Axur, re d'Ormus
| Dates d'opéra | |
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| Titre: | Axur, re d'Ormus |
Page de titre du livret, Vienne 1788 | |
| Façonner: | Dramma tragicomico en trois actes |
| Langue originale: | italien |
| Musique: | Antonio Salieri |
| Livret : | Lorenzo Da Ponte |
| Source littéraire: | Tarare de Beaumarchais |
| Première: | 8 janvier 1788 |
| Lieu de création: | Burgtheater , Vienne |
| La recréation: | environ 3 heures |
| gens | |
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Axur, re d'Ormus ( Axur, roi d'Ormuz est) un opéra tragi- comique ( dramma tragicomico ) en cinq actes d' Antonio Salieri , le jeune Hofkapellmeister Emperor Joseph II. Le livret a adapté Lorenzo Da Ponte à celui de Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais à Tarare , la version originale parisienne de l'œuvre. La première a eu lieu le 8 janvier 1788 au Burgtheater de Vienne .
parcelle
Le premier acte
Une petite forêt en bord de mer, non loin de la maison d'Atar
Atar, qui est passé de simple soldat à général royal, et sa femme Aspasia sont unis dans un amour profond (duo: Qui dove scherza l'aura ). Leur bonheur serait parfait s'ils pouvaient mener une vie isolée ensemble. Aspasia est convaincu que le roi Axur, au vu de ses mérites, ne refuserait pas de le faire s'il le lui demandait (aria: Perdermi? E chi potria svellermi dal tuo fianco? ). Bien qu'Atar souffre de devoir quitter Aspasia fréquemment, il se sent redevable à son roi et aux gens qui l'adorent. Soudain, des cris effrayants troublent l'idylle du couple: un incendie fait rage dans la maison d'Atar. Alors qu'Atar se précipite sur les lieux de l'incendie, Aspasia est kidnappée par Altamor.
Deuxième acte
Galerie du palais des Axurs
Le confident d'Axur, Biscroma, demande au roi sa miséricorde pour Atar et lui rappelle qu'Atar lui a sauvé la vie et qu'il lui doit son pouvoir (duo: Non mi seccar, Biscroma ). Mais Axur, qui envie à Atar sa popularité auprès du peuple autant que son bonheur personnel, est déterminé à le détruire.
Altamor entre et rapporte le kidnapping réussi d'Aspasia. Le roi ordonne à Biscroma d'organiser une fête en l'honneur de la femme qu'il désire.
Dirigée par des esclaves, Aspasia est présentée au roi (chœur: Ne 'più vaghi soggiorni dell' Asia ). Elle apprend de Fiammetta qu'elle est dans son sérail. Elle insulte furieusement Axur pour avoir abusé de la loyauté et du courage de son mari.
Urson demande une audience avec le roi pour le désespéré Atar. Atar demande miséricorde à Axur et rapporte les crimes qui lui sont infligés (air: Pietade, Signore, del misero Atar ). Axur propose hypocritement son aide. Quand Atar se plaint de l'enlèvement d'Aspasia, le roi parle d'elle avec mépris en tant qu'esclave. Atar horrifié défend sa femme (air: Soave luce di Paradiso ). Axur lui rappelle ses actes passés et réprimande son comportement indiscipliné. Il fit semblant de donner à Altamor l'ordre d'aider Atar à retrouver les ravisseurs d'Aspasia, mais lui donna secrètement l'ordre de tuer Atar. Biscroma sent le danger qui menace Atar et réfléchit à la manière dont il pourrait le sauver (quatuor: Pria che la nuova aurora ).
Troisième acte
Endroit spacieux devant le temple de Brahma
Le grand prêtre Arteneo rapporte à Axur que le royaume est à nouveau menacé par des ennemis (Cavatine: Di tua milizia ). Il conseille à son maître de nommer un nouveau général et de dire au peuple qu'il a été nommé par les dieux. Interrogé sur les noms appropriés, Axur suggère son propre fils au grand prêtre: Altamor (aria: Tu fa che intanto uniscasi il popolo agitato ). Arteneo voit déjà son propre pouvoir grandir avec l'élection imminente de son fils (monologue: O divina prudenza ).
Biscroma tombe sur le rêve Atar (monologue: Da qual nuova sciagura ) dans le palais et lui dit qu'Aspasia est retenu captif dans le harem d'Axur sous le nom d'Irza. Il suggère que la libération d'Aspasia soit préparée au moyen d'une échelle de corde qui mène du sérail à la mer. Atar est censé se faufiler dans le jardin la nuit et récupérer sa femme (aria: V'andrò, tutto si tenti ).
En attendant, les gens se sont rassemblés devant le temple (marche en la mineur) pour connaître le nom du nouveau général et lui prêter allégeance. Que les lèvres innocentes d'un garçon, Elamir, le proclament. Mais contrairement à l'ordre du grand prêtre, Elamir ne nomme pas Altamor, mais Atar. Le peuple applaudit et Atar accepte de reprendre le commandement de l'armée (air avec chœur: Chi vuol la gloria ). L'Altamor ignoré insulte Atar, sur quoi Atar le défie en duel (quatuor: Non partir, la scelta è ingiusta ). Axur et Arteneo ne parviennent à rétablir le calme dans le temple qu'avec difficulté. Une chorale au prix de Brahma clôture l'acte.
Quatrième acte
Jardin illuminé du sérail, décoré pour le festival
Axur a changé d'avis et souhaite que le festival du harem prévu le lendemain se tienne ce soir. Biscroma essaie de l'arrêter pour ne pas mettre en danger l'enlèvement prévu d'Aspasia. Mais Axur ne peut pas être changé et Biscroma décide de mettre fin tôt à la fête avec une astuce.
Les esclaves amènent Aspasia et le festival commence (chœur: Il Cielo rintuoni di gridi di gioia ). Une arlequinade est exécutée, qui est applaudie par le roi. Puis Biscroma chante une petite chanson dans laquelle il décrit sa vie et raconte comment il a été sauvé par Atar (romance: Nato io son nello stato romano ). Dès que le nom sortit de ses lèvres, Axur se précipita vers Biscroma avec rage. Le chaos éclate, tout fuit. Aspasia s'est évanouie à la mention du nom d'Atar et Fiammetta craint pour sa vie. Au tollé de Fiammetta, Axur quitte Biscroma et retourne au harem.
En attendant, Atar s'est faufilé dans le palais. Biscroma le déguise en Maure afin que le roi ne puisse pas le reconnaître. Au même moment, Axur sort de la chambre d'Aspasia furieux car elle l'a fermement rejeté. A la vue du Maure, il émet immédiatement une nouvelle pensée malveillante (Cavatine: Misero abbieto negro ): En guise de punition pour l'humiliation qu'Aspasia lui a infligée, l'homme noir doit devenir son mari.
Magnifique chambre des Aspasias
Désespérée de son sort et convaincue qu'Atar a été tué, Aspasia souhaite la mort (Cavatine: Son queste le speranze et Rondo: Morte, pietosa morte ). Quand Biscroma lui dit qu'elle va épouser une femme noire muette, elle demande en larmes à Fiammetta de se sacrifier à sa place, ce qu'elle fait (duo: Salva me di tanta infamia ).
Le "Mohr" Atar est déçu quand il se rend compte que "Irza / Fiammetta" n'est pas son Aspasia (Finale: Dunque un muto tu non sei? ). Soudain, Urson fait irruption dans le harem avec des gardes; Axur leur avait donné l'ordre de tuer le Maure, car il ne veut toujours pas abandonner l'espoir en Aspasia. Biscroma retient les soldats et révèle la véritable identité de leur victime. Ils reculent d'horreur; ils savent que la situation est désespérée (ensemble: Crudo Axur, chi può placarti? ).
Cinquième acte
Cour intérieure du palais d'Axurs, préparée pour l'exécution d'Atar
Axur fait venir Atar pour lui annoncer sa punition (aria: Idol vano d'un popol codardo ). Cependant, il ne souhaite que mourir et prévient Axur des conséquences de ses actes honteux (Cavatine: Morir posso solo una volta ). Il explique également au roi que la fille "Irza" n'est pas du tout Aspasia.
Le roi indigné fait immédiatement venir Aspasia, et quand elle apparaît, les deux amants s'embrassent joyeusement. Fiammetta avoue qu'elle s'est déguisée en "Irza" et est condamnée à mort. Atar, qui est séparé d'Aspasia, risque également la peine de mort. Aspasia menace de se poignarder si les gardes s'emparent d'Atar (trio: Il mio corragio deluse i voti tuoi ).
Les esclaves se précipitent aux pieds d'Axur et lui demandent miséricorde pour Atar. Sous la direction de Biscroma, les soldats semblent libérer Atar. Mais cela met un terme et exige que le roi soit respecté. Axur doit reconnaître que l'autorité populaire d'Atar est incontestée et plus grande que la sienne. Il se poignarde à mort sous des malédictions amères.
La foule proclame Atar comme leur nouveau roi. Dans un premier temps, il rejette cet honneur, mais l'accepte ensuite à la condition que les chaînes ne lui soient pas enlevées. Ils devraient être un avertissement pour lui d'utiliser le pouvoir nouvellement acquis uniquement au profit du peuple (refrain final: Qual piacer le nostr 'anime ingombra ).
Instrumentation
La composition orchestrale de l'opéra comprend les instruments suivants:
- Bois : deux flûtes , deux hautbois , deux clarinettes , deux bassons
- Laiton : deux cors , deux trompettes
- Timbales , percussions : grosse caisse , cymbales , batterie
- mandoline
- Cordes
- Basso continuo
Antécédents de travail
Émergence
Le livret de Lorenzo Da Ponte est basé sur l'opéra Tarare (1787) de Pierre Augustin Caron de Beaumarchais, également composé par Salieri . Après le succès triomphant de cet opéra à Paris, l'empereur Joseph II voulait une version italienne pour son théâtre de la cour de Vienne. Le mariage du dernier Franz II fut l'occasion de la première festive.
Da Ponte et Salieri ont adapté le modèle français aux besoins de la scène viennoise, et la division de ballet a été remplacée par une arlequinade italienne . Le prologue a été omis, mais Da Ponte et Salieri ont écrit un nouveau premier acte et rebaptisé la plupart des gens: "Atar" est devenu "Axur", "Tarare" est devenu "Atar", "Calpigi" est devenu "Biscroma", "Spinette" " Est devenu "Fiammetta". Les allusions politiques ont été largement lissées ou complètement éliminées.
Alors que le livret de Da Ponte est une traduction gratuite de l'original français en langue italienne, la similitude musicale entre les deux versions est bien moindre. Alors que la musique parisienne était créée pour les «acteurs chanteurs français», à Vienne, des «chanteurs italiens» montaient sur la scène. Salieri a composé une grande partie de l'œuvre à partir de zéro: à son avis, la manière différente de chanter et la relation différente entre la parole et la chanson nécessitaient une approche esthétique musicale différente. Presque tous les numéros musicaux ont été largement retravaillés ou entièrement recomposés par Salieri, dans un style qu'il utilise également dans ses autres opéras italiens, situés entre Buffa et Seria, en particulier dans la transition libre de l'Accompagnato à la comédie musicale. numéros, qui en eux-mêmes sont également très librement traités. Dans une certaine mesure, les accents comiques et dramatiques, quasiment décalés de ligne en ligne dans le Tarare, se distinguent plus nettement les uns des autres . Le résultat a été «un chef-d'œuvre d'un tout nouveau genre que l'opéra chanté en italien ne connaissait pas auparavant», «une étape importante dans le dépassement de l'opéra de genre italien en un théâtre musical à plusieurs niveaux», […] «également dans sa version italienne a commentaire politique profond sur les conditions de l'Ancien Régime et sa possible fin ».
Les préparatifs de la première s'étalèrent sur plusieurs mois. Le portrait de ces circonstances dans les mémoires de Da Ponte de 1827 est marqué par des réserves. Da Ponte a dû rentrer de Prague à Vienne avant la première de Don Giovanni à cause de l' axur . Pour Salieri, la mort de son mécène Christoph Willibald Gluck et la composition de l'oratorio Le Jugement dernier pour le Concert spirituel de Paris tombent à cette époque .
Axur re d'Ormuz (comme il était orthographié à l'époque) a été créé le 8 janvier 1788 au Burgtheater de Vienne . Par rapport à la partition Tarare, très populaire à Vienne, la nouvelle version était sous la pression de cercles ouverts d'esprit qu'elle ne pouvait supporter partout. Le comte Zinzendorf, qui, d'après son journal, avait étudié la partition de l'original depuis le 16 novembre 1787, trouva Da Pontes «pièce fort platte». Il n'en restait pas moins l'une des productions les plus réussies de l'opéra de la cour viennoise, notamment parrainé par l'empereur Joseph II. Au cours des trois premières années, il y eut déjà 51 représentations à Vienne au Burg et à partir d'octobre 1790 au Kärntnertortheater .
accueil
Grâce à sa richesse inhabituelle de formes, à la structure générale bien composée et à l'équilibre réussi entre le sérieux et le satirique-comique, Axur est devenu l'un des opéras les plus connus et les plus populaires de Salieri peu après la première. À Vienne, la pièce était au programme plus de cent fois jusqu'en 1805. De nombreuses réductions et arrangements pour piano de l'opéra (par exemple pour quatuor à cordes ou ensemble à vent), ainsi que des cycles de variations sur des numéros populaires de l'opéra, ont favorisé une large diffusion de l'œuvre. Divers juke-box tels que des horloges à flûtes ont même été préservés, qui exécutaient des numéros populaires d' Axur ; Une telle œuvre de flûte datant d'environ 1790 est maintenant conservée au Musée des instruments de musique de l' Université de Leipzig .
Les Musikalisches Wochenblatt ont écrit sur l'œuvre à l'occasion d'une représentation de l' Axur à Berlin en 1791 : «La musique est pleine des plus beaux traits de génie et des effets individuels frappants. Il y a des phrases et des passages qui laissent derrière tout ce que l'on sait sur Salieri. [...] Mais surtout dans les scènes où la musique magistrale d'un Salieri intensifiait l'effet que produisaient les situations bien choisies du poète, l'impression que plusieurs d'entre elles faisaient sur le spectateur était indescriptible: parmi lesquelles les scènes du temple , dans le deuxième acte. En général, la musique crée un effet qui ne peut qu'être ressenti, non décrit [...]. "Même le poète et compositeur critique ETA Hoffmann trouva des mots inhabituellement enthousiastes en 1795:" [...] la musique de l'opéra est , comme tout de Salieri, très excellent - la richesse de la pensée et la déclamation correcte lui donnent le rang de Mozart - oh ami, un seul opéra ainsi composé pourrait faire le bonheur de ma vie! "
Classification de l'œuvre
Dans la production lyrique de Salieri , Cublai, gran kan de 'Tartari (d'après l'autographe «cominciato a Parigi l'estate del anno 1786», c'est-à-dire pendant la période de préparation de Tarare ) et Catilina (environ 1790–1792) abandonnèrent les livrets par Giambattista Casti (voir Prima la musica e poi le parole ) deux autres opéras qui aspirent à une richesse formelle similaire en italien comme Tarare ou Axur et ont surtout une explosivité politique similaire, c'est pourquoi ils sont issus de la (auto-?) Censure pendant la vie de Salieri n'ont jamais été autorisés à être exécutés.
Traductions de l'œuvre
La première version allemande est sortie en 1790 sous le nom d' Axur, roi d'Ormus. Un opéra en 4 actes basé sur le Tarare italien et Beaumarchais de D [oktor]. Forgeron. La musique de Salieri sur scène n'était pas une simple traduction du mobilier de Da Ponte: plutôt, des passages de l'original français ont été réinsérés dans les dialogues en prose obtenus à partir de récitatifs. La traduction très fluide et fidèle de Schmieder a été exécutée pour la première fois par le Théâtre national de Mayence à Francfort le 14 août 1790, et elle a été reproduite là-bas en 1830 et 1843.
Reste à savoir si cette version allemande a été créée en lien direct avec Salieri, car Salieri n'a voyagé de Vienne à Francfort qu'en septembre, où Axur était la nouveauté du Théâtre national pour le couronnement de l'empereur Léopold II . Salieri était probablement présent aux représentations du 20 septembre («Frankfurter Triple Wedding»), les 2 et 17 octobre. Peut-être a-t-il également veillé à ce que la traduction de Schmieder soit jouée à Vienne du 8 décembre 1797 à 1804, et non la version allemande de Franz Xaver Giržik, qui a été jouée à Pressburg en 1788 et à Budapest en 1789.
La pièce a également été traduite en néerlandais, russe et anglais. En plus des représentations dans presque toutes les métropoles européennes (y compris Prague 1788, Lisbonne 1790, Milan 1792, Paris 1813, Berlin 1820) jusqu'au milieu du XIXe siècle, il y a même des représentations à Rio de Janeiro (1814), malgré leur succès à l'étranger était quelque peu inférieure à celle des pays germanophones.
Les nombreuses citations d' Axur de Heinrich Heine dans les 5e et 6e chapitres de ses bains à Lucques témoignent non seulement de la popularité de l'opéra, mais aussi du fait que dans la traduction basée sur Schmieder de Heine, le nom «Tarare» apparaît comme un hommage au français original. Aussi Bettina von Arnim entre dans la Correspondance de Goethe avec un enfant à plusieurs reprises avec enthousiasme à l'opéra de Salieri pour parler.
Modifications
Salieri lui-même a édité son Axur à plusieurs reprises, dont une version en quatre actes (Vienne, vers 1795 et de nouveau vers 1820) ou en deux actes (Dresde, 1790/91). Carl Cannabich a composé une nouvelle musique de ballet pour une série de représentations à Munich en 1801. En 1813, Felice Romani a édité le livret, mis en musique par Johann Simon Mayr et créé en 1815 avec le nouveau titre Atar ossia il serraglio d'Ormus à La Scala de Milan . Le livret de Da Ponte a été raccourci pour inclure la prophétie offensive et les scènes de ballet, qui ne sont pas utilisées dans l'opéra italien; Assyrien ne se suicide finalement pas, mais s'exile avec Altamor . Le livret de Romani a été mis en musique deux fois pour Lisbonne: en 1820 par Carlo Coccia et en 1837 par Miro.
Axur était particulièrement populaire en tant qu'opéra de libération en Pologne: il a été donné à Varsovie en 1790 en italien, à partir de 1792 ou 1793 dans une traduction polonaise de Wojciech Bogusławski , qui a conduit à un renouveau à Poźnan dès 1967 .
Re-performances modernes
Le premier renouveau scénique de l' Axur, re d'Ormus après Poźnan a eu lieu en 1989 à Sienne sous la direction de René Clemencic . Un enregistrement est sorti sur CD par Nuova Era. Elle a été précédée en 1987 par un concert sous la direction de Gianluigi Gelmetti au Wiener Konzerthaus. Des représentations au théâtre de Vérone suivirent en 1994 et 1997. En 2003, l'opéra fut accueilli avec enthousiasme à Winterthur (dans une représentation de l' Opéra de Zurich ) et en 2006 à Augsbourg, Munich et Salzbourg.
admission
Il y a un enregistrement CD sous la direction de René Clemencic (Sienne, 1989) avec Andrea Martin dans le rôle titre ainsi que Eva Mei (Aspasia), Curtis Rayam (Atar) et Ettore Nova (Biscroma / Brighella). Nuova Era (NE 7366 et 67), 2001/2005.
Littérature
voir à Tarare
- Andreas Hoebler: l'Opéra Tarare d'Antonio Salieri et la refonte de l'Opéra tragicomica Axur, Rè d'Ormus. Parallélisme et divergence d'œuvres en deux temps . L'autre maison d'édition, Tönning et al.2006, ISBN 3-89959-496-7 (en même temps: Francfort-sur-le-Main, Université de musique, mémoire, 2005).
liens web
- Axur re d'Ormus : Partitions et fichiers audio dans le projet International Music Score Library
- Axur, re d'Ormus (Antonio Salieri) dans le système d'information Corago de l' Université de Bologne
- Livret (italien), Vienne 1788. Version numérisée de la Bibliothèque nationale autrichienne
- Libretto (italien / allemand), Dresde 1789. Digitalisat the State and University Library Dresden
- Action d' Axur, re d'Ormus sur la page cible d' Opera-Guide en raison d'un changement d'URL actuellement indisponiblejour est souhaitée!
- Manuscrits et performances (1770–1830) d' Axur, re d'Ormus dans le projet d'opéra DFG
- Axur, re d'Ormus et le Tarare original en texte intégral (italien - français)
- Données de travail pour Axur, re d'Ormus basées sur MGG avec discographie chez Operone
Preuve individuelle
- ^ Josef Heinzelmann : Tarare / Axur re d'Ormus, dans: Piper's Enzyklopädie des Musiktheater, Volume 5, Piper, Munich / Zurich 1994, ISBN 3-492-02415-7 , p. 536.
- ↑ Une représentation tabulaire des différences peut être trouvée dans Ignaz Franz von Mosel : Sur la vie et l'œuvre d'Anton Salieri (…), Johann Baptist Wallishausser, Vienne 1827 ( numérisé ), pp. 98-112.
- ↑ Volkmar Braunbehrens : Salieri, un musicien à l'ombre de Mozart? Une biographie, Piper, Munich / Zurich 1989, ISBN 3-492-03194-3 , p. 192 et suiv.