Giustino (Haendel)

Données de travail
Titre: Giustino
Page de titre de l'édition 1737 de la partition

Page de titre de l'édition 1737 de la partition

Forme: Opéra seria
Langue originale: italien
La musique: georg Friedrich Haendel
Livret : inconnue
Source littéraire: Nicolò Beregan , Giustino (1683) et Pietro Pariati (1711)
Première: 16 février 1737
Lieu de création: Theatre Royal, Covent Garden , Londres
La recréation: 3 heures
Lieu et heure de l'action: Constantinople et ses environs, début du VIe siècle
personnes

Giustino oder Justin ( HWV 37) est un opéra ( Dramma per musica ) en trois actes de Georg Friedrich Händel et, aux côtés d' Arminio et Bérénice, l' un des trois opéras que Haendel a composé pour la saison 1736/37 en six mois.

Émergence

Le Daily Post a rapporté peu de temps après que Haendel eut terminé la saison avec la huitième performance d' Atalanta quelques jours plus tôt:

«Nous apprenons que plusieurs personnes ont été envoyées en Italie depuis les deux théâtres, pour engager des voix supplémentaires, pour la poursuite d'opéras pour la saison suivante, et que Sig. Dominichino, l'un des meilleurs chanteurs actuellement en Italie, est engagé par M. Handel, et devrait se terminer dans un court laps de temps. "

Selon les rapports, les deux opéras ont envoyé diverses personnes en Italie afin de chercher quelques voix de plus pour la saison prochaine, et Signor Dominichino, l'un des meilleurs chanteurs italiens aujourd'hui, aurait été embauché par M. Handel et devrait être ici sous peu. . "

- The London Daily Post , Londres, 18 juin 1736

Le chanteur nommé est ensuite venu en Angleterre de Dresde en octobre et, comme d'habitude, a été entendu pour la première fois au tribunal avant sa première comparution:

«Mardi dernier, le célèbre chanteur italien Dominico Annibali, récemment arrivé de Dresde, pour se produire à l’opéra de M. Handel à Coven-Garden, a été envoyé à Kensington et a eu l’honneur de chanter plusieurs chansons devant Sa Majesté et le Princesses, qui ont exprimé la plus grande satisfaction lors de sa représentation. "

"Mardi dernier [5. Octobre] le célèbre chanteur italien Domenico Annibali , récemment arrivé ici de Dresde pour apparaître dans l'Opéra de Coventgarden de Haendel, a été envoyé à Kensington, où il a eu l'honneur de chanter divers chants pour la reine et les princesses, qui étaient les plus satisfaites de cette performance . "

- The Old Whig , Londres, 14 octobre 1736

Un autre article de journal, selon lequel les trois dames engagées par l'opposant « Opéra de la noblesse », ont trouvé le même accueil d'approbation à la cour:

«Signora Merighi, Signora Chimenti et The Francesina (trois chanteuses récemment venues d'Italie, pour la Royal Academy of Musick) ont eu l'honneur de chanter devant Sa Majesté, le duc et les princesses, à Kensington, le lundi soir dernier, et ont rencontré avec une réception des plus gracieuses, et Sa Majesté a été heureuse d'approuver leurs diverses représentations: après quoi, la Francesina, a exécuté plusieurs danses à la satisfaction entière de la Cour. "

"Signora Merighi [Antonia Margherita Merighi], Signora Chimenti [Margherita Chimenti, appelée" La Droghierina "] et Francesina [Elisabeth Duparc, appelée" La Francesina "], trois chanteuses récemment arrivées à l'Académie royale de musique d'Italie lundi soir dernier, l'honneur de chanter à la reine, au duc et aux princesses à Kensington, et a rencontré une réception des plus gracieuses; Sa Majesté a daigné applaudir ses conférences et, à la fin, Francesina a fait de la cour un grand plaisir avec ses danses.

- The London Daily Post , Londres, 18 novembre 1736

Maria Strada avait passé l'été avec la princesse Anna , mariée entre-temps à la Hollande . Elle est revenue le 4 octobre:

"Hier soir, la célèbre Signora Strada est arrivée de Hollande, venue exprès pour chanter jeudi prochain dans un Concert de musique à la Swan Tavern à Exchange-Alley."

"Hier soir, la célèbre Signora Strada de Hollande est arrivée, initialement pour chanter le jeudi suivant au Gasthaus Zum Schwan sur la Börsenallee."

- The London Daily Post , Londres, 5 octobre 1736

Haendel a commencé à composer Giustino le 14 août 1736 et a terminé le brouillon le 7 septembre. Mais avant de «remplir» la partition, ce qui pour lui signifiait ajouter les parties médianes aux parties «bord» esquissées (c'est-à-dire les aigus et les basses), il les posa et se tourna vers une nouvelle œuvre: Arminio . Quand il eut terminé son score, il reprit le Giustino et le termina le 20 octobre. Ses notes dans l' autographe se lisaient: «Agost 14 | 1736 " (au début) - " Fine del Atto 1 29 août 1736. " - " Fine dell Atto 2 septembre 3 1736. " - " Fine dell 'Opera GF Handel. Londres le 7 septembre 1736; u. du 15. oct. mord le | 20, 1736. rempli. "

Haendel a abordé la nouvelle saison avec la même stratégie qu'il avait déjà utilisée deux ans plus tôt: reprise avant Noël et nouvelles œuvres dans la nouvelle année. Mais comme Benjamin Victor l'a mentionné dans une lettre au violoniste Matthew Dubourg à Dublin , les signes étaient mauvais pour lui:

«Les deux maisons d'opéra ne sont, ni l'une ni l'autre, une réussite; et c'est l'opinion confirmée que cet hiver compliquera la destruction de votre ami Haendel, dans la mesure où la perte de son argent peut le détruire. "

"Aucun des deux opéras n'est sur la bonne voie et il y a une croyance générale que cet hiver apportera la chute ultime de votre ami Haendel, si des pertes financières signifient sa chute pour lui."

- Benjamin Victor : Lettre à Matthew Dubourg , Londres, mai 1736

Au Covent Garden Theatre, on espérait que l'ambiance festive après le mariage de l'héritier du trône Friedrich Ludwig de Hanovre et de la princesse Augusta de Saxe-Gotha-Altenburg serait non seulement maintenue par la reprise d' Atalanta ordonnée par le prince , mais aussi par des décorations appropriées d'autres opéras. Par exemple, il est rapporté à propos d' Alcina , avec lequel Handel a ouvert la saison le 6 novembre:

«La boîte dans laquelle étaient assises leurs Altesses Royales était en satin blanc, magnifiquement ornée de festons de fleurs dans leurs couleurs appropriées, et devant se trouvait un cœur enflammé, entre deux torches hyménales, dont les différentes flammes se terminaient en un point et étaient surmontées. avec une étiquette sur laquelle étaient écrits, en Lettres d'Or, ces Mots, MUTUUS ARDOR. "

«La boîte dans laquelle les majestés étaient assises était tapissée de soie blanche, magnifiquement ornée de guirlandes de fleurs aux couleurs naturelles, et devant se trouvait un cœur enflammé entre deux torches de mariage, dont les flammes se rencontraient à une extrémité. Ils étaient entourés d'une inscription en lettres d'or; ceci lu: MUTUUS ARDOR. [Passion partagée.] "

- The London Daily Post , Londres, 8 novembre 1736

Pour nous donner un aperçu de la position de la compétition, qui a ouvert sa saison deux semaines après Haendel, et des plans de Haendel pour l'avenir, nous nous en tenons à une lettre que Mme Pendarves , voisine de Handel sur Brook Street et son admirateur de toujours, a écrit sur Le 27 novembre a écrit à sa sœur:

«Bunny est venu de l'Opéra de Haymarket et a soupé confortablement avec moi. Ils ont Farinelli, Merighi, sans son dans sa voix, mais action tonnante - une beauté sans autre mérite; et un Chimenti, une bonne femme tolérable avec une jolie voix et Montagnana, qui rugit comme d'habitude Avec cette bande de chanteurs et d'opéras italiens sourds, comme vous vous endormez presque, ils prétendent rivaliser avec Haendel - qui a Strada, ça chante mieux que jamais elle l'a fait; Gizziello, qui s'est beaucoup amélioré depuis l'année dernière; et Annibali qui a la meilleure partie de la voix de Senesino et celle de Caristini, avec un goût prodigieux et une bonne actionl […] M. Handel a deux nouveaux opéras prêts - Erminius et Justino. Il était ici il y a deux ou trois matins et il m'a joué les deux ouvertures, qui sont charmantes. "

«Bunny [Bernard Granville: son frère] est sorti de l'Opéra de Haymarket et a dîné avec moi. Vous avez Farinelli , Merighi, qui n'a aucune voix et qui est une actrice grondante - une beauté sans autre mérite; et un certain Chimenti, une femme de bonne capacité et avec une jolie voix; et Montagnana rugissant comme toujours. Avec ce groupe de chanteurs et leurs ennuyeux opéras italiens, ils veulent rivaliser avec Haendel, qui a la Strada, qui chante mieux que jamais, et Gizziello , qui s'est beaucoup améliorée depuis l'année dernière; et Annibali, dont la voix se rapproche des Senesinos; et Caristini avec son goût incroyablement bon et ses talents d'acteur! [...] Haendel a préparé deux nouveaux opéras - Arminio et Giustino. Il était ici il y a deux ou trois jours et a joué les deux ouvertures pour moi; ils sont magiques. "

- Mary Pendarves : Lettre à Ann Granville, Londres, 27 novembre 1736

Le 20 novembre, le mariage de l'Opéra Atalanta a repris et à la fin de la représentation il y avait en l'honneur des Altesses Royales actuelles "plusieurs beaux dispositifs en feu d' artifice" ("quelques beaux feux d'artifice") . Le couple prince héritier a également donné sa participation à Poro , qui a suivi le 8 décembre .

Haendel a commencé à composer Bérénice à la mi-décembre . Après avoir sorti Arminio en janvier , la première mondiale de Giustino a suivi le 16 février 1737 au Covent Garden Theatre .

Distribution de la première

livret

Le matériau du texte d'opéra est basé sur un poème de Nicolò Beregan . Cela raconte sans personnalités historiques de l'Empire byzantin: l'empereur Anastasios I et son successeur Justin I. Giovanni Llimani ont mis le livret de Beregan pour la première représentation de son Giustino à Venise en 1683. Giustino est alors devenu l'un des sujets d' opéra les plus populaires de son temps et a donné l'impulsion pour de nombreuses autres compositions et arrangements. En 1697, l'opéra L Limitis a été joué dans huit autres endroits en Italie. D'autres arrangements ou nouvelles compositions ont été réalisés par Alessandro Scarlatti (Naples, 1684), Luigi Mancia (Rome, 1695), Johann Christian Schieferdecker (Leipzig, 1700 et Hambourg, 1706) et Domenico Scarlatti (Naples, 1703). En 1711, une version en cinq actes éditée par Pietro Pariati avec une musique de Tomaso Albinoni fut publiée à Bologne . Antonio Vivaldi fit réécrire le texte en trois actes pour son propre décor pour Giustino à Rome en 1724. Le livret utilisé par Haendel a été créé par un éditeur inconnu (ou par lui-même?) Sur la base de ce texte Vivaldic. Dans cette version, Haendel se passa du serviteur Brillo et, ce qui est plus dramatique, d'Andronico; Il a consacré une attention particulière aux monstres, aux fantômes et aux dieux, malgré l'esthétique d'opéra commune qui avait banni le surnaturel des livrets. Compte tenu du goût du public londonien, Haendel a également réduit les 1175 lignes de récitatif à 350: trop pour ne pas laisser le contexte dramatique se perdre et reconnaître la motivation à l'action.

Il est difficile de classer correctement l'opéra Giustino de Haendel dans le genre dramatique. On pourrait voir un genre dans cette œuvre, que Polonius décrit dans Hamlet comme "tragique-comique-historique-pastoral". Malgré l' intrigue qui rappelle une aventure de bande dessinée , cet opéra propose un divertissement dans le meilleur sens du terme. Le livret a stimulé Haendel sur des sujets qu'il traiterait plus en détail dans quelques drames musicaux plus tardifs, plus conventionnels. Giustino, en revanche, a une vivacité contagieuse.

On ne sait pas comment Giustino a été reçu par le public contemporain, seul le comte de Shaftesbury a noté en 1760 que Haendel n'avait pas réussi cette saison. L'opéra a été retiré du répertoire après seulement neuf représentations après le 8 juin 1737. Mais Haendel n'avait pas dirigé toutes les performances: à la mi-avril, au milieu de la série de performances, il a subi un effondrement catastrophique à cause de sa tension physique et mentale: un accident vasculaire cérébral ! Pendant ces jours, il voulait diriger le pasticcio Didone abbandonata, qu'il avait compilé et édité après le premier travail de Pietro Metastasio du même nom avec la musique de Leonardo Vinci , Johann Adolf Hasse , Geminiano Giacomelli et Antonio Vivaldi , mais la paralysie de son bras droit et les souillures mentales devaient conduire peut-être le deuxième claveciniste de Haendel Johann Christoph Schmidt jun. prendre en charge la direction de la soirée. À ce moment-là, on ne savait absolument pas si ce coup du destin mettrait fin à son travail de compositeur et de chef d'orchestre pour toujours. En tout cas, ses amis et ses partisans n'étaient en aucun cas sûrs, comme l' écrivait le savant James Harris à son cousin, le comte de Shaftesbury:

« Y r Seigneur de p informations concernant M r Handel Désordre était y e d' abord je reçu - je peux assurer Y r Seigneur p m'a donné aucun souci petit - quand y e destin de l' harmonie dépend d'une seule vie, les amateurs de l' harmonie peut être bien permis d'être Sollicitous. Je cordialement regrett y e pensé perdre de y e partie exécutif de son Meritt, mais ce que je peux volontiers composé pour, lorsque nous sommes assurés de la Inventif, pour tis ce qui constitue bien y e Artiste, & Sépare lui de y e Multitude. C'est certainement une preuve de la grande force de la constitution de se débarrasser si vite d'un si grand choc. Une plus faible du corps aurait peut - être à peine né y e violence des médicaments, w ch fonctionnent donc rapidement ".

«La nouvelle de la maladie de Haendel par Votre Seigneurie a été la première à me parvenir - je peux vous assurer que cela m'inquiète beaucoup. Si le sort de l'harmonie dépend d'une seule vie, il faut pardonner aux amis de l'harmonie l'excitation. Je pense que c'est la perte la plus profonde lorsque nous le perdons en tant que musicien interprète, mais je peux facilement l'accepter tant que son ingéniosité reste avec nous, car c'est ce qui définit l'artiste et le distingue de la foule. C'est certainement un signe de grande force et d'endurance qu'il a surmonté si rapidement un coup aussi violent. Un corps plus faible n'aurait guère été capable de faire face aux puissants médicaments qui agissent si rapidement. "

- James Harris : Lettre au comte de Shaftesbury, Londres, 5 mai 1737

Apparemment, il avait encore d'importantes réserves de force qu'il pouvait mobiliser avec sa volonté de fer, et le Daily Post a donc pu rapporter le 30 avril, deux semaines et demie après l'AVC:

"Monsieur. Haendel, qui a été quelque temps indisposé avec le rhumatisme, est en si belle voie de guérison, qu'on espère qu'il pourra accompagner l'opéra de Justin mercredi prochain 4 mai; à ce moment-là, nous entendons que Leurs Majestés honoreront cet opéra de leur présence. "

«M. Handel, qui souffrait de rhumatismes depuis un certain temps, est en voie de guérison, on peut donc espérer qu'il pourra diriger l' opéra Giustino mercredi prochain 4 mai . Selon les rapports, Vos Majestés honoreront cette représentation d'opéra de leur présence. "

- The London Daily Post , Londres, 30 avril 1737

Il est peu probable que cet espoir se concrétise et que Haendel mènera à nouveau les représentations début mai.

Giustino ne fut de nouveau exécuté à Braunschweig qu'en août 1741 sous le titre Justinus dans une version allemande de Christian Ernst Simonetti et un arrangement musical et sous la direction de Georg Caspar Schürmann . Alors que les airs étaient chantés dans la version italienne originale, Schürmann a composé les récitatifs et les chœurs de ces performances sur la base du texte allemand de Simonetti.

Le premier renouveau de l'opéra dans les temps modernes a eu lieu en version abrégée en 1963 pour écolières au "Couvent Notre-Dame" à Abingdon (Grande-Bretagne), même production, puis plus en détail, le 21 avril 1967 au Unicorn Theatre Club Abingdon en version anglaise Version texte par Alan Kitching. Frances Kitching était la directrice musicale. La première re-performance de la pièce dans la langue originale et la performance historique a été vue à San Francisco (Théâtre d'automne) le 27 juin 1999 avec le Philharmonia Baroque Orchestra sous la direction de Nicholas McGegan .

action

Contexte historique et littéraire

Tremissis de Justin I.

Lorsque l'empereur Léon I a été élu à son puissant bureau en 457, il était trop faible pour assurer la paix intérieure et extérieure de son grand pays. C'est pourquoi il a formé une alliance avec les Isaur , qui étaient passés d'un peuple nomade sauvage à une puissance militaire majeure. L'empereur attira à sa cour un grand homme de cette nation nommé Tarasicodissa, le combla d'honneurs, lui donna le commandement des troupes et l'épousa avec sa fille Ariane . Ce favori avait troqué son ancien nom barbare contre le plus mélodieux Zénon . Cet honneur a irrité l'influent Roman Aspar . Craignant qu'Aspar ne soit assassiné, Zeno s'enfuit à Antioche . Leo a alors promis à Aspar que sa plus jeune fille Leontia serait sa femme et l'a nommé César et son successeur. Les gens n'étaient pas d'accord avec cela. Aspar a dû fuir et a été assassiné par Leo. Zenon a protégé l'empereur du mécontentement populaire et a vaincu les barbares envahisseurs. L'intention de l'empereur de nommer Zénon comme son successeur échoua à cause de la résistance indignée du peuple. La fille ambitieuse et rusée Ariane a persuadé son père de nommer son fils de quatre ans empereur. La foule a applaudi l'enfant de satisfaction. Leo est mort peu de temps après (474), et le petit-fils, Leo II , était le nouvel empereur. Ariane, inquiète de perdre le pouvoir alors que l'enfant était immature, a assis le jeune Leo sur un trône, et quand Zénon s'est approché pour lui rendre hommage, Leo a orné son père avec un diadème et l'a appelé en balbutiant par cœur. à Auguste et co-empereur. C'était le premier et le seul acte de régent du jeune Leo, peu après la disparition du pauvre garçon, il a probablement été empoisonné. Zénon, empereur à partir de 474, lâche, vaniteux, hypocrite et vengeur, a toujours combattu la peur de perdre la dignité de son empereur avec ses convictions mesquines, puisque le peuple et les élites ne l'ont pas accepté en raison de la légitimité discutable de son règne. Cependant, il a régné pendant 16 ans. Entre les deux, il a été renversé par sa belle-mère Verina , qui voulait obtenir la couronne de son amant Patricius. Au lieu de cela, cependant, son frère Basiliscus s'empara du trône et fit exécuter Patricius. Zénon a profité des troubles et de la résistance du peuple contre la cruauté et la cupidité de Basiliscus et a récupéré son trône. Il a d'abord promis à Basiliscus sa vie, mais après la condamnation à mort, lui et sa famille l'ont jeté dans une fosse, où ce dernier est mort de faim et de froid. Zénon est mort en 491. Les historiens disent qu'au cours d'une orgie si fréquente à la cour, il a été saisi par un mal épileptique et supposé mort. Ariane ne pouvait pas avoir les funérailles assez vite et dans sa tendresse conjugale plaçait des gardes devant la tombe pour que personne ne s'en approche et n'entende les cris de Zénon qui avait pris vie. A peine Zénon, 65 ans, avait fermé les yeux que sa veuve avait fait proclamer Anastasios empereur par le Sénat. Anastasios était de classe pauvre et ne s'était nullement distingué. Le trait fondamental de son caractère était l'hypocrisie, et il s'était habilement glissé en faveur d'Ariane. Autrefois d'une grande beauté masculine, il était maintenant blanc et chauve à l'âge de 60 ans, seulement perceptible par ses yeux, dont l'un était bleu, l'autre noir. Il a fait preuve d'une grande piété, a distribué des aumônes pharisiennes à pleines mains, trompant ainsi la foule. Quarante jours après la mort énigmatique de Zénon, Ariane épousa le nouvel empereur. Ses neveux ont atteint une grande dignité. Flavius ​​Longinus , le frère de Zénos, n'a pas accepté la démission. Il s'est allié avec le parti isaurien et a entraîné le pays dans une guerre civile de six ans qui s'est terminée par une victoire d'Anastasios. Longin est mort à l'agonie. Dans cette guerre, Justin excellait . Les guerres contre les Bulgares et les Sarrasins et surtout contre les Perses , les sauterelles, les tremblements de terre, les famines et les maladies ont accompagné le règne d'Anastase. Les soulèvements populaires, les émeutes et un soulèvement horrible à Constantinople, dans lequel les statues de flatterie d'Anastase ont été brisées, en ont été le résultat immédiat. Ariane mourut en 515, la fille impériale, épouse de deux empereurs, appauvrie, ne pleurant pas. Anastasios la suivit dans la tombe trois ans plus tard. Après la mort du vieil empereur, l'armée s'est consultée sur la nomination d'un successeur. Un eunuque du nom d' Amantius , d'une grande influence à la cour, tenta d'obtenir le choix d'un homme qui lui était dévoué. Il s'est donc tourné vers l'un des gardes du corps, Justin, et lui a donné de l'argent pour soudoyer les troupes. Mais cela a gagné les soldats pour lui-même qui l'ont proclamé empereur. Il y a de nombreuses années, en tant que fils de paysan pauvre, Justin et ses deux frères ont marché de la région de Sardica à Constantinople pour tenter sa chance ici. Les trois frères étaient de taille juvénile; ils furent acceptés dans la garde impériale et se distinguèrent dans chacune des guerres de cette époque. Justin avait 68 ans lorsqu'il a été nommé empereur. Il ne savait ni lire ni écrire. Le règne de neuf ans de Justin n'a pas été marqué par la guerre ou des outrages sanglants. Il a cherché la paix avec les voisins. Dans les premiers temps, il avait épousé une esclave, Lupicinia, qui se faisait appeler Euphemia comme impératrice et maintenait son ignorance et ses manières grossières sur le trône, mais se distinguait souvent par des conseils avisés. Le mariage était sans enfant et le neveu Justinien était considéré comme trop jeune par l'empereur de près de 80 ans pour lui succéder. Peu de temps avant sa mort, Justin l'a adopté comme héritier du trône. Justinien n'était pas sans influence même pendant le règne de son oncle. Sur ses conseils, l'eunuque Amantius et un autre favori, Vitalianus , furent exécutés. Lorsqu'il devint empereur en 527, à l'âge de 45 ans, une époque de splendeur et de renommée commença pour l'Empire romain d'Orient avec son pouvoir autoritaire, avec la capitale Constantinople.

Le premier acte

Préface au manuel en anglais, Thomas Wood, 1737

Les conditions étaient incertaines dans l' Empire byzantin . Mais maintenant Anastasio est couronné empereur, un «âge d'or» est attendu. Mais le bonheur apparent est court. Le tyran d'Asie Mineure Vitaliano se tient avec son armée devant la ville, et l'officier Polidarte réclame l'épouse de l'empereur Arianna pour le lit du conquérant sauvage et amoureux comme prix de la paix. Bien sûr, Anastasio rejette la demande effrontée et, bien qu'il n'y soit pas préparé, se lance immédiatement dans la bataille. Sa femme Arianna le suit dans l'amour et la loyauté à son insu. Mais le général Amanzio est un compagnon dangereux pour elle. Il veut monter lui-même sur le trône et décide d'utiliser tous les moyens appropriés. Parce que la fin, pense-t-il, justifie les moyens.

Le fermier Giustino rêve de la déesse Fortuna et se voit promettre honneur et renommée, des trésors et la couronne du souverain quand il quitte la motte locale en tant que «héros» et entre dans le grand monde. En tant que héros, il libère d'abord une jeune femme des pattes cruelles d'un ours sauvage. La chance est avec lui. La femme est jolie et la sœur de l'empereur. Giustino est venu à la cour d'Anastasio et est entré en possession de l'amour de la belle Leocasta.

Dans sa chambre, Arianna demande à Amanzio de l'aider à suivre son mari au combat. Amanzio pense quant à lui à accéder au trône grâce à une astuce.

Anastasio fait de Giustino son chevalier et lui ordonne de libérer Arianna, qui est tombée entre les mains de l'ennemi lors d'une attaque nocturne contre l'armée de Vitaliano.

Dans le camp militaire de Vitaliano, Arianna est montrée à Vitaliano. Il lui demande maintenant directement de devenir sa femme, mais elle jure sa loyauté. Il ordonne alors à Polidarte de les jeter à un monstre pour les manger.

Deuxième acte

Vitaliano a dormi pendant la lutte de ses hommes pour Constantinople. Polidarte lui apporte la femme impériale comme prix. Arianna résiste à toutes les demandes et demandes de l'homme étrange et reste fidèle à l'impérial Anastasio. Alors, elle est jetée à une bête sauvage sur une île déserte pour manger.

Le navire d'Anastasio chavire dans une tempête. Avec Giustino, l'empereur peut se sauver sur l'île solitaire et Giustino a l'opportunité d'accomplir un nouvel acte héroïque: la malheureuse Arianna, attachée à un rocher, attend désespérément son destin - le monstre marin à cinq têtes. Mais Giustino tue le monstre et sauve maintenant également l'impératrice.

Amanzio atteint l'île solitaire avec des intentions sinistres sur son propre navire, trouve l'heureux résultat de l'acte héroïque inattendu de Giustino et transporte la famille impériale dans la ville. Le héros Giustino est relégué à ses limites.

Anastasio célèbre en tant que gagnant. Giustino couronne son héroïsme avec un nouvel acte: il prend le farouche adversaire Vitaliano comme prisonnier. Ce n’est que maintenant que la victoire est vraiment obtenue. Giustino se considère irrésistible et tire l'épée pour disperser le reste des ennemis. Amanzio prétend être préoccupé par l'existence de l'ordre: un paysan ne peut pas être un gagnant.

Quand Arianna est amenée devant le terrible Vitaliano enchaîné sous les moqueries de la cour impériale, elle se rend compte avec consternation que l'homme doit mourir à cause de son amour pour elle.

Vitaliano est libéré de ses partisans. Il attaquera à nouveau Anastasio.

Troisième acte

Arianna donne au vainqueur Giustino la précieuse ceinture de Vitaliano, qu'elle a reçue d'Anastasio. Pour l'empereur, c'est une preuve de trahison et d'infidélité. Giustino est désarmé et condamné à mort. Arianna est expulsée du camp impérial et du trône. Anastasio démontre la douleur des déçus.

Arianna est profondément blessée. Leocasta agit pour son amour. Elle libère Giustino et le perd parce que Giustino doit fuir. Amanzio enregistre le succès de son intrigue: le chemin du trône est libre.

Giustino est dans la misère. En tant que réfugié, il est loin des trésors et couronnes promis. Vitaliano le trouve endormi et veut le tuer, puis la montagne s'ouvre et la voix de la montagne demande une bonne solution: Giustino et Vitaliano sont frères. Tous deux déménagent à Constantinople, car «pour que le monde malade se rétablisse, il a besoin d'hommes nobles». Ils y arrivent juste à temps pour sauver Anastasio de la mort à laquelle l'usurpateur Amanzio le conduit. Giustino crée de l'ordre dans l'empire et remet Anastasio sur le trône. Anastasio se réconcilie avec Arianna, fait de Giustino le co-empereur, et tout le monde célèbre la paix désormais établie et l'harmonie paisible dans laquelle chacun trouve son bonheur personnel.

la musique

Haendel a composé Giustino en même temps qu'Arminio , un opéra dans lequel un prince germanique inflige une défaite aux Romains qui approchent. Sur ce thème, il trouve grâce auprès de la Maison de Hanovre , qui se considère comme un défenseur de la foi protestante contre les attaques arbitraires de la France catholique. Giustino, quant à lui, est une sorte de baroque Dick Whittington : il n'atteint pas le pouvoir suprême en raison de droits héréditaires, mais en raison de ses vertus de caractère. Bien que Giustino apprenne sa noble descendance au cours de l'événement, Haendel écarte ce fait d'une manière semi-comique. Il ne veut pas impressionner son public avec ce détail de la vie de Giustino, mais plutôt par le fait qu'à la fin il devient empereur parce qu'il est l'homme qu'il faut pour cela. De la même manière, les Hanovriens - bien que de sang noble - ne sont pas venus sur le trône britannique par succession, mais parce qu'ils ont été élus par le Parlement à la place des Stuarts : la succession protestante en a fait les bonnes personnes pour ce poste. Ils garantissaient une vie de paix et la protection du commerce qui apporteraient à leurs sujets britanniques un nouvel âge d'or.

Fortuna , Albrecht Dürer , vers 1502

Un certain nombre de modifications ont été apportées en travaillant sur Giustino. Dans l' autographe de Haendel , la partie d'Amanzio est notée en partie en alto et en partie en clé de fa. Comme dans le rôle de Tullio dans Arminio , Haendel a assigné le rôle de l'alto Maria Caterina Negri, car il n'y avait pas d'autre bassiste disponible pour lui en dehors de Henry Reinhold. Le Negri avait déjà dépeint un méchant tout aussi rusé que Polinesso dans Ariodante . Dans le premier acte, il a élargi le livret de Vivaldi pour inclure une apparition d'Amanzio, dans laquelle Amanzio pourrait annoncer sa trahison. La fin du deuxième acte était complètement différente dans l'autographe: la scène entre Ariane et Vitaliano fut suivie d'une conversation entre Amanzio et Anastasio; cette scène se termina sur l'aria de l'empereur. Le troisième acte a commencé par une sinfonia (Allegro), qui décrit l'évasion de Vitaliano de la tour de la prison; Le récitatif et l'air de vengeance de Vitaliano suivent. Il est difficile de déterminer pourquoi cette scène a été supprimée, car il y avait une scène avec une tour, qui était également nécessaire dans le dernier acte de Bérénice .

Haendel apporta un soin particulier à la première apparition de Giustino, lorsque Fortuna lui apparut avec son vélo et Leocasta l'emmena ensuite à la cour impériale de Constantinople. L'air de la Leocasta "Nacque al bosco" (n ° 11), (qui contient l'une des leçons les plus importantes de la fable), a fourni à Haendel dans sa deuxième version une mélodie plus fluide et une orchestration plus complète. L'air de Giustino immédiatement avant le salut de l'empereur (dans le dernier acte) «Sollevar il mondo opresso» (n ° 38) a été réécrit; il y exprime son souhait «d'aider le monde opprimé». Même dans l' ouverture , Fortuna semble tourner la roue jusqu'aux dernières mesures. Lorsque la veuve Arianna choisit Anastasio comme son compagnon dans le premier acte, il est élevé sur le vélo de Fortuna. Plus tard au cours de cet acte, il (ainsi qu'Arianna) est reculé parce que Vitaliano fait prisonnière de sa femme. Leocasta est sauvé de la mort par Giustino et tombe progressivement amoureux de lui. Giustino est sous la protection personnelle de Fortuna, qui lui promet le monde entier. Vitaliano commence à monter sur son vélo car il a gagné la bataille et capturé la femme très recherchée. Seul Amanzio reste en dehors de la roue qui tourne, attendant son heure.

Le deuxième acte apporte de nouveaux tours de fortune. Giustino sauve Arianna et la ramène à Anastasio; Vitaliano va en prison; Giustino devient le favori de l'empereur. Et la roue continue de tourner au troisième acte: Vitaliano parvient à s'échapper - Giustino est condamné; Amanzio prend le pouvoir et emprisonne Leocasta, Arianna et Anastasio. L'alliance entre Vitaliano et Giustino fait redémarrer la moto; Amanzio perd la vie. À la fin de l'opéra, tous les personnages principaux sont en haut du vélo et le chœur proclame la victoire sur la calamité.

Le rôle ténor de Vitaliano est celui d'un homme tourmenté. Sa première apparition massive au premier acte, accompagnée de cuivres, montre le côté soldat de lui-même. Il devient un voyou quand Arianna, qui est en son pouvoir, refuse de l'accepter. Musicalement, cependant, il est meilleur - dans un état d'esprit plus masochiste - en tant que prisonnier d'Arianna. Son disciple Polidarte chante un air puissant dans le deuxième acte, mais n'a pas grand-chose à faire autrement. Les pièces d'Amanzio sont gaies, y compris une chanson de triomphe à l'occasion de l'accession au trône pour l'un des règnes les plus courts de l'histoire de l'opéra. Le swing rythmique de sa musique rappelle la roue de Fortuna. Dans la musique de Leocasta, les considérations portent davantage sur le contenu de l'opéra que sur son propre état mental. Dans «Nacque al bosco», elle résume les tâches futures de Giustino dans la vie, tandis que «Sventurata navicella» (n ° 24) consiste en un commentaire sur sa propre insécurité et la mise en danger d'autrui. Un côté plus personnel - quoique quelque peu capricieux - de son être n'apparaît que dans son air «Augelletti, garruletti» (n ° 34).

Anastasio chante son premier air magnifique pour son départ à la guerre, un autre air plein de Fiery Wrath "Di Re sdegnato l'ira tremenda" (n ° 32) dans le dernier acte. En revanche, la beauté mélancolique transmet sa pièce "O fiero e rio sospetto « (N ° 28) l'image d'un régent usé par les inquiétudes. Le héros du titre Giustino montre un côté sensible de son être dans le troisième acte avec son air de calomnie «Zeffiretto, che scorre nel prato» (n ° 31), tandis que dans toutes les autres pièces «glorieuses», en particulier dans l'aria de cor «Allor ch'io forte » (n ° 13) montre sa manière audacieuse. Haendel a composé le rôle d'Arianna pour Anna Maria Strada del Pó, qui pour lui a. une. avait déjà incarné Alcina et Ginevra dans l' Ariodante . L'attitude impérieuse d'Arianna est évidente dans sa résistance à Vitaliano, en particulier dans l'air "Quel torrente che s'innalza" (n ° 27). Dans ses lamentations - à la fois pendant son emprisonnement et plus tard dans son chagrin pour la jalousie de son mari - l'âme vulnérable et aimante de cette reine est exprimée. Elle est l'image réelle de Giustino et lui va peut-être mieux que son mari désespéré. Haendel a également enrichi l'œuvre de magnifiques chœurs - sans parler de la représentation musicale d'un ours et d'un monstre marin!

Certains prétendent que le compositeur Johann Friedrich Lampe s'est moqué de ces sinistres monstres de scène dans sa farce Le Dragon de Wantley (1737); Incidemment, dans l'œuvre de Lampe, l'éloquent dragon est tué par l'audacieux Moore de Moore Hall. Mais en plus des allusions aux opéras de Haendel, Lampe et son librettiste Henry Carey semblent avoir ciblé ses oratorios , en particulier la composition ode Das Alexander-Fest . Haendel aurait beaucoup apprécié Le Dragon de Wantley . Il était sûr d'avoir une bonne blague; son sens de l'humour traverse chaque fissure de l' intrigue turbulente de Giustino , dans laquelle nous vivons un Haendel hautement imaginatif et narratif qui regarde ses personnages d'opéra avec plaisir et sympathie.

Structure de l'opéra

  • ouverture

Le premier acte

  • Coro - Viva Augusto, éterno impero!
  • Aria (Anastasio) - Un vostro sguardo, o luci arciere
  • Aria (Arianna) - Da 'tuoi begli occhi impara
  • Aria (Giustino) - Può ben nascer tra li boschi
  • Aria (Giustino) - Bel ristoro de 'mortali
  • Arioso e Recitativo (Fortuna) - Corri, vola, a 'tuoi trofei
  • Coro - Corri, vola, un 'tuoi trofei
  • Recitativo e Aria (Giustino) - Chi mi chiama alla gloria? - Se parla nel mio cor
  • Aria (Leocasta) - Nacque nel bosco, nacque al prato
  • Sinfonia
  • Aria (Amanzio) - È vertu in sin la frode
  • Aria (Leocasta) - Alloo ch'io forte avrò
  • Aria (Anastasio) - Non si vanti un'alma audace
  • Arioso (Vitaliano) - All'armi, o guerrieri!
  • Aria (Vitaliano) - Vanne, vanne, sì, superba, va '
  • Aria (Arianna) - Mio dolce amato sposo

Deuxième acte

  • Sinfonia
  • Aria (Polidarte) - Ritrosa bellezza, o poco s'apprezza
  • Sinfonia
  • Duetto (Arianna, Anastasio) - Mia dolce speme! mio caro bene
  • Coro - Per voi soave e bella
  • Aria (Leocasta) - Sventurata navicella
  • Arioso (Anastasio) - Verdi lauri, cingetemi il crine
  • Aria (Giustino) - Sull'altar di questo Nume
  • Aria (Arianna) - Quel torrente che s'innalza

Troisième acte

  • Sinfonia
  • Aria (Anastasio) - O fiero e rio sospetto
  • Aria (Vitaliano) - Il piacer della vendetta
  • Aria (Giustino) - Zeffiretto, che scorre nel prato
  • Aria (Anastasio) - Di Re sdegnato l'ira tremenda
  • Aria (Arianna) - Il mio cor già più non sa
  • Aria (Leocasta) - Augelletti garruletti
  • Aria (Amanzio) - Dall'occaso en Orient
  • Recitativo e Aria (Giustino) - Fortuna! m'hai tradita! - Trattien l'acciar!
  • Aria (Giustino) - Sollevar il mondo oppresso
  • Arioso (Amanzio) - Ou che cinto ho il crin d'alloro
  • Sinfonia
  • Aria (Arianna) - Ti rendo questo cor
  • Coro
    • Solo - In braccio a te la calma del cor
    • Tutti - Siam Lieti in Questo Giorno

orchestre

Deux flûtes à bec , flûte à bec basse, deux hautbois , basson , deux cors , deux trompettes , cordes, basse continue (violoncelle, luth, clavecin).

Historique des performances

L'opéra a été joué à Halle an der Saale et à Wiesbaden en 2017 - avec le Lautten Compagney de Berlin , dirigé par Wolfgang Katschner .

Discographie

Orchestre du Komische Oper ; Dir Hartmut Haenchen (DVD, allemand, 120 min); Réalisé par Harry Kupfer (scène) et Annelies Thomas (DVD)
Orchestre baroque de Fribourg ; Réalisateur Nicholas McGegan (173 min)

Littérature

se gonfler

liens web

Commons : Giustino  - collection d'images, de vidéos et de fichiers audio

Preuve individuelle

  1. ^ Gestion d'édition de l' édition Halle Handel : Documents sur la vie et le travail. , dans: Walter Eisen (Ed.): Händel-Handbuch: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 267
  2. ↑ a b Gestion de l'édition de l' édition Halle Handel : Documents sur la vie et le travail. , dans: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 269
  3. ↑ a b Gestion de l'édition de l' édition Halle Handel : Documents sur la vie et le travail. , dans: Walter Eisen (Ed.): Händel-Handbuch: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 270
  4. ↑ a b c Friedrich Chrysander : GF Handel , deuxième volume, Breitkopf & Härtel , Leipzig 1860, p. 394 et suiv.
  5. ^ Gestion d'édition de l' édition Halle Handel : Documents sur la vie et le travail. , dans: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 266
  6. ↑ a b c Christopher Hogwood : Georg Friedrich Haendel. Une biographie (= Insel-Taschenbuch 2655), de l'anglais par Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , p. 235 et suiv.
  7. ^ Gestion d'édition de l' édition Halle Handel : Documents sur la vie et le travail. , dans: Walter Eisen (Ed.): Händel-Handbuch: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 271
  8. ^ Charles Burney : Une histoire générale de la musique: ... Vol.4, Londres 1789, pp. 403-411 ( numérisé dans la recherche de livres Google). Réimprimé à partir de la Cambridge Library Collection, 2010, ISBN 978-1-108-01642-1 , p. 399
  9. ↑ a b c d e f g h i Duncan Chisholm: Justin und das Rad Fortuna , dans: "Handel. Giustino", de l'anglais par Ingeborg Neumann, harmonia mundi france 907130-32, Los Angeles 1995, p. 23 et suiv.
  10. ^ Silke Leopold : Haendel. Les opéras. , Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 , p. 248
  11. ↑ Winton Dean : Opéras de Haendel, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londres 2006, Réimpression: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , p. 365
  12. ↑ De nombreux musicologues, à la suite d' Otto Erich Deutsch (Handel: A Documentary Biography , Londres 1955, réimpression New York, 1974, p. 431), situent le début de la maladie de Haendel le 13 avril 1737. La déclaration de Deutsch est évidemment une mauvaise interprétation de Friedrich Chrysander ( G. F. Handel , deuxième volume, Leipzig, 1860, p. 401), et ne peut être justifiée. Voir aussi: John H. Roberts: «Didone abbandonata» de Haendel et Vinci: Révisions et emprunts. Music & Letters, Vol. & N68, No. & n2, Oxford University Press (1987), p. 141.
  13. ↑ a b Gestion de l'édition de l' édition Halle Handel : Documents sur la vie et le travail. , dans: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , p. 280
  14. ↑ Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Une biographie (= Insel-Taschenbuch 2655), de l'anglais par Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , p. 239
  15. ^ Friedrich Chrysander : GF Handel , deuxième volume, Breitkopf & Härtel , Leipzig 1860, p. 399
  16. ^ Bernd Baselt : Annuaire thématique-systématique. La scène fonctionne. , dans: Walter Eisen (Ed.): Händel-Handbuch: Volume 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 , réimpression inchangée, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 , P. 449 et suiv.
  17. ↑ Franz Freiherr von Andlach: L'empereur byzantin , Mayence 1865, dans: Giustino , programme, Komische Oper, Berlin 1984