Divertissement
Le terme divertissement («passe-temps» français) apparaît dès la première moitié du XVIIe siècle en France comme un terme générique pour désigner les divertissements aristocratiques de toutes sortes. Dans la région germanophone, il est utilisé depuis la fin du XVIIe siècle pour des divertissements agréables ou des événements divertissants. Dans ce qui suit, la plus étroite signification d'une danse musicale ensemble associé à l' opéra ou parlé du théâtre est traité, qui est étroitement liée au genre musical de divertimento .
terme
Selon le langage musicologique actuel, le divertissement est une série de danses qui, selon la coutume française, formaient la conclusion d'une représentation théâtrale aux XVIIe et XVIIIe siècles ou la conclusion d' actes individuels et d'autres unités d'action. Parfois, il est associé à une chorale des personnages représentés et incorporés dans une scène du drame. Cela montre que les danseurs chantent aussi, ou plutôt que la chorale doit danser. La spécialisation des ensembles n'est habituelle que depuis le XIXe siècle. Les spectacles hors de France se passaient souvent de danse parce qu'il n'y avait pas de tradition d'intégration de la chanson, du jeu et de la danse.
Un divertissement peut être associé à la fois à un opéra et à un drame. La plupart du temps, elle correspond par son caractère à l'action précédente ou la poursuit, comme cela est souvent prescrit dans le livret . Le divertissement se distingue de l' intermédia , qui n'a généralement aucun lien avec le drame répertorié , ou de l' entrée de ballet , terme qui est davantage utilisé pour les spectacles de danse en solo ou pour la division d'un ballet plus grand en scènes . En pratique, la transition est fluide. Le terme divertissement n'apparaît dans les partitions que depuis 1700 environ. Aujourd'hui, les morceaux de musique pour divertissements sont souvent mentionnés en utilisant le terme italien divertimento et interprétés sans danse.
Manifestations
La tragédie en musique du XVIIe siècle exigeait généralement un divertissement par acte, alternant entre «tension et détente», «dynamique et statique» ou «individuel et collectif». Avec Philippe Quinault , auteur de nombreux livrets pour Jean-Baptiste Lully , les divertissements sont souvent fermement liés à l'intrigue: à Armide (1686) il y a cinq divertissements: Au premier acte (scène 3) les Damas célèbrent l'Armide victorieuse, en deuxième acte (scène 4) chanter et danser des démons en forme de nymphes, bergers et bergères, au troisième acte (scène 4) des furies apparaissent dans le sillage de La Haine, au quatrième acte (scènes 2, 4) les démons apparaissent comme des ruraux, au cinquième acte (scène 2) des allégories de joie et d'amoureux heureux forment l'entourage de Renaud.
Dans les comédies de Molière aussi, tant les divertissements ornementaux pendant l'intrigue que les grands divertissements de ballet à la fin sont d'une grande importance, comme le Grand divertissement royal à l'occasion de sa Comédie-ballet George Dandin (1668) ou le Ballet des Nations («Ballet de la États ») à la fin de Der Bürger als Edelmann (1670).
La transition entre un divertissement et un ballet plus large et indépendant est fluide. Un divertissement basé sur l' opéra de Jean-Jacques Rousseau Le devin du village (1752) est déjà un petit ballet narratif à trois personnes.
Littérature
- Cuthbert Girdlestone: La tragédie en musique (1673-1750) considérée comme genre littéraire, Droz, Genève 1972.
- Nicole Haitzinger: Forgotten Tracts - Archives of Remembrance: On Concepts of Effect in Dance de la Renaissance à la fin du XVIIIe siècle, epodium, Munich 2009. ISBN 978-3940388063
liens web
- Wolfgang Ruf: Divertissement. Dans: Dictionnaire concis de terminologie musicale , 13e livraison, hiver 1985/86
Preuve individuelle
- ↑ Girdlestone: La tragédie en musique , p. 43