Aléatorique

Sous aléatoire (du latin aleatorius "appartenant au joueur", alea "dés, risque, hasard"), on entend dans la musique , l' art et la littérature au sens le plus large l'utilisation d'opérations non systématiques qui conduisent à un résultat imprévisible, largement aléatoire. Aleatoric signifie «dicey», dépendant du hasard. En musique, où l'aléatoire est apparue comme une technique de composition largement basée sur l'aléatoire après 1950, ces opérations aléatoires peuvent être appliquées à la fois au niveau de la composition et au niveau de l'interprétation qui est compris comme sa suite et, par exemple, le type et le nombre d'instruments qui La durée du morceau, l'ordre des sections individuelles ou le tempo.

Histoire du concept

L'adjectif aléatoire a été utilisé pour la première fois dans un contexte musical en 1954 par Werner Meyer-Eppler , qui a utilisé l'expression comme un terme statistique: «Un signal est appelé aléatoire si son cours est grossièrement fixé et déterminé par des paramètres statistiques décrivant des valeurs moyennes, mais en détail dépend du hasard . »Meyer-Eppler utilise le terme« aléatoire »en particulier en relation avec les processus vibrationnels dont il décrit l'usage compositionnel (électroacoustique); il parle, par exemple, de la "modulation aléatoire".

Pierre Boulez et Karlheinz Stockhausen ont repris le terme de manière aléatoire et l'ont utilisé aux cours d'été de Darmstadt en 1957.

Boulez a transféré le terme au champ de la forme musicale et, dans sa conférence de Darmstadt Alea (1957), a expliqué les possibilités d'utiliser le hasard comme moyen de composition dans la composition et l'interprétation. Boulez visait un développement musical qui «permette aux« opportunités »de se présenter» à différentes étapes et à différents niveaux de la composition. Le résultat est alors une «suite d'événements aléatoires dans une certaine durée, qui elle-même reste indéfinie». Bien que cela laisse une certaine marge de manœuvre au hasard ou à l'interprète, la paternité du compositeur est incontestable, puisque toutes les possibilités autorisées sont contrôlées par la composition et donc le hasard est «absorbé»: «L'œuvre [doit] offrir un certain nombre de voies possibles au moyen de précautions très précises, le hasard jouant le rôle de tracer le cap au dernier moment. "

Le nom aléatoire a été utilisé pour la première fois en relation avec Piano Piece XI de Stockhausen (1956), dont les parties sont censées sonner dans un ordre aléatoire, le tempo, le volume et le type de toucher étant prescrits à la fin de la partie précédente. Hilmar Schatz a écrit en 1957 à propos de la pièce pour piano XI: «Cet élément d'interprétation improvisé, apparemment coïncidence, est en fait une coïncidence contrôlée et contrôlée, appelée« aléatoire »dans le jargon technique.» Ce type particulier de conception est également connu sous le nom de «forme ouverte» .

Stockhausen n'a pas compris l'aléatoire comme un concept limité à la comédie musicale, mais plutôt comme un principe général pouvant jouer un rôle dans divers domaines.

John Cage

Un exemple d'expert en œuvres aléatoires était John Cage , qui avait utilisé des opérations aléatoires dans ses compositions depuis les années 1950. Un des premiers exemples est le Concerto pour piano préparé et orchestre de chambre (1951), dont les parties orchestrales sont basées, entre autres, sur le tirage au sort du livre d'oracle chinois I Ching et sur le tirage au sort . D'autres méthodes aléatoires que Cage a utilisées dans d'autres compositions se concentrent, par exemple, sur la nature du papier utilisé, les atlas astronomiques, les processus mathématiques et le travail avec l'ordinateur.

Le point de départ de ces opérations aléatoires est l'idée de Cage de la musique, qui - influencée par le bouddhisme zen - il a développé à la fin des années 1930 et au début des années 1940. Selon cela, un compositeur doit «laisser les notes venir à elles-mêmes au lieu de les exploiter pour exprimer des sentiments, des idées ou des notions d'ordre». Le matériel musical doit être complètement objectif et ne pas être pourvu d'un sens esthétique par le compositeur: «L'idée de base est que chaque chose est elle-même, que ses relations avec les autres surgissent naturellement, sans aucune abstraction forcée de la part de l'un. "Artiste". "

Cage voyait les opérations aléatoires comme une procédure universelle qui pouvait être appliquée à tous les domaines d'une composition et à tout type de matériel musical, et à travers laquelle un compositeur confrontait son propre travail, dont il ne connaissait pas le cours, en tant que destinataire. La «musique expérimentale» de Cage déterminée par des opérations aléatoires est donc exclue du terme aléatoire par certains auteurs. Franco Evangelisti (1926-1980), par exemple, estime qu'il faut faire une distinction entre le hasard en tant que quelque chose d'imprévisible et l'aléatoire en tant que «processus conscient» avec des possibilités gérables.

Cage lui-même fait la distinction entre le hasard (hasard) et l'indétermination (indétermination). Cette distinction devient évidente dans la composition 4'33 " (1952): La seule instruction de jeu pour les trois mouvements est" Tacet "; le nombre d'interprètes et l'instrumentation sont donc librement sélectionnables et surgissent" au hasard ", par exemple comme dans la première mondiale par Les événements acoustiques non intentionnels qui ont lieu pendant les périodes de temps déterminées aléatoirement, en revanche, sont indéfinis car, contrairement aux paramètres aléatoires, ils ne sont pas une sélection dans un groupe avec des éléments connus.

notation

Dans l'ensemble, les formes de composition aléatoire sont considérées comme très différentes. Il existe différents degrés, d'une légère forme d'indétermination et / ou de hasard à une interprétation presque totalement libre dans laquelle la plupart ou même toutes les caractéristiques musicales ne sont pas déterminées par le compositeur. Afin de rendre justice à la forme musicale variable d'une composition aléatoire, la notation est souvent donnée comme une représentation graphique ambiguë qui, par exemple, détermine la séquence (approximative) de la musique ou encourage l'interprète à improviser librement. D'autres possibilités de la notation sont la description purement verbale, comme par exemple dans From the Seven Days de Stockhausen ou une notation musicale étendue par des caractères spéciaux. Des combinaisons des différentes méthodes sont également possibles.

Autres

Bien que les termes étaient aléatoires ou aléatoires seulement inventés dans les années 1950, mais l'histoire de la musique , l'utilisation d'opérations aléatoires dans lesquelles la composition non seulement depuis la nouvelle musique connue. Déjà au Moyen Âge, les moines chrétiens lançaient au hasard quatre tiges de fer incurvées différemment afin d'obtenir une belle mélodie . Un jeu de dés musical attribué à Mozart fait également usage du hasard et permet à l'auditeur de lancer des barres de valse avec deux dés à volonté. Récemment, en 2020, le travail d'Ennio Morricone a été vu sous l'angle de l'aléa.

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Littérature

  • Pierre Boulez: À mon III. Sonate . Dans: Wolfgang Steinecke (Hrsg.): Darmstadt Contributions to New Music , Vol.3 Mainz 1960
  • Julian Klein: Aleatorik - Proposition de définition , 1997.
  • Klaus Ebbeke: Art. "Aleatorik". Dans: Ludwig Finscher (Ed.): Music in Past and Present 2 , Part 1. Basel [u. une.]
  • Hanno Fierdag: L'aléa dans l'art et le droit d'auteur. Avec une attention particulière aux œuvres générées par ordinateur. (Parallèlement: Dresden, Techn. Univ., Diss., 2004), Berlin 2005, ISBN 3-8305-0890-5 ( série de publications sur le droit de la propriété intellectuelle , vol. 20)
  • Wolf Frobenius: Aléatorique, aléatoire . In: Dictionnaire concis de la terminologie musicale . Vol.1, éd. par Hans Heinrich Eggebrecht et Albrecht Riethmüller , rédacteur en chef Markus Bandur, Steiner, Stuttgart 1972 (en ligne ).
  • Josef Häusler (traducteur): Pierre Boulez. Textes d'atelier . Berlin [u. a.] 1966
  • Werner Meyer-Eppler: «Sur la systématique des transformations électriques du son», dans: Wolfgang Steinecke (Ed.): Contributions de Darmstädter à la nouvelle musique , Vol. 3, Mainz 1960, pp. 73–86
  • Arnold Schering : Le symbole de la musique . Leipzig: Koehler et Amelang, 1941. DNB 57599746X
  • Holger Schulze: Le jeu aléatoire. Exploration et application de la genèse non intentionnelle du travail au XXe siècle (en même temps: Erlangen, Nürnberg, Univ., Diss., 1998), Munich 2000, ISBN 3-7705-3472-7

Voir également

Preuve individuelle

  1. ^ Gerhard Köbler : Dictionnaire juridique. Pour étude et formation. 17e édition. Verlag Franz Vahlen, Munich 2017, ISBN 978-3-8006-5881-7 : aléatoire
  2. ↑ Werner Meyer-Eppler: Sur la systématique des transformations électriques du son . Dans: Wolfgang Steinecke (Ed.): Darmstädter Contributions to New Music , Vol.3 Mainz 1960, p. 79.
  3. ^ A b Pierre Boulez: Alea . Dans: Josef Häusler (trad.): Pierre Boulez. Textes d'atelier . Berlin [u. a.] 1966, p. 104 et suiv.
  4. ↑ Pierre Boulez: À mon III. Sonate . Dans: Wolfgang Steinecke (Ed.): Darmstädter Contributions to New Music , Vol 3. Mainz 1960, p. 30.
  5. ^ Hilmar Schatz cité de: W. Frobenius: Art. "Aleatorisch, Aleatorik". In: Hans Heinrich Eggebrecht (Ed.): Dictionnaire concis de terminologie musicale . Stuttgart [u. a.] 1976, p. 3.
  6. ^ John Cage cité de: W. Frobenius: Art. "Aleatorisch, Aleatorik". In: Hans Heinrich Eggebrecht (Ed.): Dictionnaire concis de terminologie musicale . Stuttgart [u. a.] 1976, p. 7.
  7. ^ John Cage cité de: K. Ebbeke: Art. "Aleatorik". Dans: L. Finscher (Ed.): Music in Past and Present 2 , Part 1. Basel [u. a.], col.442.
  8. ^ Cf. W. Frobenius: Art. "Aleatorisch, Aleatorik". In: Hans Heinrich Eggebrecht (Ed.): Dictionnaire concis de terminologie musicale . Stuttgart [u. a.] 1976, p. 7.
  9. ↑ https://www.deutschlandfunkkultur.de/eine-lange-nacht-ueber-ennio-morricone-meister-aller-genres.1024.de.html?dram:article_id=482930