Dictionnaire international des films et des cinéastes . 1991
- ^ John Huston (I) - Biographie
données personnelles | |
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NOM DE FAMILLE | Huston, John |
NOMS ALTERNATIFS | Huston, John Marcellus (nom complet) |
BRÈVE DESCRIPTION | réalisateur, scénariste et acteur américain |
DATE DE NAISSANCE | 5 août 1906 |
LIEU DE NAISSANCE | Nevada , Missouri |
DATE DE DÉCÈS | 28 août 1987 |
LIEU DU DÉCÈS | Middletown , Rhode Island |