Erich Itor Kahn

Erich Itor Kahn (né le 23 juillet 1905 à Rimbach im Odenwald ; † le 5 mars 1956 à New York ) était un musicien allemand qui, en tant que juif et compositeur de soi-disant « musique dégénérée » , fut poussé à l'exil par les nationaux-socialistes . Son travail est étroitement lié à l' école de Schönberg et à la musique à douze tons .

La vie

Kahn est né le 23 juillet 1905 à Rimbach dans l'Odenwald en tant que fils d'un chantre juif venu des États baltes à l'époque . Sa mère était allemande. Peu de temps après sa naissance, la famille a déménagé à Königstein im Taunus près de Francfort-sur-le-Main , où le père a repris un poste de chantre dans la communauté juive locale. Kahn a reçu des leçons de piano de son père, qui a reconnu très tôt le talent de son fils. Les parents étaient initialement opposés au souhait de leur fils de devenir musicien professionnel; Étudier à Francfort-sur-le-Main, à proximité, signifiait des trajets pénibles et chronophages avec de mauvaises liaisons de transport. Néanmoins, le fils l'emporte et commence sa formation au Conservatoire de Hoch (piano avec Paul Franzen et composition d'abord avec Waldemar von Baußnern , plus tard avec Bernhard Sekles ) à Francfort-sur-le-Main. Comme la famille n'était pas aisée, cela signifiait que Kahn devait gagner ses études en prenant des cours de piano et en faisant de la musique dans les cafés. Diplômé avec mention du Conservatoire en 1928, après un court séjour à Würzburg , il trouve un emploi à Radio Francfort , ce qui lui permet de démontrer son talent de pianiste de concert et avec ses premières compositions.

Grâce à son travail à la radio, Kahn est entré en contact avec des représentants de la musique contemporaine. Francfort était un centre de la vie musicale moderne; À ce stade, seuls deux représentants importants de la nouvelle musique à Francfort étaient en bons termes avec Kahn, bien que dans des directions musicales différentes: Paul Hindemith et Theodor W. Adorno . Les propres compositions de Kahn étaient consacrées à la musique à douze tons de l'école de Schönberg, bien qu'il n'ait jamais été un étudiant direct de Schönberg.

Pendant cette période extrêmement fertile avant l'arrivée au pouvoir des nationaux-socialistes, le jeune Kahn s'est fait un nom en tant que pianiste de concert et interprète de musique moderne. Adorno, qui écrivait des critiques de concerts à l'époque et était soutenu par Kahn avec des répétitions pour le studio de musique de Francfort, loue la précision et la familiarité de Kahn avec l' esthétique de l' avant-garde . Tous deux se sont rencontrés dans leur attitude réflexive envers la doctrine de Schoenberg, en ce sens qu'ils ont compris la technique des douze tons comme une manière révolutionnaire de composer, qui devait cependant servir à accroître le caractère expressif de la musique moderne. A propos de l'application non critique de la nouvelle technique de composition, Kahn a donc évoqué le danger de composer de la «musique robotique».

Malgré ses succès, Kahn se faisait peu d'illusions sur la situation politique menaçante. Son épouse Frida, qui avait fui la Russie avec sa famille juive au moment de la révolution bolchevique , l'a encouragé. L'antisémitisme latent de l'époque avant Hitler était déjà clairement perceptible dans les premières critiques que ses compositions avaient provoquées à Würzburg et ailleurs . Le Hessischer Rundfunk, qui avait été «harmonisé» depuis la prise de pouvoir le 31 janvier 1933, a interdit l'entrée à tous les employés juifs à partir du 1er avril 1933; Kahn a été licencié de fait, mais grâce à Hans Rosbaud , il devrait continuer à percevoir son salaire au moins jusqu'à la fin de l'année.

Kahn s'est exilé avec sa femme Frida (née Rabinowitsch) en France , où il a travaillé sans relâche sur ses compositions à Paris malgré des conditions défavorables. René Leibowitz y était l'un de ses amis proches. L'épouse de Kahn, elle-même une pianiste talentueuse, a contribué à l'entretien avec des cours de piano. Après le début de la guerre, les Kahn ont été internés dans divers camps pendant 14 mois et ont partagé les conditions de vie de nombreux autres exilés, y compris des artistes et des intellectuels tels que Max Ernst et Walter Benjamin . Une odyssée a commencé à travers différents camps français dans lesquels ils espéraient partir pour les USA.

Kahn et son épouse Frida ont finalement réussi à émigrer aux USA via Marseille et Casablanca en 1941 avec l'aide du comité des réfugiés de l'Américain Varian Fry .

Contrairement à de nombreux réfugiés européens , Kahn a eu la chance de faire carrière aux États-Unis. Il se produit en tant que pianiste soliste, puis fonde l'Albeneri Trio avec ses amis Alexander Schneider, violon, et Benar Heifetz , violoncelle, avec qui il se produit avec succès lors de tournées d'invités et à New York, où il s'est installé, et réalise des enregistrements records.

En tant que compositeur, cependant, il n'a pas fait de percée. Lors d'un voyage en Europe, il a reçu beaucoup d'attention des milieux d'avant-garde allemands. Ses compositions ont été interprétées principalement grâce à la médiation de son ami, le chef d'orchestre Hans Rosbaud, et d'autres, et ont également été diffusées à la radio.

En 1955, après un récital de piano mémorable, Kahn tombe gravement malade d'une tumeur au cerveau , apparemment le résultat d'un accident de la route en France, et meurt finalement sans avoir repris connaissance le 5 mars 1956 à New York.

Ce n'est que récemment que les Allemands se souviennent de cet important représentant de la nouvelle musique, dont les œuvres étaient considérées comme «dégénérées» par les nazis. Jusqu'à sa mort à New York en 2002, l'épouse de Kahn, Frida, s'est efforcée de garder la mémoire publique du travail de son mari. Par exemple, certaines de ses œuvres les plus importantes de l' Université de musique et des arts de la scène de Francfort-sur-le-Main ont de nouveau été portées à la connaissance d' un public plus large en novembre 2005 en l'honneur du compositeur du Hessischer Rundfunk .

Citation

La citation suivante illustre la position musico-esthétique de Kahn et sa proximité avec la théorie d'Adorno:

«Je crois qu'en pleine crise mondiale, l'art est également soumis à cette crise. À une époque où il n'y a pas de stabilité dans les moyens d'expression et de style, où tout ce qui est achevé semble de courte durée, où une réalisation finale, dans la mesure où elle s'avère vraie, apparaît aussi comme une confrontation dialectique avec la matière, comme un choc, comme un changement , comme une sorte d'adieu - au milieu d'un tel temps, le compositeur n'a qu'un seul fondement: les droits et obligations qui résultent de la position historique héritée de la musique, ainsi que la vision spirituelle de sa volonté d'exprimer. La première et décisive question est celle-ci: jusqu'où pouvons-nous aller sans trahir le passé, et que devons-nous préserver sans trahir l'avenir? "

Œuvres (sélection)

Compositions:

  • Suite «Préludes pour la nuit» (1927) pour orchestre de chambre
  • Quatre pièces sur des poèmes allemands médiévaux : `` Maria a longé la mer / Je veux aller aimer Maria / Maria à travers une 'forêt d'épines est allée / Ave Maria, a Ros' ohn alle Dorn '(1930) pour soprano et piano
  • Trois Bagatelles : «Moderato (pour Erich Schmid) / Adagio-Vivo-Adagio (pour René Leibowitz) / Poco allegro (pour Beveridge Webster)» (1935–36) pour piano
  • Suite (1937) pour alto et piano, arrangée en Suite concertante (1937) pour violon et orchestre (orchestration achevée en 1964 par R. Leibowitz)
  • 8 inventions (1937) pour piano
  • Rapsodie hassidiqe (1938) pour chœur mixte
  • Trois chansons populaires : `` J'ai repoussé la bonne rive / D'ou vient ou le soleil s'en est allé / Dessus l'herbe '' (1938) pour mezzo-soprano et piano (texte: J.Leibowitz)
  • Les symphonies bretonnes (1940) pour orchestre
  • 2 Psaumes (1940/42) pour soprano et piano
  • 3 caprices de Paganini (1942) pour violon et piano
  • Ciaconna dei tempi di guerra (1943) pour piano
  • Nenia Judaeis Qui Hac Aetate Perierunt pour violoncelle et piano (1940-1941) (Kahn a écrit cet ouvrage «à la mémoire des Juifs assassinés pendant l'Holocauste» après avoir réussi à s'échapper d'un camp d'internement en France)
  • Actus Tragicus (1946–47) pour 10 instruments
  • Pièce courte pour piano (1951)
  • Quatuor à cordes (1953)
  • Vocalise (1954) pour chœur mixte
  • 4 Nocturnes (1954) pour soprano et piano (Texte: T.Corbière, JP Worlet, V.Hugo, PB Shelley)
  • Concerto à due (op.posth) pour violon et piano

Discographie

  • EI Kahn, oeuvres pour piano (pianiste: Thomas Günther). ENREGISTREMENTS CYBÉLE, SACD, 2007
  • EI Kahn, Nenia / Quatuor à cordes / Ciaccona (Lucas Fels, Stefan Litwin, Jean Pierre Collot, Quatuor Leonardo). telos music records, 2009.

Voir également

Film sur la vie et le travail

  • Musique oubliée - Le compositeur Erich Itor Kahn . Production: Hessischer Rundfunk. Réalisateur: Karin Alles (1993)

Littérature

liens web

Preuve individuelle

  1. ↑ a b Kathrin Massar:  Erich Itor Kahn dans le Lexique des musiciens persécutés de l' ère nazie (LexM), du 8 février 2018
  2. ↑ La citation vient d'une introduction de Kahn à son "Actus Tragicus". Extrait de Katharina Schmidt, livret de programme 2003, Bachchor Stuttgart, concert v. 18 avril 2003
données personnelles
NOM DE FAMILLE Kahn, Erich Itor
BRÈVE DESCRIPTION Musicien allemand
DATE DE NAISSANCE 23 juillet 1905
LIEU DE NAISSANCE Rimbach
DATE DE DÉCÈS 5 mars 1956
Lieu du décès New York