Giuseppe Tartini

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre
Giuseppe Tartini, gravure sur cuivre, 1761

Giuseppe Tartini (né le 8 avril 1692 à Piran près de Trieste , † 26 février 1770 à Padoue ) était un violoniste , compositeur et théoricien de la musique italien .

La vie

Monument dans sa ville natale de Piran

Giuseppe Tartini était le fils du directeur des moulins à sel de Pirano, qui avait planifié une carrière spirituelle pour son fils. Tartini a d'abord étudié les sciences humaines , la rhétorique et la musique à Capodistria . En 1709, il fut inscrit à l' Université de Padoue en tant qu'étudiant en droit , mais passa la plupart de son temps à enseigner l'escrime . Il s'opposa ouvertement aux aspirations professionnelles de ses pieux parents et, le 29 juillet 1710, épousa Elisabetha Premazore, de deux ans son aînée, issue des milieux sociaux inférieurs. Cela lui causa des ennuis avec la famille et le clergé local et le conduisit à fuir au monastère de S. Francesco à Assise , où il fut protégé par l'abbé Padre G. P. Torre pendant trois ans. Ici, il s'est consacré à jouer du violon de manière autodidacte et a très probablement reçu des leçons de composition de Padre Bohuslav Matěj Černohorský . À partir de 1714, il travaille comme musicien d'orchestre à Assise et au théâtre d' Ancône . En 1721, il fut chargé de la direction de l'orchestre de la basilique Saint-Antoine (Padoue) . De ce poste, il a pu entreprendre plusieurs voyages, il a également passé plusieurs années à Prague , où il a été couronné Charles VI. expérimenté.

De retour à Padoue, il fonde son école de musique, qui attire des musiciens de toute l'Europe. une. Gaetano Pugnani , Pasquale Bini , Johann Gottlieb Graun , Joseph Touchemoulin , Maddalena Sirmen , Pieter Hellendaal , André-Noël Pagin ou Carminato . Après la mort de sa femme, il partagea un appartement avec le violoncelliste Antonio Vandini , qu'il connaissait de Prague et pour qui il composa ses concertos pour violoncelle. A Padoue, Pietro Nardini est devenu son élève préféré. Tartini a écrit de nombreux ouvrages sur le solfège, dont un sur l' art de l'ornementation , que Léopold Mozart a pu utiliser comme modèle pour son école de violon . Les travaux théoriques publiés dans la période suivante, dont certains reposaient sur des calculs erronés, mais aussi sur des expériences personnelles, ont été fortement critiqués et mis en doute par le concours de l'époque. Sérieusement offensé par cette polémique, Tartini est décédé.

style

Le style de Tartini a subi des changements importants au fil du temps et était initialement basé sur des modèles tels que Corelli et Vivaldi . Le jeu a été richement décoré conformément à la tradition baroque, mais a par la suite atteint un style pré-classique virtuose. Tartini était célèbre pour son style inclinable et pour sa courbure . Il fut l'un des premiers violonistes à attacher une importance particulière à l'archet.

Tons Tartini

Les soi-disant tons Tartini portent son nom . Ce sont des tonalités de différence qui résultent de la superposition de deux tonalités individuelles de fréquences différentes . Ils sont amplifiés par la non-linéarité des cellules ciliées dans la cochlée et par d'autres non-linéarités sur l'instrument de musique, ce qui les rend plus faciles à entendre. Cela vaut surtout pour les tons de plus grand volume , dans lesquels ces non-linéarités sont généralement plus prononcées. La perception des différences de tons est également utilisée pour le diagnostic médical de l'audition.

plante

  • 135 concertos pour violon, cordes et basse continue (publiés entre 1728 et 1740)
  • 135 sonates pour violon
    • Sonate pour violon en sol mineur , Sonate Trill du diable
    • Sonate pour violon en sol mineur op.1 n ° 10, Didone abbandonata ( La Didon abandonnée )
  • 50 sonates en trio (1745–1750)
  • 32 Sonate Piccole (1745–1760)
  • L'arte dell'arco (50 variations sur une gavotte d' Arcangelo Corelli )
  • 5 concerts pour flûte et orchestre
  • 2 concerts pour un instrument à cordes profondes (dans la gamme ténor / basse), cordes et basse continue
  • Concerto pour trompette et orchestre en ré majeur
  • Ainsi qu'un nombre inconnu d'œuvres vocales sacrées

Publications

  • Trattato di musica secondo la vera scienza dell'armonia. Padoue: G. Manfré 1754
  • De 'Principj dell'armonia musicale contenuta nel diatonico genere. Dissertazione. Padoue 1767
  • Beaucoup de ses œuvres ont été imprimées par Michel-Charles Le Cène à Amsterdam de son vivant , ainsi que par John Walsh à Londres et Le Clerc à Paris.

Adaptation

Appréciation

  • La place Tartini, créée en 1894, forme le centre de la ville natale de Tartini, Piran . La statue en bronze plus grande que nature du compositeur y fut dévoilée le 2 août 1896. Sur le côté est de la place se trouve la maison natale de Tartini, où des salles commémoratives ( spominska soba ) sont installées au premier étage .
  • Le théâtre Tartini a été construit entre 1909 et 1910 par les architectes Gioacchino Grassi et Giacomo Zammattio à environ 150 mètres au sud-ouest de la place Tartini. Depuis l'ouverture de l'auditorium ( Avditorij ) à Portorož , il n'y a eu que des représentations occasionnelles.
  • Un buste en bronze du compositeur se trouve dans la basilique Saint-Antoine de son lieu de travail principal, Padoue .

Légende de la Sonate Trille du Diable

Illustration de la Sonate Trille du Diable de Louis-Léopold Boilly (1761–1845)

La déclaration suivante, qui proviendrait de Tartini, est dans le domaine d'une légende romanesque.

«Une nuit, j'ai rêvé que j'avais fait un pacte avec le diable pour mon âme. Tout s'est passé selon mon ordre, mon nouveau serviteur a reconnu tous mes souhaits à l'avance. Puis l'idée m'est venue de lui laisser mon violon et de voir ce qu'il en ferait. Quelle a été mon étonnement quand je l'ai entendu jouer une sonate d'une beauté si exquise avec une habileté parfaite qu'elle a dépassé mes attentes les plus folles. J'étais ravi, emporté et ensorcelé; J'ai repris mon souffle et me suis réveillé. Ensuite, j'ai pris mon violon et j'ai essayé de comprendre les sons. Mais en vain. La pièce que j'ai ensuite écrite est peut-être la meilleure que j'aie jamais composée, mais elle est loin derrière ce que j'ai entendu dans mes rêves. "

Littérature

  • Minos Dounias: Les concertos pour violon de Giuseppe Tartini comme expression d'une personnalité artistique et d'une époque culturelle . Edition Möseler, Wolfenbüttel 1966 (repr. De l'édition Wolfenbüttel 1935)
  • Lew Ginsburg: Giuseppe Tartini . Eulenburg, Zurich 1976
  • Lew Ginsburg: Tartini. Sa vie et son époque . Publications de Paganiniana, Neptune City, NY 1981, ISBN 0-87666-590-3
  • Johann Adam Hiller : Biographies de célèbres spécialistes de la musique . Édition Peters, Leipzig 1979 (Ndr. D. Édition Leipzig 1784)
  • Constantin von Wurzbach : Tartini, Giuseppe . Dans: Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich . 43. Partie. Kaiserlich-Königliche Hof- und Staatsdruckerei, Vienne 1881, pp. 101-111 (version numérisée ).

liens web

Commons : Giuseppe Tartini  - collection d'images, de vidéos et de fichiers audio

Preuve individuelle

  1. Christian Wanka: Le développement de l'arc et sa fabrication. 2002, 15 pages ( fiche Tartini p. 4; PDF; 444 ko ).
  2. Anke Gerbeth, Thomas M. Gerbeth: Sur le développement de la technique du violon, la tenue de l'archet et le guidage de l'archet. Récupéré le 22 octobre 2018 .
  3. Tartini / sous-tons , Meyers Konversationslexikon, Volume 19, supplément annuel 1891–1892, littérature de théorie musicale (harmonie) , page 659.
  4. Axel Brennicke: Nouveaux sons dans l'oreille , Frankfurter Allgemeine Zeitung du 5 janvier 1994, page N1.
  5. ^ Stefan Drees: Le questionnement matériel de contrepoint comme mode de réconfort historique. La relecture du passé par Luigi Dallapiccola . Dans: dans: Luigi Dallapiccola, éd. par Ulrich Tadday, Munich: texte d'édition + kritik 2012 (= concepts musicaux 158), pp. 46–65 . ( academia.edu [consulté le 30 août 2018]).
  6. ^ Novella: Giuseppe Tartini , In: Der Musikalische Postillon , pp.31 , 32, 35, 36, 39, 40, 43, 44, 46, 47, 48, 50, 51 et 52. ( version numérisée ).
  7. Oliver Pfau: Le diable dans la musique classique . sur le site fu-berlin.de du FU Berlin.