John Huston

Statue de John Huston à Puerto Vallarta , Mexique

John Huston Marcellus (né le 5 Août, 1906 dans le Nevada , le comté de Vernon , Missouri , † 28 Août, 1987 à Middletown , Rhode Island ) était un Américain réalisateur , scénariste et acteur . Huston, qui a travaillé sur certains des plus grands films classiques américains au cours de sa carrière de près de soixante ans, est devenu l'un des cinéastes les plus influents du cinéma américain. Ses réalisations les plus connues incluent les films de Humphrey Bogart La Piste du Faucon , Le Trésor de la Sierra Madre et African Queen . Beaucoup le considèrent comme un réalisateur exemplaire de film noir ; "En fait, depuis D.W. Griffith , il n'y a guère eu de réalisateur américain qui ait autant contribué à l'invention et au renouveau du cinéma que John Huston".

La vie

Enfance et adolescence

Ses ancêtres sont d'origine écossaise et irlandaise . On dit que son grand-père a gagné sa petite ville natale lors d'une partie de poker. Son père était le célèbre acteur Walter Huston et sa mère était Rhea Gore , une journaliste sportive parcourant le pays à la recherche d'histoires. Walter Huston a emmené son enfant unique avec lui sur la scène de vaudeville à l'âge de trois ans . Après le divorce de ses parents, le garçon a dû partir en tournée avec son père tous les six mois et accompagner sa mère dans des voyages de reportage, principalement des courses de chevaux.

John Huston était un enfant délicat et fragile. Avec une dilatation cardiaque et une maladie rénale, il y avait peu d'espoir que le garçon atteigne l'âge adulte. Mais il s'est rétabli lorsque sa mère l'a déplacé du Texas en Californie. Il a abandonné l'école à 14 ans, a fréquenté une école militaire pendant une courte période à 15 ans, puis est devenu boxeur et a remporté les championnats de Californie des poids légers amateurs - son nez distinctif et déprimé était un produit de cette époque.

Années errantes

À l'âge de 18 ans, Huston a épousé Dorothy Harvey. La même année, à l'instigation de son père, il apparaît pour la première fois en tant qu'acteur dans une pièce off-Broadway intitulée The Triumph of the Egg . Il fait ses débuts à Broadway en 1925. Cependant, Huston s'est senti limité à la fois par son mariage et son jeu d'acteur et a abandonné les deux. Il se rend au Mexique avec l'armée américaine et devient officier honoraire dans la cavalerie mexicaine.

Après un certain temps, il est retourné aux États-Unis. Sa mère a laissé ses relations se déchaîner et Huston a pu travailler comme journaliste à New York . Mais ses histoires ont été aventureusement mal documentées, de sorte qu'il a été libéré. Il a continué à envoyer des nouvelles à divers journaux et magazines. Il était accompagné de Samuel Goldwyn en tant que scénariste engagé pour les dialogues écrits pour les films de William Wyler et son premier scénario, Law and Order (Law and Order) , qui a été adapté au cinéma.

Le 25 septembre 1933, il renverse la danseuse brésilienne Tosca Roulien sur Sunset Boulevard , qui meurt dans la foulée. Son père a demandé au puissant patron de MGM , Louis B. Mayer , d'user de son influence auprès de la police et, en fait, le taux d'alcool dans le sang de John Huston n'a pas été vérifié. Huston fut dégagé de toute responsabilité. Traumatisé, il fuit Hollywood et se rend à Londres et à Paris , où il étudie la peinture et le dessin ; il y est devenu sans abri et a dû mendier de la nourriture.

Succès à Hollywood

Huston a essayé d'organiser sa vie. Il se maria une seconde fois, écrivit et produisit plusieurs pièces de Broadway, interpréta Abraham Lincoln dans une production théâtrale (son père avait également joué le Président dans un film de D.W. Griffith quelques années plus tôt ) et envoya quelques scripts à Warner Brothers . Ils ont été impressionnés par son talent et ont chargé Huston de travailler sur des projets prestigieux tels que Jezebel - The Malicious Lady (Jezebel) , Sturmhöhe (Wuthering Heights) , Juarez , Paul Ehrlich - A Life for Research (Dr. Ehrlich's Magic Bullet) , Decision in la Sierra (High Sierra) et le sergent York . Huston a reçu ses deux premières nominations aux Oscars.

En 1941, il a la chance de réaliser son propre film. En tant que scénariste et réalisateur, il a adapté pour la troisième fois au cinéma le thriller de Dashiell Hammett Le Faucon maltais . Le film The Falcon's Trail a été un succès retentissant ; il a fait une star de Humphrey Bogart et est maintenant considéré comme un excellent exemple de film noir et l'un des plus grands films policiers.

Films ultérieurs de Huston étaient le mélodrame je veux vivre ma vie (In This Life Our) avec Bette Davis et Olivia de Havilland et la romantique guerre le film À travers le Pacifique , où trois des étoiles de son premier film joué, Bogart, Mary Astor et Sydney Greenstreet . Pendant la Seconde Guerre mondiale , Huston a servi comme lieutenant et a réalisé un certain nombre de documentaires pour le gouvernement américain. Il s'agit notamment du film controversé Let There Be Light (1946), qui a été gardé sous clé par le gouvernement américain en raison de sa description troublante et réaliste des problèmes des anciens combattants.

Huston a divorcé pour la deuxième fois et a épousé l'actrice Evelyn Keyes , dans Autant en emporte le vent (Autant en emporte le vent) a eu un second rôle, mais le mariage a duré à peine un an. La même année, il met en scène la pièce de Jean-Paul Sartre Geschlossen Gesellschaft (Huis clos) à Broadway. La production a été un échec financier, mais a reçu le New York Drama Critics Award pour la meilleure pièce en langue étrangère.

Il a célébré un grand succès en 1948 avec Le Trésor de la Sierra Madre (Le Trésor de la Sierra Madre) . Cette étude de caractère de la cupidité pour la richesse a valu à Huston deux Oscars (réalisation et scénario) et à son père Walter Huston l'Oscar du meilleur second rôle. Au début du film, John Huston fait une apparition en tant que touriste, mais il ne devrait plus être revu en tant qu'acteur avant 15 ans. L'agité Huston est maintenant resté fidèle à l'industrie du cinéma et a écrit et réalisé des œuvres fondamentales au cours des années pour l'histoire du cinéma américain: Key Largo (Key Largo) , The Asphalt Jungle (The Asphalt Jungle) , The Red Bravery Medal (The Red Badge of Courage) , African Queen , Moulin Rouge et Moby Dick .

Avec William Wyler , Humphrey Bogart , Gene Kelly , Danny Kaye et d'autres, le militant partisan du Parti démocrate a fondé le Comité pour le premier amendement en 1947 , qui a pris la lutte contre le Comité anti-communiste des activités anti -américaines du sénateur Joseph McCarthy . En signe de protestation contre les listes noires et les interdictions d' Hollywood, Huston s'installa à St. Clerans en Irlande et emmena avec sa quatrième épouse, la ballerine Enrica Soma , la nationalité irlandaise . Deux enfants sont nés du mariage, le futur scénariste et réalisateur Tony (* 1950) et l'actrice Anjelica Huston (* 1951).

Années intermédiaires et tardives

La tombe de John Huston dans le cimetière de Hollywood Memorial Park

Les films de Huston des années 1960 et 1970 n'étaient plus aussi unanimement accueillis par la critique, mais ils étaient pour la plupart des succès au box-office et ont cimenté sa réputation de cinéaste innovant, souvent controversé. Une mention spéciale doit être faite de Misfits - Not socialement acceptable (The Misfits) , Freud , Die Nacht des Iguana (La nuit de l'iguane) , Fat City , Das war Roy Bean et Der Mann qui voulait être roi (L'homme qui voulait Soyez roi) .

1963 Huston sont revenus avec un rôle de soutien dans Otto Preminger un film épique Le Cardinal (Le Cardinal) à agir et est devenu un Golden Globe et un Oscar nomination récompensé. A partir de maintenant, il a joué encore et encore des rôles de soutien importants; Il a fait de son mieux dans La Bible (La Bible : Au commencement...) en tant que Noé et voix à la fois de Dieu le Père et du Serpent au Paradis, en tant que Législateur dans La bataille pour la planète des singes . Dans Chinatown de Roman Polański , Huston a joué le père Noah Cross, qui avait une relation incestueuse avec sa fille Evelyn Cross Mulwray. Le nom du personnage est une référence au rôle de Huston dans son propre film biblique.

Sa femme s'est séparée de Huston en 1962 lorsque le fils d'une actrice, Danny Huston (également acteur et réalisateur de cinéma) lui est né. Il n'y a jamais eu de divorce. Enrica Soma est décédée dans un accident de voiture en 1969 et Huston a adopté son enfant d'un mariage ultérieur. Huston a déménagé au Mexique en 1972, où il a épousé sa cinquième femme, Celeste Shane . Le mariage s'est terminé par un divorce en 1977.

Après une série de films infructueux et décevants sur le plan artistique, Huston a terminé l'œuvre de sa vie avec trois films unanimement classés parmi ses meilleurs par la critique :

Malgré l' emphysème (résultat du tabagisme en chaîne), Huston a continué à travailler sur des projets de films jusqu'à peu de temps avant sa mort. Huston a filmé avec succès avec sa fille Anjelica et ses fils Tony et Danny au cours de ses dernières années. Anjelica Huston a reçu un Oscar d' acteur de soutien pour sa performance dans The Prizzis' Honor . Dans les films Mister Corbett's Ghost et Mr. North - Darling of the Gods , les rôles étaient inversés ; il a été réalisé par Danny Huston et le père était un acteur.

White Hunter Black Heart de Clint Eastwood (White Hunter, Black Heart) 1990 suite Monument ambivalent de Huston. Le film, basé sur un roman clé de Peter Viertel , décrit le tournage chaotique d' African Queen . Eastwood a joué Huston comme un personnage égocentrique qui a subordonné le travail cinématographique à la chasse à l'éléphant.

Une étoile sur le Hollywood Walk of Fame commémore John Huston.

plante

sujets

Les hommes en situation de conflit sont presque toujours au centre des films de Huston ; souvent ces héros sont vaincus ou remportent des victoires douteuses. « Ses protagonistes représentent souvent des extrêmes. Ils sont soit ignorants, ridicules et condamnés par leur méconnaissance d'eux-mêmes, soit intelligents, arrogants, mais aussi condamnés par leur méconnaissance d'eux-mêmes. Entre ces extrêmes se trouve le protagoniste cool et intelligent qui sacrifiera tout pour la connaissance de soi et l'indépendance. [...] le plus grand respect a Huston pour l'homme qui garde sa dignité malgré la douleur et l'échec. » Même dans le premier film de Huston en tant que réalisateur, The Maltese Falcon (The Maltese Falcon) , résout en effet l'affaire du détective privé Sam Spade. , mais perd qu'il est la femme qu'il aime parce qu'il se sent moralement obligé de la livrer à la police en tant qu'assassin de sa partenaire.

Le lettré Huston a trouvé de tels personnages dans des œuvres bien connues de la littérature mondiale, qu'il a portées à l'écran sans jamais créer de films fragiles et académiques. Il a tourné de manière divertissante et excitante, sans trahir ni falsifier les prétentions des œuvres adaptées. Huston a présenté à l'écran des modèles d' auteurs aussi divers que Stephen Crane , Romain Gary , Dashiell Hammett , Ernest Hemingway , James Joyce , Malcolm Lowry , Carson McCullers , Herman Melville , Arthur Miller , B. Traven et Tennessee Williams .

Nouveautés

Film noir

Avec The Maltese Falcon (The Maltese Falcon), Huston a instauré un nouveau genre dans le cinéma américain, le film noir . Un certain nombre de traits essentiels du genre ont déjà été développés dans ce film :

  • Le film traite du crime, les motifs sont principalement la cupidité et la jalousie.
  • La vision du monde du film est pessimiste et cynique.
  • L'intrigue est moralement ambiguë, le héros est un personnage moralement discutable, le personnage féminin principal est souvent une femme fatale .
  • Le film se déroule dans une grande ville qui oblige les gens à socialiser de manière délibérée et froide.
  • Les images du film se développent sur de forts contrastes entre la lumière et l'obscurité.
Style de réalisateur

Huston est devenu célèbre pour sa façon de réaliser des films sans fioritures. Dès son premier travail de réalisateur, il travaille avec un storyboard méticuleusement dessiné , à l'aide duquel il détermine avec précision la composition de l'image et les mouvements de caméra. Il a tourné dans l'ordre réel de l'histoire, préférant les lieux réels pour créer de l'authenticité. Les acteurs ont été sélectionnés selon qu'il s'agissait de professionnels expérimentés auxquels il fallait donner le moins d'indices possible afin de devoir re-tourner le moins possible. Huston était connu pour rester principalement en deçà de son budget. En post-production, il a produit des versions aussi finies que possible afin d'une part de se rapprocher de son idéal d'un style narratif clair, sans fioritures et réaliste et d'autre part de rendre difficile le recoupage des studios. leurs films ensuite.

Travail de caméra

Avec son octuple caméraman Oswald Morris , Huston a révolutionné le procédé Technicolor à une époque où les expérimentations étaient mal vues et les studios s'intéressaient principalement aux couleurs brillantes et éclatantes. En 1952, Huston laisse carte blanche à Morris, encore totalement inconnu à Hollywood, et il photographie le Moulin Rouge à travers la fumée et la lumière colorée, si bien que le film rappelle la couleur des affiches d' Henri de Toulouse-Lautrec . Avec Moby Dick, ils sont tous deux allés plus loin ; le film a été développé de telle sorte que ses images rappellent les anciennes gravures sur cuivre fanées du XIXe siècle.

Controverse

Critique sociale

Huston était une personne controversée, un réalisateur souvent autoritaire ( John Wayne a un jour renversé Huston par colère à cause de son comportement sur le plateau) et un artiste aux convictions libérales claires, qu'il a exprimées dans ses films sans crainte de critique et de censure. Dans son film noir Asphalt-Jungle (La jungle d'asphalte), il fait dire à un policier : « Les criminels ne sont pas si différents de nous, le crime n'est qu'une forme particulière de lutte pour la vie. » À l'époque de la sorcière anticommuniste de Joseph McCarthy chasse, c'était une phrase remarquable.

Sa vision réaliste et souvent pessimiste du monde et des relations humaines l'a mis en conflit avec l'objectif de produire un divertissement familial vendable et positif pour lequel Louis B. Mayer s'efforçait. Deux des films dans lesquels les deux se sont affrontés étaient Le Trésor de la Sierra Madre (Le Trésor de la Sierra Madre) (Mayer était contre la mort du personnage principal) et La Médaille de la bravoure rouge (L'insigne rouge du courage) (Mayer s'est plaint que le film manque d'une composante romantique relaxante). En fait, Huston a continué à avoir des ennuis avec ses studios, qui ont fait retravailler certains de ses films pour les rendre plus conviviaux et plus vendables. David O. Selznick a renvoyé John Huston même en tant que réalisateur de A Farewell to Arms (A Farewell to Arms) et l'a remplacé par Charles Vidor .

À l'âge où Huston n'était pas conciliant : Avec Wise Blood (Wise Blood), Huston est revenu dans ses dernières années, une satire mordante sur le fondamentalisme religieux . Dans Prizzi's Honor (Prizzi's Honor) , il s'en prend avec un humour cynique à la corruption policière et aux liens entre les forces de l'ordre et la mafia .

Films anti-guerre

Huston était un farouche adversaire de la guerre. Il a dit : « Si jamais je fais un film qui glorifie la guerre, quelqu'un devrait me tirer dessus. » Il a déjà montré la cruauté dans ses films documentaires La bataille pour San Pietro (San Pietro) et Let There Be Light , qui ont été commandés par les États-Unis. gouvernement de guerre et d'après-guerre plus réaliste que son client ne l'aurait souhaité. L' armée américaine a refusé de montrer à ses soldats la bataille de San Pietro non coupée parce qu'ils craignaient pour le moral. Le thème du syndrome de stress post-traumatique des anciens soldats dans Let There Be Light était une rupture tellement taboue que le film a été gardé sous clé par le gouvernement américain pendant trente ans. Huston Stephen Crane version cinématographique La médaille rouge de la bravoure (L'insigne rouge du courage) contenait des scènes de guerre si poignantes que le film du studio a été recoupé et a été coupé de 20 minutes.

autres sujets

Huston a évoqué dans des films comme The Roots of Heaven (The Roots of Heaven) l'utilisation problématique de l'homme avec la nature, bien avant qu'il n'y ait un véritable débat environnemental; cependant, était même en Afrique en tant que chasseur de gros gibier. Dans des films tels que Misfits - pas socialement acceptable (The Misfits) et Die Nacht des Iguana (La nuit de l'iguane) , il rejette l'optimisme habituel dans le monde du cinéma et brosse un sombre tableau de la prétention humaine à la toute-puissance envers la nature. .

Huston s'intéressait aux zones frontalières et fut ainsi l'un des premiers réalisateurs hollywoodiens à aborder ouvertement l'homosexualité au cinéma sans la condamner dès le départ. Dans son film Reflections in a Golden Eye (Reflections in a Golden Eye), la compréhension s'éveille pour le martyr de cache-cache en public, le personnage principal gay.

Filmographie

Réalisateur

Longs métrages

Documentaires

scénario

Longs métrages

Documentaires

représentation

Film

la télé

  • 1966 : ABC Stage 67 : La Légende de Marilyn Monroe
  • 1976 : Bronk : Mourir depuis longtemps
  • 1976 : Sherlock Holmes à New York
  • 1977 : La Bourse Rhinemann
  • 1977 : Le Hobbit
  • 1978 : La Parole
  • 1980 : Le retour du roi
  • 1985 : Alfred Hitchcock Présente : L'Homme du Sud
  • 1987 : Le Fantôme de Monsieur Corbett

Récompenses

Réalisateur

scénario

représentation

Pour le travail de la vie

Littérature

  • John Huston : … plus qu'une simple vie ( autobiographie , titre original : An Open Book , traduit par Karsten Prüßmann ), Schüren, Marburg 2007, ISBN 978-3-89472-492-4 .
  • Stuart Kaminsky : John Huston. Ses films - sa vie. (Titre original : John Huston, Maker of Magic traduit par Bernd Eckhardt), 2e édition révisée, Heyne, Munich 1986 (première édition 1981), ISBN 3-453-86037-3 (= Heyne livres volume 32, Heyne cinémathèque no 41).

liens web

Commons : John Huston  - Collection d'images, de vidéos et de fichiers audio

Preuve individuelle

  1. a b John Huston. Dans : prisme . Récupéré le 25 mars 2021 .
  2. Biographie de John Huston sur IMDb.com
  3. Stuart M. Kaminsky : Dictionnaire international des films et des cinéastes . 1991
  4. ^ John Huston (I) - Biographie