Grand Opéra

Grand opéra (français pour «grand opéra», le mot opéra est au masculin français) est le nom d'un genre d'opéra qui est né à Paris après la Révolution française d'éléments d'opéra sérieux et comique et a remplacé la tragédie lyrique comme genre d'opéra représentatif. Le grand opéra est composé de cinq actes et contient un ballet complet . Il faisait partie du répertoire lyrique du monde entier jusqu'aux années 1920.

récit

Edgar Degas : Le ballet des religieuses de l'opéra Robert le Diable (1831) de Meyerbeer, 1876. Le Grand opéra présente des effets de scène révolutionnaires, ici le projecteur à gaz comme nouveau type d'éclairage.

Après une phase d'expérimentation, comme les tentatives de renouveau de Gaspare Spontini , un nouvel opéra français «sérieux» se forme vers 1828. Ce genre d'opéra, qui ne reçut que plus tard la désignation embarrassante de grand opéra, était en concurrence avec l'ancien et moins splendide Opéra comique , qui opposait dès le XVIIIe siècle les opéras aristocratiques.

Alors que la tragédie lyrique et l' opéra seria étaient des genres d'opéra de l' aristocratie au 18ème siècle , le grand opéra (également composé à travers ) est devenu le genre d'opéra de la bourgeoisie de l'argent après que la noblesse ait été démunie. C'était plus facile à comprendre que les opéras aristocratiques et plus spectaculaire que l'Opéra comique. Depuis Robert le Diable de Giacomo Meyerbeer ( Robert le diable , 1831), leurs héros n'ont pour la plupart pas été des «simples gens», mais plutôt des nobles (cf. clause de classe ). Même le personnage principal de Die Jüdin de Fromental Halévy ( La juive , 1835) est en fait de noble descendance. Le Grand Opéra jouit d'une réputation internationale durable jusqu'à la fin de la Première Guerre mondiale . Il offre des surfaces d'attaque pour de nombreuses parodies telles que les opérettes parisiennes de Jacques Offenbach .

La majorité de la noblesse se retire cependant du Grand Opéra. Il a célébré le triomphe des opportunités civiques et des compétences «sportives» (comme l'abordabilité ou la faisabilité technique) sur les privilèges traditionnels. Les polémiques de Richard Wagner ont contribué à leur dédain croissant. Envy a joué un rôle dans le fait que dans les villes germanophones relativement petites, malgré tous les efforts, il n'était pas possible de copier les réalisations parisiennes.

Tous les nobles et riches, qui séjournent dans l'immense métropole pour les divertissements et les divertissements les plus exquis, se rassemblent, poussés par l'ennui et la soif de plaisir, dans les salles luxuriantes de ce théâtre afin de se faire montrer le plus haut degré de divertissement. La splendeur la plus étonnante des décors de scène et des costumes de théâtre s'y développe [...] devant l'œil indulgent, qui à son tour se tourne avidement vers la danse coquette du corps de ballet le plus exubérant du monde; Un orchestre de la force et de l'excellence que l'on ne trouve nulle part ailleurs accompagne [...] la brillante procession d'immenses masses de choristes et de figurants, entre lesquels apparaissent enfin les chanteurs les plus chers [...] [...]. (Richard Wagner: Un théâtre à Zurich , 1851)

Le Grand Opéra était lié à l'institution parisienne de l' Opéra et à ses conditions de production. Seules quelques pièces ont été produites avec beaucoup d'efforts, qui devaient rester dans le répertoire pendant des décennies. Les durées des actes et les pauses ont été définies avec précision, ce qui a souvent conduit à des disputes avec les compositeurs. Contrairement aux noms génériques Tragédie lyrique, Opéra comique, Opera seria et Opera buffa, «Grand opéra» est moins courant et avait autrefois un son criard ou désobligeant, de sorte que l'on se contentait souvent du terme «Opéra».

Tissus, musique, danse et technologie scénique

Le grand opéra a pris beaucoup d' idées: il a développé en partie de Christoph Willibald Gluck la réforme de la tragédie lyrique ( en particulier dans son adaptation par Antonio Salieri ), des courants révolutionnaires du opéra comique tels que l' opéra de sauvetage , des populaires pièces de spectacle de la théâtre tabloïd et de tendances actuelles de l'opéra italien sérieux. Des matériaux initialement antiques comme dans La vestale de Spontini (1807), le grand opéra tend de plus en plus aux sujets historiques du Moyen Âge tardif jusqu'en 1828. Ce sont précisément les sujets politiquement chargé des conflits qui mènent à grand succès: un soulèvement populaire de François Auber La La Muette de Portici ( Muets de Portici ), l'expulsion de la minorité protestante de France dans de Giacomo Meyerbeer huguenots Die (Les Huguenots, 1836) ou antisémitisme dans Die Jüdin de Halévy (1835).

Alors que Gioachino Rossini cultive à nouveau un style musical plutôt baroque et opulent avec Wilhelm Tell ( Guillaume Tell , 1828), la majorité des grands opéras s'efforcent de trouver un langage musical léger, accrocheur et clair dans lequel l'orchestre ne domine pas trop et les solistes chanteurs le leur. Être capable de faire preuve de virtuosité sans sortir de l'action, ce qui fut plus tard souvent interprété comme un manque de sens. La couleur des tons ou la conception de la pièce sont plus importantes dans la musique du Grand Opéra qu'un contenu «musical intérieur».

En termes de technique scénique, comme dans le mélodrame, un effort considérable est fait: avec de grandes marches costumées, parfois avec des chevaux sur scène. De nombreuses innovations musicales et théâtrales ont émané du Grand Opéra, comme la danse pointue (dans Robert le Diable de Meyerbeer ), la pantomime intégrée (la muette Fenella dans The Mute de Portici ), les innovations techniques sur scène comme l' arc comme le «soleil du prophète» (dans Meyerbeer Der Prophet ), ou des schémas dramaturgiques comme le scandale public d' un conflit privé qui a inspiré le drame musical de Richard Wagner .

Travaux

Le compositeur Giacomo Meyerbeer, avec son librettiste Eugène Scribe, était le principal représentant du Grand opéra avec Die Huguenots (1836) et The Prophet (1849), qui figuraient parmi les opéras les plus joués dans le monde jusqu'à la Première Guerre mondiale. Richard Wagner ( Rienzi , 1842), Gaetano Donizetti ( Dom Sébastien , 1843) Hector Berlioz ( Les Troyens , 1858) et Giuseppe Verdi ( Jérusalem , 1847; Les vêpres siciliennes , 1855; Don Carlos , 1867) ont écrit de grands opéras.

Le dernier opéra de Meyerbeer L'Africaine (1865), qui abordait indirectement la question des puissances coloniales , fut à nouveau un grand succès. Avec Hamlet (1868), Ambroise Thomas a pu écrire une autre œuvre qui a atteint près de 400 représentations à l'Opéra. Après la mort de Meyerbeer, cependant, le grand opéra semble épuisé et cède à son tour la place à l'opéra comique et à un renouveau romantique tardif de la tragédie lyrique (par exemple avec Jules Massenet , voir Drame lyrique ). Grand opéra allemand, Die Queen von Saba (1875) de Karl Goldmark est resté dans le répertoire pendant un demi-siècle.

Après la Première Guerre mondiale, le grand opéra disparaît de plus en plus du répertoire. Cela était en partie dû aux changements sociaux et en partie aux versions répertoriées, qui avaient été déformées par des décennies d'édition. Depuis 1980 environ, ces œuvres suscitent un regain d'intérêt. Des réalisateurs tels que Robert Wilson , John Dew et Hans Neuenfels les ont repris.

Littérature