Une nuit à Birdland

A Night at Birdland est l'enregistrement en direct d'un concert de jazz le 21 février 1954 avec Art Blakey et son quintette nouvellement fondé Art Blakey Quintet . Le concert a eu lieu dans la célèbre discothèque Birdland de New York et se composait de cinq sets. Il est sorti par le label Blue Note Records la même année sur trois disques 10 pouces consécutifs. Dès 1956, la compilation, complétée par l'enregistrement d'un autre titre du même concert, est publiée sur deux disques séparés de 12 pouces.

Contexte

Après Richard Cook , ce fut l'une des sessions les plus importantes documentées par Blue Note dans les années 1950. Cela a marqué la transition vers des disques de longue date chez Blue Note, a signifié la percée de Rudy Van Gelder en tant que technicien d'enregistrement chez Blue Note et le début du travail de Blakey à la tête d'une sorte de groupe house chez Blue Note (dans lequel il était souvent entendu depuis 1952 comme le "batteur de maison") avec de jeunes musiciens qui changent régulièrement (ses derniers groupes Jazz Messengers ). Selon Cook, ils expriment à la fois l' idée d' Alfred Lion d'une «école Blue Note» - dans les notes de la pochette, Leonard Feather parle de la «famille Blue Note» - et la philosophie de Blakey, qu'il exprime également sur l'enregistrement original (". .. Je dois m'en tenir aux jeunes, quand ils deviennent trop vieux, je prends à nouveau les plus jeunes, ça garde l'esprit éveillé "). L'effet en tant qu'enregistrement en direct avait également quelque chose à voir avec la compétence de van Gelder en tant que technicien d'enregistrement, d'une manière qui, selon Cook, était sans précédent en termes d'immédiateté et de fidélité du son parmi les enregistrements en direct de jazz. L'inclusion marque également une nouvelle expansion de la collaboration entre Blakey et Silver. Il s'agissait des premiers enregistrements live à Birdland pour la sortie de l'album, et beaucoup d'autres à Birdland et dans d'autres clubs devaient suivre l'exemple de ces enregistrements. Avec les enregistrements de la longueur de l'album, il était également possible pour la première fois d'absorber adéquatement le son hardbop intense qui émergeait.

La vraie surprise, cependant, selon Horace Silver dans ses mémoires, était Clifford Brown, dont la scène jazz new-yorkaise avait entendu parler, mais très peu l'avaient vu en direct. Lion le fit venir à New York spécialement pour la session. Silver a résumé son impression comme suit: "Quand nous avons entendu Clifford jouer, nous avons été époustouflés." ("Quand nous avons entendu Clifford, cela nous a renversés.") Miles Davis , qui est venu à l'une des répétitions à Birdland, a dit en plaisantant comme il est parti, il espérait que Clifford tomberait sur son visage, signe de sa reconnaissance. Le groupe a joué pendant deux semaines à Birdland et une semaine après cela à Philadelphie, domicile de Clifford Brown. Après cela, il s'est désintégré parce qu'ils n'ont eu aucune apparition de suivi (Brown est allé en Californie avec Max Roach).

Contexte des titres individuels

Annonces

L'annonce du concert au début de l'enregistrement est un morceau à part entière, d'une durée d'un peu moins d'une minute. Le discours a été prononcé par William Crayton Marquette, alias Pee Wee Marquette , le maître de cérémonie Birdland . Marquette présente le groupe et informe le public que la performance sera enregistrée en direct pour Blue Note et que les applaudissements du public seront également enregistrés:

L'annonce de Marquette a été échantillonnée par Us3 et présente son titre de 1992 Cantaloop sous une forme abrégée .

Une nuit en Tunisie

Dans son annonce de A Night in Tunisia (sur le CD pour des raisons techniques au générique du morceau précédent Quicksilver ) Art Blakey dit qu'il se sent très attaché au morceau suivant. Il était là quand Dizzy Gillespie a écrit le titre au Texas assis sur une poubelle à l'envers («au fond d'une poubelle»). Lorsque le public rit, Blakey répond: «Sérieusement».

Mayreh

Il s'agit du premier enregistrement du titre Mayreh , qu'Art Blakey devait à nouveau enregistrer trois mois plus tard avec un quintette complètement différent. Le titre vient de la plume d'Horace Silver, mais est basé sur les changements de All God's Children Got Rhythm . Le titre est venu comme suit: Mayreh reproduit en onomatopée comment Lou Donaldson, en tant que résident de l'état de Caroline du Nord , prononce le nom «Mary». À la fin, l'enregistrement est transféré à Lullabye of Birdland pour référence au club.

Le blues de Lou

In Lou's Blues ne parle pas de la même mélodie que le morceau d'ouverture éponyme du premier album de Lou Donaldson du 1952e

Liste des pistes

Enregistrement 10 "

A Night at Birdland, Vol.1 (juillet 1954; BLP 5037; 21,58 min)

1. Annonce (Pee Wee Marquette)
2. Coup de pied partagé (Horace Silver)
3. De temps en temps (Michael Edwards; Bud Green)
4. Vif -argent (Horace Silver)

A Night at Birdland, Vol.2 (octobre 1954; BLP 5038; 22,58 min)

1. Wee-Dot ( JJ Johnson , Leo Parker )
2. Mayreh (Horace Silver)
3. Une nuit en Tunisie (Dizzy Gillespie)

A Night at Birdland, Vol.3 (novembre 1954; BLP 5039; 21,45 min)

1. C'est le moment ( Charlie Parker )
2. Si je t'avais (Ted Shapiro; Jimmy Campbell et Reg Connelly)
3. Confirmation (Charlie Parker)

Réédition de CD

En 2001, une version numérique révisée de l'enregistrement en direct a été publiée. Rudy Van Gelder , le technicien d'enregistrement original pour A Night at Birdland , a remasterisé les enregistrements dans le cadre de son édition RVG pour Blue Note Records.

Une nuit à Birdland, Vol.1 (BLP 1521; CD 46519)

1. Annonce (Pee Wee Marquette)
2. Coup de pied partagé (Horace Silver)
3. De temps en temps (Michael Edwards; Bud Green)
4. Vif -argent (Horace Silver)
5. Une nuit en Tunisie (Dizzy Gillespie)
6. Mayreh (Horace Silver)
7. Wee-Dot (prise alternative) ( JJ Johnson , Leo Parker )
8. Blues (improvisation) (traditionnel)

Une nuit à Birdland, Vol.2 (BLP 1522; CD 46520)

1. Wee-Dot (Leo Parker, JJ Johnson)
2. Si je t'avais (Ted Shapiro; Jimmy Campbell et Reg Connelly)
3. Quicksilver (prise alternative) (Horace Silver)
4. C'est le moment (Charlie Parker)
5. Confirmation (Charlie Parker)
6. La façon dont vous regardez ce soir (Bonus) ( Jerome Kern ; Dorothy Fields )
7. Lou's Blues (Bonus) (Lou Donaldson)

production

• Production: Alfred Lion
• Ingénieur du son (1954) et mastering (2001): Rudy Van Gelder
• Photographies: Francis Wolff
• Conception de la couverture: John Hermansader

accueil

Michael G. Nastos a donné à l'album quatre étoiles (sur cinq) dans Allmusic et a déclaré que le "Pre-Messengers-Quintet" fournissait de nombreuses indications sur la mise en œuvre d'un format d'ensemble qui conduirait au Miles Davis Quintet des années 1960. Le présent enregistrement (Vol. 1) a préparé la percée pour Art Blakey et le jazz moderne en général après Nastos et a défini la manière dont la musique jazz devrait être entendue dans les décennies suivantes. Les disques suivants (Vol. 2 et 3), qui documentaient l'enregistrement en direct, contenaient également quelques points forts après Nastos, mais aussi quelques points faibles, que ce soit par épuisement ou par manque de préparation. Avec le trompettiste Clifford Brown, qui a brièvement remplacé Donald Byrd , et le saxophoniste alto Lou Donaldson, le groupe aurait un son complètement différent, même si Horace Silver, Blakey, Curly Russell (en remplacement à court terme de Doug Watkins ) étaient solides comme un rock. . Bien qu'il y ait aussi un bop exceptionnel et un hard bop dans cet ensemble, inspiré et fort, comme on pourrait le supposer, la touche latine du groupe d'origine a disparu. Avec le faible de Donaldson pour Charlie Parker , «le pur son bebop entre inexorablement dans la musique» des messagers. Dans des titres comme Now's the Time , Confirmation, Wee-Dot ou The Way You Look Tonight , Donaldson est clairement le joueur dominant, avec Clifford Brown prenant étonnamment un siège arrière, comme dans l'impressionnante ballade If I Had You . L'interaction entre Brown et Donaldson sur Silvers Quicksilver est très bonne .

Richard Cook et Brian Morton ont évalué l'album dans le Penguin Guide avec la note la plus élevée de quatre étoiles. Blakey a joué fort et fort sur les enregistrements, accentuant le décalage, avec un coup de charleston extrêmement dur et un roulement de caisse claire dramatique. Autant qu'il domine la musique, il joue également pour le groupe, et son leadership inspiré de son groupe devient tout aussi évident ici que dans ses enregistrements ultérieurs.

Selon Cook, l'enregistrement est un succès global , Lou Donaldson et Clifford Brown iraient à merveille et Donaldson avec ses Parkerismes formerait un merveilleux contraste avec le ton lyrique de Brown. Bien qu'une partie du matériel soit assez démodée ( Une nuit en Tunisie, Now's the Time, Confirmation ) et appartient aux années 1940, ils capturent une ambiance qui se situe quelque part entre une apparence de club normale et une jam session.

Ira Gitler a dit: Horace joue le blues d'une manière inimitable. Je peux presque entendre Alfred Lion debout au bar et dire avec le R dur qui est typique d'un natif de Berlin: Ouais, c'est funky-grroovy .

Horace Silver a déclaré dans ses mémoires de 2006: Clifford a fait beaucoup d'enregistrements avec Max (Roach), mais les enregistrements de Night at Birdland seront toujours des classiques. Ils sonnent aussi bien aujourd'hui que lorsque nous les avons créés. Je suis fier d'en avoir fait partie .

Prix

En 2005, Art Blakey a reçu un Grammy Hall of Fame Award en tant que chef de groupe pour A Night at Birdland .

En 2013, A Night At Birdland a été ajouté à leur registre national d'enregistrement par la Bibliothèque du Congrès .

liens web

• Michael Fortuna: Art Blakey: Une nuit à Birdland, vol. 1 et 2 , sur Allaboutjazz.com à partir du 1er septembre 2001 (en anglais)
• Art Blakey Quintet: A Night at Birdland (Volume 1 / Live) sur YouTube
• Art Blakey Quintet: A Night at Birdland (Volume 2 / Live) sur YouTube

Preuve individuelle

1. ^ Discographie d'Art Blakey
2. ↑ Cook, Blue Note, Argon, pp. 86f.
3. ↑ Adapté de Cook, Blue Note, p. 88.
4. ↑ Les versions Bootleg des émissions de radio du club étaient déjà apparues, y compris l'une des apparitions de Blakey avec Donaldson, Silver, Kenny Dorham , Gene Ramey trois mois avant les enregistrements de Night at Birdland . Bob Blumenthal, Liner Notes to the re-release of A night at birdland , 2001.
5. ↑ Blumenthal, Liner Notes, 2001.
6. ^ Silver, passons aux choses sérieuses, University of California Press 2006, pp. 61f.
7. ↑ Clifford J'espère que vous vous brisez les côtelettes . Selon Curly Russell, cependant, il le pensait sérieusement. Argent, Nitty Gritty p. 61.
8. ↑ Jochen Scheytt: Chansons pop et leurs origines - Cantaloop .
9. ↑ Liner Notes de Bob Blumenthal sur l'édition RVG, Vol.1, 2001.
10. ↑ Liner Notes de Bob Blumenthal sur l'édition RVG, Vol.2, 2001.
11. ↑ Critique de l'album A Night at Birdland, Vol.1 par Michael G. Nastos sur AllMusic (anglais). Récupéré le 11 août 2015.
12. ↑ Critique de l'album A Night at Birdland, Vol.2 de Michael G. Nastos sur AllMusic (anglais). Récupéré le 11 août 2015.
13. ^ Richard Cook , Brian Morton : Le guide de pingouin au jazz sur CD. 6e édition. Penguin, Londres 2002, ISBN 0-14-051521-6 .
14. ^ Cook, Blue Note, p. 88.
15. ↑ Liner Notes pour les messagers en direct
16. ^ Clifford a fait beaucoup de disques avec Max, mais ces disques de Night at Birdland resteront toujours des classiques. Ils sonnent aussi bien aujourd'hui qu'ils l'étaient il y a des années lorsque nous les avons créés. Je suis fier d'avoir fait partie de tout cela . Silver, The Nitty Gritty, p. 62.
17. ↑ Prix ArtBlakey.com
18. Aller ↑ Jazz Echo: Back To Black: LPs for the Library and Doomsday, 22 mai 2015.