Burgtheater

Le Burgtheater de Vienne est un théâtre fédéral autrichien . Il est considéré comme l'un des théâtres les plus importants d'Europe et, après la Comédie-Française, est le deuxième plus ancien théâtre de langue allemande et le plus ancien d'Europe . L' ancien Burgtheater se trouvait sur la Michaelerplatz depuis 1748 . En octobre 1888, le nouveau bâtiment fut inauguré sur l'actuel Universitätsring (alors Franzensring). Après avoir été complètement incendié en 1945 à la suite d'un bombardement, le Ronacher a servi d' hébergement alternatif jusqu'à sa réouverture le 14 octobre 1955. Le Burgtheater est considéré comme le théâtre national autrichien.

Les anciens noms du Burgtheater étaient kk theatre à côté du château , puis jusqu'en 1918 kk Hof-Burgtheater . À Vienne en particulier, il est souvent appelé « Le château » en abrégé, et les membres de l'ensemble sont connus sous le nom d'« acteurs du château ». En nombre d'employés et en budget, c'est le « théâtre de répertoire le plus riche et le plus grand au monde ». Martin Kušej est directeur du Burgtheater depuis septembre 2019 .

histoire

Le "vieux" Burgtheater sur la Michaelerplatz

Le Burgtheater original a été installé dans une salle de bal que le roi germano-romain et plus tard l'empereur Ferdinand Ier avait construit dans le jardin d'agrément inférieur de la Hofburg en 1540 après que l'ancienne salle de bal ait été victime d'un incendie en 1525. Le Jeu de Paume , précurseur du tennis , s'y joua jusqu'au début du XVIIIe siècle . Le 14 mars 1741, l'impératrice Marie-Thérèse , qui avait ordonné une interdiction générale du théâtre après la mort de son père, donna à l'« entrepreneur des opéras de la cour royale » et locataire du Theater am Kärntnertor construit en 1708 , Joseph Karl Selliers, l'autorisation utiliser la salle de bal Pour transformer le théâtre. Dans le même temps, une nouvelle salle de bal a été construite à proximité immédiate, ce qui a donné son nom à l'actuelle Ballhausplatz .

En 1748, le théâtre nouvellement conçu a été ouvert à côté du château . En 1756, d'importants travaux de rénovation sont effectués, dont la construction d'un nouveau mur arrière. L'auditorium de l'ancien Burgtheater était encore entièrement en bois et accueillait environ 1200 convives. La famille impériale pouvait accéder à sa loge directement depuis les appartements impériaux avec lesquels le Burgtheater était structurellement connecté. Plusieurs œuvres de Christoph Willibald Gluck , Ludwig van Beethoven , Wolfgang Amadeus Mozart et Franz Grillparzer ont été créées dans l'ancienne salle de la Michaelerplatz .

Le 17 février 1776, l' empereur Joseph II déclara le théâtre Théâtre national allemand . C'est aussi lui qui ordonna par décret que les pièces ne devaient pas traiter d'événements tristes afin de ne pas mettre le public impérial de mauvaise humeur. En conséquence, de nombreuses pièces ont dû être changées et avoir une « fin heureuse » , par exemple Roméo et Juliette ou Hamlet . A partir de 1794 , le théâtre a été nommé kk Hoftheater à côté du château .

En 1798, le poète August von Kotzebue est nommé directeur du Burgtheater, mais après des disputes avec les acteurs, il quitte Vienne en 1799. Sous la direction de Joseph Schreyvogel , l'allemand a été introduit comme nouvelle langue de scène à la place du français et de l'italien.

La dernière représentation eut lieu dans l'ancienne maison le 12 octobre 1888. L'ensemble Burgtheater a déménagé dans la nouvelle salle sur le Ring . L'ancien Burgtheater devait faire place à l'achèvement de la Michaelertrakt de la Hofburg . Joseph Emanuel Fischer von Erlach en avait dessiné les plans près de 200 ans avant la démolition de l'ancien Burgtheater. Une copie fidèle à l'original (mais réduite) de la salle de théâtre, construite en 1817, est située à Oravita, en Roumanie .

Le nouveau bâtiment sur le Ring

Le "nouveau" kk Hofburgtheater sur le Ring en face de l'hôtel de ville est un bâtiment historiciste . Il a ouvert ses portes le 14 octobre 1888 avec l'entrepôt Esther de Grillparzer et Wallenstein de Schiller . Il a été conçu par Gottfried Semper (plan d'étage) et Karl Freiherr von Hasenauer (façade), qui avaient déjà planifié ensemble le Forum impérial de Vienne, sous les formes de la Haute Renaissance italienne . Dans le plan original de 1869, le Burgtheater était positionné de manière à être directement relié au nouveau Kaiserforum. En raison du nouveau chantier en face du nouvel hôtel de ville de Vienne , la Hofburg était reliée au nouveau bâtiment du théâtre par un tunnel qui est maintenant muré, afin que l'empereur et les autres membres de la cour puissent se rendre aux représentations sous terre en calèche. L'intérieur du Burgtheater est somptueusement baroque . La construction débuta le 16 décembre 1874 et dura 14 ans, au cours desquels le duo d'architectes se brouilla. Dès 1876, Semper se retira à Rome en raison de problèmes de santé et laissa Hasenauer réaliser seul ses idées, qui, dans la dispute entre les architectes, avait principalement prôné un théâtre de loges magnifiquement conçu.

Pendant ce temps, le célèbre peintre viennois Gustav Klimt a créé les peintures du plafond des deux escaliers du nouveau théâtre avec son frère Ernst Klimt et Franz Matsch de 1886 à 1888. Les trois ont assumé cette tâche après des commandes similaires dans les théâtres de la ville de Fiume et de Karlsbad ainsi qu'au Théâtre national de Bucarest . Dans l' escalier festif du côté du Burgtheater face au Café Landtmann (Erzherzogstiege) Gustav Klimt a formé les artistes du Théâtre antique de Taormina en Sicile , dans l'escalier du côté du « Volksgarten » ( Kaiserstiege , car il était réservé à l'empereur) le London Globe Theatre et la scène finale de " Roméo et Juliette " de William Shakespeare après. Au-dessus de l'entrée de l'auditorium, on aperçoit le Malade Imaginaire de Molière . En arrière-plan, le peintre s'est immortalisé en compagnie de ses deux confrères. L'empereur François-Joseph Ier a tellement aimé les peintures au plafond qu'il a décerné aux membres de la compagnie d'artistes de Klimt la Croix d'or du mérite .

Le nouveau bâtiment est similaire à l'extérieur de l' Opéra Semper de Dresde , mais plus encore, en raison des deux théâtres pour l'aile transversale assez atypique avec les escaliers d'apparat, Semper unausgeführtem Munich projet des années 1865/1866 pour Richard Wagner - Festspielhaus sur l' Isar . Les deux grands escaliers devaient former un pendant architectural à la large façade du nouvel hôtel de ville. Une loggia est située au-dessus de l' aile centrale , encadrée par deux ailes latérales et divisée par une scène à toit à deux versants et un auditorium à toit de tente. Une statue d' Apollon orne la façade au-dessus du bâtiment central, trônant entre les muses du drame et de la tragédie . Il y a des frises avec Bacchus et Ariane au-dessus des entrées principales . Sur la façade extérieure tout autour, vous pouvez voir les bustes des poètes Calderon, Shakespeare, Molière, Schiller, Goethe, Lessing, Halm, Grillparzer et Hebbel. Les masques, que l'on peut également voir ici, renvoient au théâtre antique, et des représentations allégoriques ornent les ailes latérales : amour, haine, humilité, soif de pouvoir, égoïsme et héroïsme. Bien que le théâtre s'appelle le Burgtheater depuis 1919 , l'ancienne inscription KK Hofburgtheater est toujours là au-dessus de l'entrée principale. Certaines des images de l'ancienne galerie de portraits ont été accrochées dans le nouveau bâtiment et peuvent encore être vues aujourd'hui - bien que ces images étaient à l'origine plus petites et devaient être « allongées » pour qu'elles soient plus belles dans la pièce haute. Les lieux de ces « ajouts » sont visibles sous forme de traits fins sur la toile.

Le Burgtheater a d'abord été bien accueilli par les Viennois en raison de son apparence magnifique et de ses innovations techniques telles que l'éclairage électrique, mais la critique de la mauvaise acoustique est vite apparue . En 1897, l'auditorium a été reconstruit afin d'atténuer les problèmes acoustiques. Le nouveau théâtre devint un point de rencontre important pour la vie sociale et fut bientôt l'un des « sanctuaires » des Viennois. En novembre 1918, la tutelle du théâtre fut transférée de l'intendant en chef de l'empereur au nouvel état d' Autriche allemande .

En 1922/1923, l' Akademietheater fut inauguré en tant que théâtre de chambre pour le Burgtheater. Le 8 mai 1925, le Burgtheater est entré dans la chronique criminelle autrichienne lorsque Mentscha Karnitschewa a mené ici une attaque au revolver contre Todor Panitza .

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  Le « Feststiege » dans l'aile latérale nord

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  Le "Kaiserstiege" dans l'aile latérale sud

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  Le hall d'entrée

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  L'auditorium d'après les plans de Michel Engelhart

Le Burgtheater au temps du national-socialisme

Les idées nationales-socialistes ont également marqué l'histoire du Burgtheater. En 1939, le livre fortement antisémite du spécialiste du théâtre Heinz Kindermann , Das Burgtheater , est publié par Adolf Luser Verlag . Héritage et mission d'un théâtre national . Il y analysait, entre autres, « l'influence juive » sur le Burgtheater. Le 14 octobre 1938, à l'occasion du 50e anniversaire de l'ouverture du Burgtheater, une production de Don Carlos de Karl-Heinz Stroux , qui servait l'idéologie d'Hitler, fut projetée. Le rôle du Marquis Posa a été joué par le même Ewald Balser , qui un an plus tôt dans une autre production de Don Carlos (par Heinz Hilpert ) au Deutsches Theater pestait dans le même rôle avec la phrase vers la boîte de Joseph Goebbels : "Donnez la liberté de penser !" L'acteur et metteur en scène Lothar Müthel , qui fut directeur du Burgtheater entre 1939 et 1945, mit en scène le Kaufmann von Venice en 1943 , dans lequel Werner Krauss dépeignait le juif Shylock comme clairement antisémite. Le même metteur en scène a mis en scène la parabole Nathan le Sage de Lessing après la guerre . Adolf Hitler lui-même n'a visité le Burgtheater qu'une seule fois pendant le régime nazi (1938), plus tard il a refusé par crainte d'une tentative d'assassinat.

Les acteurs et employés de théâtre qui étaient classés comme « juifs » en vertu de la loi sur la citoyenneté du Reich de 1935 ont rapidement été interdits de représentation ; ils ont été mis en congé, licenciés ou arrêtés. Entre 1938 et 1945, l'ensemble Burgtheater n'a pas offert de résistance notable à l'idéologie nazie, le programme a été fortement censuré, et seuls quelques-uns ont activement rejoint la résistance, comme Judith Holzmeister (qui était également impliquée dans le Volkstheater à l'époque ) ou l'acteur Fritz Lehmann. De nombreux membres de l'ensemble juif ont été aidés à émigrer ; un acteur, Fritz Strassny , a été assassiné dans un camp de concentration .

Le Burgtheater à la fin de la guerre et après la Seconde Guerre mondiale

À l'été 1944, le Burgtheater dut être fermé en raison de la fermeture générale du théâtre . À partir du 1er avril 1945, lorsque l' Armée rouge s'est approchée de Vienne, une unité militaire a campé dans la maison, dont une partie a servi d'arsenal. La maison du Ring a été endommagée lors d'un attentat à la bombe et complètement incendiée le 12 avril 1945. L'auditorium et la scène sont devenus inutilisables, seule la structure en acier est restée. Les peintures du plafond et certaines parties du foyer étaient presque intactes.

La puissance occupante soviétique s'attendait à ce que le conseiller municipal de Vienne Viktor Matejka relance la vie culturelle de Vienne le plus rapidement possible. Le conseil municipal a donc convoqué une réunion de tous les travailleurs culturels viennois à la mairie le 23 avril (un gouvernement d'État n'existait pas encore). Le résultat des discussions fut qu'à la fin du mois d'avril 1945 huit cinémas et quatre théâtres reprirent leurs activités, dont le Burgtheater. L' établissement a été repris par l' établissement Ronacher , qui a été considéré par de nombreux membres de la distribution comme « l'exil », comme un logement alternatif (et y est resté jusqu'en 1955). Ce lieu a été choisi par le directeur nouvellement nommé Raoul Aslan , qui s'est montré particulièrement engagé.

La première représentation après la Seconde Guerre mondiale fut le 30 avril 1945, Sappho de Franz Grillparzer dans une production d' Adolf Rott de 1943 avec Maria Eis dans le rôle-titre. D'autres productions de l'époque nazie ont également été reprises. La pièce de Nestroy Das Mädl aus der Vorstadt a été montrée avec Paul Hörbiger , qui était encore en danger de mort en tant que prisonnier nazi quelques jours plus tôt . L'Akademietheater pouvait être utilisé (la première représentation était le 19 avril 1945 Hedda Gabler , une production de Rott de 1941) et il y avait aussi des représentations dans la Redoutensaal de la Hofburg . Aslan a fait remodeler le Ronacher en été parce que la scène était trop petite pour des représentations classiques. Le 25 septembre 1945, la Jungfrau von Orleans de Schiller pouvait être jouée sur la scène agrandie .

Les premières nouvelles productions sont associées au nom de Lothar Müthel : Jedermann et Nathan le Sage , dans lesquels Raoul Aslan a joué le rôle principal. La mise en scène du Marchand de Venise von Müthel à l'époque nazie semblait avoir été oubliée. Le public était très heureux quand Else Wohlgemuth , qui avait été exclue de l'ensemble en 1938, est revenue sur scène. Après sept ans d'exil, elle apparaît dans L'Autre Mère de Klara Bihary au Théâtre de l'Académie en décembre 1945 . En 1951, le Burgtheater ouvre ses portes pour la première fois, mais uniquement dans l'aile gauche, où se déroulent les célébrations du 175e anniversaire du théâtre.

En 1948, un concours a été annoncé pour la reconstruction : Josef Gielen , qui était directeur à l'époque, avait d'abord tendance à soutenir la conception de première classe d' Otto Niedermoser , selon laquelle la maison aurait dû être convertie en un théâtre moderne à plusieurs niveaux . Au final, cependant, il a voté pour le projet de Michel Engelhart , dont le plan était plus conservateur mais aussi plus rentable. Le caractère du théâtre de loges a été largement pris en compte et conservé, mais la loge centrale a été remplacée par deux niveaux, et l'acoustique, la faiblesse de la maison, a été considérablement améliorée par une nouvelle construction de plafond en pente dans l'auditorium.

Le 14 octobre 1955, la maison restaurée sur le Ring a été rouverte sous le nouveau directeur Adolf Rott. A cette occasion, de Mozart Eine kleine Nachtmusik a été joué. La première représentation a suivi les 15 et 16 octobre (en double première faute de place) dans le théâtre restauré : La Chance et la Fin du Roi Ottokar de Franz Grillparzer, mise en scène par Adolf Rott. Quelques mois après la signature du traité d'État autrichien a été le choix de cette pièce, qui thématise le début de la domination des Habsbourg en Autriche et les louanges d' Ottokar von Horneck à l'égard de l'Autriche (... c'est un bon pays / ça vaut bien d'être un prince ! / Où avez-vous Avez-vous déjà vu des gens comme eux ?...) contient, extrêmement symbolique. Sous Rott et ses successeurs Ernst Haeusserman et Gerhard Klingenberg , le style classique du Burgtheater et le « Burgtheater allemand » ont finalement donné la tendance aux scènes allemandes.

Dans les années 1950 et 1960, le Burgtheater (avec d'autres théâtres viennois bien connus) a participé au boycott dit de Brecht .

Le Burgtheater aujourd'hui

Gerhard Klingenberg a internationalisé le Burgtheater, il a invité des réalisateurs importants comme Dieter Dorn , Peter Hall , Luca Ronconi , Giorgio Strehler , Roberto Guicciardini et Otomar Krejča . Klingenberg a également rendu possible les débuts Burg de Claus Peymann et Thomas Bernhard (1974 première mondiale de Die Jagdgesellschaft ). Bernhard était en discussion comme successeur de Klingenberg, mais Achim Benning a finalement été nommé, auquel l'écrivain a répondu avec le texte Die theatralische Bruchbude auf dem Ring (Comment je devrais devenir directeur du Burgtheater) .

Benning, le premier représentant d'ensemble du Burgtheater à être nommé directeur (de 1976 à 1986), a poursuivi la voie d'européanisation de Klingenberg par d'autres moyens. Il a fait venir à Vienne des metteurs en scène tels qu'Adolf Dresen , Manfred Wekwerth et Thomas Langhoff , s'est penché sur l'Est alors politiquement séparé avec des représentations de pièces de Václav Havel et a prêté plus d'attention aux goûts du public.

Chef de Claus Peymann 1986-1999

Sous Claus Peymann , directeur de 1986 à 1999, qui a été amené à Vienne par le ministre de l'Éducation de courte durée Helmut Zilk , le répertoire et les styles de mise en scène ont été encore modernisés. De plus, Peymann n'a jamais été à court de commentaires critiques en public ; une attitude jusque-là inhabituelle pour les directeurs de Burgtheater. Lui et son programme ont donc été rejetés par une partie du public. Le plus grand scandale du théâtre viennois depuis 1945 s'est produit en 1988 autour de la première mondiale du drame de Thomas Bernhard Heldenplatz, qui a été farouchement combattu par les politiciens conservateurs et les fanatiques . La pièce traite de la façon dont l' Autriche se réconcilie avec le passé et éclaire de manière critique le présent - avec des attaques contre le SPÖ alors au pouvoir . Avec Peymann, Bernhard a été applaudi et hué sur scène après la première.

Bernhard, qui entretenait une relation amour-haine avec sa patrie, a interdit l'exécution de ses pièces en Autriche dans son testament avant sa mort en 1989. Peymann, qui avait une amitié difficile avec Bernhard (voir la pièce de Bernhard Claus Peymann achète un pantalon et sort manger avec moi ), craignait que l'œuvre de l'auteur ne soit endommagée si ses pièces n'étaient pas montrées dans son pays natal. Initialement, avec la permission de l'exécuteur testamentaire Peter Fabjan - le demi-frère de Bernhard - il était au moins possible de continuer à jouer les productions qui étaient déjà au répertoire du Burgtheater. Peu de temps avant le dixième anniversaire de sa mort, le metteur en scène Peymann a finalement mis en scène la pièce de Bernhard Before Retirement . Depuis, les pièces de Bernhard figurent au répertoire du Burgtheater et sont régulièrement rééditées.

En 1993 est inaugurée la scène de répétition du Burgtheater de l' Arsenal (architecte : Gustav Peichl ). Depuis 1999, le Burgtheater fonctionne comme une société à responsabilité limitée

Directeur de Klaus Bachler 1999-2009

En 1999, Peymann est suivi de Klaus Bachler comme réalisateur. Il est comédien de formation, mais a surtout travaillé comme manager culturel (directeur du Wiener Festwochen ). Bachler a mis le théâtre au premier plan en tant qu'événement culturel et a engagé des metteurs en scène tels que Luc Bondy , Andrea Breth , Nicolas Brieger , Peter Zadek et Martin Kušej . Il est accusé de "ne pas concevoir le château, juste de le gérer" et d'avoir invité sans discernement de grands noms du monde du théâtre international à des productions. « A la fin de l'ère Bachler, le château n'était pas du poisson, pas de la viande ».

Les "événements" inhabituels du département Bachler comprenaient le théâtre des orgies et des mystères d' Hermann Nitsch avec la performance 122e Aktion (2005), l'enregistrement du concert unplugged de MTV avec Die Toten Hosen pour la chaîne musicale MTV (2005; sous le titre Only disponible pour une visite ), la lecture de John Irving au Burgtheater de son livre Until I Find You (2006), The 431st animatographic expedition by Christoph Schlingensief et un grand événement de lui sous le titre Area 7 - Sadochrist Matthäus - An Expedition by Christoph Schlingensief (2006). Daniel Hoeves s'est accidentellement tranché la gorge dans Maria Stuart de Schiller (décembre 2008). Les soins ambulatoires étaient suffisants. En octobre 2005, le Burgtheater a célébré le 50e anniversaire de sa réouverture avec une soirée de gala et la représentation de Glück und Ende de Grillparzer King Ottokar dans une production de Martin Kušej, qui a été jouée avec un grand succès au Festival de Salzbourg en août 2005 . Michael Maertens (dans le rôle de Rudolf von Habsburg ) a reçu le prix du théâtre Nestroy du meilleur acteur pour son rôle dans cette pièce. L'acteur principal Tobias Moretti a reçu le Gertrud Eysoldt Ring en 2006 pour ce rôle . Il y avait aussi une journée portes ouvertes le 16 octobre 2005 , au cours de laquelle le film de 82 minutes burg/privat. 82 miniatures de Sepp Dreissinger ont été présentées pour la première fois. Le film contient des « portraits de stand » filmiques d'une minute d'acteurs du château et d'acteurs invités qui, sans dire un mot, essaient de se présenter avec une expression faciale aussi naturelle que possible. Klaus Dermutz a écrit un ouvrage sur l'histoire du Burgtheater. Une citation de Lessing Minna von Barnhelm a été la devise de cette saison : « Il est si triste d'être heureux tout seul. »

L'année Mozart 2006 a également été commémorée au Burgtheater. Depuis la création du Singspiel Die Entführung aus dem Serail de Mozart au Hof-Burgtheater en 1782 , une nouvelle production (mise en scène : Karin Beier) de cet opéra a été mise en scène en coopération avec l' Opéra national de Vienne au Wiener Festwochen en mai 2006.

Directeur de Matthias Hartmann 2009-2014

De septembre 2009 au 11 mars 2014, Matthias Hartmann a été directeur artistique du Burgtheater. Le metteur en scène, originaire d'Osnabrück, a dirigé auparavant les théâtres de Bochum et de Zurich. Avec lui, des réalisateurs comme Alvis Hermanis, Roland Schimmelpfennig, David Bösch, Stefan Bachmann, Stefan Pucher, Michael Thalheimer et des acteurs comme Dörte Lyssewski, Katharina Lorenz, Sarah Viktoria Frick, Mavie Hörbiger, Lucas Gregorowicz, August Diehl et Martin Wuttke sont venus au château . Matthias Hartmann lui-même met en scène environ trois premières par saison, environ une fois par an, il se produit dans les grandes maisons d'opéra. Pour plus d'internationalité et de "cross-over", il a pu gagner l'artiste belge Jan Lauwers et sa Needcompany en tant qu'artistes en résidence pour le château, le groupe new-yorkais Nature Theatre of Oklahoma présente son grand épisode dramatique Live and Times comme une suite annuelle. . Pour la nouvelle image - le Burgtheater se présente sans logo fixe avec des jeux de mots sur le BURG - le Burgtheater a reçu la marque culturelle de l'année en 2011 .

Hartmann a pu augmenter le taux d'occupation du théâtre de 15 % par rapport à l'ère Bachler (comparaison des saisons 2008/09 et 2011/12). Au cours des quatre ans et demi de son mandat, le Burgtheater a été invité sept fois au Berlin Theatertreffen. Le prédécesseur Klaus Bachler a reçu neuf invitations en 10 ans. Cependant, Hartmann a également été accusé par l'écrivain Peter Truschner d'avoir « certainement pas servi le Burgtheater dans son auto-ivresse et l'enrichissement qui l'accompagnait » après l'ère Bachler.

Hartmann a été licencié sans préavis par le Bundestheater- Holding le 11 mars 2014 au nom du ministre de la Culture Josef Ostermayer , parce que les avis juridiques obtenus par le ministre ont établi que Hartmann avait grossièrement ignoré ses fonctions de direction. Le limogeage de Hartmann a été précédé par le limogeage sans préavis de l'ancienne directrice commerciale de l'entreprise, Silvia Stantejsky, le 18 novembre 2013. En lien avec ces événements, de violentes critiques ont été adressées au conseil de surveillance du Burgtheater et au directeur général de la holding Georg Springer , qui a par la suite pris sa retraite. Les allégations contre Stantejsky et Hartmann préoccupent toujours les tribunaux en 2016.

Scandale financier 2013/2014

Le Burgtheater a frappé les médias à l'hiver 2013/2014 lorsque des irrégularités dans la comptabilité ont conduit au limogeage de l'adjointe à la directrice artistique, Silvia Stantejsky. Les auditeurs ont découvert des incohérences dans un audit de l'exercice dont Stantejsky était responsable en tant que directeur commercial, qui ne peuvent être clarifiées. Les problèmes financiers du Burgtheater étaient déjà au premier plan : par exemple, le rapport annuel de la saison 2011/2012 fait état d'un déficit annuel de 3,705 millions d'euros qui n'affecte pas la liquidité et, en conséquence, une réduction de capital du même montant.

La libération immédiate de Stantejsky a eu lieu le 18 novembre 2013. Le 3 janvier 2014, le magazine News a rapporté pour la première fois le licenciement. Le 9 janvier, le cabinet d' audit KPMG a été chargé de mener une enquête médico-légale sur les faits suspects contre Stantejsky. Dans une interview accordée à ZiB 2 le 22 janvier, Georg Springer, le directeur général du Bundestheater Holding, a soulevé de graves allégations contre Stantejsky : Stantejsky avait construit une organisation fantôme très intelligente et commis des actes frauduleux . Six jours plus tard, Stantejsky a vigoureusement démenti toutes les allégations dans une interview à la station de radio Ö1 : les deux Dr. Springer et le Conseil de Surveillance sont informés de toutes les décisions comptables. Rien du tout ne peut arriver en même temps.

Le 10 février 2014, KPMG a publié un rapport intermédiaire : Celui-ci a identifié des indications claires de faux reçus et la prétention de faux faits par Silvia Stantejsky. Selon le Conseil de Surveillance du Burgtheater, c'est donc pour l'année 2012-13 une perte nette attendue attendue de 8,3 millions d'euros. De plus, 5 millions d'euros de remboursements d'impôts pourraient venir.

Le 24 février, qui a amené le groupe national NEOS une 72 questions sont complètes demande urgente Causa Burgtheater. Dans le même temps, le ministre de la Culture (alors encore désigné) Josef Ostermayer a annoncé qu'il demanderait à la Cour des comptes autrichienne d' examiner la gestion financière du Burgtheater.

Le 27 février 2014, on a appris qu'une plainte anonyme contre Silvia Stantejsky avait été reçue par le procureur de la corruption . Le même jour, KPMG a soumis le rapport d'enquête médico-légale. Il dit que la gestion commerciale de Stantejsky était contrôlée de manière très centralisée et gérée comme une organisation de conteneurs . En outre, il y avait des soupçons de falsification de documents, de preuves et de bilans, de blanchiment d'argent et d'abus de confiance.

Dans une interview à la presse la veille, Martin Wagner, senior partner de KPMG, a critiqué Hartmann et Springer : D'après le développement de la dette bancaire, il était facile de voir que la maison faisait des pertes. Si vous dépensez plus que ce que vous avez, la dette augmente. Si le résultat est de toute façon équilibré, le bon sens vous dit que quelque chose ne va pas bien.

Les pertes financières ont été évaluées dans le rapport d'audit à plus de 8 millions d'euros, plus environ 5 millions d'euros d'arriérés d'impôts, selon les médias. Les pertes ont été masquées par une imputation erronée des revenus à l'année précédente et des dépenses à l'année suivante. Les documents créés à cet effet auraient nécessité la signature de Hartmann, mais celle-ci est absente des documents comptables. Ainsi, depuis début mars 2014, une « erreur système » dont il est responsable est évoquée. Le 10 mars, Hartmann a tenté de suspendre ses fonctions, mais a été démis de ses fonctions le lendemain par le ministre de la Culture Josef Ostermayer .

Hartmann lui-même a affirmé qu'après 14 ans sans compensation d'inflation et avec des augmentations massives des frais de personnel, la maison ne pouvait plus être exploitée conformément au mandat légal. Il avait souligné ce fait à plusieurs reprises et avait également remis en cause le « système Stantejsky » avec le propriétaire, le Bundestheater-Holding, à un stade précoce. Même l'implication de l'expert en théâtre berlinois Peter F. Raddatz en 2011 n'a pas incité la holding à agir.

Hartmann a intenté une action en justice contre le licenciement. Par l'intermédiaire de ses avocats, il a déclaré le processus illégal et inefficace et a poursuivi près de deux millions d'euros. Cette somme est calculée à partir des salaires annuels de sa fonction de directeur jusqu'à la fin initiale du contrat à l'été 2019 et des honoraires pour son travail en tant que directeur.

Direction Karin Bergmann 2014 à 2019

Le 19 mars 2014, Karin Bergmann a été nommée directrice par intérim du Burgtheater par Josef Ostermayer . Elle devrait occuper cette fonction jusqu'au 30 août 2016. En avril 2014, il est devenu connu que le directeur du Burgtheater de l'époque, Klaus Bachler, avait transféré un total de 32 400 euros à Mme Bergmann en 2009 à titre de "cadeau" non imposable. Bergmann n'aurait pas respecté l'exigence de déclaration officielle pour les cadeaux. Bachler était déjà directeur artistique de l'Opéra de Munich en 2008/09, mais percevait également son plein salaire à Vienne tandis que son directeur adjoint Bergmann dirigeait l'entreprise. Par conséquent, on doutait qu'il s'agisse réellement d'un don. Une attestation de l'avocat indépendant Karl Newole, commanditée par le magazine NEWS, d'une "construction auxiliaire infructueuse". Le don aurait été "soit un paiement d'honoraires directement imposables, soit une sorte d'augmentation de salaire indirecte". Le journal Die Presse a également rapporté que le mari de Bergmann, l'architecte Luigi Blau , a reçu sept commandes du Burgtheater pendant l'ère Bachler sans appel d'offres. Bergmann, cependant, n'a pas approuvé ce processus.

Le 24 octobre 2014, Karin Bergmann est nommée directrice du Burgtheater jusqu'en 2019. Il y a eu un processus de recherche avec un total de 29 parties intéressées qui ont postulé ou ont été approchées. Selon le ministre de la Culture Josef Ostermayer, il y a eu de longues discussions avec les deux candidats dans la proposition du comité de sélection. Le conseil d'administration a ensuite approuvé à l'unanimité la proposition du ministre. Pour Bergmann, non seulement la suggestion du comité de recherche, mais aussi « leurs performances précédentes » parlaient en faveur de la direction de transition, ainsi Ostermayer lors de la présentation de la décision à la presse.

Le répertoire de Bergmann ne diffère pas sensiblement de celui de ses trois prédécesseurs, il présente des classiques et un répertoire contemporain au théâtre de l'académie et dans les autres salles du château. Elle a embauché un certain nombre de nouveaux réalisateurs pour travailler. Lors de sa première saison, le Burgtheater a été élu Théâtre de l'année par la revue spécialisée Theater heute et deux premières ont été invitées au Theatertreffen de Berlin : The ridicule dark de Wolfram Lotz et the unmaried par Ewald Palmetshofer . Les administrateurs Georg Schmiedleitner (avec les derniers jours de l' humanité par Karl Kraus ), Michael Thalheimer (avec la première autrichienne de Elfriede de Jelinek Die Schutzbefohlenen ) et Jetté Steckel avec une réinterprétation radicale de Sophocle " Antigone ont obtenu des succès dans leur temps en tant que directeur .

En 2016, le Burgtheater a remporté 13 des 36 nominations pour le Prix ​​du Théâtre Nestroy . Par ailleurs, deux Nestroy ont été décernés à des artistes ayant travaillé au Burgtheater : au réalisateur Frank Castorf et au décorateur Harald B. Thor .

Réalisateur Martin Kušej à partir de 2019

Le 30 juin 2017, il a été annoncé que le metteur en scène Martin Kušej , qui dirige le Théâtre national de Bavière depuis 2011, succédera à Karin Bergmann à la direction du Burgtheater au début de la saison 2019/20 .

En novembre 2020, le théâtre était fermé en raison de la pandémie de COVID-19 . Après le remplacement de la climatisation et des sièges, la maison a été rouverte en septembre 2021 avec une cérémonie en présence du président fédéral et du secrétaire d'État à la Culture, et le discours d'ouverture a été prononcé par la lauréate du prix Bachmann, Nava Ebrahimi .

Dans les coulisses

Technologie de scène et autres caractéristiques techniques

L'auditorium offre de la place pour environ 1 340 spectateurs (1 175 sièges), ce qui en fait l'un des plus grands théâtres d'Europe. Le portail de scène mesure 12 m de large et 9 m de haut au point le plus élevé. Les planchers de laçage et les ponts d' éclairage sont à une hauteur de 28 m. La surface scénique est d'environ 780 m², avec une largeur de 31 mètres et une profondeur d'environ 25 mètres - elle peut cependant être agrandie en agrandissant la zone du cercle . La scène elle-même est située au 1er étage du bâtiment du théâtre ; il y a deux entrées pour les acteurs des deux côtés de la scène. Dans les coulisses, il y a un grand ascenseur de 20 mètres de large et 1,5 mètre de profondeur et donc adapté pour transporter des décorations qui peuvent être très larges et jusqu'à 3,5 mètres de haut, mais seulement un peu moins de 1,25 mètre de profondeur. De plus grandes parties de la toile de fond ne peuvent être transportées que inclinées.

La scène a été reconstruite en 1954 par la compagnie autrichienne Waagner Biro , qui a également de l'expérience avec d'autres théâtres et opéras. L'étage principal est équipé d'un étage à cylindre rotatif d' un diamètre de 21 m et de quatre évidements pouvant être parcourus jusqu'à 8,8 m. Il a été construit selon les plans de Sepp Nordegg et a une profondeur totale de 5 étages, de sorte que les décors peuvent être échangés selon le principe du paternoster . La rénovation de la scène commencée en 1994 s'est achevée en 2004, entre autres l'ancienne régie a été remplacée par une régie informatique. La scène à cylindres tournants comprend deux voitures de scène et quatre niches , une scène tournante d'un diamètre de 21 mètres et six niches orchestrales pouvant accueillir 70 musiciens.

Le rideau de fer du Burgtheater pèse 16,8 tonnes et en cas d'urgence - par exemple en cas d'incendie - peut séparer la scène de la salle en 28 secondes et maintenir les flammes éteintes pendant au moins 20 minutes. Après le grand incendie de la Ringtheater , tous les théâtres de Vienne étaient tenus de fournir les étapes d'un rideau de fer. Cependant, l'ancien a été remplacé par l'actuel après la Seconde Guerre mondiale. Le Burgtheater dispose de sa propre brigade de pompiers d' entreprise , qui doit vérifier, entre autres, si un incendie contrôlé sur la scène est la cause en cas de message d'alarme de l'un des détecteurs de fumée particulièrement sensibles, mais doit également effectuer le premier travail d'extinction en cas d'urgence.

Architectural unique et breveté est le ressort pneumatique complexe , le système de ventilation du théâtre qui juste sous le toit rond de la Luftansaughütte, par les champignons viennois appelés, du côté du jardin des gens prend sa sortie. Ce système a été conçu par l'hygiéniste de l'air Dr. Carl Böhm a conçu et exécuté les éléments en fer selon les plans du bureau d'études Ignaz Gridl . L'air est soufflé à travers des filtres, nettoyé et tempéré. L'air utilisé est extrait de l'auditorium à travers la grille en laiton du lustre en cristal au centre du plafond du hall de la pièce à l'air libre. L'aspiration pour cela est créée par l' ange à bulles , une figure d'ange verte avec un instrument à vent, qui se dresse comme une girouette sur le dôme. Cette partie du système de ventilation est mieux visible dans le grenier ("Lusterboden") et sur le toit en dôme du théâtre.

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  Plan du système de ventilation (Ignaz Gridl)

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  La cabane de prise d'air appelée "Schwammerl" dans le Volksgarten

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  Le fonctionnement interne de la cabane d'admission d'air

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  "Gel pour vessie"

Il y avait autrefois des douches et des toilettes sur le toit pentu du Burgtheater (elles ont été construites lors de la reconstruction du théâtre après la Seconde Guerre mondiale) afin que les acteurs puissent bronzer pendant les pauses entre les répétitions. Cependant, cela est interdit depuis 1977 et les installations ont été à nouveau démantelées. Une caméra météo est installée sur le toit, ce qui permet de voir la Ringstrasse lors de l'émission Weather Panorama Austria à la télévision.

Les invites du Burgtheater fonctionnent avec la technologie radio, il n'y a plus de boîte de prompteur.

Des visites guidées de la maison ont lieu tous les jours à 15h en allemand et les vendredis, samedis, dimanches et jours fériés également en anglais. Pendant les mois de juillet et août, des visites guidées en allemand et en anglais sont organisées tous les jours de la semaine. De plus, des visites guidées sur divers sujets tels que B. Gustav Klimt à la place.

Déguisements, accessoires

Les ateliers de costumes sont situés dans le 1er arrondissement, dans le Hanuschhof, les ateliers d' accessoires et de scénographie du Burgtheater sont situés dans l' arsenal . Non seulement ils s'occupent des productions du château, mais ils travaillent également sur commande pour d'autres théâtres autrichiens et internationaux. Les ateliers fonctionnent sous la forme d'une GmbH (Art for Art - Theaterservice GmbH) . Il est également possible pour les particuliers d'emprunter des costumes au stock. Les costumes et les accessoires sont soigneusement sélectionnés et fabriqués avec soin, la plupart du temps, seules des perruques en vrais cheveux sont utilisées, dont la production peut souvent prendre deux à trois semaines. Un grand entrepôt de costumes actuellement inutilisés se trouve Montleartstrasse dans le 14e arrondissement.

Autres lieux et scènes de répétition du Burgtheater

• L' Akademietheater , construit entre 1911 et 1913 par les architectes Fellner et Helmer et Ludwig Baumann , est le deuxième lieu du Burgtheater depuis 1922. Il a depuis été reconstruit et la technologie scénique renouvelée.
• Le casino sur Schwarzenbergplatz dans le Palais Archiduc Ludwig Viktor est un lieu pour des pièces contemporaines et des projets spéciaux. Il a été ouvert le 26 avril 1981 sous la direction de Benning en tant que troisième salle sur Schwarzenbergplatz et a été utilisé avec des interruptions depuis lors (voir Lusterboden). Le nom actuel vient de la direction Peymann, qui n'utilisait initialement l'espace que comme scène de répétition.
• Le vestibule est la scène studio du Burgtheater et se situe sous le grand escalier face au Café Landtmann . Le vestibule a été préparé pour des représentations dans les années 1990.
• Le Lusterboden est une scène de répétition située au dernier étage du Burgtheater à une hauteur de 43 mètres. Cette pièce dans le grenier existe depuis 1955 et sert, entre autres, de magasin d'accessoires. À partir du 16 septembre 1979, il a été utilisé encore et encore pour des performances (d'abord comme 3e salle - Lusterboden , plus tard seulement Lusterboden ), puis remplacé par la salle sur Schwarzenbergplatz. Lorsque cela a été utilisé à nouveau pour les répétitions, Peymann a de nouveau eu recours au Lusterboden comme lieu de représentation, de 1986 à 1993, le Lusterboden a fonctionné comme lieu de rendez-vous habituel de la maison. Depuis 1993, la loi sur les événements interdit l'utilisation publique des salles de théâtre à plus de 8 mètres au-dessus du niveau de la rue. Après tout, après la réouverture de la salle sur la Schwarzenbergplatz, le Lusterboden a été à nouveau utilisé comme scène de répétition, pour laquelle il est actuellement utilisé.
• La production Der Anatom de Klaus Pohl avec Ignaz Kirchner avait un lieu inhabituel . Il a eu lieu dans la salle anatomique de l' Académie des Beaux-Arts sur la Schillerplatz (2005-2006).
• Le cadre exceptionnel de Last call d' Albert Ostermaier , la première collaboration d' Andrea Breth avec le décor de Martin Kušej , Martin Zehetgruber était sur la scène de répétition 1 à Arsenal dans le 3e arrondissement joué, qui a été converti temporairement en un espace de théâtre (2002) . Sur la même scène de répétition , trois représentations de la dernière pièce de Christoph Schlingensief Via Intolleranza II ont eu lieu en juin 2010 .
• Le Feststiege du Burgtheater La production Die Wand de Christian Nickel d' après le roman de Marlen Haushofer en décembre 2012 a été un lieu privilégié .
• Une autre scène de répétition se situe à Turnergasse dans le 15e arrondissement .

Les Viennois et "leur" château

Le Burgtheater a toujours été à l'honneur pour les Viennois. Il a toujours été considéré comme particulièrement élégant d'aller "au château". Dès le 19ème siècle, les rumeurs et les scandales entourant les acteurs du château étaient parmi les sujets les plus populaires pour les Viennois. Les différentes classes sociales ( bourgeois et noblesse ) pouvaient se réunir dans le château , bien que leurs places fussent strictement séparées les unes des autres. Les acteurs du château « reliaient » les deux domaines et jouissaient ainsi d'un statut social particulièrement élevé à Vienne (voir plus loin l' interdiction du rideau ).

L'actrice Charlotte Wolter, par exemple, a été célébrée de manière hystérique, sa voix - le puissant cri de Wolter - était légendaire. Plus tard, dans les années 1940, le couple Paula Wessely et Attila Hörbiger était , bien sûr, le favori du public numéro 1. « The Wessely » était souvent imité par les dames, sa coiffure, le « Wessely separing », faisait mode. La popularité des deux a également été abusée à des fins de propagande lorsqu'ils ont fait campagne pour l' Anschluss . Les filles du couple, devenues par la suite toutes actrices, ont souvent souffert de la notoriété de leurs parents.

Cependant, "Die Burg" a parfois fait la une des journaux. À l'approche de la première de la Heldenplatz de Thomas Bernhard en 1988, de nombreux Autrichiens se sont sentis insultés en leur honneur, c'est pourquoi l' action à grande échelle de Martin Humer , qui a déversé de la bouse de vache devant le Burgtheater , qui se voulait un protester contre elle , a été favorisée par beaucoup. De nombreux Viennois n'ont pas non plus été impressionnés par la performance d'Hermann Nitsch en 2005.

Les funérailles d'acteurs célèbres du château sont toujours un événement populaire, les Viennois aiment le beau cadavre . Cette caractéristique des Viennois a été caricaturée sur scène dans la pièce musicale Pompes Funèbres de Franz Wittenbrink . Les funérailles de Paul Hörbiger en 1981 et les adieux à Josef Meinrad en 1996 ont été particulièrement importantes , auxquelles des milliers de personnes sont venues de toute l'Autriche. Meinrad était si populaire que la place entre le Burgtheater et le Volksgarten porte son nom.

Alors que d'autres théâtres de nos jours doivent souvent lutter pour leur survie, le désir viennois d'aller au château semble intact. Le taux d'occupation de la maison au cours de la saison 2005/06 était de 84 pour cent avec 313 000 visiteurs. L'objectif de chiffre d'affaires a été dépassé de 380 000 €, un total de 6 millions d'euros a été encaissé.

Un grand sujet de conversation en viennois est toujours la nomination d'un nouveau directeur artistique - les spéculations sur la personne du directeur éventuel commencent généralement des mois avant que la décision ne soit prise, qui est annoncée par le secrétaire d'État à la Culture et aux Médias respectif et fournit généralement d'autres sujets de conversation pendant des mois.

Dans le bâtiment principal du théâtre se trouvent deux compagnies qui n'appartiennent pas au Burgtheater, mais sont entre-temps devenues des "institutions". La librairie Leporello est située sur le côté gauche du hall d'entrée et vend des livres ainsi que des cadeaux du Burgtheater et des photos dédicacées des scènes. Il se déverrouille généralement une heure avant le début de la représentation et reste ouvert jusqu'à la fin de la représentation. Dans l'aile droite et sud du théâtre se trouve le noble restaurant Vestibül , qui est une « image miroir » architecturale du théâtre du même nom dans l'aile gauche du bâtiment et est particulièrement connu pour sa sélection de vins. Au restaurant, comme au Café Landtmann, on trouve souvent des acteurs et des gens de théâtre avant et après la représentation.

Le Burgtheater est visible au dos du billet de 50 Schilling de 1970. C'est aussi un motif répété des pièces de monnaie et des timbres-poste autrichiens.

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  Vue latérale du sud; Le restaurant "Vestibül" est situé dans l'ancienne allée du Kaiserstiege

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  Arrière du Burgtheater sur Löwelstrasse

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  Vue depuis le toit sur l'aile sud du Volksgarten et les musées

Le « Burgtheater allemand »

Burgtheater L'allemand, la langue parlée sur la scène du Burgtheater, est ressenti par la plupart des Viennois comme de la musique dans les oreilles ; en tout cas, ce terme est utilisé pour une variante particulièrement joliment parlée de la langue allemande (commune dans le sud de l'Allemagne Région). Cette variante était en fait un langage artificiel et servait à ce que le public puisse comprendre les acteurs, qui venaient de différentes régions de la zone germanophone, même dans les conditions acoustiques moins qu'idéales du Burgtheater. Beaucoup citent le langage scénique que Paula Wessely a utilisé comme exemple classique de l'allemand du Burgtheater .

Les grands noms et leur impact

En attendant, un grand nombre d'acteurs et d'employés de théâtre ne viennent pas d'Autriche, mais d'Allemagne ou d'autres pays ; Néanmoins, de nombreux acteurs du château sont acceptés par les Viennois comme Viennois et vénérés comme « leurs acteurs ». L'Allemand Michael Heltau est l'un des plus grands interprètes de Wienerlied , et Robert Meyer , originaire de la région frontalière entre l'Allemagne et l'Autriche, est l'un des acteurs Nestroy les plus populaires. La Suissesse Annemarie Düringer était l'une des favorites du public tout comme l'Allemand Ignaz Kirchner , et l'Allemande Susi Nicoletti était considérée comme l'actrice autrichienne par excellence. Des acteurs tels que Gert Voss et Kirsten Dene , amenés à Vienne par Claus Peymann et initialement hostiles , sont rapidement devenus les favoris du public. Une bonne distribution (parfois avec des acteurs invités) peut rendre presque impossible l'obtention de billets pour une production. Les noms des Hörbigers et "der Wessely" déjà mentionnés ont agi comme un aimant sur le public, pratiquement tout était à guichets fermés là où ils se sont produits. Mais aujourd'hui encore, il y a des « tubes de longue date » : pour la mise en scène d' Ottokar avec « der Orth », « dem Maertens », « dem Merkatz » et « dem Moretti » ou Nathan avec « dem Brandauer », cela a été très difficile pendant des mois sans un abonnement Pour acheter des billets. Les contributions dans le livre d'or sur la page d'accueil du Burgtheater montrent que certaines productions ont une vraie base de fans. Néanmoins, il arrive encore et encore que les visiteurs du château les plus conservateurs expriment haut et fort leur mécontentement face à une mise en scène moderne lors de la représentation.

Une maison de tradition

La superstition théâtrale spéciale , qui est bien sûr également répandue ailleurs, peut également être trouvée dans le Burgtheater, où la tradition est particulièrement importante, et les coutumes et les rituels qui en résultent sont toujours observés. Beaucoup d'acteurs croient même - avec un certain clin d'œil - que la maison a un « esprit maison ».

Il existe des règles de la maison strictes, telles que celles qui régissent le fait de s'incliner. Le règlement du salut stipule qui, quand et avec qui doit s'incliner, avec des règles spéciales pour la première. Une de ces règles est censée, par exemple, que tous ceux qui jouent dans le deuxième acte doivent s'incliner ; ceux qui n'apparaissent que dans le premier acte peuvent bien sûr, mais n'y sont pas obligés. Lors de la première, tous les participants, y compris les figurants et les enfants acteurs, s'inclinent généralement. Pour les membres d'ensembles spéciaux, des règles différentes s'appliquaient parfois, par exemple le vieux Paul Hörbiger n'avait pas toujours à s'incliner avec les autres, car sinon il aurait manqué son train.

La soi-disant interdiction des rideaux était une loi non écrite qui a été observée pendant près de 200 ans. Cela remonte à un règlement de théâtre de police du 19 août 1798, qui stipulait que seuls les invités et les débutants, mais pas les membres de l'ensemble, étaient autorisés à s'incliner devant le rideau. La raison en était la haute réputation des acteurs, ils étaient considérés comme des "acteurs de Sa Majesté" et en tant que tels, il leur aurait été impossible de s'incliner devant le peuple. L'interdiction des rideaux, dont l'abolition a été maintes fois discutée au fil du temps, qui n'a pas non plus été complètement respectée - par exemple dans les spectacles pour enfants - et ne s'appliquait qu'au bâtiment principal (c'est-à-dire jamais au théâtre de l'académie ), était daté du début de la saison 1983/1984, puis abrogé par le ministre de l'Éducation Helmut Zilk . La première première sans interdiction de rideau était la peur de l'enfer de Nestroy dans une production de Leopold Lindtberg .

Répertoire, programme et public

Le Burgtheater fonctionne selon le système de répertoire , ce qui signifie qu'au moins 30 pièces sont jouées en alternance à chaque saison. Chaque année, il y a environ 25 à 30 premières au Burgtheater, à l'Akademietheater et dans les petites salles.

Dans les premières décennies, le répertoire du Burgtheater, c'est-à-dire le nombre de pièces jouées, était très large. En direction de Laube, jusqu'à 160 pièces différentes pouvaient être vues par saison, et au début de la saison 1918/1919 il y avait 107 pièces. Certaines productions duraient souvent 10 ans ou plus, certaines même des décennies, à la fois dans l'ancien et dans le nouveau Burgtheater au programme. Pour cela, ils ont été présentés au maximum 4 à 6 fois par saison. En conséquence, les abonnés n'ont pas eu à voir trop souvent la même pièce, mais ont été confrontés à une variété extraordinairement variée. Ce système a pris fin après la Première Guerre mondiale. Du coup, il ne restait plus que 20 pièces au répertoire pour la saison 1919/20. Lorsque la mise en scène s'est imposée et que les productions sont devenues obsolètes plus rapidement en raison de l'évolution des modes, les pièces de théâtre ont été programmées au moins aussi souvent par an qu'elles ne l'étaient dans 10 ou 20 ans.

Le programme actuel du Burgtheater est annoncé sur des affiches et un panneau rouge à gauche de l'entrée principale. Dans le passé - avant l'époque de Bachler - il était d'usage d'accrocher le programme sur la façade au-dessus de l'entrée principale. Les affiches sont imprimées chaque jour avec la distribution actuelle et accrochées pendant la représentation la veille ; ils contiennent également les noms des figurants (en cas de distributions multiples, toujours la distribution actuelle).

Les notes de programme avaient, après la Seconde Guerre mondiale, une apparence uniforme qui était vraie pour tout le théâtre fédéral : elles étaient représentées au recto par une série de lignes verticales brunes serrées en bas au centre du nom du théâtre. italique. Les billets de théâtre ont été placés dans les programmes . Ils étaient imprimés quotidiennement pour les représentations respectives et contenus, entre autres. Informations sur la pièce, l'auteur, le début, la fin et la programmation. Une fois les programmes sortis, ils y ont été insérés. Ce système a été maintenu jusqu'en 1986. Avec le début de la direction Peymann, ce système a été progressivement aboli ; les changements fréquents de personnel qui étaient auparavant d'usage ont été remplacés par un personnel constant au fil des ans. La programmation respective était désormais imprimée en permanence dans le livret du programme. Tout changement sera annoncé en insérant des morceaux de papier plus petits ("Dans la performance d'aujourd'hui, NN joue le rôle de XY").

En plus des textes historiques (culturels) et des informations sur l'œuvre et l'auteur depuis la direction Peymann, les programmes contenaient également principalement le texte intégral de la pièce répertoriée, dans laquelle les changements, les abréviations et les mises en scène étaient marqués. Occasionnellement, des photos des scénographies ou des modèles ainsi que des figurines de costumes étaient également imprimées.

Les programmes plus anciens ont une valeur collective et peuvent être achetés lors de journées spéciales (comme les portes ouvertes) au Burgtheater. Dans la direction Peymann, le look du livret du programme a été repensé par Karl-Ernst Herrmann . Ils étaient fondamentalement similaires pour le Burgtheater et l'Akademietheater et ne différaient au cours des premières années que par une palette de couleurs différente (gris clair pour l'Akademietheater, beige clair pour le château). Plus tard, ils ont expérimenté d'autres couleurs et différents formats. Seul le livret du programme de Sein und Schein d' André Heller différait complètement des autres programmes et contenait des illustrations des artistes impliqués dans le montage ( Roy Lichtenstein ou Mimmo Paladino ). Sous la direction de Bachler, les programmes étaient essentiellement conçus individuellement et ils contiennent principalement des textes associatifs et des images pour la pièce, très rarement le texte de la pièce. Les affiches et programmes du Burgtheater sont produits dans l'imprimerie agensketterl à Mauerbach (Basse-Autriche).

Le répertoire était la collection de la documentation des représentations au Burgtheater qui avaient été faites depuis 1821. Les performances et les distributions lors des premières étaient enregistrées quotidiennement dans de grands livres. Tous les acteurs qui ont ensuite joué un rôle dans la pièce respective ont été ajoutés. Pour les productions qui étaient au programme avant 1821 et qui étaient encore jouées, les distributions ont été ajoutées depuis 1776. Les pièces disparues du répertoire en 1821 n'ont pas été prises en compte. Les sources pour cela sont les dépliants de théâtre et de programme ou de vieux magazines de théâtre. La gestion du répertoire est abandonnée en 1958. Ils ont été suivis par les panneaux d' introduction . Ils ont été créés par le bureau du directeur pour chaque production d'une pièce et contenaient les dates de représentation, la distribution et tout changement de distribution.

Dans le rapport annuel du Burgtheater, vous pouvez trouver les listes exactes de distribution et de remaniement, ainsi que des statistiques sur l'occupation de la maison dans diverses productions.

Afin de maintenir un contact direct avec le public, le Burgtheater organise régulièrement des débats publics avec le public - certains généraux, où le public aura l'opportunité d'apporter les questions de gestion, d'autres spécifiques au public sur des représentations individuelles, qui ont toujours lieu après un et où le public peut rencontrer la dramaturgie, le metteur en scène et les comédiens. Les matinées et les lectures préparent des événements importants tels que les premières, et les entrées dans le livre d'or sur la page d'accueil sont également répondues.

Abonnements, préventes, saisons

De 1776 jusqu'après la Première Guerre mondiale, il n'y a pas eu de système d'abonnement au sens actuel du terme. Il y avait les maisons dites ancestrales dans toutes les parties de l'auditorium. Ils autorisaient la visite quotidienne du Burgtheater et l'utilisation d'un certain siège. En raison du siège, l'emploi du temps devait être particulièrement varié. Souvent, plus de 100 œuvres différentes ont été présentées en une seule saison. Les pièces populaires pouvaient être montées plusieurs fois année après année, parfois dans la même mise en scène pendant des décennies . Cependant, la direction a joué un rôle clairement subordonné à l'époque. Afin d'accroître l'intérêt pour les performances, de fréquents changements de composition ont également eu lieu. Le Burgtheater propose actuellement un système similaire dans le cadre de l' abonnement fixe . En plus de ces abonnements complets, il y avait des demi-abonnements (permettant de visiter les jours pairs ou impairs) et des quarts d'abonnements (visite tous les quatre jours). Ce système est devenu obsolète en raison de la restriction radicale du grand répertoire jusqu'en 1919/20 . À partir du 25 novembre 1919, l'abonnement complet aux sièges de galerie est supprimé, de même que l'abonnement trimestriel aux sièges de parquet. Les droits de visite ont été retirés aux demi-abonnés pour une journée, ce qui signifie que plus de billets étaient disponibles gratuitement à la vente.

Il existe actuellement 30 abonnements différents et différents cycles (comme le cycle After the Premiere ). L' abonnement facultatif permet à son détenteur d'acheter des billets d'une certaine catégorie à des prix inférieurs avant même le début officiel de la prévente. De nombreuses représentations sont également proposées dans l'abonnement jeunesse « Theater der Jugend ». Les seniors ont leur propre abonnement, avec une prestation mensuelle qui démarre plus tôt (à 16h ou 17h). L' abonnement fixe permet au titulaire d' assister à cinq représentations de son choix un jour de la semaine prédéterminé (sauf le samedi, n'importe quel jour peut être sélectionné) à un prix avantageux - le titulaire de l'abonnement dispose d'un siège fixe avec cet abonnement.

La prévente des billets pour les représentations du mois suivant commence le 20 du mois ; les abonnés peuvent réserver leurs billets dès le 15 du mois. Les hôtes des autres Länder et de l'étranger peuvent également commander des billets par écrit ou par fax. Il existe des contingents pour les éducateurs et les jeunes, depuis janvier 2007, il est même possible d'obtenir des billets gratuits pour des classes entières pour certaines représentations suivies d'une conversation. Une heure avant le début de la représentation, vous pouvez acheter les billets restants à moitié prix, et les billets debout sont toujours retenus, qui sont également proposés avant le début de la représentation, mais pour les représentations très populaires, vous ne pouvez acheter qu'un seul billet debout par personne.

Le Burgtheater et ses scènes annexes sont théoriquement utilisés tous les jours de la mi-septembre au 30 juin. Jusqu'à la direction de Bachler, le Burgtheater a commencé à jouer le 1er septembre de chaque année (après une pause estivale de deux mois). Généralement, seuls le Vendredi saint et la veille de Noël sont libres de jeu , en raison de l'épreuve, il peut arriver que certains soirs il n'y ait pas de représentation sur l'une ou l'autre scène. Ces soi-disant jours de fermeture pour la tenue toute la journée des répétitions scéniques, de décoration et d'éclairage au Burgtheater et à l'Akademietheater ont d'abord été introduits sous la direction de Peymann et ont suscité de vives polémiques pendant plusieurs années, dont certaines ont porté sur la culture et des lettres au rédacteur en chef des journaux autrichiens. Peymann a été accusé d'avoir réduit les revenus du Burgtheater les jours de fermeture.

Un grand débat a déclenché en février 2007 la nouvelle qu'un fan mile pour le 13e Championnat d' Europe de football devait être construit devant la mairie - et donc aussi devant le Burgtheater - en juin 2008 , et le Burgtheater appelle à les sites de remplacement pour maintenir le jeu ne sont pas affectés et aucun jour de fermeture n'est requis.

La Société des Amis du Burgtheater

La Société des Amis du Burgtheater est une organisation publique fonctionnant comme une association enregistrée, qui a été fondée en 1956 par environ 200 amateurs de théâtre et est basée à Goethegasse dans le 1er arrondissement de Vienne. Des personnalités célèbres telles que Friedrich Heer et Clemens Holzmeister figuraient parmi les fondateurs . Depuis lors, le nombre de membres est passé à environ 700 personnes. La compagnie a son propre contingent de théâtre avec des sièges fixes pour la première représentation après chaque première dans toutes les salles du théâtre. L'association entretient un contact étroit avec la maison et les comédiens. Il organise des réunions publiques, des lectures, des présentations de livres et des soirées d'information pour ses membres, de plus il essaie de s'adresser au jeune public en essayant d'engager de jeunes artistes populaires pour ces événements. La compagnie soutient également l'étude de jeunes comédiens talentueux au Séminaire Max Reinhardt et organise parfois des concours d'écriture.

Employée au Burgtheater

L'ensemble

A l'époque impériale, les acteurs jouissaient d'un statut social élevé et d'une grande réputation. Ils étaient pour la plupart embauchés à vie. Aujourd'hui, il y a surtout des contrats annuels pour les membres de l'ensemble. Les lignes directrices des activités des représentants de l'ensemble du Burgtheater sont en place depuis octobre 1971 . Un délégué syndical élu par l'ensemble a le droit de se prononcer sur la gestion, entre autres, en ce qui concerne les moulages et la conception de l'horaire. L' orateur actuel de l' ensemble est Philipp Hauß . Le Burgtheater est fondamentalement un théâtre d'ensemble typique, la plupart des acteurs sont liés par des contrats à long terme, les invités ne viennent que pour des rôles individuels. Parallèlement, le Burgtheater a toujours vécu d'acteurs exceptionnels qui ne sont venus au Burgtheater que pour un ou quelques rôles et qui ont apporté leur personnalité.

Ensemble de la saison 2014/2015

Au cours de la saison 2014/2015, 74 acteurs ont été engagés en tant que membres de l'ensemble et 38 autres en tant qu'invités au Burgtheater. Les 112 acteurs actuels (44 femmes, 68 hommes) sont membres de l'ensemble :

• Femmes: Liliane Amuat , Elisabeth Augustin , Jasna Fritzi Bauer , Andrea Clausen , Kirsten Dene , Stefanie Dvorak , Sarah Viktoria Frick , Alina Fritsch , Regina Fritsch , Brigitta Furgler , Frida-Lovisa Hamann , Maria Happel , Dorothee Hartinger , Sabine Haupt , Alexandra Henkel , Mavie Hörbiger , Katharina Lorenz , Dörte Lyssewski , Petra Morzé , Elisabeth Orth , Caroline Peters , Barbara Petritsch , Christiane von Pœlnitz , Stefanie Reinsperger , Sylvie Rohrer , Aenne Schwarz , Dunja Sowinetz , Catrin Striebeck , Adina Vetter , Johanna Wokalek .
• Messieurs: Bernd Birkhahn , Klaus Maria Brandauer , Franz J. Csencsits , Sven Dolinski , Detlev Eckstein , Lucas Gregorowicz , Philipp Hauss , Michael Heltau , Tino Hillebrand , Daniel Jesch , Marcus Kiepe , Ignaz Kirchner , Peter Knaack , Hans Dieter Knebel , Roland Koch , Dietmar König , Johannes Krisch , Fabian Krüger , Michael Maertens , Oliver Masucci , Michael Masula , Peter Matić , Rudolf Melichar , André Meyer , Markus Meyer , Joachim Meyerhoff , Tilo Nest , Dirk Nocker , Johann Adam Oest , K Ofczarek , Nicholas Pohl , Robert Reinagl , Martin Reinke , Falk Rockstroh , Laurence Rupp , Branko Samarovski , Hermann Scheidleder , Martin Schwab , Peter Simonischek , Oliver Stokowski , Daniel Sträßer , Stefan Wieland , Peter Wolfsberger , Martin Wuttke .

Les invités pour la saison 2014/15 comprennent :

• Dames: Inge van Bruystegem , Edith Clever , Gertraud Jesserer , Sung Im Her , Corinna Kirchhoff , Pauline Knof , Melanie Kretschmann , Sona MacDonald , Nadia Migdal , Birgit Minichmayr , Wiebke Mollenhauer , Sophie Rois , Yohanna SCHWERTFEGER , Bibiana Zeller .
• Messieurs: Gundars Āboliņš , Sven-Eric Bechtolf , Joachim Bissmeier , Gregor Bloéb , Diehl Août , Marc Hosemann , Gerrit Jansen , Simon Kirsch , Gerhard König , Michael König , Christoph Krutzler , Christoph Luser , Matthias Matschke , Cornelius Obonya , Sven Philipp , Hanno Pöschl , Hans-Michael Rehberg , Thomas Reisinger , Michael Rotschopf , Udo Samel , Albrecht Abraham Schuch , Maik Solbach , Florian Teichtmeister , Moritz Vierboom .

saison 2011/2012

Au cours de la saison 2011/2012, 80 acteurs ont été engagés en tant que membres de l'ensemble et 40 autres en tant qu'invités au Burgtheater. Les 120 acteurs (44 femmes, 76 hommes) inclus comme membres de l'ensemble : Liliane Amuat , Elisabeth Augustin , Sven-Eric Bechtolf , Bernd Birkhahn , Klaus Maria Brandauer , Andrea Clausen , Franz J. Csencsits , Kirsten Dene , Sven Dolinski , Annemarie Düringer , Stefanie Dvorak , Detlev Eckstein , Sarah Viktoria Frick , Regina Fritsch , Brigitta Furgler , Lucas Gregorowicz , Maria Happel , Dorothee Hartinger , Sabine Haupt , Philipp Hauß , Michael Heltau , Alexandra Henkel , Mavie Hörbiger , Gerrit Jansen , Daniel Jesch , Marcus Kiepe , Corinna Kirchhoff , Ignaz Kirchner , Simon Kirsch , Peter Knaack , Hans Dieter Knebel , Roland Koch , Dietmar König , Michael König , Johannes Krisch , Fabian Krüger , Katharina Lorenz , Dörte Lyssewski , Michael Maertens , Oliver Masucci , Michael masula , Peter Matić , Juergen Maurer , Rudolf Melichar , André Meyer , Markus Meyer , Joachim Meyerhoff , Peter Miklusz , Birgit Minichmayr , Blanka Modra , Petra Morzé , Tilo Nest , Dirk Nocker , Joha nn Adam Oest , Nicholas Ofczarek , Elisabeth Orth , Caroline Peters , Barbara Petritsch , Christiane von Pœlnitz , Klaus Pohl , Robert Reinagl , Martin Reinke , Falk Rockstroh , Sylvie Rohrer , Branko Samarovski , Udo Samel , Hermann Scheidleder , Martin Schwab , Yohanna Schwertfeger , Peter Simonischek , Dunja Sowinetz , Daniel Sträßer , Catrin Striebeck , Adina Vetter , Moritz Vierboom , Stefan Wieland , Johanna Wokalek , Peter Wolfsberger , Martin Wuttke , Bibiana Zeller .

Les invités de la saison 2011/12 comprennent: Therese Affolter , Elizabeth Conner , Anne Gridley , Jana Horst , Melanie Kretschmann , Julie Lamendola , Sandra Lipp , Sunnyi Melles , Karin Pfammatter , Elisa Plüss , Katharina Schmalenberg , Anna Starzinger , Bettina Stucky , Merle Wasmuth ; Gundars Āboliņš , Juris Baratinskis , Marcus Bluhm , Markus Hering , Marc Hosemann , Robert Hunger-Bühler , Robert M. Johanson , Manfred Karge , Roland Kenda , Christoph Luser , Paulus Manker , Matthias Matschke , Tobias Moretti , Jacques Palminger , Kaveh Parmas , Hanno Pöschl , Jörg Ratjen , Hans-Michael Rehberg , Thomas Reisinger , Veit Schubert , Edgar Selge , Maik Solbach , Volker Spengler , Oliver Stokowski , Ernst Stötzner , Gerd Wameling .

Anciens membres de l'ensemble

Anciens membres célèbres de l'ensemble : Erich Aberle , Trude Ackermann , Rosa Albach-Retty , Wolf Albach-Retty , Ernst Anders , Raoul Aslan , Blanche Aubry , Erich Auer , Ewald Balser , Günther Georg Bauer , Bernhard Baumeister , Patrick O. Beck , Maria Becker , Klaus Behrendt , Ulrike Beimpold , Anne Bennent , Achim Benning , Joachim Bissmeier , Hedwig Bleibtreu , Monica Bleibtreu , Karl Blühm , Marcus Bluhm , Karl Böhm , Uwe Bohm , Otto Bolesch , Markus Boysen , Rolf Boysen , Viktor Braun , Marion Breckwoldt , Inge Brücklmeier , Traugott Buhre , Gandolf Buschbeck , Horst Caspar , Karim Chérif , Hansa Czypionka , Bruno Dallansky , Theodor Danegger , Ernst Deutsch , Max Devrient , Birgit Doll , Käthe Dorsch , Lona Dubois , Margarethe Dux , Thomas Egg , Hartmut Ehler , Heinz Ehrenfreund , Karl Eidlitz , Maria Eis , Christine Enghaus , Richard Eybner , Ulli Fessl , OW Fischer , Sebastian Fischer , Georg Filser , Peter Fitz , Ludwig Gabillon , Zerline Gabillon , Bruno Ganz , Wolfgang Gasse r , Helma Gautier , Gerhard Geisler , Adrienne Gessner , Siegmund Giesecke , Alexander Girardi , Boy Gobert , Käthe Or , Hugo Gottschlich , Fritz Grieb , Ingeborg Gruber , Karlheinz Hackl , Günther Haenel , Carla Hagen , Amalie Haizinger , Fritz Hakl , Konrad Adolf Hallenstein , Paul Hartmann , Heidemarie Hatheyer , Angelika Hauff , Wolfgang Hebenstreith , Urs Hefti , Fred Hennings , Jürgen Hentsch , Miguel Herz-Kestranek , Philipp Hochmair , Elisabeth Höbarth , Attila Hörbiger , Christiane Hörbiger , Paul Hörbiger , Frank Hoffmann , Paul Hoffmann , Stella von Hohenfels-Berger , Thomas Holtzmann , Judith Holzmeister , Gusti Huber , Wolfgang Hübsch , Manfred Inger , Helmut Janatsch , Antonie Janisch , Michael Janisch , Julia Janssen , Hanns-Ernst Jäger , Gertraud Jesserer , Peter P. Jost , Curd Jürgens , Josef Kainz , Elisabeth Kallina , Lilly Karoly , Otto Kerry , Lisl Kinast , Pauline Knof , Inge Konradi , Willi Kowalj , Hilde Krahl , Friedrich Krastel , Josef Krastel , Tom Krinzing il , Ida Krottendorf , Karl Friedrich Krüger , Jutta Lampe , Pavel Landovský , Jenny Lattermann , Inge Leddihn , Fritz Lehmann , Lotte Ledl , Joseph Lewinsky , Florian Liewehr , Fred Liewehr , Hugo Lindinger , Robert Lindner , Theo Lingen , Paola Loew , Else Ludwig , Sylvia Lukan , Ferdinand Maierhofer , Leslie Malton , Paulus Manker , Sigrid Marquardt , Johanna Matz , Josef Meinrad , Kurt Meisel , Karl Wilhelm Meixner , Rudolf Melichar , Robert Meyer , Wolfgang Michael , Erna MichALL , Karl Mittner , Nick Monu , Heinz Moog , Hans Moser , Ulrich Mühe , Hans Günther Müller , Fritz Muliar , Alfred Neugebauer , Dorothea Neff , Susi Nicoletti , Ruth Niehaus , Cornelius Obonya , Hanns Obonya , Joseph Offenbach , Max Ophüls , Elfriede Ott , Dorothea Parton , Karl Paryla , Romuald Pekny , Denis Petkovic , Max Pfeiler , Hedwig Pistorius , Erika Pluhar , Ernst Princz , Ulla Purr , Will Quadflieg , Charles Regnier , Emerich Reimers , Heinz Reincke , Ulrich Reinthaller , Veit Relin , Walther Reye r , Tonio Riedl , Hilde Rom , Hermann Romberg , Otto Rub , Albert Rueprecht , Heinz Rühmann , Johanna Sacco , Adele Sandrock , Johannes Schauer , Fritz Schediwy , Erich Schellow , Hannes Schiel , Aglaja Schmid , Otto Schmöle , Wenzel Scholz , Hermann Schöne , Peter Schratt , Liselotte Schreiner , Joseph Schreyvogel , Heinrich Schweiger , Alma Seidler , Albin Skoda , Stefan Skodler , Adolf von Sonnenthal , Edd Stavjanik , Sigfrit Steiner , Wolfgang Stendar , Lilly Stepanek , Lena Stolze , Peter Striebeck , Walter Stumvoll , Sonja Sutter , Michael Tellering , Johannes Terne , Hans Thimig , Hélène Thimig , Hermann Thimig , Hugo Thimig , Curth Anatol Tichy , Jane Tilden , Lotte Tobisch , Heinz Trixner , Alexander cheval de Troie , Eckart Uhlmann , Gertrud Ukena , Gert Voss , Hilde Wagener , Rudolf von Waldenfels , Martha Wallner , Brigitte Walzl , Peter Weck , Antje Weisgerber , Angelika Welzl , Oskar Werner , Paula Wessely , Josef Wichart , Jürgen Wilke , Heinz Woester , Gusti Wolf , Paul Wolf-Plo ttegg , Charlotte Wolter , Klausjürgen Wussow , Philipp Zeska , Eleonore Zetzsche , Eva Zilcher , Kurt Zips , Heinz Zuber .

Acteurs invités

Les clients, engagés pour les rôles individuels, notamment Meriam Abbas , Therese Affolter , Susanne Almassy , Axel von Ambesser , Leon Askin , Barbara Auer , Bibiana Beglau , Senta Berger , Josef Bierbichler , Hans-Christian Blech , Pinkas Braun , Ella Büchi , Margit Carstensen , Ingrid Caven , Edith Clever , Diehl Août , Ralf Dittrich , Karoline Eichhorn , Veronika Fitz , Cornelia Froboess , Tuncay Gary , Helmut Griem , Olivia Grigolli , Matthias Habich , Corinna Harfouch , OE Hasse , Hannelore Hoger , Marianne Hoppe , Anatol Kabisch , Christine Kaufmann , Hermann Killmeyer , Klaus Kinski , Wolfram Koch , Jutta Lampe , Hermann Lause , Helmuth Lohner , Susanne Lothar , Eva Mattes , Sunnyi Melles , Kurt Meisel , Karl Merkatz , Bernhard Minetti , Tobias Moretti , Richard Münch , Dierk Prawdzik , Hans Michael Rehberg , Martin Reinke , Hans Christian Rudolph , Ilse Ritter , Sophie Rois , Otto Sander , Maximilian Schell , Otto Schenk , Christoph Schlingensief , Walter Schmidinger , Robert Stad lober , Oliver Stokowski , Tilda Swinton , Franziska Tilden , Susanne Tremper , Ulrich Tukur , Angela Winkler , Ulrich Wildgruber , Werner Wölbern , Gisela Uhlen , Walker Wyatt , Hans Dieter Zeidler .

Membres d'honneur

Les membres honoraires sont : Max Devrient 1922, Hugo Thimig 1922, Georg Reimers 1922, Auguste Wilbrandt-Baudius 1922, Hedwig Bleibtreu 1924, Rosa Albach-Retty 1928, Tiny Senders 1929, Anton Wildgans 1932, Else Wohlgemuth 1935, Raoul Aslan 1946, Erhard Buschbeck 1949 , Werner Krauß 1959, Alma Seidler 1960, Adolf Rott 1962, Franz Salmhofer 1963, Fred Hennings 1963, Ewald Balser 1963, Ernst Lothar 1963, Eduard Volters 1964, Hermann Thimig 1965, Paula Wessely 1967, Käthe Gold 1967, Ernst Haeusserman 1968, Fred Liewehr 1969, Attila Hörbiger 1971, Josef Meinrad 1973, Leopold Lindtberg 1974, Rudolf Steinboeck 1978, Heinz Moog 1978, Susi Nicoletti 1983, Erich Auer 1986, Gusti Wolf 1987, Fritz Muliar 1995, Wolfgang Gasser 1997, Judith Holzmeister 2000, Heinrich Schweiger 2000 , Annemarie Düringer 2001, Michael Heltau 2003, Klaus Maria Brandauer 2008, Gerhard Blasche 2008, Klaus Bachler 2009, Martin Schwab 2009, Gert Voss 2009, Sylvia Lukan 2010, Claus Peymann 2012, Elisabeth Orth 2014, Peter Simonischek 2019, Karin Bergmann 2019, Achim Benning , Gerhard Klingenberg , Albin Skoda .

porteur d'anneau

Michael Heltau , Annemarie Düringer 2010, Gert Voss 2011, Claus Peymann 2012, Klaus Maria Brandauer 2013, Elisabeth Orth 2014, Karin Bergmann , Peter Simonischek 2019

Réalisateurs au Burgtheater

Autres employés

En plus des comédiens, environ 300 collaborateurs du Burgtheater œuvrent pour que les soirées théâtre soient un succès. Dans la convention collective , les droits et obligations des employés du théâtre (y compris ceux des comédiens, bien sûr) sont précisément réglementés. Un point important est que vous n'êtes pas autorisé à jouer plus de 23 heures, ce qui peut bien sûr être un problème pour des performances plus longues, donc une heure de début inhabituellement précoce a dû être fixée pour la performance du sport . Il y a une cinquantaine de cantonniers, mais ils sont employés par une autre compagnie. Le poste de pompier de nuit est considéré comme une fonction particulièrement importante. Johann Bugnar est responsable de la gestion technique globale depuis la saison 2009/2010. Ernst Meissl a été nommé directeur technique du Burgtheater ; il est le successeur de Heinz Filar, qui succéda à son tour à Friedrich Schlanzar. Au total (avec les employés des autres entreprises, comme les ateliers de costumes) environ 600 personnes soutiennent le travail sur tous les sites.

Le travail d'une série supplémentaire qui fonctionne bien est également d'une grande importance pour le succès des productions. Aucun figurant ne travaille au Burgtheater - les acteurs amateurs sont uniquement appelés figurants . Le chef de la série extra est Wolfgang Janich depuis 1986 , qui a lui-même terminé sa formation d'acteur et qui intervient également en cas d'urgence. Dans certaines pièces, même l' inspecteur en chef , Klaus von Schwerin , qui a déjà travaillé pendant des années à la Schaubühne de Berlin , apparaît comme figurant. Les figurants sont très soigneusement sélectionnés grâce à un processus de casting en plusieurs étapes , et même les compagnons des animaux impliqués sont appelés figurants et payés pour s'occuper des animaux. Claus Peymann voulait abolir les séries de figurants et confier les rôles de figurants aux acteurs, ce qu'ils ont toutefois refusé.

Reconnaissance de la performance d'acteur

Reconnaissance des acteurs de l'ensemble

Faire partie de l'ensemble Burgtheater est probablement le rêve de beaucoup d'acteurs et est l'un des moments forts de la carrière d'un artiste sur scène. Les membres de l'ensemble du Burgtheater sont également honorés pour des réalisations spéciales.

• Une forme d'honneur est le Burgtheater-Ring (le Concordia) . La bague a été offerte par Jakob Lippowitz , rédacteur en chef du New Vienna Journal , et décernée chaque année à un membre du Burgtheater ou à un dramaturge pour mérites particuliers entre 1926 - l'année du 150e anniversaire de la fondation du Burgtheater - et 1934. Il a d'abord été attribué à Arthur Schnitzler et Auguste Wilbrandt-Baudius et, les années suivantes, aux dramaturges Hermann Bahr , Gerhart Hauptmann , Karl Schönherr , Ludwig Fulda et aux acteurs Max Devrient , Georg Reimers , Hedwig Bleibtreu et Else Wohlgemuth .
• La bague d' honneur du Burgtheater est décernée aux membres de l'ensemble à intervalles irréguliers depuis le 1er octobre 1955 par les collègues du Burgtheater. Ce prix est proposé par le comité d'entreprise.
• Les membres d'honneur sont des artistes particulièrement méritants depuis 1922. L'occasion était alors le 40e anniversaire de scène de Max Devrient. Avec lui, Hugo Thimig , Georg Reimers et Auguste Wilbrandt-Baudius ont été nommés membres d'honneur. La nomination a été faite en accord avec l'administration fédérale du théâtre sur proposition de la direction du Burgtheater. Ces premières nominations sont suivies des directives officielles en 1926, à l'occasion du 150e anniversaire du Burgtheater. Selon eux, seuls les membres de l'ensemble très éminents et méritants, et même ceux-ci seulement après de nombreuses années d'appartenance à la maison, sont autorisés à participer à cet honneur. Le nombre de membres honoraires vivants ne doit pas dépasser le dixième du nombre total des membres. Le titre ne peut être utilisé verbalement ou par écrit si les commanditaires participent à des événements qui seraient incompatibles avec la dignité du titre, c'est-à-dire s'ils apparaissent dans des opérettes, des spectacles de variétés ou de cabaret. Les noms des membres honoraires sont gravés dans le marbre au pied des escaliers du festival côté Volksgarten et enregistrés pour l'éternité. Des pratiques particulières s'appliquent également aux funérailles des membres honoraires . Le cercueil de l'acteur ou de la comédienne décédé(e) est disposé sur l'escalier de fête puis transporté une fois dans le théâtre. Depuis le 20 octobre 2010, les membres d'honneur se voient remettre une bague d' honneur de la direction (non identique à la bague d'honneur du Burgtheater, qui est décernée par le comité d'entreprise) (jusqu'alors ils recevaient un certificat ). Le premier porteur de l'anneau est Michael Heltau. La bague a été conçue par le joaillier Wagner et montre la façade du Burgtheater.
• Le doyen (actuellement Michael Heltau ) ou la doyenne (depuis 2015 Elisabeth Orth ) du Burgtheater reste à vie lié à la scène de la maison, bénéficie donc d'un engagement jusqu'à la mort, c'est-à-dire qu'il ne peut pas être mis à la retraite. Ce titre honorifique est attribué à deux des membres honoraires les plus âgés de la maison - pour la plupart les membres les plus anciens membres de l'ensemble depuis le plus longtemps - une dame et un monsieur, qui ont alors la tâche de représenter la maison à l'extérieur. Une condition préalable à ce prix, qu'auparavant l' actrice de chambre doit avoir été respectivement nommé Kammerschauspieler. Le prix n'est transmis qu'après le décès de la personne qui le porte. La première doyenne du Burgtheater fut Christiane Weidner . Hedwig Bleibtreu (1868-1958) et Rosa Albach-Retty , membres d'une famille traditionnelle d'acteurs, qui comprenait également leur petite-fille Romy Schneider , ont occupé ce poste pendant de nombreuses années . Elle est décédée en 1980 à l'âge de 106 ans. Elle a été suivie par Adrienne Gessner (décédée le 23 juin 1987), de 1987 à 2000 Paula Wessely , la mère d'Elisabeth Orth, Christiane et Maresa Hörbiger , et enfin de 2001 à 2014 Annemarie Düringer . Le doyen du Burgtheater comprenait Fred Liewehr , Otto Tressler , Fred Hennings et Karl Eidlitz .

• La Burgtheater Gallery est une collection de portraits d'artistes dans le foyer, une sorte de "galerie d'honneur", dont certains proviennent encore de l'ancien bâtiment de la Michaelerplatz. Depuis le 23 octobre 2006, il n'y a pas que des peintures anciennes qui ornent les murs. En 2006, des artistes contemporains ont représenté certains des favoris du public d'aujourd'hui : Christy Astuy a immortalisé Annemarie Düringer et Branko Samarovski , Franz Graf a dessiné Elisabeth Orth et Ignaz Kirchner , la photographe Ilse Haider a photographié Andrea Clausen et Michael Heltau , Josef Kern a peint Karlheinz Hackl et Martin Schwab , Klaus Maria Brandauer et Kirsten Dene ont été interprétées par Elke Krystufek . Kitty Speiser et Gert Voss ont été présentés dans des installations spécialement créées par Gregor Zivic .
• À la suggestion du directeur de Burg Franz Herterich, le président fédéral Michael Hainisch a créé le titre de chambre en 1926 pour les artistes du spectacle et du spectacle dans le domaine de la musique et des arts du spectacle . Depuis lors , il y a eu des comédiens et des chanteurs de chambre en Autriche . Les premiers comédiens de chambre autrichiens étaient Maria Mayen , Maria Mayer , Raoul Aslan et Willi Thaller . Ils ont tous reçu le titre l'année anniversaire de 1926. Plus tard, le titre n'était plus réservé aux membres du Burgtheater, mais a également été décerné, bien que rarement, aux membres du Theater in der Josefstadt et d'autres théâtres autrichiens.

Le Prix Théâtre Nestroy

Le Burgtheater (y compris l' Akademietheater ) est le théâtre le plus titré au Prix ​​du Théâtre Nestroy avec ses productions depuis 2000 .

Prix ​​Théâtre Nestroy	2000	2001	2002	2003	2004	2005	2006	2007	2008	2009	2010	2011	2012	2013	2014	2015	2016	2017	2018
Nominations / victoires	10/5	15/6	10/3	9/4	13/5	12/2	12/6	10/4	8/1	6/4	10/6	8/3	11/3	10/3	6/2	12/7	12 /		13 /

Le Burgtheater en Suisse et à l'étranger

Chaque année, il y a des productions pour le Festival de Salzbourg et pour le Wiener Festwochen en coproduction avec le Burgtheater, les théâtres du château et de l'académie sont également un lieu important pour ce dernier. Ces productions sont généralement ajoutées au répertoire après la saison des festivals.

Les productions du Burgtheater sont régulièrement invitées au Berlin Theatertreffen lors d'autres festivals de théâtre internationaux et le château est également accueilli dans des représentations invitées à l'étranger, en particulier dans les pays germanophones, bien sûr, mais aussi dans d'autres pays. Au cours des dernières décennies, les productions Burg ont fait des apparitions à Amsterdam , Avignon , Berlin , Bogotá , Édimbourg , Merano , Moscou , Mülheim an der Ruhr , Prague , Venise , Rome , Varsovie et Zagreb . Des tournées importantes à travers le Japon et l' Union soviétique ainsi que des apparitions en Israël et à New York méritent d'être mentionnées . Des productions d'importantes maisons européennes sont également souvent invitées au Burgtheater, comme le Thalia Theater à Hambourg .

En été, le Burgtheater accueille le festival de danse ImPulsTanz , qui est désormais le plus grand événement de danse européen.

Le Burgtheater a été élu Théâtre de l'année par le magazine théâtral Theater heute en 2015 et 1995 .

La direction du Burgtheater

Lorsque l'empereur Joseph II a élevé le théâtre à côté du château à la cour et au théâtre national, il a créé la construction à trois personnes composée de la haute direction, de l'administration et de la direction artistique, qui a été essentiellement conservée à ce jour. Dans la monarchie, la haute direction était entre les mains de l' Obersthofmeisteramt ou de l' Oberstkämmereramt . L'administration avait des titres changeants, directeur de théâtre ou directeur général . De plus, le Burgtheater était loué pour un certain nombre d'années, les locataires n'ayant à traiter qu'avec la plus haute autorité, mais étaient indépendants dans la gestion financière et les questions de personnel. Ils n'étaient responsables devant les censeurs que du choix des pièces et de l'horaire . La direction artistique, quant à elle, était autrefois entre les mains d'un comité de direction , puis elle était à nouveau confiée à un secrétaire artistique ou à un directeur artistique, mais était également assurée par intérim par le directeur général ou un acteur Université.

Selon la loi du 3 avril 1919, dite loi des Habsbourg , après la fin de la monarchie, les biens dits de cour de la maison de Habsbourg-Lothringen sont devenus la propriété de la République d'Autriche. Cela comprenait également les théâtres de la cour, c'est-à-dire le kk Hofburgtheater, l'opéra de la cour et le théâtre du château de Schönbrunn. Cette loi est devenue partie intégrante de la constitution fédérale en 1920.

Le 21 mai 1920, le gouvernement de l'État autrichien a subordonné le «Théâtre d'État autrichien» (c'était le nom officiel à l'époque) au Bureau d'État pour les affaires intérieures et l'éducation. L'administration du théâtre d'État a été utilisée comme organe administratif. Ici, une division tripartite a recommencé. La direction générale appartenait au ministre de l'Éducation, l'administration à l'Administration théâtrale d'État (plus tard : Administration fédérale du théâtre ; brièvement aussi : Directeur général ; enfin Association fédérale du théâtre ; aujourd'hui Holding fédéral du théâtre). La direction artistique incombait au directeur (avec des pouvoirs réglementés différemment).

Directions et directeurs artistiques du Burgtheater

Nom de famille	Début	finir
République des artistes	1776	1789
Johann Franz Brockmann	1790	1790
Directeurs	1790	1794
Peter von Braun	1794	1806
Cavalerie	1807	1817
Joseph Schreyvogel	1814	1832
Johann Ludwig Deinhardstein	1832	1841
Franz Ignaz von Holbein	1841	1849
Heinrich Laube	1849	1867
Eligius Freiherr von Münch-Bellinghausen; Pseudonyme : Friedrich Halm	1867	1868
August Wolff	1868	1870
Franz Freiherr von Dingelstedt	1870	1881
Adolf von Wilbrandt	1881	1887
Adolf von Sonnenthal	1887	1888
Août Förster	1888	1889
Adolf von Sonnenthal	1889	1890
Max Burckhard	1890	1898
Paul Schlenther	1898	1910
Alfred Freiherr von Berger	1910	1912
Hugo Thimig	1912	1917
Max von Millenkovich	1917	1918
Collège triple	1918	1918
Albert Heine	1918	1921
L'oie sauvage d'Anton	1921	1922
Max Paulsen	1922	1923
Franz Herterich	1923	1930
L'oie sauvage d'Anton	1930	1931
Hermann Röbbeling	1932	1938
Mirko Jelusich	1938	1938
Ulrich Bettac	1938	1939
Lothar Müthel	1939	1945
Raoul Aslan	1945	1948
Erhard Buschbeck	1948	1948
Josef Gielen	1948	1954
Adolf Rott	1954	1959
Ernst Haeusserman	1959	1968
Paul Hoffmann	1968	1971
Gerhard Klingenberg	1971	1976
Achim Benning	1976	1986
Claus Peymann	1986	1999
Klaus Bachler	1999	2009
Matthias Hartmann	2009	2014
Karin Bergmann	2014	2019
Martin Kusej	2019

Le Burgtheater dans le cinéma et la littérature

Jusqu'en 1918, il y avait une interdiction, après quoi les acteurs du Burgtheater étaient interdits d'apparaître dans des films sous quelque forme que ce soit. Le cinéma était considéré comme une menace pour la pérennité des scènes théâtrales, et ils ne voulaient donc pas faire le jeu des producteurs de films. Cette situation ne commença à s'atténuer qu'en 1913 avec les productions du metteur en scène Max Reinhardt .

En 1936, Willi Forst a réalisé le long métrage Burgtheater , qui raconte l'histoire d'un acteur vieillissant d'un château qui tombe à nouveau amoureux - interprété par Werner Krauss . L'époque de l'action était 1897, les personnages - comme le "directeur du château" Franz Herterich ou l'acteur Friedrich Mitterer, incarné par Krauss - étaient des personnages de fiction, bien que le nom Mitterer soit une allusion au nom de l'acteur autrefois célèbre Friedrich Mitterwurzer . Le film reprend des productions des dernières années du 19ème siècle qui ont réellement existé, des scènes de Don Carlos , Faust et Cabal and Love sont rejouées.

À partir de 1956, le ministère de l'Éducation a financé un certain nombre d'enregistrements de pièces de théâtre par le Burgtheater. Les enregistrements devaient être projetés au cinéma, c'est pourquoi un réalisateur a été mandaté avec Alfred Stöger . Casting intéressant des productions telles que Wilhelm Tell (1956, avec Ewald Balser comme "Tell" et Albin Skoda comme " Gessler "), Il veut faire une blague (1957, avec Josef Meinrad et Inge Konradi ), Don Carlos (1960, avec Walther Reyer ) et Der Bauer als Millionär (1961, toujours avec Josef Meinrad). Néanmoins, les séances de cinéma sont restées peu fréquentées. Une seule génération d'écoliers a été forcée de s'en réjouir.

1982 avait pour thème Elfriede Jelinek dans sa pièce Burgtheater au temps de la dictature nazie dans l'histoire du Burgtheater. La pièce a été créée à Bonn en 1982 et créée en Autriche au Graz Theater am Bahnhof et a rencontré des critiques controversées car elle a peint une image négative des membres légendaires de l'ensemble de l'époque, tels que Paula Wessely et Attila Hörbiger , qui sont clairement reconnaissables dans les personnages principaux.

Thomas Bernhard a maintes fois abordé le thème du Burgtheater dans ses œuvres, par exemple dans son roman Holzfalls (1984) - il y laisse jouer un acteur de château saturé - ou Old Masters (1985), où des propos individuels oscillant entre admiration et mépris s'appliquent à le Burgtheater. Il a écrit trois drames dans lesquels Claus Peymann apparaît personnellement, Claus Peymann quitte Bochum et se rend à Vienne en tant que directeur du Burgtheater , Claus Peymann achète un pantalon et sort manger avec moi, et Claus Peymann et Hermann Beil sur le Sulzwiese , qui est apparu en 1990.

Aujourd'hui, le Burgtheater est souvent utilisé comme cadre populaire pour les films de télévision. Dans la comédie policière Wiener Blut de Dirk Regel avec Ottfried Fischer dans le rôle principal, un acteur du château (interprété par Markus Hering ) est assassiné. Les vingt dernières minutes du film pour enfants autrichien Die drei Posträuber (réalisateur : Andreas Prochaska ), tourné en 1998 d'après un livre de Christine Nöstlinger , jouent sur la scène et dans le magasin d'accessoires du Burgtheater.

Le Burgtheater à la télé

Les productions les plus intéressantes du Burgtheater sont enregistrées par l' ORF et peuvent être vues dans son programme, mais aussi sur 3sat ou le ZDFtheaterkanal . Le réalisateur de télévision Peter Schönhofer réalise des films de théâtre d'un genre différent au lieu de simples enregistrements.Ses deux plus connus sont les adaptations cinématographiques de Don Carlos et de Glück und Ende du roi Ottokar . Le tournage de ses films dure plusieurs jours et comprend à la fois des représentations régulières et des répétitions, où les équipes de tournage ont la possibilité de tourner des scènes directement sur scène. Le film de théâtre est ainsi découpé à partir de plusieurs représentations et comprend également des gros plans et des scènes tournées sur scène, ce qui ne peut être fait avec des enregistrements live conventionnels. Au Berlin Theatertreffen 2005 , le film de théâtre de Schönhofer a été projeté à la place de Don Carlos, car aucun théâtre berlinois ne pouvait répondre aux exigences techniques requises par le Burgtheater pour la production d'Andrea Breth. Certaines productions sont également disponibles sur DVD lorsque la pièce n'est plus jouée. De temps en temps, le téléspectateur peut avoir un aperçu des coulisses à travers des documentaires, comme dans le film de la présentatrice de l'ORF Erna Cuesta (2005), Das Wiener Burgtheater - Devant et dans les coulisses d'une scène mondiale .

Publications

Le Burgtheater a un magazine, le vorspiel , qui paraît cinq fois par an. Il est distribué en supplément du quotidien Der Standard , mais peut être emporté gratuitement dans les salles du Burgtheater et dans les plus grandes caisses. Chaque audition peut être téléchargée depuis la page d'accueil . Lorsque Deuticke publie régulièrement des livres sont publiés sur des metteurs en scène importants, des acteurs et le théâtre en tant que burgtheater d'édition . Jusqu'à présent, un total de huit volumes ont été publiés.

Premières mondiales au Burgtheater (sélection)

• 1771, 2 juin - Armida d' Antonio Salieri
• 1782, 16 juillet - L'enlèvement du sérail . Singspiel de Wolfgang Amadeus Mozart (musique) et Johann Gottlieb Stephanie (livret)
• 1785, 12 octobre - La grotta di Trofonio . par Antonio Salieri (musique) et Giambattista Casti (livret)
• 1786, 1er mai - Le nozze di Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart (musique) et Lorenzo da Ponte (livret)
• 1786, 17 novembre - Una cosa rara . de Vicente Martín y Soler (musique) et Lorenzo da Ponte (livret)
• 1788, 8 janvier - Axur, re d'Ormus . d' Antonio Salieri (musique) et Lorenzo da Ponte (livret)
• 1789, 11 décembre - La Cifra d' Antonio Salieri
• 1790, 26 janvier - Così fan tutte de Wolfgang Amadeus Mozart (musique) et Lorenzo da Ponte (livret)
• 21 avril 1818 - Sappho de Franz Grillparzer
• 1821, 26./27. Mars - La toison d' or de Franz Grillparzer
• 1825, 19 février - La chance du roi Ottokar et la fin de Franz Grillparzer
• 1831, 3 avril - Les vagues de la mer et l'amour de Franz Grillparzer
• 1834, 4 octobre - La vie rêvée de Franz Grillparzer
• 6 mars 1838 - Malheur à celui qui ment ! par Franz Grillparzer
• 1849, 19 avril - Hérode et Mariamne de Friedrich Hebbel
• 1874, 21 janvier - Libussa de Franz Grillparzer
• 1889, 25 avril - Gygès et sa bague par Friedrich Hebbel
• 1895, 9 octobre - flirt d' Arthur Schnitzler (avec Adele Sandrock )
• 1er mars 1899 - Le cacatoès vert par Arthur Schnitzler
• 1902, 29 novembre - Pauvre Heinrich von Gerhart Hauptmann (réalisateur : Hugo Thimig ; avec Josef Kainz , Lotte Medelsky )
• 16 octobre 1913 - Pygmalion de George Bernard Shaw
• 3 décembre 1929 - Spook de Gerhart Hauptmann :
  • Le Masque Noir (Réalisateur : Hans Brahm ; avec Paul Hartmann , Else Wohlgemuth )
  • Balade en sorcière. Une pièce de théâtre de satyre (Mise en scène : Hans Brahm ; avec Hans Marr , Albert Heine )
• 21 octobre 1934 - The Rogue of Bergen de Carl Zuckmayer
• 1939, 11 novembre - Ulrich von Lichtenstein de Gerhart Hauptmann (réalisateur : Lothar Müthel ; avec Ewald Balser , Käthe Dorsch )
• 1943, 15 novembre - Iphigénie à Aulis de Gerhart Hauptmann (réalisateur : Lothar Müthel ; avec Ewald Balser , Käthe Dorsch )
• 1952, 8 mars - Herbert Engelmann de Gerhart Hauptmann . Montage : Carl Zuckmayer (Burgtheater dans l'Akademietheater ; réalisateur : Berthold Viertel ; avec OW Fischer )
• 1974 - 4 mai : La partie de chasse de Thomas Bernhard (mise en scène Claus Peymann , scénographie et costumes Karl-Ernst Herrmann , avec Judith Holzmeister , Joachim bite Meier , Werner Hinz , Rudolf Wessely , également enregistré TV pour l' ORF )
• 1976 - 31 mars : Baisers magnétiques de Wolfgang Bauer (réalisateur Fritz Zecha ; scénographie Thomas Richter-Forgách , costumes Alice-Maria Schlesinger ; avec Gertraud Jesserer , Wolfgang Hübsch , Tom Krinzinger , Franz Morak , Ulli Fessl , Wolfgang Gasser , Gabriele Buch , Bibiana Zeller )
• 1976 - 26 juin : Le célèbre de Thomas Bernhard (d'abord au Theater an der Wien , puis à l'Akademietheater ; mise en scène Peter Lotschak , scénographie et costumes de Gian Maurizio Fercioni ; avec Horst Christian Beckmann , Franz Morak , Johanna Matz , Angelika Hauff , Wolfgang Gasser , Bibiana Zeller , Rudolf Wessely )
• 1979, 17 novembre - Manifestation de Václav Havel
• 1986, 23 mai - Pokouseni de Václav Havel
• 1988, 1er juin - Le sous-performant de Peter Turrini
• 1988, 4 novembre - Heldenplatz de Thomas Bernhard (Réalisateur : Claus Peymann )
• 1990, 10 novembre - La Mort et le Diable de Peter Turrini
• 1991 12 avril - Babylon Blues de George Tabori
• 1992, le 14 mai Fernando Krapp m'a écrit cette lettre de Tankred Dorst
• 1993, 17 février - Alpenglow de Peter Turrini
• 1998, 23 janvier - Une pièce sportive d' Elfriede Jelinek (réalisateur : Einar Schleef )
• 2000 - Viridiana de Luis Buñuel ( Mise en scène : Dimiter Gotscheff )
• 2003 - Le rêve de Transdanubie de Bernhard Studlar Réalisateur : Nicolas Brieger
• 2004 - Schwarzenbergplatz de Rimini Protokoll (Casino sur Schwarzenbergplatz)
• 2006 - Boulevard Sébastopol d' Igor Bauersima (Théâtre de l'Académie)
• 2011, 21 décembre - Froschfotzenlederfabrik d' Oliver Kluck (Réalisateur : Anna Bergmann , Kasino am Schwarzenbergplatz)
• 2013 - Schatten (dit Eurydike) d' Elfriede Jelinek (Réalisateur : Matthias Hartmann , Akademietheater)
• 2016 - L'innocent, moi et l'étranger au bord de la route de campagne de Peter Handke (Réalisateur : Claus Peymann )

Galerie de photos

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  Vue de la salle vers la scène (vers 1880). A droite dans le rang la loge impériale.

• 

  Entrée de l'ancien Burgtheater avec affiches de théâtre (vers 1880). L'entrée réelle entre les candélabres se trouve toujours dans la zone de Michaelerkuppel et porte une plaque.

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  Escalier de secours de l'ancien Burgtheater (vers 1880)

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  Image de l'ancienne galerie de portraits sur la Michaelerplatz, l'"extension" ultérieure est visible dans la partie inférieure

• 

  Palais Archiduc Ludwig Viktor , abrite aujourd'hui le Casino Burgtheater, Schwarzenbergplatz

Littérature

• Minna Alth : Notre Burgtheater . Jeunesse et peuple, Vienne 1955.
• Hermann Beil (éd.) : World Comedy Austria. 13 ans Burgtheater. 1986-1999 . 3 tomes. Zsolnay, Vienne 1999, ISBN 3-552-04946-0 .
• Hélène Bettelheim-Gabillon : Sous le signe de l'ancien Burgtheater . Institut littéraire de Vienne, Vienne 1921.
• Klaus Dermutz: The Burgtheater 1955-2005 , avec un essai de Klaus Bachler. Deuticke dans Paul Zsolnay Verlag, Vienne 2005, ISBN 3-552-06022-7 .
• Franz Severin Berger, Christiane Holler : Le Burgtheater. Un guide autour et à travers le Haus am Ring . LinkDachs-Verlag, Vienne 2000, ISBN 3-85191-236-5 .
• Margret Dietrich (Ed.) : Le Burgtheater et son public . Maison d'édition de l'Académie autrichienne des sciences, Vienne 1976.
• Gestion du Burgtheater (Ed. ; compilation : Josef Franz Ratislav) : 175 ans du Burgtheater 1776 à 1951, poursuivi jusqu'à l'été 1954 . Tomanek, Wiener Bücherwurm-Verlag, Vienne 1955.
• Elisabeth Großegger : Le Burgtheater et son public . 2 tomes. Verlag der ÖAW, Vienne 1989, ISBN 3-7001-1616-0 .
• Franz Hadamowsky : Le Wiener Hoftheater (Théâtre d'État) 1776 à 1966 . Liste des pièces répertoriées avec inventaire et répertoire quotidien, partie 1, 1776-1810. Prachner, Vienne 1966.
• Ernst Haeussermann : Le château. L'horizon tous azimuts d'un théâtre mondial . Allemand, Vienne 1964.
• Ernst Haeussermann : Le Burgtheater de Vienne . Molden, Vienne 1975, ISBN 3-217-00517-1 .
• Andrea Harrandt : Burgtheater. Dans : Oesterreichisches Musiklexikon . Édition en ligne, Vienne 2002 et suiv., ISBN 3-7001-3077-5 ; Édition imprimée : Volume 1, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Vienne 2002, ISBN 3-7001-3043-0 .
• Fred Hennings : Deux fois Burgtheater . Vienne 1955.
• Fred Hennings : Heimat Burgtheater , 1-3. Herold, Vienne 1972-1974.
• Michael Jahn : L'Opéra de la Cour de Vienne de 1794 à 1810. Musique et danse au Burg- et Kärnthnerthortheater . (= Publications du RISM Autriche B / 11). Vienne 2011.
• Claudia Kaufmann-Freßner : Le Burgtheater. Architecture, histoire et histoires . FOLIO VerlagsgesmbH, Vienne 2005, ISBN 3-85256-328-3 .
• Heinz Kindermann : Le Burgtheater. Héritage et mission d'un théâtre national . Luser, Vienne et Leipzig 1939.
• Rudolf Lothar : Le Hof-Burgtheater 1848 à 1898 . Steyrermühl, Vienne 1898.
• Rudolph Lothar: Das Wiener Burgtheater , EA Seemann, Leipzig-Berlin-Vienne 1899 ( en ligne dans la recherche de livres Google - USA )
• Association fédérale autrichienne du théâtre (éd.) : Burgtheater 1776–1976 . Des performances et des moulages s'étalant sur deux cents ans. (Collecte et traitement du matériel : Minna von Alth, édition : Gertrude Obzyna, travail de correction et de registre : Rudolf Holaubek) Ueberreuter, Vienne sans date (éventuellement publié en 1978)
• Robert Pyrah : Le Burgtheater et l'identité autrichienne , Legenda, Oxford 2007, ISBN 1-904350-67-4 .
• Otto Rub (éd.) : Le Burgtheater . Revue statistique 1776-1913. Knepler, Vienne 1913.
• Justus Schmidt et Hans Tietze : DEHIO - HANDBUCH, Die Kunstdenkmäler Österreichs. Anton Schroll & Co, Vienne - Munich.
• Friedrich Schreyvogl : Le Burgtheater . F. Speidel, Vienne 1965.
• Konrad Schrögendorfer : Le destin du Burgtheater . Alfred Freiherr von Berger et l'aube de la modernité. Stiassny, Graz 1966.
• Eduard Wlassack : Chronique du kk Hof-Burgtheater . L. Rosner, Vienne 1876.
• Gustav Zechmeister : Les théâtres de Vienne à côté du château et à côté du Kärntnerthor de 1747 à 1776 . Böhlau, Vienne 1969, ISBN 3-205-03205-5 .

Voir également

• Casting du Burgtheater de 2011 à 2014
• Casting du Burgtheater à partir de 2014

liens web

• Littérature de et sur le Burgtheater dans le catalogue de la Bibliothèque nationale allemande
• Site web du Burgtheater
• Burgtheater : histoire, actualité, scènes annexes
• Theatre in Exile, informations sur les professionnels du théâtre déplacés, y compris au Burgtheater à l'époque nazie
• Entrée sur Burgtheater au Austria Forum  (dans le AEIOU Austria Lexicon )
• Contribution satirique et "plan de construction" du Burgtheater
• Premières historiques du Burgtheater à écouter : enregistrements de performances de 1955 dans les archives en ligne de la médiathèque autrichienne
• Institut fédéral de géologie : Burgtheater - Vienne
• Documents anciens et des articles de journaux sur le Burgtheater dans le dossier de presse du 20e siècle de la ZBW - Centre d' information Leibniz pour l' économie .

Preuve individuelle

1. ↑ burgtheater.at - Das Burgtheater ( Memento du 1er Avril, 2016 l' Internet Archive )
2. ↑ Matthias Hartmann a tiré sur le Burgtheater. Dans : Tagesspiegel, 11 mars 2014.
3. ↑ Martin Kušej devient le nouveau directeur du Burgtheater In : Der Standard, 30 juin 2017.
4. ↑ Un théâtre proche et loin du château. Dans : derStandard.at. 7 octobre 2013, consulté le 3 décembre 2017 . 
5. ↑ voir: Klaus Dermutz: Das Burgtheater 1955-2005. Avec un essai de Klaus Bachler. Deuticke dans Paul Zsolnay Verlag, Vienne 2005, pp. 135ff.
6. sur cette ibid p.153f
7. ↑ Kurt Stimmer: 1 mai 1945: la nouvelle vie de Vienne commence dans quatre théâtres. Dans : Wien.at aktuell , magazine des employés de la ville de Vienne, éditeur du service de presse et d'information de la ville de Vienne, juillet 2010, p. 24.
8. ↑ ^{a b} Peter Truschner : De quoi souffre vraiment le Burgtheater . Dans : Die Presse du 27 mars 2014
9. ^ Accident sur scène Dans : Süddeutsche Zeitung , 10 décembre 2008.
10. ↑ MARQUE CULTURELLE DE L'ANNÉE 2011 : Burgtheater Vienna ( Souvenir du 16 janvier 2014 dans Internet Archive ) sur la page Causales, consulté le 24 janvier 2012
11. ↑ Ostermayer : « Close the gap in ensemble » , reportage sur le site de l'ORF du 11 mars 2014
12. ↑ Thomas Trenkler: Licenciement sans préavis en première Burgtheater , sur le site du quotidien Der Standard , Vienne, du 11 Mars, 2014
13. ↑ Chronologie de la crise sur le site du quotidien public Wiener Zeitung du 11 mars 2014
14. ↑ APA OTS: Burgtheater rejette vice - directeur
15. ↑ Rapport annuel Burgtheater GmbH 2011/2012 (PDF) ( Memento du 2 mars 2014 dans Internet Archive )
16. ↑ ^{a b} Tiroler Tageszeitung: Burgtheater - The Chronology of the Crisis ( Memento du 2 mars 2014 dans Internet Archive )
17. ↑ Nouvelles: Burgtheater rejette vice - directeur
18. ↑ Demande urgente de NEOS sur la cause du Burgtheater ( souvenir du 2 mars 2014 dans Internet Archive )
19. ↑ APA OTS: plainte déposée contre Burg directeur adjoint
20. ^ Die Presse : Burgtheater : Suspicion de nombreuses infractions pénales
21. ↑ Die Presse : Burgtheater : « Ça dit du bon sens !
22. ↑ Berliner Zeitung : Ce que rien n'a aidé et rien n'aide , 11 mars 2014
23. ↑ Frankfurter Rundschau: Troisième acte pour Hartmann ( memento du 6 Mars, 2014 l' Internet Archive ), le 4 Mars, 2014
24. ^ ORF en ligne : Burgtheater : Hartmann laisse le bureau se reposer , 10 mars 2014
25. ↑ ORF en ligne : le drame du Burgtheater ne se termine jamais , 11 mars 2014
26. ^ Spiegel en ligne : Affaire financière : le directeur du Burgtheater Hartmann limogé , 11 mars 2014
27. ↑ http://www.apa.at/News/6517537156/bergmann- Follow-hartmann- am - burgtheater.html
28. ^ Die Presse (Vienne) : Burgtheater représenté deux fois au Theatertreffen de Berlin , 2 février 2015, consulté le 29 septembre 2016.
29. ^ Die Presse (Vienne) : Nestroy : Burgtheater mène la danse des nominés , 27 septembre 2016, consulté le 30 septembre 2016.
30. ↑ Martin Kušej devient le nouveau directeur du Burgtheater In : Der Standard, 30 juin 2017.
31. ^ Stephan Hilpold : « Missing Shame » : le Burgtheater a rouvert avec le discours de célébration d'Ebrahimi. Dans : DerStandard.at . 5 septembre 2021, consulté le 7 septembre 2021 . 
32. ↑ Après 307 jours de fermeture Nava Ebrahimi : Discours de célébration concis à l'occasion de la réouverture du Burgtheater. Dans : Petit journal . 5 septembre 2021, consulté le 7 septembre 2021 . 
33. ↑ cf. fiche technique de la scène du Burgtheater ( Memento du 31 décembre 2006 dans Internet Archive ) (PDF) Waagner-Biro
34. ↑ cf. le processus du fer tombe en 28 secondes , par Ulrike Spann dans Vorspiel 2007 / No. 38 pages 24
35. ^ Caïn, G.; Idam, F.; Huber, A.; Goldsteiner, M. (2021) Système de fontaine à air du Burgtheater de Vienne : stratégies de climatisation durables. Bauphysik 43, n° 1, pp. 1-11. [1]
36. ↑ burgtheater.at: Visites guidées
37. ↑ Le projet d'en faire un théâtre existait déjà au début des années 1920 : un nouveau théâtre viennois. Grandes difficultés du projet "Théâtre Casino Schwarzenberg". Dans :  Wiener Sonn- und Mondags- Zeitung , n° 27/1921 (LIX. Volume), 4 juillet 1921, p.5 milieu. (En ligne sur ANNO ). Modèle : ANNO / Maintenance / wsz.
38. ↑ cf. le processus du fer tombe en 28 secondes , par Ulrike Spann dans Vorspiel 2007 / No. 38 pages 111
39. ^ Théâtre : Vienne et son Ifflandring . Dans : Die Zeit , n° 11/1996, à propos des funérailles de Josef Meinrad.
40. ↑ voir Georg Markus : Die Hörbigers , Amalthea Signum, Vienne 2006 p.306
41. ↑ voir Georg Markus : Die Hörbigers , Amalthea Signum, Vienne 2006 p.238
42. A voir gratuitement au Burgtheater , reportage sur le site de l'ORF
43. ↑ voir Euro 2008 : Peu d'enthousiasme au Burgtheater sur Fan-Meile , Der Standard, 9 février 2007 et Panic at the Shotshot in the Vienna Castle, Der Standard, 15 février 2007
44. ↑ Le papier participatif présenté au Burgtheater : Démocratisation, mais pas un collectif . Dans : Arbeiter-Zeitung . Vienne 7 octobre 1971, p. 8 , milieu à droite ( Le site Internet de l'Arbeiterzeitung est en cours de refonte. Les pages liées ne sont donc pas accessibles. - Numérisé). 
45. ↑ employés Burgtheater. Consulté le 29 septembre 2020 . 
46. ↑ Burgtheater: Acteurs 2014/15 . Consulté le 31 mars 2015.
47. ↑ orf.at : Membre honoraire du Burgtheater pour Peter Simonischek . Article daté du 27 mai 2019, consulté le 27 mai 2019.
48. ↑ Bergmann est membre d'honneur du Burgtheater. Consulté le 20 juin 2019 . 
49. ↑ voir aussi Vorspiel , Magazin des Burgtheater, 2005/29, p.10
50. ↑ Le monde tombe en panne à l' extérieur Dans: NZZ , le 19 Septembre 2005, au sujet des employés du Burgtheater
51. ^ Kurier : Elisabeth Orth est la nouvelle doyenne du Burgtheater . Article daté du 2 février 2015, consulté le 2 février 2015.
52. ↑ ORF : 200 ans de culte du théâtre : les stars du Burgtheater d'alors à aujourd'hui , 28 mars 2012, consulté le 26 septembre 2016.
53. ^ Ilse Korotin (éd.) : BiografıA. Lexique des femmes autrichiennes. Tome 1 : A-H. Böhlau, Vienne / Cologne / Weimar 2016, ISBN 978-3-205-79590-2 , pp. 1016-1018.
54. ↑ Encyclopédie des personnes - Paula Wessely . Consulté le 16 décembre 2014.
55. ↑ DiePresse.com - Burgtheater-Doyenne Annemarie Düringer meurt . Article daté du 26 novembre 2014, consulté le 16 décembre 2014.
56. ↑ Prix de théâtre en Autriche - histoire, structure et statut social . Consulté le 26 septembre 2016.
57. ↑ Les photos de la nouvelle galerie de portraits ( Memento du 23 novembre 2007 dans Internet Archive )
58. ↑ Rapport sur les performances des invités jusqu'en 2007 ( Memento du 10 novembre 2007 dans Internet Archive )
59. ↑ Theater heute: Faits saillants de la saison 2014/15 . Consulté le 27 août 2015.
60. ↑ derStandard.at - Sondage des critiques : le Burgtheater élu Théâtre de l'année . Notification APA datée du 27 août 2015, consultée le 27 août 2015.
61. ↑ voir : Klaus Dermutz : Das Burgtheater 1955–2005 , avec un essai de Klaus Bachler. Deuticke dans Paul Zsolnay Verlag, Vienne 2005, p.113ff

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